アップサイクリングはラテンアメリカにおける持続可能なファッションの新たなトレンド
世界中で持続可能性について議論を始めましょう。どのようなアイデアがグローバルに広まるのでしょうか？
私たちは多くの二元性と矛盾の時代に生きています。一方では、目立つ消費は資本主義から派生したものであり、他方では新しいライフスタイルや消費に対する批判的理論を推進している「ミレニアル世代」世代です。
だからこそ、ジャン・ポール・ゴルチエのような高級デザイナーは、今年の1月に、以前のコレクションの素材で作られた会社の指揮のもとで最新コレクションを発表したときに、アップサイクリングを利用しました。ヴィヴィアン・ウエストウッドもその意味でさまざまな場面で活躍しましたが、このテクニックを彼のキャリアの主なモチーフにしたのはデザイナーのマルタン・マルジェラでした。
さらに、何度も再生できる新しいタイプのリサイクル可能なナイロンを使い始めたグッチの場合。しかし、デザインの世界ですでに居場所を持っている人たち、あるいはもっと良いのは、それをコントロールしている人たちが、常に首を握っている人たちです。
では、どうすれば真に持続可能な革命を起こすことができるのでしょうか。「持続可能」という概念のどこが社会を支配しているのか。そしてラテンアメリカは？
ファストファッションのオーナーである資本主義そのものが提唱する垂直的視線を破壊することについて、私の主張は一致していません。職人の労働負荷が高い国を思い浮かべながら、今回は、作品に対する賞賛と評価に目を向ける。
ジェシカ・トロスマンやマーティン・チャーバなど、根本的かつ包括的な変革を目指すオルタナティブ・デザイナーに発言権を与える。サステナビリティを「一部」だけのものではなく、現実的な可能性として捉えています。実際のところ、コレクションのプロットは産業用ワークウェアから始まっているので、この現象に現実的かつ概念的な印象を与えています。
「私たちは死にかけているワークショップを見守っています。彼らはその方法を知っているだけで、他には何もありません。これらの家族経営のビジネスが生産的で協力的な場所になり、少しずつ回復できるように、彼らを助けるべきです」-チャーバ
さらに、ある意味では、私たちの服を楽しみにしてくれる人たちに社会における真の居場所を与えることだと信じています。ダダイスト・アートのアバンギャルドが提唱した辞任を思い起こさせます。その使命は、革命の叫び声を挟みながら、すべての人に認められたものに新しい価値を与えることでした。
このコンセプトは、カラーパレットから実装された形態に至るまで、デザイナーが作り上げた美学だけでなく、内外の社会的負担にも表れています。そこでは、衣服の起源に対する認識が広まり、私たちの消費の選択、ひいては多くの人々の生活の質に直接影響します。
私たちの「保護皮膚」を作る人々の生活の質を向上させることは、誠実な社会と同義です。これは政治的かつ重複した紛争です。しかし、消費の統制は気まぐれに聞こえるが、私たちは消費をコントロールすることが、持続可能な枠組みにおける社会的要因への扉を開き、他方では環境への影響への扉を開くという前述のリンクとの相互関係を一部忘れている。
環境とファッション、その解決策とは？再利用には目的があるものの、「循環経済」と呼ばれる側面に属するように私たちを誘います。これは非常に広範囲に及ぶ現象ですが、消費者がソーシャルネットワークの成長を通じて将来の購入（衣類）に関わるプロセスを認識できる、ユーザーとデザイナーのより緊密なつながりを促進することを強調しています。
これは、親密さと良心が支配するハラミロの画像で簡単にわかります。それは家族的な雰囲気を作り出し、実現可能に聞こえ、特定の垂直性を破壊し、デザインを「定評のあるアーティスト」の台座から取り除き、人間味のあるデザインにし、「定評のあるアーティスト」の台座から取り除き、彼らの企業らしさを伝え、イデオロギーや可塑性を伝えます。
社会的、経済的、政治的、環境的な側面をコレクションやブランドにまとめることは素晴らしいことです。Jaramilloは賭けを倍増させ、すべてのアイテムを完璧に統合して、「少しの労力で多くのことを行った」のです。
ただ、経済面での反論や疑問は、「エリート」ブランドであり続け、今度は新しい言葉を取り入れ、多くの人々にインクルーシブであるということです。しかし、それを侮辱と見なすことはできないのでしょうか？水平性を両立させようとして失敗した数々の試みのひとつではないでしょうか。
私は議論を始め続けます。
私の意見では、結論として、このようなカプセルは、社会学者で建築家のウィリアム・モリスによって提唱されたいくつかの概念を取り入れた、より良い何か、より正直な社会への前進であると主張します。彼らは未完成ではなく、今でもアルゼンチンの有名なデザイナーです。この機会に、私たちの地元や国のデザインについてもっとお見せしたいと思います。
Opinions and Perspectives
アップサイクルされたこれらの作品が、元のファストファッションのアイテムよりも良く見えることに気づいた人はいますか？リメイクされた服には特別な何かがあります。
マーティン・チュルバの協同ワークショップのビジョンは、他の地域にとっても青写真となる可能性があります。私たちは、このような考え方をグローバルにもっと必要としています。
しかし、私たちは別の形の選民主義を生み出しているだけではないだろうか？確かに持続可能だが、これらの作品はほとんどの人にとって手の届かない存在だ。
私はハラミージョの作品を追いかけており、彼らのデザインを人間味あふれるものにするアプローチを心から尊敬している。彼らが作り出す家族的な雰囲気は本物だと感じる。
コンセプトは素晴らしいと思うけど、現実的に考えよう。これらのアップサイクルされたデザインは、まだかなり高価だ。どうすればサステナブルファッションをより多くの人が利用できるようにできるだろうか？
Churbaのようなデザイナーが伝統的なワークショップを救おうとしていることに感謝する。それは単に持続可能性の問題ではなく、職人技を保存し、地域社会を支援することでもある。
ラテンアメリカがどのようにサステナブルファッションに取り組んでいるかを見るのは本当に興味深い。職人技と地元のワークショップに焦点を当てることは、大手高級ブランドがトレンドに乗るよりも、より本物らしく感じられる。