Анализ фильма Луки от Pixar

На днях я смотрел новый фильм Pixar «Лука» на Disney+, и меня это очень поразило, потому что большинство новинок Disney на Disney+ выходят в премьерный доступ и за 20 фунтов стерлингов, однако последние 3 фильма Pixar были выпущены бесплатно, что, похоже, снижает качество замечательных художников, работавших над этим фильмом и создавших потрясающую анимацию.

Это произвело на меня эмоциональное впечатление, так как при просмотре фильма, на повторном просмотре я делала то, что редко делаю, и на самом деле прослезилась. Кроме того, предостерегаю вас от спойлеров к фильму «Лука», так как в этом анализе/обзоре я буду рассказывать о фильме целиком.

Анимация в фильме Pixar «Лука»

Я возлагал большие надежды на анимацию этого фильма, так как это фильм Pixar. Обычно в прошлом Pixar вкладывала много деталей в свои фильмы, и они постоянно совершенствуются. В предыдущем фильме Pixar «Душа» в анимации руки одного персонажа было больше, чем у Вуди в «Истории игрушек».

Но дело не в этом, меня не разочаровала анимация к этому фильму. Основное внимание в анимации будет уделено превращению морского чудовища в человека.

Это важно, так как именно в этом и заключается суть фильма: мне показалось, что трансформация впечатлила: она не была сделана так, чтобы она выглядела больно или неловко. Они использовали тему рыбьих существ, преображаясь, превращая кожу из чешуи, и их постепенно захватывает чешуя.

Аниматоры также сохранили стабильный темп трансформации: я имею в виду, что иногда в кино первая трансформация бывает долгой и затяжной, чтобы показать анимацию, но с каждым разом ее показывают гораздо быстрее, и иногда я выхожу из фильма, хотя и слишком заметной, но незаметной или раздражающей глаз.

Еще один элемент, который сделал анимацию этого фильма потрясающей, — это движения персонажей и то, как много эмоций передавалось языком тела и выражением лица персонажей. Герои почти не двигались, например, подергивали руки, что совсем не обязательно для сюжета, но это делает персонажей более человечными, привлекает зрителей к фильму и делает его более реальным.

Еще одно внимание к деталям анимации — персонажи реагируют на окружение так, будто их толкает океан.

Атмосфера в фильме Pixar «Лука»

У Луки очень особенная атмосфера, так как действие фильма происходит в Италии, где все продумано по-разному, но самое очевидное — это декорации, но все это сопровождается диалогами и музыкой, которые расширяют сюжет и вписываются в визуальные эффекты. Выбор итальянской декорации соответствует культурной тематике Pixar и напоминает атмосферу таких фильмов, как «Коко» и, что удивительно, «автомобили», однако, возможно, в этом фильме я соприкоснулся с двумя итальянскими автомобилями.

Лично я, когда думаю об Италии, я представляю себе очевидные вещи, такие как пицца, паста и достопримечательности, но я также вижу большие лодки, похожие на каноэ, поэтому Италии вполне логично снять фильм о водных чудовищах.

Подборка музыки, написанная Дэном Ромером для этого фильма, идеально подходит для передачи атмосферы с использованием утонченной стереотипной итальянской музыки с использованием таких инструментов, как арфа и аккордеон.

Однако из-за того, что саундтрек включает в себя этот стиль музыки, он становится менее запоминающимся по сравнению с поп-жанром, но это придает фильму скорее художественную тематику, поскольку они не полагаются на поп-артистов, в отличие от низкокачественных анимационных компаний, таких как illumination, создавших такие фильмы, как «Гадкий я» и «Тайная жизнь домашних животных», которые были более ленивыми.

Еще одна особенность фильма — сочетание английского и итальянского языков, позволяющее понять родной язык, что может быть полезным для зрителей, поскольку персонажи, как правило, повторяют слово на английском языке, если оно было важным или неочевидным.

Однако одна итальянская фраза была повторена, но так и не получила перевода: «Piacere, Girolamo Trombetta», которую мне так и не удалось найти, так как если вы смотрите фильм с субтитрами, там просто написано «ПРИВЕТ ПО-ИТАЛЬЯНСКИ», но я обнаружил, что эта фраза означает «Приятно познакомиться, я Джироламо Тромбетта!» Вероятно, Альберто просто услышал это и решил повторить, как и раньше в фильме, когда они повторили фразу «Что с тобой, дурачок?» не понимаю смысла.

Персонажи и их изображение в фильме «Лука»

В «Луке», похоже, три или четыре главных героя фильма, очевидно, есть главный герой Луки и главный герой Альберто, однако есть и другая героиня Джулии и антагонист Эрколе, а также множество второстепенных персонажей, таких как родители, влияющие на четырех главных героев.

Луку изображают робким мальчиком, который обычно делает то, чего ожидают родители, но когда он начинает находить в океане человеческие предметы, такие как будильник и игральную карту, его интересует то, что находится над океаном. Мы видим, как Лука в нескольких сценах делает то, чего не смог бы сделать, если бы не сон, например, невозможность прорваться сквозь воду или прикоснуться к луне, но каждый раз его останавливает морское чудовище. способности, которые могут показать, что он чувствует, что он морской монстр мешает ему достичь своих целей.

Как бы то ни было, характер Альберто выглядит как человек, каким хочет быть Лука, на первый взгляд, и, не боясь ничего, Альберто можно считать внутренним голосом Луки и, возможно, фантазией о том, кем он себя видит.

Альберто выводит Луку из зоны комфорта и помогает ему проявить смелость и достичь своих целей — «исследовать мир» во время вечерни. В жизни Луки Джулия играет ту же роль, что и Альберто, показывая, как приятно учиться, как важно выполнять обязанности и получать удовольствие.

Наконец, последний главный герой из четырех — Эрколе, изображающий хулигана и, возможно, «Бруно» в головах Луки и Альберто, который заставляет их чувствовать, что они недостаточно хороши и не могут достичь своих целей, потому что они отвратительные морские чудовища.

Однако если в конце концов все обернется против Эрколе, это может означать, что Лука и Альберто чувствуют себя комфортно в своей шкуре и не беспокоятся о том, что они морские чудовища. Все окружающие герои были использованы в конфликтах, например, родители Луки были морскими чудовищами, ненавидящими людей, но отец Джулии был человеком, который ненавидел морских чудовищ, а Лука — и то, и другое.

Послание, изображенное в фильме «Лука»

Теперь я подошёл к последнему абзацу, и если кто-то ещё читает его, спасибо, извините, потому что этот абзац, вероятно, будет самым длинным, так как я говорю о посланиях фильма и о том, о чём вам остаётся думать в конце дня, неделю или сколько бы вы ни запомнили этот фильм.

Просмотрев этот фильм два раза и написав его, я пришел к выводу, что в фильме есть пять сюжетов, которые зрители должны запомнить и адаптировать к своей жизни. Некоторые из них более тонкие, чем другие, однако пять проблем, описанных в фильме «Лука», — это отсутствие детей в школе, гомофобия, расизм, феминизм и членовредительство.

Во-первых, пожалуй, самое очевидное в фильме, но, возможно, одно из самых важных и невидимых посланий для маленьких детей, которые привязаны к своим родителям или просто не любят школу, заключается в том, что Лука проявляет такой интерес к тому, что он хочет пойти в школу вместе с Джулией.

Это может повлиять на то, что дети младшего возраста, смотрящие фильм, почувствуют радость от посещения школы, потому что они могут равняться на Луку или просто потому, что маленькие дети учатся у окружающих.

Еще одно очень важное послание в наше время — сексуальность и открытость к тому, кто вы есть на самом деле. Это очень важно, потому что сообщество ЛГБТК+ постоянно растет, и люди все чаще и чаще заявляют, что они гомосексуалисты или бисексуалы, поэтому важно снизить уровень гомофобии в нашем обществе в молодом возрасте.

Послание сексуальности, похоже, пользуется наибольшей популярностью среди зрителей, как я уже видел в социальных сетях, например в TikTok, однако люди, похоже, считают Луку и Альберто гей-парой, в которой присутствует элемент ядовитой мужественности, заключающийся в том, что два мальчика/мужчины могут проявлять дружескую привязанность друг к другу, но если предположить, что Лука действительно гей, можно сказать, что яркие цвета морского чудовища олицетворяют его сексуальность и связано с яркими цветами флага ЛГБТК+.

Если вы продолжите с этого места над океаном, то, возможно, возникнет идея объявить себя геем, поэтому родители Луки так боятся, что он выйдет на поверхность, что не хотят, чтобы он стал геем, но как только они сами узнают о его «гей-личности», они становятся более открытыми для сексуальности Лувы.

То же самое можно сказать и о двух старушках, которые в конце концов тоже оказались морскими чудовищами, которые скрывали, что они гомосексуалисты, но как только Лука раскрыл свою сексуальность, они решили, что могут раскрыть свою сексуальность.

Как и гомофобия, расизм является серьезной проблемой в нашем обществе, особенно с учетом жестокости полиции по отношению к расовой принадлежности, происходящей во всем мире, поэтому, как и демонстрация нормальности сексуальности маленьким детям, сделать нормальным быть цветным человеком важно для уменьшения дискриминации и расизма среди детей младшего возраста.

Мне кажется, что расовая принадлежность была представлена в Луке, похоже на сексуальность, хотя морские чудовища рассматриваются как другие расы, потому что все человеческие персонажи в фильме почти белые. Прийти к такому выводу помогло то, что в конце беседы бабушки сказала: «Некоторые люди никогда его не примут. Но некоторые согласятся. И, похоже, он знает, как найти лучших».

Хотя в этом диалоге и не говорится о расизме, оно, безусловно, имеет реальное значение, но мне кажется, что речь идет о цвете его кожи и о том, что он выделяется, поэтому люди будут дискриминировать его, но он должен игнорировать их и продолжать жить с теми, кто его действительно принимает.

Хотя мне кажется, что феминизм — это, пожалуй, самое утонченное или запущенное послание в этом фильме, мне все же кажется, что оно было использовано, поэтому я расскажу об этом. В фильме «Лука» феминизм проявился главным образом в лице Джулии, которая на протяжении многих лет выступала в одиночку, однако другие герои постоянно мешали ей пройти гонку из-за того, что в прошлом она не могла завершить гонку, а ее стошнило, из-за чего она могла показать, что она независима, но и слаба, но она полна решимости показать, что она сильна и никогда не сдаваться.

Еще один женский персонаж, который может быть олицетворением феминизма, — это бабушка, которая по выходным ездила в деревню одна без ведома своей семьи, что говорит о том, что она не нуждается в мужчине, чтобы чувствовать себя в безопасности в человеческой деревне.

Наконец, в фильме очень тонко отражена проблема членовредительства в образе Альберто и его дома. В сцене ссоры между Альберто и Лукой Лука приходит в дом Альберто и видит следы на стене. Он быстро рассказывает Альберто о них, однако он не очень раскрывает, что они на самом деле означают, поэтому я полагаю, что речь может идти о причинении себе вреда по нескольким причинам.

Первая причина заключается в том, что до этого момента следы скрывал плакат, на котором изображен человек, пытающийся причинить себе вред, пытаясь скрыть шрамы длинным рукавом. Еще одна причина, по которой я считаю, что речь идет о причинении себе вреда, заключается в том, что Лука срочно пытается выяснить, кто он на самом деле в реальной ситуации. Это может быть похоже на то, как если бы друг спросил, почему другой человек причиняет себе вред, и пытается успокоить его в трудной ситуации.

Наконец, я полагаю, что речь идет о причинении себе вреда, потому что к ним относятся очень незаметно и не говорят о том, что это за следы на самом деле или что означают. Альберто просто говорит, что начал заниматься этим, когда его отец ушёл, указывая причину причинения себе вреда.

Это все, что я могу сказать о новом фильме Pixar «Лука». Мне лично фильм очень понравился, и я думаю, что этот фильм действительно может вдохновить и побудить молодого зрителя, смотрящего этот фильм, принять других и не быть похожим на Эрколе, который оказывается один в фонтане.

Если вы дочитали до этого момента, не посмотрев «Луку», сначала спасибо, но, пожалуйста, посмотрите фильм, он, по крайней мере, очень приятный, и Pixar снова сняла еще один потрясающий фильм.