Sign up to see more
SignupAlready a member?
LoginBy continuing, you agree to Sociomix's Terms of Service, Privacy Policy

O romance de 2016 de Matt Ruff, Lovecraft Country, foi conhecido por sua originalidade de ficção científica e sua visão implacável do racismo na década de 1950. Foi tão bem-sucedido que foi transformado em uma série de streaming igualmente aclamada na HBO Max. A série estrelou Jurnee Smollett e Jonathan Majors nos papéis principais.
Foi produzido por alguns grandes nomes, como JJ Abrams, Jordan Peele e Misha Green.Embora tanto o romance quanto a série apresentem monstros e ideias da bibliografia icônica de H.P. Lovecraft, eles também se concentram em cultos fantásticos, bem como em abordagens interessantes sobre o racismo da era da segregação. Os fãs da série que ainda não leram o livro podem se perguntar quais são realmente as semelhanças entre os dois.
na década de 1950.Lovecraft Country, o romance inovador de 2016 de Matt Ruff, foi adaptado para uma série da HBO de 2020 produzida por J.J. Abrams e Jordan Peele. O programa apresenta monstros da história de H.P. Lovecraft, bem como uma visão única sobre Jim Crow America, incluindo segregação e relações raciais

Por um lado, Lovecraft Country é uma história sobre a vida dos afro-americanos na era da segregação na América. Acontece principalmente na década de 1950 em Chicago. Por outro lado, é uma história de animais fantásticos, atividades paranormais, maldições, demônios, entre muitos outros tropos comuns de ficção científica. É um romance ambicioso que comenta o racismo do passado enquanto pinta um quadro assustador do nosso mundo em geral.
Nossos personagens principais são Atticus Freeman, um veterano da Guerra da Coréia voltando para casa, e Letitia Lewis, uma garota sem sorte que está tentando sobreviver na América. Também há referências a eventos da vida real, como o assassinato de Emmet Till e a violência do Departamento de Polícia de Chicago contra afro-americanos.
Além desses conflitos raciais, a história também é uma história de amor que fala sobre o que é preciso para superar a dificuldade de ficarmos juntos. Ao longo do livro e da série, Atticus e Letitia são separados por forças externas, incluindo forças sobrenaturais e políticas.
Na semana passada, discutimos Judas e o Messias Negro, uma história na qual o notório assassinato de Fred Hampton em Chicago é retratado. Isso acontece mais tarde na história da América, em 1969, mas os paralelos entre esses dois trabalhos são evidentes. Ambas as histórias mostram como os afro-americanos foram tratados na América do pós-guerra.

O primeiro episódio de Lovecraft Country começa com uma cena inspiradora, na qual Atticus, com seu equipamento do Exército dos EUA, está envolvido em uma guerra de trincheiras com combatentes coreanos. Enquanto caminha em direção aos bombardeiros aéreos, ele é abordado por uma grande espaçonave e por uma mulher que parece ser algum tipo de deusa.
Enquanto ela sussurra algo em seu ouvido em coreano, um monstro das criações de H.P. Lovecraft caminha atrás dele apenas para ser dividido ao meio por Jackie Robinson, do Brooklyn Dodgers. O sortudo número 42 usa seu taco de beisebol para destruir o monstro antes que Atticus acorde em um ônibus segregado de volta para Chicago.
O aspecto racismo do programa é retratado logo no início, quando o ônibus quebra, e os passageiros brancos recebem uma carona até a cidade, enquanto Atticus e uma mulher negra mais velha são forçados a caminhar até o próximo local.
Quando Atticus chega em Chicago, ele é recebido por seu tio, George, interpretado por Courtney B. Vance, famosa por Law & Order.Depois de uma reunião sincera, na qual somos apresentados a sua tia Hippolyta e sua prima Diana, Atticus e George partem para Massachusetts em busca do pai de Atticus, que está desaparecido há algum tempo. Seguindo o exemplo de uma carta escrita pelo alcoólatra Montrose, nossos personagens são levados para Arkham, Massachusetts.
Ao mesmo tempo, Letitia os acompanha, querendo ver um membro da família dela. A empolgação do episódio aumenta quando eles encontram o xerife do condado de Devon, que insiste que é um “condado do pôr do sol”. Quando são ainda mais assediados por esses policiais, são atacados por monstros da tradição de Lovecraft, conhecidos como shoggoths.

Em seguida, os monstros são chamados por um apito e, enquanto todos os policiais morrem, nossos heróis são salvos e recebidos em uma mansão por um homem estranho chamado William. É aqui que a premissa real da história é revelada. É um caso bastante complicado, mas a ideia básica é que Atticus tem uma relação sanguínea com um antigo grupo mágico chamado Os Filhos de Adão.
O local em que estão detidos é conhecido como Ardham Lodge e abriga esse grupo de magos ocultistas que compõem os Filhos de Adão. É revelado que Montrose foi usado como uma forma de atrair Atticus até eles. Atticus é parente do criador desta loja, Titus Braithwaite. Titus estuprou um de seus escravos e Atticus, muitos parentes depois, é dessa mesma linhagem.
Por causa dessa conexão, o atual líder, Samuel Braithwaite, planeja usar Atticus como sacrifício de sangue em seu último feitiço para alcançar a imortalidade. Também somos apresentados à filha dele, Christina, que já havia salvado nossos heróis de motoristas racistas no episódio 1. Nossos heróis fogem para uma vila próxima para recuperar Montrose, mas são parados por Samuel. Ele atira em Letti e George, e Atticus é levado para o altar de sacrifício.
Samuel tenta seu feitiço cerimonial, mas é transformado em pedra com a chegada do ancestral de Atticus. O chalé é destruído e quando Atticus consegue sair, ele descobre que Letti foi morto, assim como George. Letti é ressuscitada por Christina e ela deixa claro que não se importava com seu pai ou com os outros membros misóginos dos Filhos.
Os próximos oito episódios acompanham nossos heróis tentando desvendar os mistérios desse culto sangrento e tentando ficar um passo à frente de Christina, que está tentando seu próprio feitiço mágico para se tornar imortal. Ela precisará de Atticus da mesma forma que seu pai, mas ela quer oferecer alternativas a Atticus e sua família, como conceder imunidade a Letti contra danos por meio de uma marca mágica.

Como Lovecraft Country tem um excelente material de origem e produtores excepcionais como J.J. Abrams, os episódios apresentam uma presença grandiosa com incríveis cenas de ação e incríveis flashbacks históricos. Meu episódio favorito, que me deixou completamente impressionado, é o sexto episódio da primeira temporada, “Meet Me In Daegu”.
Como somos reapresentados à mulher desde a abertura do primeiro episódio, é importante entender quem ela é. O nome dela é Ji-Ah, ela é enfermeira da Coreia do Sul, que Atticus conhece e por quem se apaixona. Antes de sabermos disso, no entanto, aprendemos sua história de fundo e que ela sofre de uma aflição trágica. Semelhante ao kitsune japonês, o Ji-Ah é um Kumiho. Ela é uma mulher que precisa se alimentar de rapazes.
Para fazer isso com sucesso, ela os atrai para um encontro sexual e depois usa suas caudas escondidas para extrair suas almas e matá-los. Interpretada pela atriz Jamie Chung com perfeição, temos cenas engraçadas e sangrentas nas quais Ji-Ah leva as almas dos homens que ela encontra.
Também temos um histórico incrível da história da Guerra da Coréia, como as consequências para supostos espiões ou comunistas. O amigo de Ji-Ah é morto pelas mãos de Atticus, que, em seu papel no Exército dos EUA, está executando prisioneiros. Ji-Ah decide perseguir Atticus romanticamente, com a intenção de matá-lo.
No entanto, ela se apaixona por ele e, quando eles consumam o relacionamento, ela tenta resistir a expor suas caudas a ele e matá-lo. Quando ele vê o rabo dela, fica enojado com ela e foge. Antes de ele deixar a Coréia, ela conta a ele sobre a visão que tem do futuro dele e sobre o fato de que ele morrerá em breve.
Os cenários deste episódio são lindos, com paisagens surreais de neve nas montanhas da Coreia. A cena de amor de Ji-Ah com Atticus, bem como o jovem que ela encontra no início do episódio, apresenta um CGI incrível, bem como uma violência verdadeiramente assustadora e louca. Na verdade, é tão sangrento e ridículo que é quase cômico.
Independentemente, este é o melhor episódio de Lovecraft Country, na minha opinião. Há apenas um outro episódio que se aproxima disso e aquele é o episódio oito, “Jig-A-Bobo”.

Semelhante a “Meet Me In Daegu”, esse episódio também tem uma base histórica. Inclui o funeral real de Emmet Till. Diana era amiga íntima de Emmet, a quem ela carinhosamente chamava de “Bobo”. Toda a família Freeman comparece ao funeral em um dia quente de verão, e os convidados saem do funeral enojados com a violência racista que tirou a vida do jovem Till. Sua mãe ficou famosa por deixar seu cadáver em exibição para conscientizar sobre a crueldade da violência racial.
Depois do funeral, Atticus se encontra com Christina, ansiosa por fazer um acordo para aprender a usar seu sangue mágico para lançar feitiços. Ele troca com ela a chave do dormitório que Letti encontrou em sua casa, e ela lhe ensina uma maneira básica de lançar feitiços. Ele tenta lançar um feitiço de imunidade para si mesmo e, mais tarde no episódio, ele é posto à prova.
Diana é agredida pelo Capitão Lancaster após o funeral e quando ela cospe nos policiais e se recusa a ajudá-los a localizar o orrery, Lancaster usa a magia Sons of Adam para amaldiçoá-la. A maldição permite que duas irmãs demoníacas, Topsy e Bopsy, a perseguam pela cidade e, eventualmente, lhe causem sérios danos.
Recebemos fotos excepcionais de Chicago em 1955, e o cenário é de tirar o fôlego. Os demônios perseguem Diana por toda a cidade, realizando danças assustadoras enquanto a perseguem com suas unhas muito compridas. Essa é uma das sequências mais assustadoras de todo o show.
Diana é terrivelmente atacada por esses demônios e desmaia de dor enquanto seu primo tenta salvá-la. A forma como esse programa combina gêneros e usa a ficção histórica como pano de fundo para pintar sua representação de racismo na ficção científica é verdadeiramente original e única. Essa é uma das principais razões pelas quais o livro foi um sucesso tão revigorante.
O relacionamento de Ruby e Christina continua, mas vacila quando Christina confessa que não se importa com a morte de Emmet. Ji-Ah reaparece neste episódio, perturbando Letti, que agora está apaixonada por Atticus e está grávida de seu filho.
Para testar sua imortalidade, Christina reencena o assassinato de Till com ela como vítima. Ruby se reconecta com ela depois disso e depois confessa à irmã Letti a natureza de seu relacionamento com Christina.
A cena final mostra novamente o Capitão Lancaster, que foi à casa de Letti para pegar o caminhão, e seus policiais atiram na casa. Atticus vem em seu socorro e tenta defendê-la. No momento em que um policial de Chicago tenta atirar em Atticus, um shoggoth aparece e dizima toda a força policial. Então o shoggoth arranca o braço de Lancaster, matando-o.
Atticus descobre que seu feitiço de imunidade funcionou quando o shoggoth não o machuca. Isso prepara o terreno para Atticus ser capaz de lutar contra Christina como rival com seus novos poderes mágicos.
Ambos os episódios levam a história de Lovecraft Country para o próximo nível, mas o uso de referências históricas e ficção científica os torna um espetáculo alucinante. O valor da produção é alto, com cada episódio recebendo um “orçamento do tamanho de Game of Thrones”.

Embora a HBO não tenha dito oficialmente se Lovecraft Country foi renovado ou não para uma segunda temporada, deve-se notar que os escritores estão trabalhando nisso de qualquer maneira. Casey Bloys, da HBO, falou com o Deadline e disse: “Misha está trabalhando com uma pequena equipe de roteiristas e eles estão inventando uma opinião. Ela tinha um livro para escrever na primeira temporada, ela e os roteiristas queriam sair e dedicar algum tempo para descobrir, sem um livro com esses personagens, qual é a jornada que queremos seguir. Todos nós queremos ter certeza de que ela tem uma história para contar. É aí que ela está agora, trabalhando nessas ideias.”
Depois disso, Bloys mencionou que estava “muito esperançoso” de uma segunda temporada. Por causa do problema acima, referente à falta de material de origem para uma segunda temporada, deve-se notar que há subtramas e cenas do livro que não foram incluídas no programa. Esses assuntos talvez possam inspirar os escritores para esta nova temporada.
De fato, Misha Green tem uma ideia de como seria uma segunda temporada. Ao falar com a Rolling Stone, ela comentou: “Eu imagino uma segunda temporada que dê continuidade ao espírito do romance de Matt Ruff [de mesmo nome], continuando a recuperar o espaço de contar histórias de gênero do qual as pessoas de cor normalmente são deixadas de fora”.
Depois disso, Misha continuou dizendo: “Essa afirmação pode abrir um mundo, e o mundo que foi criado na Primeira Temporada pode ser aberto de muitas maneiras. Essa foi uma das coisas que exploramos com a ideia de ir para a Coréia e entender que a magia não se limita apenas ao Livro dos Nomes. Está em todo lugar. É uma coisa que está no mundo. Nossos monstros não são os únicos monstros que existem.”

Até mesmo os personagens menores pareciam totalmente realizados e importantes para a história.
A forma como eles lidaram com a viagem no tempo adicionou camadas tão interessantes à história.
Eu apreciei como eles mostraram tanto o horror quanto a resiliência da comunidade negra.
A forma como eles lidaram com a magia pareceu única e fundamentada na história cultural.
A série realmente destacou como o horror cósmico empalidece em comparação com o racismo do mundo real.
Cada personagem parecia totalmente desenvolvido, com suas próprias motivações e lutas.
A forma como retrataram Chicago na década de 1950 foi incrivelmente detalhada e imersiva.
O tio George era um personagem tão maravilhoso. A morte dele realmente me atingiu forte.
Estou impressionado com a forma como eles conseguiram fazer com que o terror Lovecraftiano parecesse fresco e relevante.
A série abordou temas delicados com tanto cuidado, ao mesmo tempo em que era divertida.
A jornada de Hippolyta através do tempo e do espaço foi alucinante da melhor maneira possível.
A série realmente me fez pensar sobre como o terror pode ser usado para processar traumas históricos.
Aprecio como eles equilibraram os elementos de terror com momentos de alegria e triunfo.
A história de Diana com os demônios Topsy e Bopsy foi absolutamente aterrorizante.
Cada episódio parecia um filme de terror único, ao mesmo tempo em que se conectava à narrativa maior.
A dinâmica pai-filho entre Atticus e Montrose era tão complexa e bem retratada.
Adorei como eles usaram locais históricos reais em Chicago. Deixou tudo mais autêntico.
Aquela cena em que Christina recria o assassinato de Emmett Till foi chocante, mas poderosa. Realmente reforçou a importância da empatia.
A história de Ruby foi tão fascinante. O arco da personagem dela realmente explorou as complexidades do privilégio e da identidade.
O episódio de Tulsa foi particularmente impactante. É incrível quantas pessoas aprenderam sobre aquele evento histórico através desta série.
Apreciei como eles não se esquivaram de mostrar a realidade brutal daquele período.
Os efeitos visuais foram incríveis para a TV. Aqueles monstros pareciam terrivelmente reais.
Mais alguém acha que Jonathan Majors capturou perfeitamente o personagem complexo de Atticus? A atuação dele foi incrível.
A forma como eles lidaram com a viagem no tempo foi fascinante. Adicionou outra camada à exploração do trauma histórico.
Adorei como eles usaram elementos de ficção científica para explorar temas de identidade e pertencimento.
A trilha sonora foi incrível. Realmente realçou a atmosfera de cada cena.
Na verdade, achei alguns episódios muito intensos para assistir de uma vez. A mistura de horror do mundo real e elementos sobrenaturais era esmagadora às vezes.
A relação entre Atticus e Letitia foi tão bem desenvolvida. A história de amor deles em meio ao caos pareceu autêntica.
Mais alguém esperando que a 2ª temporada explore mais os aspectos globais da magia que Misha Green mencionou?
O design de figurino merece mais reconhecimento. Aquelas roupas dos anos 1950 eram perfeitas até o menor detalhe.
Discordo respeitosamente sobre a trama dos Filhos de Adão ser confusa. Fez todo o sentido como uma alegoria para o trauma e o privilégio geracionais.
O episódio da cidade do pôr do sol me deixou na ponta da cadeira. Aquela tensão era mais assustadora do que qualquer monstro.
Sabe o que eu mais amei? O fato de que os horrores sobrenaturais nunca ofuscaram os horrores históricos muito reais do racismo.
Christina era uma personagem tão fascinante. A forma como ela ficava na linha tênue entre aliada e antagonista me manteve intrigado.
Achei toda a trama dos Filhos de Adão um pouco confusa às vezes. Mais alguém se sentiu assim?
As cenas com os shoggoths foram aterrorizantes! Nunca pensei que monstros lovecraftianos pudessem ser usados de forma tão eficaz em uma história sobre racismo.
O que realmente me impressionou foi a forma como eles entrelaçaram eventos históricos reais na narrativa sobrenatural de forma tão perfeita. Isso fez com que o horror parecesse mais fundamentado e real.
A cena em que Jackie Robinson divide o monstro ao meio com seu taco de beisebol foi pura genialidade. Uma metáfora tão poderosa.
Tenho que discordar sobre as mudanças do livro. Achei que elas aprimoraram a história e a tornaram mais relevante para o público moderno.
As atuações foram excelentes, especialmente Jurnee Smollett como Letitia. Ela trouxe tanta profundidade à personagem.
Na verdade, preferi o livro à série. A série tomou muitas liberdades com o material de origem para o meu gosto.
O valor da produção foi incrível. Cada episódio parecia um mini-filme com seu próprio estilo e atmosfera distintos.
Sou só eu que achei o episódio de Ji-Ah o mais atraente? O cenário da Guerra da Coreia e os elementos sobrenaturais criaram uma experiência de visualização tão única.
A maneira como eles inverteram o próprio racismo de Lovecraft foi brilhante. Usar seus monstros para contar uma história sobre injustiça racial parece justiça poética.
Eu absolutamente amei como esta série misturou eventos históricos com elementos sobrenaturais. O episódio de Emmett Till foi particularmente poderoso e assustador.