그린 나이트는 마법만으로도 판타지 고전입니다.

그린 나이트에 대한 스포일러 없는 리뷰

데이비드 로리가 감독하고 데브 파텔이 주연을 맡은 그린 나이트는 14세기 시 가웨인과 그린 나이트를 바탕으로 한 커밍 오브 에이지 스토리입니다.

이 영화는 원작에 꽤 많은 자유를 담았지만, 초자연적 거인과의 경쟁을 받아들인 후 자신의 용맹을 증명하려는 비범하지 않은 청년의 핵심 아이디어를 유지하고 있습니다. 그러면서도 아서왕조의 영웅보다 훨씬 더 고군분투하고 있습니다.

극장에 앉았을 때 무슨 일이 벌어지고 있는지 잘 알 수 있었습니다.영화의 기반이 되는 시는 특별히 액션으로 가득 찬 것이 아니라 정직, 의무, 기사 작위의 도덕에 더 초점을 맞추고 있습니다.

대부분의 경우 이 영화도 이 부분을 잘 다루면서, 시에 없는 장면들을 덧붙여 아서왕조의 비유를 전복시키기도 한다.

전반적으로 이 영화는 도덕성 연극과 매우 흡사합니다. 특정한 미덕을 칭찬하기 위한 상황과 캐릭터를 만들고 가웨인이 캐릭터로 성장하거나 결함이 있는 방식을 고수하여 그에 대한 징계를 받는 모습을 보여줍니다.

온라인에서 영화는 많은 사람들에게 사랑 받고 많은 사람들이 싫어하는 것 같습니다.혐오의 공통점은 영화가 실제 영화처럼 성장, 우유부단함, 필멸의 실존주의에 대한 탐구라기보다는 검투와 전투로 가득 찬 전형적인 액션 어드벤처 판타지 영화가 될 것이라는 잘못된 기대와 같습니다.

따라서 반지의 제왕과 같은 판타지 서사시를 기대하고 있다면 다른 곳을 찾아보세요.하지만 예술 작품의 미학, 느리게 이어지는 줄거리, 꿈 같은 판타지를 좋아한다면 The Green Knight는 완벽한 영화입니다.

많은 사람들이 선구적인 영화 제작으로 칭송하고 지나친 아트하우스 이미지에 의존하는 허세적 속물근성이라고 비난하는 과거 A24의 개봉작을 고려하면 이 영화가 극도로 편파적이라는 사실은 당연한 것으로 보인다.

제 생각에 The Green Knight는 좋은 영화이지만 몇 장면에서 눈을 사로잡는 것 외에는 거의 또는 전혀 도움이 되지 않는 멋진 시퀀스를 제공한다는 이유로 비판을 받을 수 있습니다.

A24와 아트하우스 미학을 전반적으로 진심으로 좋아하는 사람으로서 이 말을 하는데, 특히 영화가 끝나고 나서 예고편에 넣을 것 말고 왜 포함됐는지 궁금해하는 장면이 하나 있었습니다.

틀림없이 이 영화의 가장 강력한 두 가지 측면은 비주얼과 데브 파텔의 가웨인 (Gawain) 역의 연기력일 것입니다.하지만 이 영화에서 가장 약한 부분은 때때로 불필요하게 나른해 보이는 속도입니다.전반적으로 이 영화는 훌륭하고, 아름답게 만들어졌으며, 무엇을 말하려고 하는지 더 깊이 생각할수록 더 흥미로워진다고 말하고 싶습니다.

그린 나이트가 판타지 클래식으로 여겨져야 하는 이유

영화 전체가 훌륭하다기보다는 훌륭하다는 제 생각에는 변함이 없지만, 판타지 클래식이라고 할 만하다고 생각합니다.이 영화는 아름답게 만들어진 작품이지만, 대부분의 판타지 영화들 중에서도 매우 독특한 방식으로 마법을 다루기도 합니다.그린 나이트에 나오는 마법은 현실과 초현실이 어우러진 설명할 수 없는 힘입니다.

영화의 초현실주의는 왕좌에 완전히 가만히 앉아 있는 가웨인의 왕관을 씌운 장면에서 즉시 시작됩니다.한 내레이터가 통치권의 투쟁에 대해 이야기하기 시작하자 가웨인의 머리가 화염에 휩싸인다.

이 장면은 영화에서 초현실적 이미지를 많이 사용하고 장면의 이미지를 통해 영화의 중심적 갈등을 형성하기 때문에 매우 중요합니다.이 갈등은 개인의 성장과 그에게 기대되는 바를 향한 가웨인의 고군분투이다.

그때부터 마법 같은 일이 일어날 때마다 영화는 틀에 얽매이지 않는 영화 촬영법 및/또는 초현실적 이미지를 사용하지만 초현실적 이미지는 가웨인의 정신 상태를 설명하는 영화의 지표이기도 합니다.

예를 들어, 가웨인이 아서 왕의 궁정에서 열리는 크리스마스 축하 행사에 초대되면 촬영은 비교적 관습적입니다.전설적인 원탁 기사들과 함께 있는 것에 대해 아서와 이야기를 나눈 후, 게비비에 여왕은 자신이 위대하고 명예로운 기사라는 것을 증명하는 것은 시간 문제일 뿐이라고 말합니다.그리고 그린 나이트가 등장하면 촬영 방식이 눈에 띄게 바뀝니다.

기네비어는 기사의 편지를 받아들이고 그 안에 어떤 주문을 쓰든 위대함과 명예를 증명하겠다고 약속하는 예언처럼 들리는 요란한 목소리로 그 편지를 읽게 되면서 목소리가 바뀝니다.

시네마토그래피 장면은 클로즈업 장면을 한 번 클로즈업하고, 조명은 사실적인 색상 팔레트에서 완전히 빨간색으로 물든 팔레트로 바뀝니다.영화 속 다른 장면들에 비해 비교적 순조롭긴 하지만, 그럼에도 장면에 마법이 깃든 모습과 등장 전 사이에는 대치가 두드러집니다.

또한 눈에 띄는 것은 마법 주문이 게니베레가 약속한 것과 가웨인이 개인으로서 성장하고 아서의 궁정의 다른 남자들의 대열에 합류하기 위해 필요한 것이 무엇인지 확인시켜준다는 것입니다.

이로써 가웨인이 받아들여야 할 변화를 구현할 뿐만 아니라 가웨인의 정신 상태를 보여주는 마법의 트렌드가 시작됩니다.편지를 읽는 장면에서는 예언이 가웨인이 필요로 하는 모든 것을 약속하는 만큼 흥미롭기보다는 위협적인 방식으로 표현됩니다.

이는 가웨인이 이전에 여러 장면에서 자신이 기사 작위를 맡을 준비가 되어 있지 않다고 표현한 것을 뒷받침합니다.따라서 자신을 증명할 기회가 왔을 때, 끔찍하고 영웅적인 것처럼 들릴 수도 있다는 것은 너무나 당연한 일입니다.

매직은 이러한 역할을 몇 번이고 반복해서 수행하며 스펙터클을 통해 가웨인의 캐릭터 성장을 강화합니다.제 생각에는 가웨인이 거인을 만나는 장면에서도, 제 생각에는 지나친 방탕으로 인해 가장 쉽게 비웃음을 받을 수 있는 장면이지만, 마술은 이 역할을 염두에 두고 읽을 수 있고 처음보다 훨씬 더 큰 의미를 가질 수 있습니다.

영화의 마법이 스펙터클과 서브텍스트의 역할을 모두 할 수 있다는 것은 판타지 영화에서 마법을 놀랍도록 영리하게 사용한 것입니다.

마법 같은 요소들이 만들어내는 초현실적 분위기는 말할 것도 없고, 그린 나이트는 아서왕 영화는 물론 다른 신화를 바탕으로 한 많은 영화에서 흔히 볼 수 없는 신화와 전설을 완벽하게 담아낸 기발한 분위기를 선사합니다.

원본 자료와 마찬가지로 이 영화는 마법과 신화의 간결한 스타일 덕분에 해석이 훨씬 더 풍부합니다.