15 enkla och originella konstuppmaningar
Potentiellt är den svåraste delen av att skapa någon form av konst att starta den. Vanligtvis, du tappar idéer eller det finns alldeles för många alternativ att välja mellan, vilket kan vara fruktansvärt överväldigande och stoppa det kreativa flödet dött i sina spår. Med ett oändligt utbud av inspiration från internet, den här artikeln är en av dem, är du fri att öppna ditt sinne och hjärta och utforska varje djup av din fantasi!
Här är 15 enkla och unikt eleganta konstuppmaningar:
Akvarellmålning:
1. Förvandla till klistermärken
Att skapa en akvarellmålning och förvandla den till ett klistermärke är ett fantastiskt sätt att dela ditt konstverk med andra. Allt du behöver göra för att göra dina egna DIY-klistermärken är att köpa lite bläckstråleklisterpapper! Se till att din konst är helt torr på klistermärkepapperet innan du skickar den genom skrivaren. En annan bra sak med personlig klistermärkeskonst är att du kan fästa dem var som helst för att lägga till lite kul i ditt utrymme!
2. Cottagecore karaktärer
Att lägga till en stänk av cottagecore-estetik gör att absolut alla utrymmen känns varmare och mysigare. Några mjuka akvareller av möss som bakar, äldre stilklädsel åtföljd av skogs-esc-teman, eller till och med vardagliga målningar av tekoppar och vattenkokare kommer att diversifiera den typiska konsten vi ser varje dag. Medan cottagecore kanske låter ganska nisch, kan det förenklas till att applicera mjuka jordnära toner på sagoliknande egenskaper.
3. Abstrakt Nakenhet
Denna speciella konststil, sammanflätad nakenhet med blommor, låter dig verkligen djärvt uttrycka och uppskatta den individualistiska skönhet som varje person har. Att uttrycka den kontroversiella åsikten att det inte finns något fel sätt att ha en kropp, och utan undantag förtjänar alla att erkänna sin egen skönhet och värde, hjälper individer med olika kroppsdelar att se att människor runt dem känner igen och stöder dem.
Skissning:
4. Lyssna på din intuition
Att rensa sinnet från all stress du kan bära, släppa förbipasserande tankar och ge dig själv tillåtelse att fritt flöda kreativ energi ur din hand är nyckeln till att behärska denna skissteknik. Försök att inte bli störd av om din skiss inte ser attraktiv eller excentrisk ut nog, det kommer att vara bra precis som det är. Förutom, vad du än gör när du följer ditt intuitiva jag kan bara överraska dig.
5. Använd färgat papper
Vanligtvis brukar vi använda vitt eller krämfärgat papper när vi ritar eller skissar. Att använda en icke-traditionell bakgrundsfärg, som röd, kommer utan tvekan att krydda ditt skissspel och uppmärksamma mindre detaljer. Ett bra sätt att prova den här nya metoden är att hålla rutor av flerfärgat papper i din skissbok, bara om du känner dig inspirerad ovän tat.
6. Ta inte upp din penna
Diskutabelt en av de hårdare formerna av konst, att inte lyfta skrivredskapet från papperet förrän stycket är klart. Även om den här kan ta lite tid att öva, är slutresultatet förtrollande imponerande. Som du tydligt kan se tenderar teckningar i porträttstil att se bäst ut när du använder den här metoden, var inte rädd för att använda akvarell i samband med detta medium för att få dessa kanter att verkligen sticka ut!
Landskap:
7. Himmelskt landskap
Att släppa in en speciell liten utomjordisk figur i dina landskapsmålningar, oavsett om det är på jorden eller på en annan planet, är inte bara otroligt sött och originellt utan det kommer säkert att överraska alla som tar en titt på ditt arbete. Det finns mycket utrymme, ingen ordlek avsedd, för att leka med hur din utomjording ser ut också. Beroende på hur du vill att stämningen i ditt stycke ska vara, kan din figur vara liten och bedårande, lång och skrämmande, eller något däremellan!
8. Skönlitterära landskap
Att ta inspiration från dina favoritfilmer, spel eller tv-program och tillämpa det på dina konstverk är ett exceptionellt sätt att vidareutveckla dina färdigheter i landskapsmålning. Originaliteten i att lägga till ditt personliga perspektiv i alla fiktiva miljöer kommer att få dig att bli kär i den fandomen igen.
9. Utnyttja ditt utrymme
Varför måla landskap på duk och bara duk? Testa din konstnärliga förmåga och försök skala ner ditt arbete till kaffekoppsunderlägg! När du väl har fått kläm på att designa något så litet och applicera detaljer på de minsta områdena, kommer det att vara en bit kaka att måla på en duk i vanlig storlek.
Bara ett tips, dessa ger super fantastiska semestergåvor!
Lera:
10. Måla vattenkopp
Bara ett steg upp från din vanliga lerskål! Denna bedårande och vansinnigt hjälpsamma målningsskål har den extra funktionen att hålla din våta pensel, så att du inte lämnar en enorm röra när du behöver en paus. Alla de små benen under skålen balanserar vikten på den, så det finns ingen anledning att oroa sig för att den välter eller spills.
11. Smyckeshållare
Helt enkelt och faktiskt användbart. Denna handgjorda maträtt är precis vad du behöver för att hålla och organisera dina ringar och armband. Skjut bara dina ringar ner pinnen i mitten av skålen, placera dina armband på samma sätt så sitter de felfritt på kanten av den keramiska skålen.
12. Växtkruka
Hur helt älskvärd är denna planteringsmaskin?!
Den här inte så lilla killen kommer att ta lite tid att hugga men i slutändan är det definitivt värt det att ha något så sött och funktionellt. På grund av de böjda armbågarna på denna lerkrukdesign ger den en exceptionellt robust bas, vilket ger dig friheten att plantera vad du vill!
Minimalistisk:
13. Canvassöm
Inte all väggkonst måste vara på målningsduk, papper eller traditionellt inramad. Att ha en liten samling enkla sömdesigner ger dina innerväggar lite välbehövligt djup och färg, samt ger unika konversationsstycken. Till skillnad från de andra konstnärliga medierna är denna typ av sömmar välkomnande enkel och lätt att följa.
14. Silhuetter
Även om detta förslag är ännu ett naket konstverk, behöver silhuetter inte alltid vara av en naken mänsklig kropp. Det finns gott om alternativ att välja mellan om nakenhet inte är din kopp te. Träd, hus i lantlig stil, djur, en livlig stad i skymningen och bergslandskapssilhuetter är alla riktigt bra alternativ till exponerade konstverk.
15. Skisserat landskap
Att ha en färgklick i det som tidigare var ett svartvitt minimalistiskt stycke gör att vissa aspekter dyker upp. Som den som visas ovan, eftersom det finns en cirkel av persika bakom bergen ger det en bättre illusion av avstånd och höjd. Och även om det saknar omfattande detaljer, gäller det fortfarande trendiga mönster som aldrig kommer att gå ur stil.
Vi får ofta höra och visa exakt vad konst är och hur det måste vara, vilka lådor vi måste passa in våra kreativa verk i för att de ska betraktas som ”riktig konst”. Hemligheten med att skapa ofattbart vacker konst är att inte lyssna på rösterna omkring dig som begränsar dig till vad du kan. Du kan åstadkomma så mycket mer än du vet!
Allt konstverk som publiceras ovan är verklig konst från oberoende, otroligt begåvade människor på Instagram. Om möjligt, fortsätt och visa deras plattformar och småföretag lite kärlek!
Opinions and Perspectives
Att testa de här olika teknikerna påminde mig om varför jag blev kär i konst från första början.
De här uppmaningarna gav mig självförtroendet att börja sälja min konst. Ibland behöver vi bara den där första knuffen.
Började med silhuetter och arbetade mig upp till mer detaljerade verk. Perfekt progression.
Uppmaningen om abstrakt nakenhet med blommor hjälpte mig att uppskatta olika kroppstyper i konst.
Mitt försök med cottagecore-karaktärer ledde till en hel berättelseserie. Nu illustrerar jag en barnbok.
Gjorde keramikvattenkoppen som mitt första lerprojekt. Den kanske är skev, men den gör jobbet!
Att arbeta i mindre skala som landskapen på underlägg förbättrade verkligen min uppmärksamhet på detaljer.
Att kombinera det minimalistiska tillvägagångssättet med akvareller skapade några intressanta effekter i mitt arbete.
Älskar hur dessa idéer kan anpassas för alla färdighetsnivåer. Jag modifierar dem för att passa min nybörjarklass.
Dessa uppmaningar hjälpte mig att utveckla min egen stil istället för att kopiera andra. Det är ovärderligt.
Trodde aldrig att jag kunde göra något användbart med lera, men den smyckeshållaren blev förvånansvärt bra.
Att skapa silhuetter hjälpte mig att förstå form och komposition bättre. Bra läroövning.
Provade enlinjestekniken med mina elever. De var frustrerade först men älskade det till slut.
Stickerprojektet förändrade allt för mitt lilla företag. Kunderna älskar den personliga touchen.
Har införlivat dessa tekniker i min konstjournal. Hjälper verkligen när jag känner mig oinspirerad.
Jag tycker att uppmaningen om fiktiva landskap är särskilt utmanande. Svårt att fånga imaginära platser realistiskt.
Den skisserade landskapstekniken är perfekt för mina begränsade konstnärliga förmågor. Till och med jag kan få det att se anständigt ut!
Provade äntligen den intuitiva skissningen. Förvånade mig själv med vad som kom ut när jag slutade övertänka.
Mina försök med abstrakt nakenhet ser mer ut som potatisar med blommor, men jag har kul när jag experimenterar!
Att använda färgat papper förändrade helt mitt perspektiv på negativt utrymme i konst. En så enkel men effektiv förändring.
Uppmaningen om det himmelska landskapet inspirerade mig att skapa en hel serie. Varje verk föreställer en annan planet.
Började med de minimalistiska uppmaningarna och arbetade mig gradvis upp till mer komplexa projekt. Ett bra sätt att bygga upp självförtroendet.
Dessa uppmaningar fick mig att inse att konst inte behöver vara komplicerad för att vara meningsfull.
Har precis förvandlat mina tråkiga blomkrukor med några lerdetaljer. De ser mycket mer intressanta ut nu.
Mitt första försök med cottagecore-karaktärer var en katastrof, men jag ger inte upp. Övning ger färdighet, eller hur?
Har aldrig tänkt på att kombinera akvareller med enlinjeteckningar. Tack för det kreativa förslaget!
Enlinjeteckningstekniken förbättrade min vanliga skissning så mycket. Det lär dig verkligen att planera i förväg.
Älskar att förvandla mina små landskapsmålningar till underlägg. De är perfekta personliga presenter.
Att göra den där keramiska vattenkoppen förändrade min målningsrutin helt. Inget mer att dricka mitt målarvatten av misstag!
Jag håller faktiskt inte med om att undvika vitt papper. Ibland skapar enkelheten med svart på vitt den starkaste effekten.
Har någon annan märkt hur terapeutisk den intuitiva skissningen kan vara? Det är nästan som meditation med en penna.
Idén med klistermärken är briljant! Min dotter och jag tillbringade helgen med att göra akvarellfjärilklistermärken till hennes skolböcker.
Jag älskar hur dessa förslag fokuserar på kreativitet snarare än teknisk perfektion. Konst ska handla om uttryck, inte regler.
Dessa uppmaningar hjälpte mig att bryta mig ur min kreativa blockering. Ibland behöver man bara en liten knuff i rätt riktning.
Det skisserade landskapet med färgstänk är perfekt för min minimalistiska lägenhet. Planerar redan var jag ska hänga det.
Har någon kombinerat flera uppmaningar? Jag funderar på att göra en cottagecore-karaktär i enlinjeteckningsstil.
Har precis avslutat mitt första silhuettverk och jag är fast! Ett så enkelt koncept men resultaten är så slående.
Den där blomkruksdesignen är bedårande men ser komplicerad ut. Undrar om det finns en enklare version för keramiknybörjare.
Uppskattar verkligen hur inkluderande dessa uppmaningar är. Alla vill inte rita samma gamla fruktskål!
Idén med fiktiva landskap är briljant. Jag målade precis en scen från mitt favoritvideospel och det blev bättre än förväntat.
Dessa uppmaningar är bra, men vissa verkar ganska avancerade. Kanske vi kunde få några mer nybörjarvänliga alternativ?
För intuitiv skissning tycker jag att det hjälper att spela musik och blunda för de första penseldragen. Det hjälper verkligen till att tysta den inre kritikern.
Ville bara dela med mig av att jag provade lerprojektet med målarvattenkoppen. Min såg mer ut som ett monster än en kopp, men den fungerar!
Idén med minimalistisk broderi på canvas är genialisk! Har aldrig tänkt på att kombinera broderi med väggkonst tidigare.
Jag kämpar med den intuitiva skissningen. Varje gång jag försöker släppa taget slutar jag med att övertänka det. Några råd?
Lerprojekten är fantastiska! Jag gjorde den smyckeshållardesignen och den är både praktisk och vacker. Nu ligger inte mina ringar utspridda överallt.
Som svar på frågan om stickerpapper, jag använder Avery-märket och det fungerar jättebra! Se bara till att låta akvarellen torka helt innan du skriver ut.
Vet någon var man kan hitta bra kvalitet på stickerpapper? Jag försökte göra akvarellstickers men de fortsatte att lossna.
Är inte säker på förslaget om abstrakt nakenhet. Känns lite för kontroversiellt för min smak. Jag föredrar att fokusera på landskap och naturscener.
Idén med det himmelska landskapet är precis min grej! Jag skapade faktiskt något liknande nyligen, och lade till en liten grön utomjording som tittade på jorden från en avlägsen måne.
Jag provade tekniken med färgat papper förra veckan. Det tillför definitivt en helt ny dimension till konstverket. Min röda bakgrund fick de vita höjdpunkterna att poppa vackert.
Det här är fantastiska förslag för nybörjare som jag själv. Konceptet med abstrakt nakenhet med blommor är särskilt intressant. Det känns mindre skrämmande än traditionell figurteckning.
Enstreckstekniken där man inte lyfter pennan verkar verkligen utmanande. Har någon här provat det? Jag skulle gärna vilja se några resultat!
Jag älskar verkligen dessa konstidéer! Idén med cottagecore-karaktärer talar verkligen till min själ. Har precis börjat med akvarellmålning och detta ger mig så många idéer att prova.