「Why Call Me If You Get Lost」はタイラー・ザ・クリエイターのベストラップアルバム

タイラー、ザ・クリエイターがニューアルバム「コール・ミー・イフ・ユー・ゲット・ロスト」をリリースしたばかりで、私たちはそのために100パーセントここにいます。彼の最後のアルバム「イゴール」は何よりもネオソウルとジャズの曲が多かったが、この最新アルバムではタイラーがラップに勝利を収めている。

タイラー・ザ・クリエイターは、2021年6月25日に7枚目のスタジオアルバム「コール・ミー・イフ・ユー・ゲット・ロスト」をリリースしました。42 Dugg、YoungBoy Never Broke Again、Ty Dolla Sign、Lil Wayne、Domo Genesis、Brent Faiyaz、Lil Uzi Vert、ファレル・ウィリアムス、DJ Dramaからの寄稿によるタイラー自身のラップヴァースが収録されています。

タイラーは常に優秀で独創的なプロデューサーでした。彼はこれまでのすべてのプロジェクトでこのスキルを披露してきました。グラミー賞のベストラップアルバム賞を受賞した2019年のアルバム「イゴール」の成功を受けて、期待は高かった。タイラーは間違いなく成果を上げたと言っても過言ではない。

タイラーはこのアルバムの目玉ですが、彼はゲストをとても快適に感じさせます。注目のアーティスト、42 DuggとYoungBoy Never Broke Againは、まさにこのアルバムでタイラーのプロダクションが制作した曲ほど良い音を出したことはめったにありません。タイラーは、これらのラッパーたちのスキルを披露するビートに全力を注いだ。

このアルバムはとてもうまくいっていますが、主な焦点はミックステープの興奮を捉えることだったようです。このアルバムのホストにDJ Dramaを選び、叙情的な能力を披露する楽しいバンガーもいくつかいると、インスピレーションは簡単にわかります。タイラーはいつもDJ Dramaに自分のテープをホストしてほしいと言っていましたが、ついに彼の夢が実現しました。

「迷ったら電話して」トラックリスト

1。サー・ボードレール

地味でありながら集中したイントロトラックは、タイラーがラップのためにここにいることを私たちに知らせてくれます。それだけでは不十分な場合は、DJ Dramaが2回お伝えします。

2。コルソ

まあ、タイラーはふざけていません。タイラーの曲でベースがこんなに激しく落ちたことはない。これは文字通りのスラッパーで、DJ Dramaとのやり取りはかなり褒め言葉です。タイラーはお気に入りのフローを借りて、テンポを正確に流しています。

3。レモンヘッド (42 ダッグをフィーチャー)

タイラーは以前、コロナウイルスの名作「リル・ベイビー」と「42 Duggのコラボレーション」の「We Paid」が2020年のお気に入りの曲の1つだったと言っていました。タイラーはダッグにその流れを繰り返させ、その下に嫌なホーンとパーカッションを並べます。トラックには、タイラーのオッド・フューチャー時代のヘビーなミックステープの雰囲気が漂っています。42 Duggのスキルについて、タイラーは次のように語っている。「それならデトロイトの連中はとても優秀だ。非常に詳細で、非常に具体的です。」

4。WusyaName (ヤングボーイ・ネヴァー・ブローク・アゲインとタイ・ダラー・サインが特徴)

これは私が何度も戻ってくるものです。とても緑豊かな90年代のR&Bトラックだ。これならMa$eをフィーチャーすべきだなって感じがする。タイラーはイゴールから歌ったチョップを持ち帰り、Ty Dolla $サインを巧みに使って、彼が壮大なハーモニーを奏でるのを手伝ってくれます。ヤングボーイにはシルキーなヴァースが付いてきて、今までにないようなビートに乗ります。タイラーはキャッチーなフックでポップオフします。これはラジオでヒットする可能性があり、またそうあるべきです。たとえ放送されたことがなくても、これはおそらくタイラー史上最高の作品のひとつでしょう。

5。ランバージャック

これがすべてを始めたものです。ハードな流れと素敵な引用ラインが、アルバムの雰囲気を醸し出すのに欠かせない1本です。タイラーはここで一生懸命ラップをして、自分にはまだ必要なものがあることを示している。タイラーは、ケンドリックが2013年に「コントロール」で言及したラッパーの一人であることを忘れないでください。タイラーは、この曲とこのアルバム全体で、その理由を思い出させてくれます。

6。ホット・ウィンド・ブローズ（リル・ウェインをフィーチャー）

ウェインとタイラーはいつもクリックしてきた。「スマッカーズ」から「ドロップシード」まで、彼らはいつも意気投合してきました。タイラーは、トランクを吹き飛ばすのに十分なベースとドラムで、エキゾチックでドキドキするビートを奏でます。Weepy Fは、次々に登場するゲストフィーチャーを引き続き披露し、ウルフ・ヘイリーの滑らかなピアノラインを奏でます。

7。マッサ

ラップアルバムでは、フィーリングとフローがすべてです。タイラーは自慢話を持ち寄り、旅がいかに彼の命を救ったかを語り継いでいる。この曲はアルバムの中で彼の最もゴブリンっぽい曲だ。そのまばらでミニマルなビートは、歌詞とリズムが主役になっています。リアルで気の滅入るような感じで、2011年のクラシックタイラーらしいです。

8。RunItUp (ティーゾタッチダウンをフィーチャー)

これはアルバムの中でも驚くほど魅力的な曲のひとつです。最初はキャッチーな曲ではありませんが、シンセ、ホーン、アドリブがすべて合体して、タイラーのつぶやきラップの試みである何らかのソニックチャントにたどり着きます。誰が知っている？これはどれもうまくいかないはずだが、タイラーは補音を聞くのが上手で、楽に耳虫のように外れてしまう。

9。マニフェスト (ドモ・ジェネシスをフィーチャー)

おそらくアルバムで最も興味深い曲と言えるタイラーは、この機会にキャンセルカルチャーについて語っています。ゲイの権利活動家であり、アフリカ系アメリカ人男性でもある彼は、団結について独自の見解を示している。彼はオッド・フューチャーの卒業生であり、叙情的な現象の仲間でもあるドモ・ジェネシスを招いてスパーリングし、その結果、かわいいギャングスター・トラックができあがりました。

10。Sweet/踊りたいと思ってた (ブレント・ファイヤズとファナ・ヒューズをフィーチャー)

これはアルバムで最も美しい曲です。私たちを湖の日々に連れ戻すと、タイラーはシルクソニックの最高の印象を与え、ファンキーでソウルフルな、ジャジーでゴージャスなトラックを私たちに与えてくれます。ブレント・ファイヤーズとタイラーがぶつかり合い、真に特別な歌のデュオを結成します。曲の後半では島らしいメロディーが流れ、ファナ・ヒューズが心を込めて歌っています。この曲は本当に美しく仕上げられています。

11。ママトーク

この曲は、タイラーのユーモアのセンスをどこから得たのかを知る瞬間です。この曲は、タイラー・ザ・クリエイターの創作を垣間見ることができるからです。何よりも面白いのは、ヘイリー夫人が男の子の背中を背負っていることです。それは美しいことです。

12。立ち上がれ！(デイジーワールドをフィーチャー)

ジェイミーXXによるゲストプロダクションとデイジーワールドのボーカルをフィーチャーしたタイラーは、ヒップホップのレッスンを続け、ガチャガチャと音を立てるギターラインの上に意気揚々とした詩を奏でます。

13。祝福された

アルバムの2つ目の間奏は、基本的にはゲーム全体の回顧的なフレックスです。タイラーが、自分の作曲、プロデュース、恋愛生活、キャンプ・フロッグナウの成功、ゴルフウェア、そして... まあ...「オピュレンス・ベイビー！」について語る。

14。ジャガーノート (リル・ウージー・ヴァートとファレル・ウィリアムスをフィーチャー)

これはこのアルバム全体の中で私のお気に入りの曲です。タイラーは汚れたトラップビートとドキドキするベースを鳴らして、少年たちにマイクを投げつける。ウジは、ブガッティとベイビーについての嫌な詩で熱中します。タイラー少佐の影響を受けたスケートボードPはさらに厄介で、彼の「ムーブ・ザット・ドープ」の詩以来最も説得力があるように聞こえる。馬鹿げていて、おどけた感じで、折衷的なこの曲は、文字化けしてめちゃくちゃですが、タイラーといつものように、うまくいっています。楽しいリトルポッセカットで、間違いなく逸品です。

15。ウィルシャー

ストーリーテリングのタイラーが帰ってきた。そしてありがたいことに、ウィルシャーはタイラーが自分の愛を追い求めようとしているときに、私たちを個人的な道へと導いてくれます。嫉妬深く、好色を帯びたタイラーは、感情を返さない人を愛することがどれほど難しいかを私たちに思い出させてくれます。

16。サファリ

DJ Dramaが言うように、ここが目的地です。タイラーはアルバムの締めくくりも懸命にラップを続けていて、本当に素晴らしいラップアルバムの上に桜を咲かせている。ウェストサイド・ガンと彼の仲間のジェイ・ヴェルサーチのサンプルから、この曲はPray For Parisのルーズな感じに聞こえます。しかし、それには何の問題もありません！

17。フィッシュテイル (CD のみ)

曇ったプロダクションには、タイラーからいくぶんインスピレーションを与えるメッセージが届きます。タイラーがカムアップとトップへの力強い登りについて語るとき、流れと言葉遊びはここで的を射ています。これこそが、私たちがタイラーに期待するようになったことです。リリカル・タイラーが帰ってきた！

迷ったら電話してくださいアルバムレビュー

タイラー、ザ・クリエイターのニューアルバム「コール・ミー・イフ・ユー・ゲット・ロスト」は、謎めいたラッパー兼シンガーにとって、叙情的な形への意気揚々と戻った作品です。タイラーは、彼が「ヨンカーズ」で私たちを驚かせたのと同じ男であることを効果的に思い出させてくれます。

多くの人がこのバージョンのタイラーは、イゴールの非常に意図的な指示の後で死んだと思っていましたが、私たちはタイラーを両手を広げてラップすることを歓迎する何百万人ものファンの一人です。彼は決して落ちず、唾を吐くのを止めなかった。そしてこのニューアルバムは、まさにそれを示してくれる。

タイラーは我々のために全力を尽くしてくれた。彼はヘビーなビートをいくつか作り、友達全員をラップに連れて行き、キャッチーなフックを仕掛け、DJドラマにバックグラウンドでナンセンスな叫び声を上げさせました。タイラー・ザ・クリエイターのミックステープがあったとしたら、これだ。

一方では、タイラーは常にベースとハードヒットのトラップシンセが大好きでした。一方で、私たちは彼のハードなラップビートを長い間見ていないので、彼がその方法を知っていることを忘れてしまいました。「Corso」や「Juggernaut」のような曲で、彼はそのハードヒットの過去を思い起こさせるだけでなく、彼のドキドキするアンセムの新たな敷居を確立させてくれます。

一方、それ以前の彼の最新アルバム「イゴール」は、タイラーがこれまで以上に歌うようになったネオソウルの傑作でした。タイラーがグラミー賞を獲得し、多くの人の心をつかんだのは、この精神によるものでした。

「Earfquake」を書いた大成功を収めたシンガーソングライターは、今でも活躍しています。「Sweet/I Thought You Wanted to Dance」や「RunitUp」などの曲は、彼が挑戦したとき、ウルフ・ヘイリーほどキャッチーな人はいないことを思い出させてくれます。

タイラーが再びラップするだけでは不十分であるかのように、彼はこのアルバムで私たち全員にたくさんのご褒美を与えてくれます。彼の注目アーティストは、彼ら自身のグレイテスト・ヒッツのように聞こえるが、それは彼のアルバムだ。それはプレースメントと呼ばれ、プロデューサーのウルフ・ヘイリーが最も得意とするところです。彼は息子たちが夢中になれるようなビートを作っています。

リル・ウェインが「ホット・ウィンド・ブローズ」でソウルフルなサンプルを細断しています。ダッグは、「ウィー・ペイド」を思い起こさせる「レモンヘッズ」に、彼の跳ねる強盗の流れをもたらしています。「Wusyaname」はゲストがいなければ大騒ぎだっただろうが、ヤングボーイは文字通りこれほど良い音を出したことはなかった。ヤングボーイはテクニシャンのようにビートに乗り、タイラーのアルバムで聞いた中で最もスムーズな詩の1つを演奏します。

「ジャガーノート」はどう？このアルバムは大好きだけど、この1曲だけ残せたら全部返すよ。ホーンはピッタリで、リズミカルなパーカッションがこの嫌なビートを際立たせています。ファレルとウジは予想通りハム・ゴーストで、エキサイティングだ。コラボレーターの素晴らしい組み合わせのおかげで、聴く前から好きになるような曲です。

今のところ、コール・ミー・イフ・ユー・ゲット・ロストは明日 #1 でビルボード・チャートでデビューする予定です。タイラーは最初の週だけで175,000枚以上売れる見込みで、このアルバムはこれまでで最も人気のあったアルバムであり、彼の2枚目の #1 アルバムでもあります。ほとんどの出版物は、タイラーのニューアルバムを10点満点中8.5～9点と評価しています。

タイラー・ザ・クリエイターが好きな理由

タイラーの最新アルバムにはたくさんの魅力があります。私たちの多くにとって、タイラーがキャリアの初めにやったようにラップしているのを聞いたときの懐かしさは、私たちをアルバムに引き込むのに十分すぎるほどです。タイラーは『コール・ミー・イフ・ユー・ゲット・ロスト』でケツをぶっ飛ばしている。2011年にデトロイトのザ・マジェスティックで暑い夏の夜、タイラー、ザ・クリエイター、その他の『オッド・フューチャー』を初めて見たときのことを覚えています。

その特定のショーは論争の的になりましたが、私のお気に入りのアーティストのパフォーマンスを初めて目撃したときのことを懐かしく覚えています。タイラーのエネルギーは伝染しやすく、私たちは皆、彼の身長について直接話しました。

一方では、デトロイトのショーではかなり典型的な夜でした。観客は姿を現し、モッシュピットはパフォーマーが出てくるずっと前から始まっていました。みんな楽しんでいて、多くのコンサート参加者が開いたガラスのボトルから飲み物を飲んで渡していました。

当時、フランク・オーシャンを直接見て、畏敬の念を抱かなかったことを覚えています。彼は背が低く、かなり普通の男のように見えました。彼は最近自分が固めた音楽の神とはかけ離れていた。彼のノスタルジア、ウルトラ・ミックステープの「アメリカン・ウェディング」を彼に演奏してほしいと思ったのを覚えています。当時、存在していたのはフランクだけだった。想像できる？ブロンドのいない世界？

しかし、私たちがそこにいた主な理由は、創造主であるタイラーでした。前の夏、タイラーのアイコニックな「ヨンカーズ」のビデオで、カメラの前でゴキブリを食べるタイラーを見たとき、私たちは皆気を失っていました。あの曲で使われている汚れたインダストリアル・ブームバップのようなプロダクションは聞いたことがなかった。

私たちを魅了し、タイラーの仲間入りをしたものがたくさんありました。キリスト教団体が彼を「悪魔主義者」だと主張したり、彼の暴力的で攻撃的な歌詞に対するさまざまな批判があったり、彼への魅力は人を惹きつけました。誰もがシステムに逆らい、クリエイターの音楽であるタイラーの音楽に逆らいたいと思っていました。

私たちも例外ではありませんでした。私が今までに出会った中でもっともクールな人たちの何人かは、タイラーの音楽に対する共通の愛情を通じて出会った人たちでした。彼の二重のペルソナには、醜く低音の曲がりくねったヒット曲と、湖と甘い砂糖についての美しいソネットが並んでいて、私たちを惹きつけ、永遠にそこに留めてくれた何かがあります。

私たちは彼が良い人だと知っていたが、彼は悪質で怒っているように見せかけた。しかし、彼の音楽を通して本当に伝わったのは、彼の信じられないほどの脆弱性でした。「ナイトメア」のような曲には、彼の悲しみと、彼の普遍的な帰属意識が表現されていました。

もし私たち次第なら、タイラーに彼の音楽をぶつけたすべてのファンや子供たちの心に彼が属していたことを知らせたいと思います。しかし、それは2011年のことで、彼はまだ世界的な現象にはなっていませんでした。オッド・フューチャーの2012年のミックステープ「The OF Tape: Vol 2」になって初めて、彼がプロデュースできることすら本当にわかりました。

その夏、私たちはその地域のスケートパークを全部訪れたけど、聞こえたのはシンセを多用したミックステープのビートとわいせつな歌詞だけで、私たちの内なる怒りをとてもよく表しているようだった。

10年以上のファンである私にとって、この最新アルバムは、すべてが新鮮で可能に思えた若い頃への窓口です。私が経験してきたすべてのことが、タイラーの音楽と結びついていて、その両端に彼の並外れたラップ能力があることを知っていると、深い慰めになる。

タイラーのライブは見たけど、個人的には知らない。でもその必要はないけど、彼の音楽に興味を持って聴いているので、彼の内なる精神に浸っているんだ。私の人生で最高の時は、新しいタイラーの音楽がリリースされた時と重なったことがある。彼の夏への愛は常に明らかだ。一年で最も暑い季節に間に合うように常にニューアルバムをリリースしているからだ。

外でタイラーやザ・クリエイターを聴いたり、スケートをしたりすることは、子供ができる最も楽しいことのひとつでしょう。タイラーを高く評価してくれる人たちと一緒にいるのも素晴らしいことです。タイラーは自身のスキルとサウンドを大きく磨き上げてきましたが、今のところ、彼の影響はいたるところに及んでいます。オルタナティブ・ラップにおける彼の革命的なスピンはすべてでした。

タイラーは自身のキャリアに大きな夢を持っていたが、自分たちでそれができるということを私たちに示してくれたラッパーの一人だ。彼は自身のファッションブランド「GOLF」を立ち上げ、楽々と成功しました。社会の流れに逆らう勇気で賞賛に値する彼の音楽は、時代を超越し、真の愛を込めて生み出されています。