Böcker som kommer att förändra ditt perspektiv på livet

Som litteraturstudent är böcker en grundläggande del av min examen och mitt liv. Så mycket så planerar jag att undervisa i engelska efter att ha avslutat universitetet. Jag tror att litteratur är så vacker konst och att varje bok har så mycket mening.

Med det i åtanke, här är 6 böcker som har makten att förändra ditt perspektiv på livet.

1. Matilda av Roald Dahl

Ja! Matilda är en barnbok. Men ändå avslutar Roald Dahl sin roman med ett så framträdande budskap: att definitionen av familj inte bara är biologiska relationer. Dahl utforskar detta genom att använda huvudpersonen Matildas relationer med andra karaktärer, särskilt hennes föräldrar och Miss Honey.

Kärleken som Matilda och Miss Honey har till varandra var starkare än vad Wormwoods någonsin kunde ge henne, trots att Wormwoods var hennes biologiska föräldrar.

Jag har verkligen släkt med detta, mina föräldrar är fantastiska, jag är bara otroligt lycklig att också ha vänner som har blivit familj för mig också, storasysterförebilder eller ”andra mammor” som jag inte är släkt med biologiskt. Matilda lärde mig att dessa medlemmar i min familj inte är mindre värda titeln ”familj” eftersom vi inte har några blodband; så länge kärleken finns där, det är allt som betyder något.

Detta är så tillämpligt på livet, lektionen att familjeband inte är begränsade till biologiska relationer förändrar ens perspektiv på ordet ”familj”. Hur Dahl utforskar familjen gör termen mycket mer inkluderande och erkänner att den traditionella kärnfamiljen inte längre är ”idealet” för det samtida samhället, eftersom Matilda trivdes i ett ensamstående förälderhushåll under fröken Honeys vård och bara led med herr och fru Wormwood som hennes vårdgivare.

Utöver detta utforskar Dahl också betydelsen av romaner och läsning. Matilda är ett barn med extraordinär intelligens, och hennes kärlek och bredd av läsning i en så ung ålder visar detta. Inte bara det, utan Dahl skapar sakkunnigt karaktären för att använda böcker som eskapism från sitt hemliv.

Hennes sovrum i ett hus där hon är misshandlad och oälskad blir en fristad för henne, allt på grund av böcker. Böcker transporterar henne till en annan värld, där det inte finns några dömande föräldrar som inte värdesätter henne, istället följer hon berättelserna om sina favoritfiktiva karaktärer och blir nedsänkt i deras världar.

Genom att använda karaktären Matilda och hennes förhållande till böcker uppmuntrar Dahl läsare och hans unga publik att fortsätta läsa, genom att presentera det som vacker eskapism från en besvärlig verklighet. Matilda påminner oss om att romaner verkligen är en så vacker välsignelse för vår värld, och för att inte tala om tidlösa! Barn förtjänar att välsignas med dem. Läsning är inte något som är redo att dö ut. Inte nu, förhoppningsvis aldrig.

2. Mycket nöje om ingenting av William Shakespeare

Speciellt som barn och tonåringar anses det vara ovanligt svårt att läsa Shakespeare. Men, från att läsa Much Ado About Nothing, denna uppfattning kan ändras, och det gjorde det för mig. Det var min GCSE Shakespeare-text och jag tyckte att det var en mycket tillgänglig text, och handlingen är lätt att följa. Språket är beskrivande men inte förvirrande och ger därför tillräckliga detaljer på ett tillgängligt sätt.

Förutom att det är ganska lättläst kan detta öppna dörrar och öka förtroendet för att fortsätta läsa andra texter från många århundraden sedan, vilket förändrar perspektivet att äldre texter bör fruktas på grund av språket eftersom de inte borde vara och är lättare att förstå och njuta av än vad som först presenteras.

Berättelsen om Benedick och Beatrice kärlek lär oss också att det bara är så länge två kan förneka sin kärlek till varandra, eftersom kärlek alltid vinner. I huvudsak, kärlek trumfar hat. Deras motstånd mot att erkänna sin kärlek gör att den bara blir starkare, därför, skapa det ultimata förhållandet som alla som läser även i C21 är avundsjuka på.

I motsats till detta lär Claudio och Heros förhållande oss att oavsett hur ”lämplig” en ungkarl kan vara, det tar tid att bilda den anslutningen. Claudios brist på förtroende för Hero visar att de kanske inte var redo att gifta sig så snart, eftersom de inte känner varandra, liksom Benedick och Beatrice, gör.

3. Mått för mått av William Shakespeare

En annan pjäs av Shakespeare, M easure for M easure förändrade verkligen mitt perspektiv på livet; specifikt, det förändrade mitt perspektiv på litteratur och, som engelsk student, litteratur är en stor del av mitt liv.

Measure for Meas ure kategoriseras som en tragikomedi, vilket innebär att den kombinerar element i en Shakespeare-tragedi med en komedi. Jag tyckte att detta var så spännande eftersom Shakespeare är känd för sina komedier som berömt slutar i äktenskap, och hans tragedier, som berömt slutade i döden. Som sådan var konceptet att täcka båda i en pjäs främmande för mig, men det fungerade verkligen.

Denna pjäs har kraften att få dig både att skratta och sörja, det kan förändra ditt perspektiv på en av de mest kända litterära ikonerna genom tiderna, eftersom det här stycket inte är lika till synes enkelt som slutet av Shakespeares pjäser ”lyckligt alltid efter” eller ”alla dör”. Därför, genom att ändra din syn på Shakespeare, till en litteraturälskare, kan denna pjäs som sådan förändra ens perspektiv på livet som helhet.

4. Stolthet och fördom av Jane Austen

Som en av de mest kända klassiska romanerna har Stolthet och för dom kraften att få även den mest hjärtlösa själen att ha hopp om kärlek. Kärlekshistorien om Elizabeth Bennet och Mr. Darcy är en av de mest hjärtvärmande, Elizabeths trots och motstånd mot att behöva en man i sitt liv i ett samhälle som anser äktenskap nödvändigt för en kvinnas överlevnad blir bara attraktivt för Darcy, och han blir kär i henne.

Trots att samhället är patriarkalt i C18 och äktenskapet är beroende av pengar och status i motsats till kärlek, attraktionen och kärleken som växer mellan paret har inte att göra med pengar, istället, de ser varandra från en djupare nivå, i motsats till den snabba och ytliga matchning som var vanligt i Austens era.

I likhet med Much Ado About Nothing utforskar Pride and Prejud ice idén att kärlek trumfar hat. Elizabeth och Darcys ovilja att bli kär gör bara deras eventuella äktenskap ännu mer festligt för läsarna. Denna roman kommer att förändra ditt perspektiv på livet eftersom det ger så mycket hopp om kärlek, när den utforskar historien om två karaktärer som lever i ett samhälle baserat på pengar som gifter sig för att de älskar varandra, inte för ekonomisk vinst.

5. Tjänarinnans berättelse av Margaret Atwood

Som en dystopisk roman är det inte förvånande att det finns viktiga livsmeddelanden i denna roman; detta tillsammans med Atwoods briljans som författare. Allt inom romanen har hämtats någonstans i historien och har alla metodiskt grupperats för att skapa det dystopiska samhället, Gilead.

Detta är i sig ett budskap: att vi som människor har förmågan att skapa ett samhälle så brutalt som Gilead eftersom vi har gjort allt som bidrog till Gileads sammansättning, så bör vi därför vara försiktiga i hur vi driver samhället för att undvika att hamna i ett sådant ställe.

I huvudsak, hela romanen är en varning till människor att inte försöka få kontroll genom våld eller diskriminering. Om någon som läser romanen tar en patriarkalisk hållning till livet så är budskapet att ändra sitt perspektiv att samhället inte kan fungera med så mycket kontroll över kvinnor och deras kroppar. Kort sagt, det är inte en kvinnas ”plikt” att reproducera och få barn.

Jag känner personligen människor som har bedömts och definierats av deras förmåga, eller brist på, att få barn. Att kallas en ”halv kvinna” för att vara infertil, eller frågas ”när får du barn?” betonar de fortfarande gamla patriarkala värdena att en kvinnas plats är i hemmet, att ha och uppfostra barn.

Atwoods skapelse av tjänarinnor presenterar fertila kvinnor som maskiner och barnmakare, och infertila kvinnor, om de inte är gifta med en rik man, för att vara irrelevanta för samhället, som hamnar som tjänare inom Gilead, eller dödade. Således förstärker de patriarkala åsikter som samhällen hade och vissa, utan tvekan, fortfarande håller.

Skrivet 1985 visar Atwoods tydliga inställning till kvinnors ställning i samhället hennes önskan om förändring bland samhället, vilket visar att detta förtryck av kvinnor är orättvist och orättvist. Även om det är allmänt erkänt att det har vidtagits åtgärder för att främja mer jämställdhet mellan könen, avbildas det samtida samhället fortfarande som patriarkalt, eftersom Atwoods roman fortfarande är relevant idag om det inte var så skulle en hit-tv-show inte ha producerats, och en uppföljare till romanen skulle inte ha skrivits och publicerats 2019.

6. Testamentet av Margaret Atwood

Testament en är uppföljaren till The Handmaid's Tale och kommer helt att förändra din syn på en av karaktärerna, Moster Lydia, det förändrade dramatiskt min egen personliga syn på henne.

I den första romanen, hon är utan tvekan en av romanens skurkar och är massivt ogillad av läsarna. Karaktären levererar vridna bibliska meddelanden, och använder nästan religion som ett förhandlingsverktyg för att övertyga kvinnorna att lyda henne, deras överordnade. Dessutom är hon grym mot tjänarinnor som drabbas av brutala straff i händerna på moster Lydia.

Från allt detta låter hon som en klassisk litterär skurk. i alla fall, uppföljaren ger en bakgrundshistoria till karaktären, och hur hon kom att tilldelas rollen hon var inom Gilead, hon hade inget val.

Testament et ger ett utomordentligt viktigt budskap till läsarna: att det finns mer för någon än vad som möter ögat, kort sagt, att aldrig döma en bok efter dess omslag.

Denna roman kommer att förändra ditt perspektiv på karaktären helt, vilket kan leda till en förändring i ditt perspektiv på livet också för initialt är läsarnas hat mot moster Lydia så starkt, det finns ingen chans att det förändras. Den nya informationen som ges till läsarna i uppföljaren uppmuntrar dock läsarna att vara snällare och mer toleranta mot andra och att inte rusa in i bedömningar av människor. Människor är komplicerade, och alla har ett förflutet, som i sig förtjänar erkännande.

7. Ariel av Sylvia Plath

Ariel är en diktsamling i motsats till en roman men meddelandena som förmedlas i dikterna är så kraftfulla.

Plath kämpade med sin mentala hälsa i ett antal år, mest specifikt kämpade hon med depression, vilket ledde till självskada och flera självmordsförsök, varav den tredje ledde till att Plath gick bort.

Hennes dikter i denna samling diskuterar en rad frågor, varav en som direkt hänför sig till hennes mentala hälsokamp är titeldikten, Ariel. Dikten diskuterar talarens resa ridning på en häst och eventuellt fall där hästen leder till sin egen undergång, detta är representativt för Plaths självmordsförsök.

Samlingen diskuterar också Plaths kamp med infertilitet, eftersom hon led förlusten av en av sina barn. Detta är en viktig och fortfarande relevant fråga att notera eftersom infertilitet inte ”botas” genom att bli gravid med andra barn. Plath noterar sin kamp med infertilitet i sin dikt Childless Woman eftersom hon också har förlorat en bebis, som talaren gjorde i dikten.

Den känslomässiga smärtan och striden som följer med infertilitet bör inte gå obemärkt förbi. Som en framträdande fråga i det samtida samhället uppmärksammar Plaths råa och känslomässiga utforskning av detta i sin dikt som är över ett halvt sekel gammal uppmärksamhet på kampen för föräldrar som lider förluster, och det faktum att Plath skriver på ett så rått sätt undviker inte den verkliga smärtan, medan dagens sociala mediers ”filter” ofta inte exakt representerar intensiteten i dessa upplevelser. Det faktum att detta inte är annorlunda nu jämfört med när Plath skrev igen visar att denna fråga är framträdande.

Plaths råa uttryck i den här samlingen kommer att förändra ditt perspektiv på livet eftersom det så öppet uttrycker smärtan av infertilitet trots att du blir gravid och hälsosamt föder andra barn, och hur detta aldrig kan ta bort smärtan av infertilitet.

8. Den stora Gatsby av F Scott Fitzgerald

The Great Gatsby är en så kraftfull roman.

Vi tillbringar vår barndom med att arbeta för utbildning för att säkra ett bra jobb och tjäna bra pengar. Pengar betraktas fortfarande som ett tecken på framgång. Men The Great Gatsby be strider detta, som skildras av Gatsbys ultimata undergång, trots hans innehav av en allvarlig summa pengar.

Han tillbringar hela sitt vuxna liv med att arbeta och tjäna pengar för att tjäna Daisys kärlek tillbaka. i alla fall, medan han fick det, de stannade inte tillsammans och Gatsby hamnar död.

Som sådan har perspektivet att pengar kan köpa lycka i slutändan visat sig vara fel i denna roman, vilket får en att ifrågasätta anledningen till att arbeta för att få rikedom. Jag ser Gatsby som mer framgångsrik än Tom Buchanan eftersom han arbetade hårt för sin rikedom i motsats till att den överlämnades till honom. Fitzgerald presenterar dock Tom som vinnaren när han vinner Daisy och dör inte i slutet av romanen.