"The Great North" faz um grande impacto na representação queer

O episódio “Pride & Prejudance Adventure” é um exemplo brilhante de como ainda existem histórias estranhas que nunca foram contadas antes.

“The Great North”, uma série novíssima e cintilante da Fox Animation, encerrou recentemente sua primeira temporada. Foi criado por Minty Lewis (escritora de “Regular Show” e “Close Enough”), Wendy Molyneux e Lizzie Molyneux-Logelin (escritora de “Bob's Burgers”). Eles, junto com Loren Bouchard, são produtores executivos. Os fãs notarão uma abordagem de escrita, estilo artístico e design de personagens semelhantes aos de “Bob's Burgers”. No entanto, o programa conseguiu se diferenciar de maneiras importantes.

Uma grande diferença além da família Tobin que vive na zona rural do Alasca é a idade dos personagens. Com dois adolescentes mais velhos e um irmão adulto que mora com uma noiva, há automaticamente histórias diferentes que as crianças de Belcher eram muito jovens para contar.

Há também a questão da mãe ausente que abandona a família para se mudar para longe. Isso deixou uma bagagem emocional para o agora solteiro pai Beef e seus quatro filhos. Toda a primeira temporada está cheia de episódios inteligentes e momentos emocionantes enquanto eles navegam, permanecendo próximos como uma família, mas também encontrando seu próprio espaço para crescer como indivíduos. É também uma comédia genuinamente engraçada com um ótimo elenco de vozes, incluindo Nick Offerman, Jenny Slate, Will Forte e Dulcé Sloan.

Um lugar em que “The Great North” realmente deixou sua marca foi “Pride & Prejudance Adventure”. Este episódio mostra o que a televisão pode fazer quando histórias estranhas são tratadas tremendamente bem.

O episódio acompanha Judy Tobin, de dezesseis anos, que está determinada a convidar sua paixão estabelecida desde o primeiro episódio para um baile escolar. Mas este não é um baile escolar qualquer, é o Thomas Wintersbone Memorial Ladies' Choice Dance. Judy conta seus planos de perguntar a Crispin Cienfuegos, bem como a história de origem da tradição, à sua amiga imaginária Alanis Morissette... que aparece na Aurora Boreal como faria todo o sentido para o programa.

No século 19, com uma escola de uma única sala e condições de vida mais adversas, o professor Thomas Wintersbone queria se casar com a jardineira Ruby Wrench. O plano era morar em duas cabines separadas porque, como diz o ditado, “o amor deles não poderia ser contido por apenas uma cabana”.

O pai de Ruby se opôs, descobrindo que Thomas tinha muita “disposição interna” para ser um bom provedor, e lhe deu um teste para sobreviver um mês no deserto do Alasca. Thomas “morreu em uma nevasca quase imediatamente”. Ruby nunca se casou e, em vez disso, passou o resto de sua vida em uma cabana com sua melhor amiga Anne.

Judy Tobin Thomas Wintersbone Memorial Ladies' Choice Memorial Dance The Great North
Fonte da imagem: Lezwatch.tv

Charlie Kelly, escritor de “The Great North”, deu uma entrevista para o podcast Gayest Episode Ever e disse: “Acho que muitas pessoas, especialmente as homossexuais, quando assistem ao episódio, sabem desde o primeiro flashback em que Judy descreve o mito de Thomas e Ruby para Alanis de que Thomas e Ruby eram gays. Está praticamente lá para sabermos.”

A cidade que reescreveu essa história levou à tradição de uma dança preferida por meninas, com qualquer garoto que não fosse convidado tendo que ficar do lado de fora por uma hora “em homenagem a Thomas”.

Antes de prosseguir no episódio, é importante observar como Ham se estabeleceu como um personagem homossexual e como sua “revelação” não foi um problema.

No primeiro episódio, Beef fica irritado com o fato de a família “se separar” depois que Judy consegue um emprego no shopping e, no auge da tensão, ainda mais segredos são revelados. Ham escolhe esse momento para continuar dizendo: “Além disso... eu sou homossexual”. O irmão mais novo Moon fala por todos dizendo: “Ham, nós sabemos. Você veio até nós várias vezes.” Beef então diz, comicamente ainda no tom da discussão: “E nós te amamos do jeito que você é, caramba”.

Não é um dispositivo de enredo. É uma linha. É um pedaço de seu personagem já desenvolvido. Parece simples, mas, como disse o escritor Charlie Kelly ao Pride.com, “muitas TVs tratam a estranheza nos personagens como uma fonte de drama ou tensão emocional, e é muito empolgante trabalhar em algo em que esse simplesmente não é o caso”.

Na próxima cena de “Pride & Prejudance Adventure”, os Tobins falam sobre a dança na mesa do café da manhã e Honeybee pergunta ao futuro cunhado: “Algum cara especial chamou sua atenção?” A resposta de Ham é não, e aqui estabelecemos que, embora ele não se importasse em esperar lá fora com os “deixados para trás”, ele será convidado por sua prima Becca, que está na cidade.

Judy e sua paixão Crispin trabalham no shopping da cidade. Judy o convida para dançar no final do turno, quando Ham está lá para buscá-la. Na verdade, Crispin começa a dançar para perguntar se Ham está procurando. Está claro para o público que ele e Ham compartilham um toque romântico.

Pride and Prejudance The Great North Crispin Judy Ham mall scene
Fonte da imagem: Lezwatch.tv

Quando Judy o pergunta oficialmente, Crispin estabelece que Ham irá com a prima Becca, e ele pode ir com Judy, mas ele e Ham realmente irão juntos.

No entanto, Judy não entende isso e está entusiasmada com o fato de sua paixão ir ao baile como namorada.

As próximas cenas são cômicas e cativantes, já que Judy trata Crispin como um namorado faria... enquanto ele e Ham estão claramente flertando.

O público pode ver o que Judy não consegue e, embora ela esteja errada, ela não está errada. Ham e Crispin também não se incomodam com a presença dela, mas estão muito cativados um pelo outro para realmente prestarem atenção nela.

Isso continua até o baile, quando finalmente Crispin finge que precisa ir ao banheiro para que Judy o deixe sozinho com Ham na pista de dança. Ham e Crispin então trocam um primeiro beijo super fofo. Judy vê isso, no entanto, e sua ilusão inocente é destruída.

Fonte da imagem: Fox

Judy nunca fica brava com o irmão por estar com Crispin e fica chateada quando as coisas não saem como ela pensava.

No corredor, Judy conversa com um pôster de Thomas Wintersbone, e ele conta a ela a verdadeira história por trás da dança. Ele e Ruby nunca se apaixonaram. Ambos eram gays e decidiram se casar para evitar perseguição. Poster Thomas explica a Judy que reescrever a verdade não era diferente do que ela estava fazendo com Ham e Crispin, que merecem uma história de amor adequada.

Não é definitivo, de uma forma ou de outra, se tudo é imaginação de Judy e ela chega a um novo entendimento sozinha, ou se ela é realmente visitada por um espírito que poderia explicar as coisas adequadamente.

De acordo com a entrevista de Charlie Kelly no podcast Gayest Episode Ever, é “uma forma de verbalizar e ativar essa percepção que ela está tendo dentro de si mesma, e que as pessoas desta cidade deveriam ter tido há muito tempo. Acho que é provavelmente daí que vem a comédia de ele dizer “garota acorda”. É muito óbvio que essa é a verdade desse mito da cidade.”

Judy então aciona o alarme de incêndio para que todos saiam. Ela anuncia a todos a verdadeira história da dança e como a tradição não deveria existir quando nunca houve realmente uma história de amor, apenas duas pessoas que não podiam ser elas mesmas.

Nota: Por que acionar um alarme de incêndio sob falsos pretextos é algo tão casual na mídia? Na vida real, é realmente um grande negócio.

De qualquer forma, Judy desconvida Crispin para que Ham possa ser seu par adequadamente. Terminamos com todos dançando alegremente juntos na academia.

Este é um episódio genuinamente bem feito, e só fica melhor quanto mais você pensa sobre ele. Dentro das categorias do programa, ele pode ser arquivado em “episódio de relacionamento entre irmãos”. No entanto, esse também é um “episódio especial” de uma sitcom, mesmo que não pareça assim... e esse é o ponto.

Na verdade, é tão bem feito que vale lembrar como eram os outros “episódios gays” das comédias anteriores.

Veja, por exemplo, o episódio de 1997 de “Os Simpsons”, “Homer's Phobia”. Os Simpsons conhecem John (interpretado por John Waters), dono de uma loja cafona de bugigangas e itens colecionáveis no Springfield Mall. Homer o convida para jantar e eles dançam ao som de discos. A família gosta dele por seu gosto único e seu conhecimento da cultura pop. John acha os Simpsons encantadores do ponto de vista do “acampamento” na forma como eles realmente se adaptam ao modelo familiar americano de “2,3 crianças”.

Homer's Phobia season 8 John Waters Simpsons
Fonte da imagem: Fox

Na manhã seguinte, Homer diz a Marge que quer convidar John e sua esposa para tomar uma bebida. Marge diz que “não acha que ele seja casado” e pergunta a Homer: “John não parecia um pouco... festivo para você?” Quando Homer finalmente entende, ele fica horrorizado e entra em pânico ao pensar em um homossexual que dançou com ele. Homer afirma que sua desconfiança não é “porque ele é homossexual”, mas sim porque ele é um “sorrateiro” que não “deixou todo mundo saber que ele é... assim”.

Mais tarde, John volta para tomar café com Marge, e Homer percebe que Bart o imita (dançando com uma peruca que ele trouxe). Essa é uma espécie de “gota d'água” para Homer, e ele confronta John para dizer que está “retomando” seu filho.

Homer's phobia John Waters The Simpsons season eight
Fonte da imagem: Fox

O resto do episódio está repleto de maneiras cada vez mais ridículas de “esclarecer Bart”, depois que Homer teme que a influência de John esteja afetando Bart. Isso vem do desejo de “proteger” Bart, mas as reações de Homer são todas desenhadas de tal forma que ninguém sairia do episódio pensando que ele está agindo racionalmente ou modelando um bom comportamento.

No final, Homer passa a respeitar John (mas somente depois que John salva sua vida) e, finalmente, diz a Bart: “Qualquer maneira que você escolher viver sua vida está bem para mim”.

John é um personagem único, mas pelo menos ainda está um pouco desenvolvido para uma única aparição. O fato de ele ser homossexual não é visto como negativo e não é considerado uma piada.

O episódio, exibido no final dos anos 90, ocorreu em uma época em que a representação explícita de LGBT era escassa e ganhou um Prêmio GLAAD e um Emmy.

Conforme explicado pelo Dr. Bryan Wuest, Ph.D. da UCLA em estudos de cinema e mídia, como convidado do podcast Gayest Episode Ever, Homer demonstrou uma estratégia popular usada em seriados na época, que era “ter um protagonista que fosse o substituto do público que sentisse algum desconforto com a homossexualidade e depois retomasse isso no final, e isso dá... pessoas que não têm certeza onde eles estão com isso como ponto de entrada.” É um roteiro para uma jornada emocional que o público também pode ter.

Há até exemplos recentes na televisão fazendo uma versão menos extrema disso, como em “This Is Us” ou “One Day at a Time”, em que uma mãe, é claro, aceita sua filha homossexual que saiu recentemente, mas depois confessa a outros personagens que ainda é um pouco difícil.

Obviamente, é importante que haja episódios como esse na televisão. Eles ainda são necessários e fornecem o mesmo ponto de vista inicial aos pais (ou a qualquer pessoa) que desejam apoiar, mas precisam de um pouco de tempo para se adaptar.

No entanto, “The Great North” não fez esse episódio. Não havia nenhum “ponto de entrada”, nenhum membro da família que realmente precisasse ser convencido de alguma coisa... simplesmente uma tradição ultrapassada e a percepção de quem realmente deveria ser o acompanhante do baile. O inimigo aqui é a heteronormatividade sutil e a reescrita da história para torná-la mais palatável.

Fonte da imagem: Fox

Resumindo, “Pride & Prejudance Adventure” é um lindo episódio que nos lembra que existem muitas outras histórias LGBT para contar, especialmente dos personagens principais. Também mostra que nem toda história precisa vir da conquista da homofobia de frente ou de um mundo onde a homofobia não existe e nunca existiu. Ambos os tipos de histórias são importantes e precisam ser contadas, mas é maravilhoso e extraordinário ouvirmos uma história que não é nenhuma dessas coisas.

Vamos esperar por um futuro com mais dessas histórias e aplaudir “O Grande Norte” por dar ao mundo essa história.

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Opinions and Perspectives

Estou investido no arco de história de cada personagem.

4

A escrita consegue ser inteligente e sincera ao mesmo tempo.

1

Cada personagem parece uma pessoa real, não apenas um desenho animado.

6

Esta série merece muito mais reconhecimento do que está recebendo.

4

A forma como eles lidam com as relações familiares parece tão autêntica.

5
ElizaH commented ElizaH 3y ago

Sempre volto para rever este episódio. É tão bem feito.

1

O ritmo deste episódio foi absolutamente perfeito.

7

A série tem uma personalidade tão distinta, ao mesmo tempo que parece familiar.

5

Realmente aprecio como eles não transformam tudo em um grande momento dramático.

6

A dublagem neste episódio foi particularmente forte.

3

Adoro como eles incorporam naturalmente personagens LGBTQ+ na história.

6

A série continua melhorando a cada episódio.

0

Uma maneira tão inteligente de abordar a heteronormatividade sem ser pesado.

8

A escrita me surpreende constantemente com sua profundidade e nuance.

7

Nunca pensei que uma série animada pudesse lidar com esses temas tão bem.

6

A atenção aos detalhes na arte de fundo é incrível.

2

Este episódio realmente elevou o nível da representação LGBTQ+ na animação.

8
Michael commented Michael 3y ago

Ainda estou processando o quão bem eles lidaram com a revelação histórica.

7

A abordagem da série sobre a dinâmica familiar é tão honesta e real.

0

Adoro como eles não sentem a necessidade de explicar cada pequeno detalhe sobre os relacionamentos.

7
MikaJ commented MikaJ 3y ago

Cada personagem parece tão totalmente realizado, até mesmo o elenco de apoio.

5

A forma como eles incorporaram a história da cidade foi tão inteligente e significativa.

7
HanaM commented HanaM 3y ago

A série aborda temas complexos com um toque tão leve. É revigorante.

4
JessicaL commented JessicaL 3y ago

Realmente impressionado com a forma como eles equilibram várias histórias sem perder o foco.

4
CeciliaH commented CeciliaH 3y ago

Aquela cena de dança no final foi perfeitamente executada. Tantos sentimentos!

0

Todo o elenco tem uma química incrível. Dá para perceber isso no trabalho de voz deles.

7

Eu estava preocupado que isso fosse apenas um clone de Bob's Burgers, mas realmente encontrou sua própria voz.

3

A equipe de roteiristas merece um Emmy apenas por este episódio.

0
WillaS commented WillaS 3y ago

Assistir a série evoluir de episódio para episódio tem sido uma alegria.

6

O desenvolvimento do personagem em apenas uma temporada tem sido incrível.

3

Realmente aprecio como eles não fazem de cada episódio sobre sexualidade ou política de identidade.

4

Os detalhes sutis de fundo nesta série são incríveis. Eu percebo algo novo a cada vez que assisto novamente.

6
SabineM commented SabineM 3y ago

Este episódio deveria ser exibição obrigatória em salas de roteiro em Hollywood.

8

Adoro como eles não têm medo de abordar tópicos sérios, mantendo a série leve e divertida.

3

A qualidade da animação realmente melhorou desde o primeiro episódio. Mais alguém notou isso?

8

Não tenho certeza sobre as partes com Alanis Morissette. Parece um pouco forçado para mim.

7

A forma como eles lidam com a dinâmica familiar é tão real e identificável, mesmo em um cenário tão único.

3
ElianaJ commented ElianaJ 3y ago

Na verdade, prefiro isso a Bob's Burgers agora. Pronto, falei.

0

Alguém tem que mencionar aquela trilha sonora matadora. As escolhas musicais são sempre perfeitas.

2

A série definitivamente se beneficia por ter personagens adolescentes mais velhos. Abre tantas possibilidades de narrativa.

0

Adoro como eles lidaram com o aspecto histórico sem torná-lo moralista. Roteiro realmente inteligente.

3

Jenny Slate traz tanta energia para a personagem de Judy. Seu trabalho de voz é excelente.

2
Genesis commented Genesis 3y ago

Aquela cena do alarme de incêndio foi bem irrealista, no entanto. Na vida real, isso teria sérias consequências.

0

Os showrunners realmente entendem seu público. Eles sabem que não precisamos que tudo seja explicado detalhadamente.

2

Estou curioso para saber como eles vão desenvolver esses relacionamentos nas próximas temporadas. Há tanto potencial aqui.

1
RileyD commented RileyD 3y ago

O equilíbrio entre humor e emoção neste episódio foi perfeito. Não é fácil de conseguir.

1

Assistir a isso com meu filho adolescente ajudou a iniciar algumas conversas realmente importantes. É isso que uma boa TV deveria fazer.

5

Podemos falar sobre como é incrível que a sexualidade de Ham não seja sua única característica de personagem? Essa é uma escrita tão rara.

2

Todo o conceito da aurora boreal mostrando Alanis Morissette é simplesmente genial. Só esta série poderia conseguir isso.

5

Eu tinha minhas dúvidas no começo, mas esta série realmente me conquistou. A escrita é tão afiada e ponderada.

2

O cenário do Alasca dá à série um sabor único. Não é apenas mais uma sitcom familiar animada.

5
DelilahL commented DelilahL 3y ago

Mais alguém acha que Nick Offerman foi a escolha perfeita para Beef? Seu trabalho de voz realmente dá vida ao personagem.

4

Não consigo superar o quão bem eles lidaram com a reação de Judy. Sem drama, apenas compreensão e crescimento genuínos.

3

A maneira como eles incorporaram o enredo histórico com Thomas e Ruby foi brilhante. Realmente adicionou profundidade ao episódio.

3

Discordo de alguns dos elogios aqui. A série ainda parece estar se esforçando demais para ser progressista às vezes.

2

Aquela cena em que Ham e Crispin compartilham seu primeiro beijo foi tão bem feita. Derreteu meu coração!

5

O estilo de arte me lembra muito Bob's Burgers, mas eu aprecio como eles estão criando sua própria identidade única com temas mais maduros.

2

Não estou totalmente convencido. Embora a representação seja boa, sinto que eles ainda estão jogando muito seguro com esses enredos.

5
CassiaJ commented CassiaJ 3y ago

A comparação com programas mais antigos como Os Simpsons realmente destaca o quão longe chegamos em termos de representação LGBTQ+ na TV.

8

Na verdade, assisti a este episódio ontem à noite e fiquei impressionado com a naturalidade com que eles lidaram com o enredo. A equipe de roteiristas merece grandes elogios.

5

Adoro como The Great North lida com a representação queer sem torná-la o foco único das identidades dos personagens. A cena da saída do armário de Ham foi particularmente revigorante.

6

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