Cómics de los Cuatro Fantásticos de la Edad de Plata que todavía se mantienen vigentes
La serie original de 100 números de Los Cuatro Fantásticos , escrita por Stan Lee y dibujada por Jack Kirby, de 1961 a 1970, es la base sobre la que se fundó el Universo Marvel. Basado en una familia de superhéroes exploradores estacionados en la ciudad de Nueva York, el equipo se embarcó en muchas aventuras poco convencionales en su serie definitoria de cómics. Varios personajes básicos del Universo Cinematográfico de Marvel (MCU), como Pantera Negra, los Skrulls, Inhumanos y el radical Kree Ronan el Acusador, se presentaron por primera vez en las páginas de Los Cuatro Fantásticos .
Sin embargo, los cómics han evolucionado drásticamente como medio desde el nacimiento de Los Cuatro Fantásticos durante el período de 1956 a 1970, que se conocería como la edad de plata de los cómics. Afortunadamente, la Primera Familia de Cómics de Marvel ofrece una gran cantidad de historias para que los lectores contemporáneos se deleiten con ellas y las disfruten como si fueran los libros publicados hoy.
Este hombre, este monstruo (1966)
Tal vez la historia más trágica de los Cuatro Fantásticos construida por Kirby y Lee, This Man This Monster se toma el tiempo de explorar el corazón y el alma de los Cuatro Fantásticos en Ben Grimm, también conocido como la siempre amorosa Mole de ojos azules. Después de un encuentro sorprendente, Mole es reemplazado por un impostor inquietantemente humano llamado Ricardo Jones. Un genio científico que alberga celos hacia el líder del equipo Reed Richards, Ricardo tiene a Reed atrapado dentro de la dimensión de otro mundo conocida como la Zona Negativa , ubicada en la sede del Edificio Baxter de los Cuatro Fantásticos.
Sin embargo, Ricardo no llega a matar a Reed cuando el heroísmo de Ben Grimm comienza a filtrarse en el propio personaje de Jones. Aunque la historia no consista en grandes batallas ni supervillanos, This Man This Monster es una pieza emotiva que llega al corazón mismo del personaje más solitario de los Cuatro Fantásticos.
La trilogía de Galactus (1966)
Hasta la trilogía de Galactus , las aventuras cósmicas de los Cuatro Fantásticos generalmente ocurrían en los confines del espacio exterior. Con la llegada del temido Devorador de Mundos Galactus y su igualmente poderoso heraldo Norrin Radd, también conocido como Silver Surfer, la acción se dirigiría a la Tierra. En el camino de Galactus y su apetito desagradable se encuentran los Cuatro Fantásticos. Aunque los Cuatro Fantásticos son simples superhumanos que luchan contra una deidad cósmica, la lucha contra Galactus en Manhattan es inolvidable.
A diferencia de los villanos de Marvel anteriores, Galactus presentó a los héroes un nuevo obstáculo no solo por su enorme conjunto de poderes, sino también por el hecho de que era una amenaza con la que no se podía negociar ni razonar. La Tierra y los Cuatro Fantásticos resultaron ser la última opción de Galactus en el menú.
Algarabía en el edificio Baxter (1965)
Incluso los superhéroes necesitan tiempo lejos de la lucha contra el crimen para renovar sus votos. La tercera entrega de la serie anual de los Cuatro Fantásticos, de tamaño doble, muestra a la famosa y extraña pareja del equipo titular, Reed Richards y Sue Storm, celebrando finalmente su tan esperada boda... en un mundo lleno de superhéroes y supervillanos. El archienemigo de los Cuatro Fantásticos, el Doctor Doom, utiliza un dispositivo recién inventado para atraer a una sobreabundancia de antiguos enemigos del equipo al Edificio Baxter en su intento de sabotear la famosa boda de los Cuatro Fantásticos, convirtiendo la sede de los Cuatro en el lugar más atractivo.
El anuario de bodas de 72 páginas cuenta con la visita de todos los superhéroes y supervillanos principales del Universo Marvel, incluidos los héroes más poderosos de la Tierra, Los Vengadores, el viajero en el tiempo Kang el Conquistador, el amigable vecino Spider-Man, el campeón Skrull Kl'rt, también conocido como el Súper Skrull, y los marginados X-Men. La boda de los Cuatro Fantásticos es un evento en sí mismo debido a la gran cantidad de héroes y villanos que se unen en el mismo libro.
La pantera negra (1966)
Antes de su reclutamiento entre los Vengadores, Fantastic Four #52 presentaría a los lectores al misterioso gobernante africano conocido como La Pantera Negra. Nacido como T'Challa, legítimo heredero al trono de la nación africana de Wakanda, Pantera Negra fue coronado rey desde la infancia y criado en varias formas de combate cuerpo a cuerpo, artes marciales e incluso hazañas no físicas como la química para ser el mejor guerrero de su tierra. T'Challa atrajo a los amados Cuatro Fantásticos de Estados Unidos a Wakanda y tenía la intención de eliminar al equipo y hacer preguntas más tarde.
Sin embargo, Panther y los héroes rápidamente dejarían de lado sus diferencias para unir fuerzas contra una amenaza aún mayor: el cazador furtivo sin escrúpulos Ulysses Klaw. La introducción de Panther no solo es significativa porque se trata de una nueva incorporación superheroica al Universo Marvel, sino de un superhéroe centroafricano al frente de un título de cómic establecido, en lugar de un papel menor.
El peligro y el poder (1966)
Similar a la Trilogía de Galactus , Peril and the Power fue adaptado libremente para la pantalla grande a través de la película de acción real de 2007 Fantastic Four Rise of the Silver Surfer . El enemigo de los Cuatro Fantásticos, el Doctor Doom, comparte su primer roce con la divinidad al robar la energía cósmica primordial de Silver Surfer y usar sus nuevas habilidades para lograr la dominación mundial. Lo que hace que este arco se destaque por encima del resto es el hecho de que el archienemigo Doctor Doom finalmente logra su objetivo y actúa como líder de la Tierra durante varios números.
La toma de control planetaria de Doom lleva al malvado monarca a la batalla con su mayor amenaza, los Cuatro Fantásticos, que culmina en una pelea épica con La Mole. Aunque la pelea termina en un punto muerto, Doom vuela demasiado cerca del sol y sufre las consecuencias al final. Peril and the Peril pone de relieve el personaje del Doctor Doom y los extremos a los que está dispuesto a llegar para lograr sus objetivos, que entran en conflicto con los de los Cuatro Fantásticos.
Casi todos los números de la serie original de Los Cuatro Fantásticos presentaban una nueva incorporación que se convertiría en un elemento crucial en las páginas de Marvel Comics. Sin los números de la edad de plata de Los Cuatro Fantásticos , el Universo Marvel moderno sería un ámbito completamente diferente en el mercado actual. Ahora que Los Cuatro Fantásticos se están integrando al MCU, existe una amplia oportunidad de finalmente volver a los cómics que siguen resonando entre los lectores.
Opinions and Perspectives
Realmente sabían cómo hacer que cada personaje fuera distinto e interesante.
La sensación de descubrimiento en estas historias es inigualable.
Cada número se sentía como si estuviera construyendo algo más grande.
Estos realmente muestran por qué Stan y Jack fueron un equipo tan legendario.
Mirando hacia atrás, es asombroso cuántos conceptos perdurables surgieron de estos números.
La forma en que manejaron las relaciones complejas se adelantó a su tiempo.
Se puede ver por qué estos se convirtieron en la base de todo el Universo Marvel.
Estas historias demuestran que la buena escritura de personajes nunca pasa de moda.
Cada personaje tuvo su momento para brillar. Narración realmente bien equilibrada.
La construcción del mundo en estos números es simplemente increíble.
La atención al detalle científico realmente distingue a estas historias.
Me encanta cómo estos números equilibraron el drama personal con la acción de superhéroes.
El desarrollo del poder de Sue Storm a lo largo de estos números está muy bien hecho.
El Edificio Baxter en sí se siente como otro personaje en estas historias.
Estas historias realmente demuestran por qué Ben Grimm es un personaje tan querido.
La introducción de los Inhumanos fue otro punto de inflexión. Añadieron mucho al Universo Marvel.
De hecho, prefiero estas historias originales a muchas de las interpretaciones modernas.
La introducción de Silver Surfer en la Trilogía de Galactus fue ejecutada a la perfección.
La forma en que manejaron la identidad pública de los FF fue interesante. No se necesitaban identidades secretas.
El crecimiento de Johnny Storm de adolescente cabeza caliente a héroe responsable está bien hecho en estos números.
La escala cósmica de estas historias no tenía precedentes en ese momento.
Estos cómics realmente muestran por qué Reed Richards era considerado el hombre más inteligente del Universo Marvel.
El arco del personaje de La Cosa a través de estos números es realmente algo especial.
Me encanta cómo no tenían miedo de dejar que sus villanos ganaran ocasionalmente. Hizo que todo se sintiera más impredecible.
Los diseños de Kirby para la Zona Negativa todavía influyen en los artistas de hoy.
Los conceptos científicos que introdujeron eran bastante avanzados para su época.
Leer esto me recuerda por qué los FF son llamados la Primera Familia de Marvel. Las dinámicas son simplemente perfectas.
El ritmo en estos números es fantástico. Sabían exactamente cómo mantener a los lectores enganchados.
Es increíble cuántos de estos villanos siguen siendo relevantes hoy en día. Realmente sabían cómo crear antagonistas duraderos.
Extraño cuando los fondos de los cómics eran tan detallados. Kirby nunca escatimó en los entornos.
El desarrollo del personaje del Doctor Doom a lo largo de estos números es fascinante de seguir.
La relación entre Reed y Sue se siente sorprendentemente moderna en estos números.
A veces pienso que los escritores modernos de FF se esfuerzan demasiado por recapturar esta era en lugar de hacer lo suyo.
La Trilogía de Galactus cambió los cómics de superhéroes para siempre. Nada volvió a ser lo mismo después de eso.
Estas historias realmente clavan el equilibrio entre la ciencia ficción y la acción de superhéroes.
Aprecio cómo manejaron la introducción de Black Panther. No era un estereotipo, sino un personaje completamente realizado.
Realmente se puede ver la evolución del arte de Kirby a través de estos números. Para cuando llegamos a Galactus, es simplemente increíble.
El número de la boda es básicamente un quién es quién de Marvel en ese momento. Asombroso cuántos personajes lograron incluir.
Me encanta mostrar esto a los nuevos lectores. Por lo general, se sorprenden de lo bien que se mantienen las historias.
Lee y Kirby realmente estaban dando lo mejor de sí durante este período. La creatividad está fuera de serie.
La caracterización de La Cosa en Este Hombre Este Monstruo es probablemente el mejor ejemplo del desarrollo de personajes de la Edad de Plata.
No estoy seguro de estar de acuerdo con que el diálogo sea encantador. A veces puede ser bastante difícil de superar.
Siempre me divierte cómo se introdujo la Zona Negativa. Un concepto tan simple que se volvió tan importante más tarde.
La construcción del mundo en estos primeros cómics de los FF es increíble. Crearon gran parte del Universo Marvel que conocemos hoy.
A mis hijos les encantan estos números tanto como a mí. Así es como sabes que son verdaderamente atemporales.
Me parece fascinante cómo equilibraban temas serios con momentos más ligeros. A los cómics modernos a veces se les olvida incluir la diversión.
El núcleo emocional de estas historias es lo que las hace perdurar. Mira cómo manejaron las luchas de Ben con su apariencia.
Lo que más me impresiona es cuántos de estos conceptos todavía funcionan hoy en día. Galactus especialmente se siente atemporal.
La dinámica familiar de los FF realmente brilla en estos números. Se puede ver por qué los llaman la Primera Familia de Marvel.
¿Recuerdan cuando los cómics podían contar una historia completa en uno o dos números? Estos cómics de la Edad de Plata de los FF eran maestros en eso.
Pensé que la forma en que manejaron al Doctor Doom en Peligro y el Poder fue perfecta. ¡De hecho, ganó por un tiempo!
Leer estos números antiguos realmente muestra cuánto tomó prestado el UCM de ellos. Los Skrulls especialmente se sienten exactamente como sus versiones de la Edad de Plata.
No estás entendiendo el punto de Este Hombre Este Monstruo. No se trataba de ser trágico, sino de identidad y redención.
El número de la boda fue puro caos y lo digo en el mejor sentido. ¡Apareció todo el mundo!
¿Alguien se ha dado cuenta de que los Cuatro Fantásticos eran básicamente científicos primero y superhéroes después? Eso era bastante único para su época.
En realidad, el diálogo me parece encantador. Claro que es verboso, pero hay algo entrañable en la forma en que explicaban todo.
Cierto, pero no nos pongamos demasiado nostálgicos. El diálogo puede ser bastante torpe para los estándares actuales.
¿Alguien más piensa que los cómics modernos podrían aprender algo de estas historias de la Edad de Plata? Empaquetaban tanta historia en números individuales.
El arte en Peril and the Power todavía me asombra. Kirby realmente se superó dibujando a Doom con el Poder Cósmico.
La introducción de Black Panther fue innovadora. Tener un superhéroe africano destacado tan prominentemente en 1966 fue muy adelantado a su tiempo.
Respetuosamente no estoy de acuerdo en que This Man This Monster sea la historia más trágica de los 4 Fantásticos. La llegada de Galactus tuvo mucho más peso emocional en mi opinión.
Acabo de terminar de leer el número de la boda de nuevo. La forma en que lograron reunir prácticamente a todos los personajes de Marvel en el Edificio Baxter fue increíble para su época.
La Trilogía de Galactus lo cambió todo. Antes de eso, las amenazas cósmicas siempre estaban en algún lugar lejano, pero traer a Galactus a la Tierra fue un cambio de juego.
Me encanta cómo This Man This Monster realmente profundiza en el personaje de Ben Grimm. La profundidad emocional que lograron en 1966 es honestamente impresionante.