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Como estudante de literatura, os livros são uma parte fundamental da minha graduação e da minha vida. Tanto que pretendo ensinar inglês depois de concluir a universidade. Eu acredito que a literatura é uma arte tão bonita e que cada livro tem muito significado.
Com isso em mente, aqui estão 6 livros que têm o poder de mudar sua perspectiva de vida.
Sim! Matilda é um livro infantil. Mesmo assim, Roald Dahl termina seu romance com uma mensagem tão importante: que a definição de família não é apenas relações biológicas. Dahl explora isso usando os relacionamentos da protagonista Matilda com outros personagens, especificamente seus pais e Miss Honey.
O amor que Matilda e Miss Honey têm uma pela outra era mais forte do que o que os Wormwoods poderiam dar a ela, apesar dos Wormwoods serem seus pais biológicos.
Eu realmente me identifiquei com isso, meus pais são fantásticos, tenho muita sorte de também ter amigos que se tornaram minha família, modelos de irmãs mais velhas ou “segundas mães” com as quais não tenho nenhuma relação biológica. Matilda me ensinou que esses membros da minha família não são menos merecedores do título de “família” porque não temos laços de sangue; desde que o amor esteja presente, isso é tudo que importa.
Isso é tão aplicável à vida que a lição de que os laços familiares não se limitam aos relacionamentos biológicos muda a perspectiva de uma pessoa sobre a palavra “família”. A forma como Dahl explora a família torna o termo muito mais inclusivo e reconhece que a família nuclear tradicional não é mais o “ideal” para a sociedade contemporânea, pois Matilda prosperou em uma família monoparental sob os cuidados de Miss Honey e só sofreu com o Sr. e a Sra. Wormwood como cuidadores.
Além disso, Dahl também explora a importância dos romances e da leitura. Matilda é uma filha de inteligência extraordinária, e seu amor e amplitude de leitura em uma idade tão jovem demonstram isso. Não só isso, mas Dahl cria habilmente a personagem para usar livros como escapismo de sua vida familiar.
Seu quarto em uma casa onde ela é maltratada e não amada se torna um refúgio seguro para ela, tudo por causa dos livros. Os livros a transportam para um mundo diferente, onde não há pais críticos que não a valorizem; em vez disso, ela acompanha as histórias de seus personagens fictícios favoritos e mergulha em seus mundos.
Por meio do uso da personagem Matilda e de sua relação com os livros, Dahl incentiva os leitores e seu público jovem a prosseguir com a leitura, apresentando-a como um belo escapismo de uma realidade problemática. Matilda nos lembra que os romances são realmente uma bênção linda para o nosso mundo, sem falar que são atemporais! As crianças merecem ser abençoadas com elas. Ler não é algo que está pronto para desaparecer. Agora não, espero que nunca.
Especialmente quando crianças e adolescentes, ler Shakespeare é considerado excepcionalmente difícil. Mas, ao ler Much Ado About Nothing, essa visão pode ser alterada, e o fez por mim. Era meu texto de Shakespeare do GCSE e achei que era um texto muito acessível, e o enredo é fácil de seguir. A linguagem é descritiva, mas não confusa, fornecendo, portanto, detalhes adequados de forma acessível.
Além de ser uma leitura bastante fácil, isso pode abrir portas e aumentar a confiança para continuar lendo outros textos de muitos séculos atrás, mudando assim a perspectiva de que textos mais antigos deveriam ser temidos por causa do idioma, porque não deveriam ser e são mais fáceis de entender e apreciar do que os apresentados pela primeira vez.
Além disso, a história do amor de Benedick e Beatrice nos ensina que não há muito tempo para dois negar seu amor um pelo outro, pois o amor sempre vence. Em essência, o amor supera o ódio. Sua resistência em admitir seu amor só o torna mais forte, portanto, criando o relacionamento definitivo que todo mundo que lê, mesmo em C21, tem inveja.
Em contraste com isso, o relacionamento de Claudio e Hero nos ensina que não importa o quão “adequado” um solteiro possa ser, leva tempo para formar essa conexão. A falta de confiança de Claudio em Hero mostra que talvez eles não estivessem prontos para se casar tão cedo, pois não se conhecem, assim como Benedick e Beatrice.
Outra peça de Shakespeare, Measure for Measure, realmente mudou minha perspectiva de vida; especificamente, mudou minha perspectiva sobre literatura e, como estudante de inglês, a literatura é uma grande parte da minha vida.
Measure for Measure é categorizada como uma tragicomédia, o que significa que combina elementos de uma tragédia de Shakespeare com os de uma comédia. Achei isso muito intrigante porque Shakespeare é conhecido por suas comédias que terminam em casamento e suas tragédias, que terminaram em morte. Dessa forma, o conceito de cobrir os dois em uma peça era estranho para mim, mas realmente funcionou.
Esta peça tem o poder de fazer você rir e sofrer, pode mudar sua perspectiva sobre um dos ícones literários mais famosos de todos os tempos, porque essa peça não é tão simples quanto os finais “felizes para sempre” ou “todo mundo morre” das peças de Shakespeare. Portanto, ao mudar sua visão sobre Shakespeare, para um amante da literatura, essa peça pode, como tal, mudar a perspectiva de uma pessoa sobre a vida como um todo.
Como um dos romances clássicos mais famosos, Orgulho e Preconceito tem o poder de fazer com que até a alma mais cruel tenha esperança no amor. A história de amor de Elizabeth Bennet e Mr. Darcy é uma das mais emocionantes. O desafio e a resistência de Elizabeth em precisar de um homem em sua vida em uma sociedade que considera o casamento necessário para a sobrevivência de uma mulher só se tornam atraentes para Darcy, e ele se apaixona por ela.
Apesar da sociedade ser patriarcal em C18 e o casamento depender de dinheiro e status em oposição ao amor, a atração e o amor que crescem entre o casal não têm a ver com dinheiro, em vez de, eles se veem de um nível mais profundo, em oposição ao matchmaking rápido e superficial que era comum na era de Austen.
Semelhante a Much Ado About Nothing, Orgulho e Preconceito exploram a ideia de que o amor supera o ódio. A relutância de Elizabeth e Darcy em se apaixonar só torna seu eventual casamento ainda mais comemorativo para os leitores. Este romance mudará sua perspectiva de vida porque dá muita esperança de amor, pois explora a história de dois personagens que vivem em uma sociedade baseada no dinheiro se casando porque se amam, não para obter ganhos financeiros.
Como romance distópico, não surpreende que haja mensagens de vida importantes nesse romance; isso combinado com o brilho de Atwood como autor. Tudo no romance foi retirado de algum lugar da história e foi metodicamente agrupado para criar a sociedade distópica Gilead.
Isso, por si só, é uma mensagem: que nós, como humanos, temos a capacidade de criar uma sociedade tão brutal quanto Gilead porque fizemos todas as coisas que contribuíram para a formação de Gilead, portanto, devemos ter cuidado ao administrar a sociedade para evitar acabar morando em algum lugar assim.
Essencialmente, todo o romance é um aviso para as pessoas não tentarem obter o controle por meio de violência ou discriminação. Se alguém que está lendo o romance assume uma postura patriarcal sobre a vida, a mensagem para mudar sua perspectiva é que a sociedade não é capaz de funcionar com tanto controle sobre as mulheres e seus corpos. Em resumo, não é “dever” da mulher se reproduzir e ter bebês.
Pessoalmente, conheço pessoas que foram julgadas e definidas por sua capacidade ou falta de ter filhos. Ser chamada de “meia-mulher” por ser infértil ou perguntar “quando você vai ter filhos?” enfatiza os valores patriarcais ainda tradicionais de que o lugar da mulher é no lar, ter e criar filhos.
A criação das servas por Atwood apresenta mulheres férteis como máquinas e criadoras de bebês, e mulheres inférteis, se não forem casadas com um homem rico, como irrelevantes para a sociedade, que acabam como servas em Gilead ou mortas. Assim, reforçando as visões patriarcais que as sociedades mantinham e algumas, sem dúvida, ainda mantêm.
Escrita em 1985, a posição clara de Atwood sobre a posição das mulheres na sociedade apresenta seu desejo de mudança na sociedade, demonstrando que essa opressão das mulheres é injusta e injusta. Embora seja amplamente reconhecido que foram tomadas medidas para promover mais igualdade entre os sexos, a sociedade contemporânea ainda é retratada como patriarcal, já que o romance de Atwood ainda é relevante hoje. Se não fosse, um programa de televisão de sucesso não teria sido produzido e uma sequência do romance não teria sido escrita e publicada em 2019.
The Testaments é a sequência de The Handmaid's Tale e mudará completamente sua visão sobre uma das personagens, tia Lydia. Isso mudou dramaticamente minha visão pessoal sobre ela.
No primeiro romance, ela é sem dúvida uma das vilãs do romance e não gosta muito dos leitores. A personagem transmite mensagens bíblicas distorcidas e quase usa a religião como uma ferramenta de barganha para convencer as mulheres a obedecerem a ela, sua superior. Além disso, ela é cruel com as servas que sofrem punições brutais nas mãos da tia Lydia.
De tudo isso, ela soa como uma vilã literária clássica. No entanto, a sequência fornece uma história por trás da personagem e, como ela recebeu o papel que desempenhava em Gilead, ela não teve escolha.
Os Testamentos fornecem uma mensagem excepcionalmente importante para os leitores: que alguém é mais do que aquilo que aparenta, em resumo, nunca julgar um livro pela capa.
Este romance mudará completamente sua perspectiva sobre o personagem, o que também pode levar a uma mudança em sua perspectiva de vida, porque, inicialmente, o ódio dos leitores pela tia Lydia é tão forte que não há chance de isso mudar. No entanto, as novas informações fornecidas aos leitores na sequência estão incentivando os leitores a serem mais gentis e tolerantes com os outros e a não se precipitarem em julgar as pessoas. As pessoas são complicadas e todo mundo tem um passado que, por si só, merece reconhecimento.
Ariel é uma coleção de poemas em vez de um romance, mas as mensagens transmitidas nos poemas são muito poderosas.
Plath lutou com sua saúde mental por vários anos, mais especificamente, ela lutou contra a depressão, levando à automutilação e várias tentativas de suicídio, a terceira das quais levou à morte de Plath.
Seus poemas nesta coleção discutem uma série de questões, uma das quais diretamente relacionada à sua batalha pela saúde mental é o poema título, Ariel. O poema discute a jornada do orador andando a cavalo e a eventual queda, na qual o cavalo leva à sua própria queda, representando as tentativas de suicídio de Plath.
A coleção também discute a batalha de Plath contra a infertilidade, pois ela sofreu a perda de um de seus bebês. Essa é uma questão importante e ainda relevante a ser observada, porque a infertilidade não é “curada” ao conceber outros bebês. Plath observa sua luta contra a infertilidade em seu poema Childless Woman, pois ela também perdeu um bebê, como fez o orador no poema.
A dor emocional e a batalha que vem com a infertilidade não devem passar despercebidas. Como uma questão proeminente na sociedade contemporânea, a exploração crua e emocional de Plath sobre isso em seu poema, que tem mais de meio século, chama a atenção para a luta enfrentada pelos pais que sofrem perdas, e o fato de Plath escrever de forma tão crua não foge da verdadeira dor, enquanto o “filtro” de mídia social atual geralmente não representa com precisão a intensidade dessas experiências. O fato de isso não ser diferente agora em comparação com quando Plath estava escrevendo novamente mostra a proeminência dessa questão.
A expressão crua de Plath nesta coleção mudará sua perspectiva de vida, pois expressa abertamente a dor da infertilidade, apesar de conceber e dar à luz outros bebês de forma saudável, e como isso nunca pode aliviar a dor da infertilidade.
O Grande Gatsby é um romance muito poderoso.
Passamos nossa infância trabalhando pela educação para garantir um bom emprego e ganhar um bom dinheiro. O dinheiro ainda é considerado um sinal de sucesso. Mas O Grande Gatsby contesta isso, conforme descrito pela queda final de Gatsby, apesar de possuir uma grande quantia de dinheiro.
Ele passa toda a sua vida adulta trabalhando e ganhando dinheiro para reconquistar o amor de Daisy. No entanto, embora ele tenha conseguido, eles não ficaram juntos e Gatsby acaba morto.
Dessa forma, a perspectiva de que dinheiro pode comprar felicidade acabou se mostrando errada neste romance, o que faz com que se questione a razão de trabalhar para obter riquezas. Eu vejo Gatsby como mais bem-sucedido do que Tom Buchanan porque ele trabalhou duro por sua riqueza em vez de deixá-la passar para ele. No entanto, Fitzgerald apresenta Tom como vencedor, pois ele vence Daisy e não morre no final do romance.
Estes livros nos lembram que olhar abaixo da superfície muitas vezes revela verdades inesperadas.
A relevância duradoura destas histórias realmente mostra o quão universais são seus temas.
Ler Matilda quando adulto me fez apreciar suas mensagens mais profundas ainda mais.
A forma como estes livros lidam com temas complexos, mantendo-se acessíveis, é notável.
A honestidade de Plath sobre lutas pessoais foi revolucionária para sua época.
Acho que o que torna estes livros especiais é como eles revelam novas camadas cada vez que você os lê.
A exploração do poder em Os Testamentos é tão matizada. Nada é tão simples quanto parece.
Muito Barulho por Nada me ensinou que o amor pode parecer diferente para pessoas diferentes.
Estes livros realmente mostram o quão poderosa a narrativa pode ser na formação da nossa visão de mundo.
O que me impressiona em O Conto da Aia é como ele mostra que a sociedade pode mudar gradualmente e, de repente.
A busca de Gatsby pela riqueza para conquistar o amor parece especialmente relevante no mundo materialista de hoje.
A maneira como Elizabeth enfrenta Lady Catherine em Orgulho e Preconceito ainda me inspira.
Ler a obra de Plath me ajudou a me sentir menos sozinho durante momentos difíceis.
As mensagens sobre família em Matilda estavam tão à frente de seu tempo.
Eu aprecio como esses livros não oferecem soluções simples para problemas complexos.
A habilidade de Shakespeare de misturar comédia e tragédia em Medida por Medida parece tão fiel à vida real.
Matilda me mostrou que inteligência e bondade são mais importantes do que status ou riqueza.
O Conto da Aia me fez prestar mais atenção às pequenas mudanças na sociedade. Às vezes, a liberdade se esvai lentamente.
Eu acho que o que torna Gatsby trágico é como ele construiu toda a sua vida em torno da aprovação de outra pessoa.
A poesia de Plath me ensinou que tudo bem expressar sentimentos sombrios. Às vezes, é isso que a cura exige.
Lemos Orgulho e Preconceito no meu clube do livro e tivemos discussões tão intensas sobre o casamento naquela época versus agora.
Os Testamentos mudaram completamente minha visão sobre a Tia Lydia também. É incrível como uma perspectiva diferente pode alterar tudo.
Eu amo como Muito Barulho por Nada equilibra temas sérios com humor genuíno.
Esses livros realmente mostram como a literatura pode mudar nossa compreensão de nós mesmos e dos outros.
A dinâmica familiar em Matilda tocou em um ponto sensível para mim. Às vezes, as pessoas que deveriam nos amar não o fazem.
Essa é uma ótima observação sobre a riqueza conquistada de Gatsby versus a riqueza herdada de Tom. Realmente muda a forma como você lê o conflito deles.
Na verdade, achei Medida por Medida mais relacionável do que Romeu e Julieta. Os dilemas morais pareciam mais reais.
A forma como Dahl escreve sobre o poder da leitura realmente moldou meu amor infantil por livros.
Orgulho e Preconceito me mostrou que as primeiras impressões nem sempre estão certas. Às vezes, as pessoas de quem inicialmente não gostamos se tornam as mais importantes para nós.
Acho fascinante como Atwood pegou eventos históricos reais para criar Gilead. Torna tudo ainda mais assustador.
Interessante como todos esses livros desafiam a sabedoria convencional de alguma forma.
A emoção crua no trabalho de Plath ainda parece tão atual. As lutas de saúde mental não mudaram muito em 50 anos.
Nunca pensei em como O Grande Gatsby se conecta à cultura moderna de influenciadores, mas você está certo sobre os paralelos.
Eu luto com Shakespeare, mas seu ponto sobre Muito Barulho ser acessível me faz querer tentar novamente.
A parte sobre Miss Honey se tornando a verdadeira família de Matilda sempre me emociona. Às vezes, a família escolhida é o tipo mais forte.
Medida por Medida me ensinou que a vida não é preto e branco. Às vezes, as melhores histórias vivem nas áreas cinzentas.
Mais alguém notou como todos esses livros lidam com dinâmicas de poder de alguma forma? Seja família, sociedade ou relacionamentos.
Eu vejo O Conto da Aia de forma diferente agora que estou mais velho. É menos sobre ficção distópica e mais sobre padrões na história real.
A maneira como Matilda encontrou poder através do conhecimento realmente me inspirou quando criança. Ainda inspira, honestamente.
A poesia de Plath sobre infertilidade me ajudou a processar minha própria perda. Às vezes, a arte nos ajuda a lidar com o que não podemos expressar sozinhos.
Interessante abordagem sobre Muito Barulho por Nada. Eu nunca considerei como o relacionamento apressado de Claudio e Hero contrasta com o desenvolvimento mais lento de Beatrice e Benedick.
A mensagem em Gatsby sobre o Sonho Americano ser corrupto ainda é forte hoje.
Minha perspectiva sobre Tia Lydia mudou completamente depois de ler Os Testamentos. Mostra como o contexto é importante ao julgar os outros.
Orgulho e Preconceito é descartado como um romance, mas é realmente uma crítica afiada da classe social e dos papéis de gênero.
Não tenho certeza se concordo que O Conto da Aia seja apenas um aviso. Acho que já está acontecendo de pequenas maneiras ao nosso redor.
A maneira como Roald Dahl escreveu sobre livros como fuga realmente ressoou em mim. Eu também usei a leitura para lidar com momentos difíceis da minha vida.
Eu amo como Shakespeare misturou tragédia e comédia em Medida por Medida. A vida não é apenas uma coisa, é complicada e confusa.
A honestidade crua de Sylvia Plath sobre saúde mental e perda em Ariel estava muito à frente de seu tempo. Só agora estamos começando a ser tão abertos sobre esses tópicos.
Nunca pensei em O Grande Gatsby dessa forma antes. A riqueza herdada de Tom versus a fortuna feita por Gatsby é um contraste tão interessante.
A parte sobre Tia Lydia em Os Testamentos realmente me fez pensar sobre como somos rápidos em julgar as pessoas sem conhecer sua história completa.
Acho que às vezes negligenciamos o quão radical Matilda foi para sua época. Uma jovem usando a educação e a leitura como armas contra a autoridade adulta? Coisa bem poderosa.
Ler Orgulho e Preconceito quando adolescente moldou completamente minhas opiniões sobre relacionamentos. Elizabeth me ensinou que tudo bem ter padrões elevados e esperar pela pessoa certa.
A mensagem de O Grande Gatsby sobre a riqueza não comprar a felicidade parece mais relevante do que nunca em nossa era de mídia social, onde todos estão buscando o sucesso material.
Na verdade, discordo que Matilda seja apenas um livro infantil. Os temas sobre crescimento intelectual e resistência à opressão são bem profundos.
Pessoalmente, achei Shakespeare muito difícil de entender no começo, mas Muito Barulho por Nada mudou isso para mim. O humor e a inteligência o tornaram muito mais acessível do que eu esperava.
O Conto da Aia me aterrorizou por causa de quão realista parecia. Já estamos vendo algumas atitudes controladoras semelhantes na política de hoje.
Eu absolutamente amei como Matilda mostrou que família não é apenas sobre laços de sangue. Minha amiga mais próxima se tornou como uma irmã para mim e este livro realmente valida esses tipos de laços.