Oto dlaczego seria filmów „The Kissing Booth” jest problematyczna

Kissing Booth 3 to trzecia i ostatnia odsłona serii filmów, The Kissing Booth, więc seria ma obsesję na punkcie fanów, gdy dobiega końca. Jeśli nie widziałeś żadnego z filmów, możesz zostać wciągnięty do oglądania ich z ich szumu. Ale jestem tutaj, żeby ci powiedzieć, żebyś ich nie oglądał! A jeśli je widziałeś, jestem tutaj, aby powiedzieć ci, dlaczego seria jest problematyczna.

Chociaż, zanim się w to przejdę, chciałbym zauważyć, że jestem winny tego, że cieszę się pierwszym filmem, dopóki drugi nie został wydany. Nie mogłem wtedy położyć palcem na czerwone flagi, ale im więcej o nich myślałem, tym bardziej dowiedziałem się, dlaczego nienawidzę tej serii. Mając to na uwadze, nie wstydź się, jeśli nie zauważyłeś tych problemów!

Oto wszystko nie tak z serią kabin do całowania, od pierwszego filmu do ostatniego!

1. Postacie serii obiektywizują się nawzajem i mylą pociąg seksualny z miłością.

W pierwszym filmie zainteresowanie miłosne, które rozwija się między dwiema postaciami, Elle i Noah, opiera się na pociągu seksualnym, który nigdy nie sięga głębiej. Elle zna Noah od dzieciństwa, odkąd dorastała u boku jego brata, Lee, ale nigdy nie nawiązała z nim więzi; jednak wydaje się, że to się zmienia, gdy zaczną flirtować, co zaczyna się w scenach seksualnych na basenie, plaża, impreza, i szatnia chłopców.

W jednej ze scen, przy basenie, Noah pyta Elle: „Kiedy dostałeś cycki?” To komplement w formie molestowania seksualnego, który pokazuje, że jest dla niego jedynie obiektem seksualnym.

Ale dla Elle staje się gorzej, gdy budzi się półnaga w łóżku Noah po tym, jak zaciemniała się z upicia. Nie uprawiali seksu, ale dokuczał jej, żeby oddała mu koszulę, żeby mógł rzucić okiem na jej cycki.

jednak, odwrotnie Elle otwarcie mówi, że Noah jest gorący w głosie w swojej narracji. Powiedziawszy to, ponieważ istnieje między nimi napięcie seksualne, Elle utożsamia swój pociąg seksualny do Noego jako romantyczny, gdy się całują, co niestety prowadzi do utraty dziewictwa wobec niego w imię miłości.

Kiedy się spotkają, jest montaż ich czasu spędzonego razem i dobrej zabawy, ale montaże nie sprawiają, że publiczność zrozumie, dlaczego się lubią. Dobre filmy romantyczne pokazują sceny, w których bohaterowie łącz ą się, ale The Kissing Booth tego nie robi, podobnie jak drugi i trzeci film.

2. Seria jest seksistowska, wspierając napaść seksualną mentalnością „Boys Will Be Boys” poprzez SL *T-Shaming.

Kiedy Elle zrywa szkolne dżinsy w pierwszym filmie, nosi jedyną dostępną rzecz - spódnicę do gimnazjum, która już do niej nie pasuje. Spódnica przypomina bieliznę, więc Elle zostaje wywołana przez większość facetów. Facet o imieniu Tuppen również uderza ją w tyłek, ale Noah przychodzi jej na ratunek i bije go.

jednak, Elle trafia do biura dyrektora za naruszenie kodeksu ubioru i otrzymuje taką samą karę jak Tuppen, mimo że jest ofiarą. W rzeczywistości wcześniej Noah mówi jej, że jej spódnica „o to prosiła”.

Jest to najczęstsza wymówka używana w kulturze gwałtu, co jest problematyczne, ponieważ nakłada odpowiedzialność za działania mężczyzn na kobiety za to, jak się ubierają, gdy mężczyźni je seksualizują.

Aby dodać, karą było zatrzymanie, co nic nie znaczy, ponieważ zatrzymanie nigdy nie zmienia czyjegoś zachowania, więc „kara” faktycznie pozwala zachowaniu Tuppena się ześlizgnąć.

I po prostu się pogarsza, gdy Elle wybacza Tuppenowi, idąc z nim na randkę po przeprosinach. To insynuuje ideę, że dziewczyny kochają i chcą być nazywane i dotykane przez kota, nawet jeśli Elle wyra ziła cierpienie.

Każde lekkie przebaczenie akcji daje drapieżnikom zielone światło do kontynuowania ich zachowania, ponieważ dało Tuppenowi szansę na zwycięstwo, co ostatecznie sprawia, że kobiety wydają się grające „trudne do zdobycia”.

Ta interpretacja może spowodować, że młodzi mężczyźni gwałcą kobiety. Ale niestety, seria informuje, że nie dba o niebezpieczne skutki, jakie wywołują, ponieważ molestowanie seksualne jest odrzucane ramionami w trzecim filmie, kiedy Elle żartobliwie uderza w tył Tuppena na przyjęciu pożegnalnym, na którym oboje śmieją się z jego nostalgii.

3. Seria jest w porządku z toksyczną męskością, pozwalając na zaborczość i agresję Noego.

Bronienie Elle przed Tuppenem może wydawać się heroicznym przez Noego, ale wynikało to z jego zaborczej natury dotyczącej Elle i jego zauroczenia nią, ponieważ zagraża każdemu facetowi, który na nią patrzy. Dowiaduje się o tym od Tuppena, który ostatecznie wyjeżdża na randkę, mówiąc, „żadna para piersi nie jest warta pobicia”, co potwierdza, że oboje mają nią seksualne zainteresowanie.

Albo albo, zaborczość Noah trwa nadal w drugim filmie, kiedy denerwuje się i złości na Elle, gdy nie odpowiada na jego teksty, gdy jest w klasie. Następnie Noah dzwoni do szkoły Elle i udaje, że jest jej tatą, żeby mógł zmusić ją do rozmowy z nim. Następnie sprawia, że zmaga się z niezdecydowaniem co do tego, na które uniwersytety powinna uczęszczać, kiedy prosi ją o złożenie wniosku do tej samej szkoły co on, nie zastanawiając się, czego chce.

Aby dodać, Noah zawsze miał świadomość przemocy, nieustannie wdawając się w bójki w szkole. Innymi słowy, jest stereotypowym „złym chłopcem”. I jak wszystkie banały, Elle nie chce, żeby już walczył, więc używa „bez walki” jako obowiązkowego wymogu, aby byli razem. Brzmi dobrze? Nie, to niebezpieczna wiadomość, którą kobiety chcą, aby źli chłopcy „naprawiali”.

A ponieważ „naprawianie” jest postępem, wskazuje również, że kobiety mogą tolerować toksyczne zachowania w imię miłości. W pierwszym filmie z serii, kiedy Noah i Elle walczą na plaży, ucieka, ale Noah goni ją i wielokrotnie krzyczy: „Elle, wró ć”.

Kiedy ma dość, wskazuje na maskę swojego samochodu i krzyczy: „Wsiadaj do samochodu”, co przeraża ją, by go wysłuchała. Jednak kiedy już wchodzi, oczarowuje ją, by mu wybaczyła, a ona traci dziewictwo pod znakiem Hollywood. Oczywiste jest, że ich związek jest obraźliwy, ale franczyza romantyzuje i normalizuje to jako miłość Noego do Elle.

4. Franczyza jest w porządku z toksycznymi związkami, pozwalając Noah i Lee kontrolować.

W drugim filmie, są czerwone flagi Noego zdradzającego Elle ze swoim nowym przyjacielem Chole. Znaki były błędnymi interpretacjami, ale kiedy w końcu się o tym mówi, Noah nie traktuje poważnie swoich obaw i kłamie na temat kręcenia się wokół Chole, aby oszczędzić jej uczuć.

Dopiero gdy na końcu filmu przedstawi twarde dowody jej oskarżenia, przedstawiając kolczyk, który znalazła pod jego łóżkiem. Kiedy tak się dzieje, zostali na krótko zerwani, a towarzyszy mu jego „nowa dziewczyna” podczas rodzinnej kolacji, której nigdy nie koryguje jako „najlepszego przyjaciela”, dopóki nie przedstawi dowodów.

Dobry chłopak wyjaśniłby ich związek od samego początku, ale zamiast tego, stawia ją na emocjonalnej kolejce górskiej, pokazując ich wysoce sugestywny związek bez wyjaśnienia. Jednak pomimo tego lub jej uczuć do Marco, wraca do Noah, a kiedy to zrobi, dostajemy płytką jednoliniarkę „To ty”.

Niektórzy widzowie zgodziliby się z jej decyzją ze względu na ich historię i jej „głębszą” miłość do Noego kontra nieznajomego, którego właśnie poznała (Marco), ale są to toksyczne powody. Historia nie powinna być czynnikiem pozostającym z kimś, ani zakochanie się w głębszych uczuciach.

Kiedy ktoś jest dla ciebie zły, odcinasz go niezależnie od historii lub uczuć, zwłaszcza gdy związek jest toksyczny. Może to zabrzmieć śmiesznie, ale nie mówisz ofiarom, aby pozostały ze swoimi sprawcami, ponieważ ich kochają, więc dlaczego inni mieliby pozostać przy toksycznych zachowaniach partnera dla miłości?

Niestety, Elle postanawia zostać z Noem, więc nadal widzimy jego zaborczość i agresję poprzez jego zazdrość w trzecim filmie, The Kissing Booth 3, gdzie ma obsesję na punkcie pokonania Marco w prawdziwym wyścigu Mario Kart, który staje się gwałtowny, gdy zaczynają uderzać w siebie.

Później, Noah wyrzuca swój gniew na Elle przed przyjaciółmi za zaproszenie Marco na ich wyścig Mario Kart, krzycząc, jaka jest naiwna, myśląc, że Marco po prostu chce się z nią zaprzyjaźnić.

Noah próbuje nadrobić swoje zachowanie, planując kolację z niespodzianką, ale znowu się złości, gdy mówi mu, że ma już plany z Lee, mimo że wiedział o tym kilka tygodni wcześniej. Od tego czasu, nieustannie walczą ze sobą o Marco, co ostatecznie prowadzi do ich zerwania.

Ale potem mamy Lee. Jest słodkim chłopcem, ale staje się kontrolowany przez całą serię. W pierwszym filmie, zabrania Noah i Elle umawiania się ze sobą. w rzeczywistości, kiedy byli mali, stworzyli zestaw zasad przyjaźni, a jeden z nich mówi, że nie mogą umawiać się ze swoimi krewnymi.

Lee wzmacnia tę zasadę po tym, jak Elle i Noah całują się, mówiąc: „Po prostu nie kończ na szlifowaniu się z moim bratem, bo dosłownie nigdy więcej z tobą nie porozmawiam”. Ale oczywiście, randka i daj się złapać, o co Lee winny wygłasza Elle, powodując, że zerwała z Noah.

Elle i Noah wracają do siebie, ale w drugim filmie, Lee próbuje ją kontrolować, oczekując, że uczęszcza na ten sam uniwersytet co on; więc kiedy Lee dowiaduje się, że aplikuje na różne uniwersytety, dramatycznie się nią denerwuje. I nadal denerwuje się na nią w trzecim filmie za to, że zdecydowała się uczęszczać na Harvard dla Noah zamiast dla niego Berkeley, co Lee nadal zmusza do Elle po jej zerwaniu w trzecim fil mie.

Mając to na uwadze, zaborcze zachowanie Noah i kontrolne zachowanie Lee nigdy nie pozwalają Elle podejmować własnych decyzji bez wstydu. A ponieważ wszystko to dzieje się pod filmem oznaczonym jako rom-com, sprawi, że młode dziewczyny będą chciały zazdrosnego i zaborczego chłopaka lub trójkąta miłosnego, ponieważ seria pokrywa toksyczne zachowanie mężczyzn w wyniku „miłości”.

5. Seria umieszcza podfabułę Queer Romance, która daje zer ową reprezentację.

W drugiej części serii, The Kissing Booth 2, widzimy, jak Elle zauważa postać o imieniu Ollie miażdżącą faceta o imieniu Miles. O gejowskim zauroczeniu zasugerowano w pierwszym filmie, ale nigdy nie zostało zbadane, i nigdy nie ma go również w drugim filmie. Zwraca się im więcej uwagi, ale nigdy nie oddali sprawiedliwości realistycznej, złożonej historii.

Widzimy tylko, że Elle współczuje sytuacji Ollie, porównując ją do jej przeszłego konfliktu w pierwszym filmie, mówiąc, że całkowicie rozumie. Z tego powodu zaczyna zachęcać Ollie do aktywnego podążania za jego zauroczeniem, mówiąc mu, żeby nie przejmował się osądami ludzi. To może brzmieć słodko, ale jest problematyczne.

Ollie i Miles są gejami, więc mogą zostać dyskryminowani, wyrzuceni i zabici, jeśli wyjdą. Z tego powodu Elle nie powinna porównywać tego do swoich problemów, myśląc, że są równi w swoim cierpieniu, gdy jest uprzywilejowaną heteroseksualistką. Ale moim zdaniem gorsze jest to, że Ollie pozwala swoim komentarzom przesuwać się, zamiast kontrolować ją.

Mając to na uwadze, brak złożoności bycia gejem pokazuje, jak film wykorzystuje te postacie tylko po to, aby zapewnić reprezentację społeczności LGBTQ+. Ale bez złożoności nie ma autentycznej reprezentacji, co czyni ich fabułę chwytem performatywnego aktywizmu.

6. Franczyza fetyszyzuje społeczność BIPOC.

Na początku artykułu wspomniałem o uprzedmiotowieniu Elle i Noah za to, że są atrakcyjni. Jednak Marco i Chloe również zostają uprzedmiotowieni jako stereotypy. Elle i Noah są stereotypowi jako jednowymiarowe postacie, ale Marco i Chloe są stereotypowi rasowo.

W jednej ze scen filmowych, Marco zostaje przedstawiony przez dziewczyny OMG, opowiadające o tym, jak atrakcyjny jest. Później, kiedy Elle widzi film, na którym ćwiczy, Elle opowiada o tym, jak gorąco jest nad szkolnym domofonem, co jest wstrząsającą sceną, która ciągnie się zbyt długo. Ale robi się gorzej, gdy Marco pokazuje swój łaciński urok i atrakcyjność, kiedy śpiewa „What I Like About You” po hiszpańsku.

Chloe nie jest uprzedmiotowiona w taki sam sposób jak Marco, ale jest czarną kobietą, którą Elle postrzega jako zagrożenie dla jej związku z Noem. Jest to szczególnie prawdziwe, ponieważ przyznaje, że Chole jest atrakcyjna, co niestety wydaje się przywiązywać do niej ze względu na jej eurocentryczne cechy modelowe i brytyjski akcent.

Mając to na uwadze, sposób, w jaki Chloe i Marco przedstawiali, pokazuje, jak ludzie Latynoscy i Czarni są fetyszyzowani jako „egzotyczni” poprzez swoją „obcowość”, co podkreśla się, że są tylko narzędziami fabularnymi, aby rzucić wyzwanie i testowanie relacji Elle i Noah jako głównego źródła konfliktu w historii.

Jest więcej powodów, które sprawiają, że seria Kissing Booth jest bałaganem, takich jak dziury fabularne i bzdury na temat rzeczywistości (np. Harvard akceptuje kogokolwiek), ale były to najpoważniejsze problemy serii, których nie należy lekceważyć ani lekceważyć.

Chociaż należy zauważyć, że film był pierwotnie historią Wattpada od 15-latka w 2011 roku, która została podzielona na trzy książki z umowy książki w 2013 roku po dwóch latach, kiedy stała się popularna. To było dziesięć lat temu, ale to nie usprawiedliwia Netflixa do zaakceptowania i normalizowania toksycznych zachowań dzisiejszej młodej publiczności, gdy aktywnie walczymy z nim bardziej niż kiedykolwiek.

Niestety, Netflix ma historię tworzenia i wyświetlania okropnych filmów dla nastolatków. Większość z nich jest głupia i banalna, więc nie są szkodliwe, ale The Kissing Booth Series zabiera tort z toksycznymi wiadomościami, które powinny zawstydzić Netflix.