8 najbardziej wpływowych raperów ostatniej dekady

8. Yung Lean

Yung lean to wpływ smutnego chłopca na hip hop. Bez względu na to, co ludzie myślą o muzyce młodego Leana, nie można zaprzeczyć, że styl i estetyka Leana były całkowicie wyjątkowe.

Yung lean lubił odniesienia do popkultury z lat 90., takie jak pokemony, czapki z wiadrem, lodowa herbata z Arizona i to, jak filmy Leana były edytowane za pomocą gier wideo, anime i innych obrazów popkultury z 2013 roku i nie były tak rozpowszechnione jak dzisiaj. Yung lean jest tym, który jest odpowiedzialny za inicjowanie tych trendów.

Jego estetyka i filmy były częścią tego, dlaczego był tak interesujący jako artysta. Styl edycji jego wideo Oreo Milkshake wywarł ogromny wpływ na dzisiejszych raperów. Nadal widzimy raperów edytujących filmy z anime, grami lub podobnymi zdjęciami z wcześniejszych filmów Yung lean. Jego grupa sad boys entertainment była ruchem i tytułem, z którym internet utożsamiałby się i ubóstwiłby.

Używanie smutku jako estetycznego i artystycznego wyrazu w tamtym czasie było znacznie rzadsze niż fałszywi depresyjni raperzy, których mamy dzisiaj. W wielu muzykach lean pojawił się emocjonalny poddźwięk i smutny klimat. Smutek był również napędzany przez jego towary i obrazy.

Doprowad@@ ziło to do tego, że dzieci w całym Internecie określają się jako smutnych chłopców i porównują użycie smutku i depresji jako muzyki i estetyki obrazu od 2013 roku do chwili obecnej. Tak wielu artystów i grup ma teraz tę przygnębioną estetykę emocjonalną.

Ruch smutnego chłopca był pierwszym tego rodzaju w erze internetu w tym sensie, że estetyka całej grupy była zbudowana na smutku. Doprowadziło to do tego, że muzyka i estetyka Leana były dziś widoczne wśród różnych undergroundowych artystów.

7. XXXTENTACJA

XXXTENTACION osiągnął jeden ze swoich celów życiowych, którym było inspirowanie milionów ludzi. Rok później po jego śmierci można zobaczyć jego wpływy na całym świecie.

Eksplozja trendu emo-rapu ma wiele wspólnego z tym, jak wielki był w stanie stać się xxxtentacion, ponieważ był w stanie wziąć dźwięk emo i estetykę, która była już czymś w undergroundzie, i otworzyć je dla zupełnie nowej publiczności i przenieść ją na wyższy poziom.

XXXTentacion pomógł uruchomić tę falę emo w 2017 roku swoim albumem 17. To zszokowało wszystkich kierunkiem, w którym zdecydował się pójść, ponieważ oczekiwano od albumu jego bardziej agresywnych bangerów.

Depresyjne brzmienie bardzo dobrze łączyło się z młodszą publicznością na całym świecie i zrodziło wiele hitów. Transmisje muzyczne wzrosły do ponad 500% od jego śmierci i otrzymały cztery miliardy strumieni tylko w 2019 roku.

6. Migos

Przepływ Migos lub przepływ Versace definiują artystów głównego nurtu w ostatnich latach. W 2013 roku Migos wydał nad nim Versace & Drake freestyle. Po tym, jak Drake pojawił się w piosence, wybuchł. Triplet flow zawsze był w rapie od lat 80., ale piosenka taka jak Versace sprawiła, że dźwięk i rytmiczne odczucia trojaczków były super chwytliwe.

Dziś możemy zobaczyć, dlaczego płyną trojaczki to chleb Migos i masło. Kredyty mówią, że Migos ma moc gwiazdy i nigdy nie spadnie. Migos pojawiły się na utworach niektórych z największych współczesnych artystów, takich jak Drake, 2 Chainz, Gucci Mane, Calvin Harris, Juicy J i DJ Khaled.

5. Lil Wayne

Żaden raper przed Lil Wayne'em i Birdmanem nie miał tatuaży na twarzy. Teraz kilku raperów ma dziś tatuaże na twarzy. Również, Nikt nie miał kolczyków twarzy, które miał Lil Wayne. Teraz raperzy tacy jak młody bandyta i Lil uzi vert również mają kolczyki na twarzy. Lil Wayne był ogromnym mistrzem mixtape'ów z dużą ilością etyki pracy.

Nie zaczynał jako najlepszy raper, ale wszystkie mixtape'y i darmowa muzyka, którą wydał na początku 2000 roku, było tak rzadkością, gdy wyrzucał album, jego fani szybko go kupili i wspierali go w całej darmowej muzyce. Wayne był znany z tego, że przeskakiwał rytmy z hitów hip-hopowych i czynił go lepszą piosenką.

Piosenka, którą zremiksował, również zyskałaby większą popularność. Lil Wayne wymazał pamięć oryginalnej piosenki z historii. Lil Wayne's Sky is the limit to remiks piosenki Mr.Jonesa Mike'a Jonesa.

4. Młody bandyta

Young Thug miał duży wpływ Wayne'a, kiedy po raz pierwszy wyszedł. Przykuł uwagę grzywy Gucci i został podpisany na 1017 w 2013 roku. Młody bandyta zyskał popularność w głównym nurcie w 2014 roku. W tym roku podpisuje etykietę 300. 2015 był jednym z największych lat Young Thug.

W 2019 roku Young thug stał się jego własnym gatunkiem. Lil Uzi Vert, Sahbabii i Lil Keed są wyraźnie pod silnym wpływem Young Thug. Młody bandyta przywraca również wizerunek punkowego rapera do stylu.

3. LIL B

Lil B zaczął od swojej przebojowej piosenki vans. Wkrótce potem Lil b poszedł solo i zaczął wydawać muzykę na myspace i filmy na Youtube. Nigdy nie widzieliśmy czegoś takiego jak kiedykolwiek wcześniej. Domowe teledyski z minimalną edycją i bardzo niskiej jakości piosenkami ze słabym miksowaniem i masteringiem, ale jego etyka pracy była niezrównana i ma własne alter ego „The BasedGod”.

Termin „Oparty” zamienił się w ruch. Bitch Mob Task Force to fani Lil B, którzy chronią Lil przez cały czas przed fałszywymi lub Lil B Haterami, którzy próbują go obrazić lub podważyć jego sukcesy, ponieważ tego nie rozumieją.

Lil B rozpoczął swag rap z Soulja Boy i był pionierem tego ruchu. Wonton Soup był największą reprezentacją swag rapu. Lil B był naprawdę pierwszym raperem, który reprezentował i naciskał na niezależność lub niepodpisanie. Nigdy nie wydał oficjalnego albumu ani oficjalnego mixtape'a. Lil B był w swoim czasie jedynym raperem, który przekazywał pozytywne wiadomości i unikał wściekłości ludzi do używania narkotyków lub przemocy.

Wydał całą muzykę za darmo i mixtape z ponad 800 piosenkami. Lil B naprawdę wysunął interakcję z fanami i marketing internetowy dla artystów na pierwszy plan. Był najmłodszym raperem, który napisał własną książkę w wieku 19 lat. Na Youtube w latach 2011-2012 publikował trzy teledyski tygodniowo.

Tworzył oparte na memach w całym Internecie, a nawet śledził go 1 milion fanów na Twitterze. Zaczął spędzać czas z dziewczyną w USA, a inni wpływowi internetowi zaczęli go później kopiować. Lil B przeklęł graczy NBA i trafił do głównego nurtu sportów.

Lil B stworzył taniec kulinarny, który stał się popularny i jest nadal używany nawet w NBA. Żaden inny raper nie miał tak dużego wpływu na sport. Wykłada także na uniwersytetach w Stanach Zjednoczonych, gdzie opowiada o swojej filozofii i miłości własnej. Prawie Wszyscy raperzy okazują dziś szacunek i składają mu hołd.

2. Szef Keef

Ilekroć przeprowadza się wywiady z młodszymi raperami poniżej 25 roku życia i pyta ich, kto był ich największym wpływem, najprawdopodobniej nazywają - Chief Keef. Kiedy pierwszy raz pojawił się Chief Keef, zmieniło to wiele rzeczy. Wtedy wszyscy chcieli zagłębić się w raperów z Chicago. Zdecydowanie założył całe pokolenie kultury.

Miał wpływ na całą grę rapową; wszyscy chcieli być jak keef. Chief Keef to żywa legenda ze względu na inspirację dla całej nowej fali rapu. Wiele klonów Chief Keef przyszło po Chief Keef. Wielu raperów rapujących jak szef keef miało brudny wygląd i broń w filmach.

Większość raperów powiedziałaby, że mieli dość niewinne dzieciństwo, a potem nagle pojawił się główny keef, a potem kultura się zmieniła. Muzyka przeszła od tańca i zabawy do broni i strzelania do siebie.

1. Soulja Chłopiec

Soulja Boy opublikował swoją muzykę na Limewire i myspace, co doprowadziło do powstania ogromnej bazy fanów online, która ostatecznie sprawiła, że Crank That stał się wirusowy na youtube. Zanim podpisał kontrakt z Interscope, wystartował.

Był pierwszym raperem tego pokolenia, który pojawił się z Internetu. To cyfrowe zakłócenie, które stworzył chłopiec Soulja, które zapoczątkowało moment żarówki w przemyśle muzycznym, budując wirtualny świat oparty na fanach. Ruch ten stworzył również nowe wskaźniki, aby uzyskać dostęp do popularności artysty poprzez obecność w mediach społecznościowych.

Był pierwszym artystą, który przeszedł z internetu do ogromnego sukcesu głównego nurtu. Jego podróż jest planem dla raperów, aby wysadzić w powietrze internet i to on jest odpowiedzialny za to, czym jest dziś hip hop. Etykiety nie dbają już o osobę, która rozdaje mixtape'y na ulicach, chce zobaczyć Twój Instagram, SoundCloud lub obecność w Internecie.

Nigdy nie chodził o nagranie demo i pokazywanie go wytwórni. Zaczął od nagrywania swoich piosenek w domu i przesyłania ich prosto do Internetu. Zawsze wierzył, że jeśli twoja praca ma moc, automatycznie przyciąga publiczność do twojej muzyki.