Projetando fantasias de terror que são realmente assustadoras
Criar uma fantasia de terror depende do aspecto do medo que você deseja destacar. A beleza do figurino de terror, na minha opinião, é a capacidade de dar forma física ao medo irracional. Sabemos que não há nada no escuro, mas e se houver? Algo escuro e encapuzado, escondido nas sombras?
É isso mesmo, algo escuro e encapuzado, algo obscuro, algo pouco visível, é a maneira de personificar o medo da escuridão. Costumamos dizer que não temos medo do escuro, mas do que está nele. Bem, desenhar uma fantasia significa mostrar o que está no escuro.
Aplique isso ao máximo de medos que puder. O medo das alturas pode se traduzir em um fantasma assustadoramente alto, o medo da mudança pode ser transmitido pela mistura de peças de roupas de diferentes épocas, o arrependimento pode ser visto na distorção de imagens infantis, como bonecas e palhaços, e o medo do fracasso pode ser personificado por roupas esfarrapadas e traços antigos (não baseado em experiências pessoais, é claro).
O que podemos usar para personificar o medo?
Pense nos tropos de terror mais comuns, fantasmas em branco, ossos e sangue retorcidos, labirintos, monstros e muito mais. Todos eles empregam simbolismo em seus figurinos e no design de personagens para causar aquele arrepio na espinha.
Aqui estão os truques para ajudar você a criar uma fantasia assustadora:
1) Distorção
Ao ocultar aspectos ou desfocar os parâmetros, você pode aumentar o fator medo de sua roupa. Não sabemos exatamente onde começa e onde termina. Essa falta de definição traz à tona vários medos. Nós odiamos não saber e, naturalmente, temos medo da incerteza. Tememos o que está oculto.
Uma abundância de tecido esvoaçante distorce a figura e pode até funcionar como um véu. Não temos certeza do que estamos vendo. Essa característica do tecido tem sido usada para enganar os olhos em shows de mágica. É por isso que muitas vezes vemos vestidos e mantos longos em trajes de terror. É o caso do traje de Olivia Crane em The Haunting of Hill House, enquanto ela lentamente é possuída. Outro exemplo é o da mulher de preto, uma figura gótica velada que simboliza a morte e o luto. Ela teve um paralelo na cultura pop com a “Noiva de preto” na franquia Insidious.
O tecido que obstrui nossa visão também aumenta nosso medo de nos perdermos. O tecido pode ser usado como uma teia ou rede, enfatizando nosso medo de ficar preso, emaranhado e preso. Você pode combinar esses medos com o medo de se esconder em um momento de fantasia parcialmente coberto e parcialmente visível. Como a cena em The Conjuring, em que vemos a personagem da mãe coberta e amarrada em um lençol apenas para que a bruxa Bathsheba apareça de dentro. O tecido foi usado como suporte aqui, mas pode ser facilmente integrado ao figurino.
Outro elemento de distorção pode se referir ao apagamento completo dos recursos. Nesse caso, o espectador literalmente não pode dizer nada sobre o personagem. Vemos isso em jogo com o uso de trajes metamorfos no figurino. Também faz com que o personagem pareça bidimensional e sobrenatural. Um exemplo recente disso foi a Dama do Lago, sem rosto, na Mansão Haunting of Bly, da Netflix.
2) Desfamiliarização
A desfamiliarização é uma prática literária que pega itens comuns e conhecidos e fala deles como estranhos, desconhecidos ou até estranhos. Isso distorce sua percepção de familiaridade.
Uma maneira simples de executar isso é pegar um conceito conhecido e adicionar uma camada sinistra a ele. Por exemplo, a freira demoníaca possuída de The Nun e o palhaço de It. Nesses exemplos, pegamos elementos conhecidos, mas fazemos com que pareçam inseguros e malignos.
Outro tropo de terror que se baseia na desfamiliarização é o uso de espelhos e reflexos. Não há nada de assustador neles, a menos que você fale dos espelhos como um portal que vira o mundo de cabeça para baixo ou mostra uma falsa realidade do mundo.
O exagero das características pode servir como uma forma de desfamiliarizar o figurino, brincando com a escala. Ampliar ou alongar uma característica principal ou parte do corpo de forma desproporcional é uma ótima maneira de fazer com que o traje do seu personagem pareça assustador. Um exemplo clássico seria Slender Man, com seu corpo longo e aterrorizante. Outro exemplo é Freddy Kruger com os braços estendidos lateralmente em The Nightmare on Elm Street.
O exagero de uma característica fundamental faz com que seu personagem pareça humanóide, com uma camada de assustador. Membros estendidos aumentam o medo de serem pegos e agarrados. Bocas incrivelmente grandes trazem imagens assustadoras, parecidas com cobras. Olhos grandes podem fazer com que seu personagem de terror pareça mais intimidante e irritado. Um uso mais moderado e popular dessa técnica é o retrato clássico de bruxas, com narizes estendidos e em forma de gancho e dedos longos em forma de garra.
Isso pode ser facilmente emulado com adereços como palafitas e mangas compridas. Maquiagem e próteses têm importância nesta seção e podem ser usadas para enganar os olhos.
3) Vale da Estranheza
Uncanny Valley é um conceito usado para realismo em robótica e animação, o que sugere que o realismo parece natural e humanóide apenas até um certo ponto, cruzando o qual, o realismo traz uma sensação de inquietação e estranheza.
A ideia de algo parecer muito perfeito ou muito calmo pode definitivamente ser aplicada ao terror. Imagine sua própria casa segura, mas tudo foi deslocado uma polegada para a esquerda. Parece o mesmo, mas parece um pouco estranho.
Você pode imitar isso em fantasias se esforçando demais em alguns aspectos de sua roupa, contrastando-a com o resto. Por exemplo, você pode deixar os olhos muito detalhados e muito brilhantes, enquanto a pele ao redor pode parecer pálida e morta. Vemos isso na forma de uma estética nos designs dos personagens de Tim Burton. Você também pode entrar no território de Uncanny Valley adicionando elementos móveis que são muito lentos para serem confortáveis, como juntas contornadas e movimentos oculares rígidos.
De acordo com um artigo no The New York Times, uma forma clássica de usar o vale misterioso em fantasias de terror é por meio de fantasias de bonecas e máscaras excessivamente detalhadas. Por exemplo, a máscara de coruja do thriller Stage Fright, a máscara cirúrgica de Eyes Without a Face e as máscaras sorridentes de The Purge. Todas essas máscaras combinam hiperrealismo e detalhes ou mostram características reais combinadas com máscaras assustadoramente falsas que parecem muito suaves.
Concluindo, para criar sua fantasia de terror, descubra que tipo de medo você deseja evocar e aplique esses métodos à mesma. Você notará que nenhum traje se encaixa perfeitamente em apenas uma categoria. Slender Man combina distorção, apagamento e traços exagerados; trajes metafóricos com rostos detalhados combinam distorção com um vale misterioso.
Também é importante notar que os figurinos por si só não criarão a experiência completa de terror e devem coincidir com o cenário em que se encontram. Portanto, tenha isso em mente ao projetar e vincule-o às emoções que você deseja retratar.
No entanto, se você quiser usar esses métodos para criar uma fantasia assustadora de Halloween para assustar seus amigos em uma festa, provavelmente poderá adicionar um bom susto para realizar o trabalho.
No entanto, o gênero de terror vem nos dando bons fantasmas há anos e claramente temos muito a aprender com seus designers e aplicar esses métodos aos nossos próprios designs de personagens e figurinos.
Opinions and Perspectives
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