Squid Game, o programa de streaming mais dominante
O programa de maior sucesso de 2021, em termos de streaming, ou seja, é o Squid Game, da Netflix. O programa policial hiperviolento nos convida a imaginar os esquisitos super-ricos do mundo fazendo apostas obscenas em humanos que atuam como peças de xadrez em vários jogos brutais.
Squid Game é uma série dramática de sobrevivência sul-coreana lançada exclusivamente pela Netflix na América. Estreou em 17 de setembro de 2021.
O contágio do jogo Squid
Squid Game se consolidou como um dos programas mais conhecidos de todos os tempos. A Netflix informou que o programa entrou em 142 milhões de famílias membros em seus primeiros 28 dias de lançamento, superando o recordista anterior, Bridgerton, em mais de 60 milhões de telespectadores a mais.
Logo, se espalhou como um flagelo, com todos nas redes sociais falando sobre isso. Os bebedouros do trabalho estavam infestados do funcionamento interno do Squid Game, enquanto os funcionários debateram a intensidade do primeiro episódio violento do programa.
Do boca a boca às redes sociais, o programa ganhou popularidade. É famoso por suas cenas violentas, que chocaram e cativaram muitos.
Os personagens
O programa em si configura bem os personagens. Temos uma visão da vida da maioria dos personagens antes dos jogos. Muitos deles sofrem de pobreza, dívidas e estão desiludidos com o estado atual do mundo.
Por exemplo, nosso personagem principal, Seong Gi-hun, interpretado por Lee Jung-Jae, é a estrela do primeiro episódio, que mostra o quão desesperadores foram os tempos para ele. Ele está afastado de sua filha e tem um terrível vício em jogos de azar.
Assim sendo, ele vê os jogos como uma oportunidade de ganhar dinheiro e impedir que sua filha se mude para a América com a mãe e o padrasto. Essa motivação acaba sendo distorcida, mas é o ímpeto para sua entrada nos jogos.
O segundo personagem mais importante é sem dúvida um amigo de infância de Gi-hun. Cho Sang-woo, interpretado por Park Hae-soo, é um contador talentoso e aparentemente bem-sucedido que se formou na Universidade Nacional de Seul.
No entanto, logo é revelado que Sang-woo, que tomou algumas decisões comerciais questionáveis, está na verdade mais endividado do que qualquer outro jogador devido aos altos riscos de sua ocupação. Sang-woo e Gi-hun gravitam um em torno do outro, pois ambos são inteligentes e possuem habilidades de liderança. Isso eventualmente os posiciona para se enfrentarem no tipo vicioso de competição de último homem em que se encontram.
A premissa
Dadas as dificuldades dos competidores, eles são especificamente suscetíveis, por exemplo, a um esquema projetado para deixar apenas um homem de pé e, em seguida, dar a essa pessoa milhões de dólares pela vitória.
Quando os competidores chegam aos jogos, tendo sido levados até lá com a promessa de dinheiro fácil, ficam surpresos ao ver que o primeiro jogo é uma representação grandiosa do jogo infantil comum “Red Light, Green Light”.
Uma grande garota robótica, que usa seu sensor de movimento para garantir que nenhum competidor se mova durante o sinal vermelho, aparece pela primeira vez engraçada para os espectadores. Logo é revelado, no entanto, que qualquer um que se mover após o sinal vermelho será morto por um dos muitos franco-atiradores escondidos que estão acima do campo de jogo.
Este primeiro jogo elimina muitos jogadores de uma forma brutal, e o programa nunca deixa de lado a violência gráfica. Mas a ação é boa, e os competidores são forçados a se relacionar para evitar serem mortos ao longo do caminho.
Mas só pode haver um vencedor, e logo as equipes se dividem em grupos de amigos, que então se enfrentam. Essas recompensas dramáticas se baseiam em momentos anteriores em que esses colegas de equipe sobreviveram a circunstâncias de vida ou morte juntos.
Ainda mais frio, então, é quando eles se voltam um contra o outro por autopreservação. Uma das cenas mais interessantes do programa é quando os competidores decidem votar para cancelar os jogos. De acordo com o regulamento do jogo, a maioria governa e pode encerrar a exposição a qualquer momento.
Em última análise, eles cancelam os jogos e retornam ao mundo real. Eles acham suas vidas antigas infinitamente mais deprimentes do que o matadouro em que viveram nos últimos dias, e a maioria retorna no dia seguinte para restabelecer os jogos.
Squid Game fala sobre o desespero de pessoas em condições de pobreza. Isso nos mostra que, no final das contas, somos todos apenas animais se esforçando para nos preservar. Também fala sobre esperança, convidando-nos a imaginar o otimismo severo necessário para se colocar em uma posição perigosa, esperando e orando por essa recompensa final.
O que torna o jogo Squid icônico?
O Squid Game tem algumas imagens realmente reconhecíveis que o tornam um programa universalmente conhecido. Os guardas que protegem o complexo da ilha onde os jogos acontecem são um exemplo perfeito dessa estética. Eles usam macacões rosa brilhantes, armados com elegantes submetralhadoras pretas. Eles usam essas máscaras escuras de cobertura total que têm uma forma rosa, o que significa seu papel na instalação.
Os guardas são divididos em uma hierarquia, semelhante à divisão do trabalho em uma colônia de formigas. Aqueles com um círculo em suas máscaras são trabalhadores, os triângulos significam soldados e a praça é algum tipo de gerente ou líder.
Essas três formas são repetidas no logotipo do programa e também são as três principais formas apresentadas no jogo real de lula, um jogo de bairro infantil comumente jogado no sudeste da Ásia nas décadas de 1970 e 1980. Este jogo, semelhante ao Hopscotch, com uma parte adicional de contato físico, é o que o diretor Hwang Dong-hyuk usou como base para seu programa.
Os temas
Embora a violência em Squid Game seja a que mais se destaca, há uma qualidade profundamente humana na situação e na luta dos personagens. A ascensão e a redenção financeira são coisas pelas quais todos se esforçam em 2021.
Da mesma forma que Parasite explorou o capitalismo em 2019, a Squid Game anunciou sua opinião sobre o assunto com uma obra de arte inesquecível. O trabalho em equipe, as interações dos personagens e as traições parecem um pouco familiares demais para aqueles familiarizados com as características do capitalismo moderno.
A narrativa é multifacetada, pois vemos um policial disfarçado se infiltrar na ilha em busca de seu irmão perdido. Também vemos pessoas que eram criminosos e vilões externas se unindo com o objetivo comum de vencer o jogo.
Também temos nossos personagens heróis. Há homens e mulheres aqui que merecem ganhar o dinheiro. Porém, esse é o problema da competição, todos nós temos uma razão pela qual devemos vencer.
À medida que entramos neste novo ano e aguardamos que o próximo grande programa assuma o controle do streaming como um contágio, devemos dedicar um momento para reconhecer o Squid Game pelo que ele é. Ele capturou um momento em nossa história e sociedade, da mesma forma que Tiger King fez em 2020. Para todos que fizeram parte dela, tenho certeza de que não é uma lembrança que desaparecerá facilmente.
Opinions and Perspectives
A série realmente capturou a sensação de estar preso pelas circunstâncias
A forma como eles lidaram com os aspectos internacionais do jogo foi interessante
Apreciei como eles mostraram a humanidade até mesmo nos personagens mais desesperados
O contraste entre os cenários coloridos e os temas sombrios foi realmente eficaz
Nunca pensei que uma série sobre jogos infantis mortais pudesse ser tão profunda
Adorei como eles usaram planos abertos para fazer os jogadores parecerem pequenos e impotentes
A série realmente faz você pensar sobre o que o dinheiro faz com as pessoas
Cada jogo era como seu próprio mini-filme com diferentes tensões e apostas
A forma como eles usaram a nostalgia da infância para criar terror foi genial
Continuo pensando nos trabalhadores de rosa. A história deles poderia ser uma série inteira
A série realmente capturou o desespero de pessoas presas por dívidas
É fascinante como cada jogador trouxe seu próprio código moral para os jogos
O valor da produção foi incrível. Cada cenário parecia surreal e crível ao mesmo tempo.
Achei o subplot do policial interessante, mas gostaria que tivesse sido mais desenvolvido.
A forma como eles equilibraram esperança e desespero ao longo da série foi muito bem feita.
Aquela cena em que eles apagam as luzes e o caos se instala foi aterrorizante.
A série me fez refletir sobre como a sociedade trata os desesperados financeiramente.
Eu amei como cada jogo revelava diferentes aspectos da natureza humana.
A forma como eles usaram a cor ao longo da série foi realmente impressionante.
Mais alguém notou a sutil premonição ao longo da série? Tantos detalhes que perdi na primeira vez.
A amizade entre Gi-hun e Sang-woo era tão complexa. Realmente mostrou como os jogos mudaram as pessoas.
Eu me vi ficando com raiva dos VIPs. A forma como eles tratavam tudo como entretenimento era perturbadora.
As cenas mostrando suas vidas fora do jogo realmente nos ajudaram a entender seu desespero.
Me lembra um pouco de Battle Royale, mas com sua própria abordagem única do gênero de jogos de sobrevivência.
A forma como eles construíram a tensão ao longo de cada jogo foi magistral.
Eu gostei que eles deixaram algumas perguntas sem resposta. Faz você pensar mais sobre a história.
Precisamos falar sobre aquele final surpreendente. Eu não esperava por aquilo de jeito nenhum.
A relação entre Gi-hun e Il-nam foi tão bem escrita, que tornou o final ainda mais impactante.
A cena em que eles votam para terminar os jogos foi brilhante. Realmente mostrou o quão presos eles estavam pelas suas circunstâncias.
Eu me vi simpatizando com diferentes personagens ao longo da série. Até mesmo com aqueles que inicialmente pareciam antipáticos.
A forma como incorporaram a cultura coreana, tornando-a acessível ao público internacional, foi muito bem feita.
Aprecio como eles mostraram os bastidores da operação do jogo. Adicionou outra camada à história.
A música ainda me dá arrepios. Aquela música da Luz Vermelha, Luz Verde está permanentemente presa na minha cabeça.
O final me deixou com sentimentos confusos. Não tenho certeza se queria que Gi-hun entrasse naquele avião ou não.
Acho que a série perdeu um pouco de força nos episódios posteriores. O enredo secundário dos VIPs pareceu desnecessário.
O episódio das bolinhas de gude me destruiu emocionalmente. Tive que fazer uma pausa depois de assistir.
É incrível como uma série coreana se tornou um fenômeno global. Realmente mostra como o streaming está mudando o entretenimento.
O design de cenário merece mais reconhecimento. Aquelas escadarias gigantes e coloridas eram como algo saído de uma pintura de MC Escher.
Adorei como eles desenvolveram o personagem de Sang-woo. Sua descida de empresário de sucesso a jogador implacável foi fascinante.
A série realmente faz você questionar o que você faria por dinheiro. Eu jogaria? Honestamente, não sei.
O jogo da ponte de vidro me deu tanta ansiedade. Ainda penso no que eu faria naquela situação.
Sou só eu que achei que os episódios dos VIPs foram a parte mais fraca da série? A atuação deles pareceu tão deslocada.
As atuações foram incríveis. Lee Jung-jae como Gi-hun realmente me fez sentir pelo personagem, apesar de suas falhas.
É compreensível sobre a violência, mas acho que ela serve a um propósito ao destacar o desespero dos competidores.
Na verdade, não consegui terminar de assistir. A violência foi muito intensa para mim, especialmente durante o episódio do jogo de bolinhas de gude.
As fantasias dos guardas são brilhantes. Simples, mas instantaneamente icônicas. Entendo por que se tornaram fantasias de Halloween tão populares.
Mais alguém achou interessante como eles usaram jogos infantis como pano de fundo para temas tão sombrios? O contraste é realmente poderoso.
O comentário social sobre o capitalismo e a desigualdade de riqueza realmente me tocou. É assustador o quão identificáveis são as dificuldades financeiras de alguns personagens.
Fiquei completamente viciado desde o primeiro episódio. O jogo da Luz Vermelha, Luz Verde foi uma introdução chocante à série.