Sign up to see more
SignupAlready a member?
LoginBy continuing, you agree to Sociomix's Terms of Service, Privacy Policy

De meest succesvolle show van 2021, op het gebied van streaming, is dat van Netflix Squid Game. De hypergewelddadige misdaadshow nodigt ons uit om ons de superrijke gekken van de wereld voor te stellen die obscene weddenschappen plaatsen op mensen die als schaakstukken fungeren in verschillende wrede spellen.
Squid Game is een Zuid-Koreaanse survivaldramaserie die exclusief door Netflix in Amerika is uitgebracht. Het ging in première op 17 september 2021.

Squid Game heeft zichzelf verankerd als een van de meest bekende shows aller tijden. Netflix meldde dat de show in de eerste 28 dagen na de release 142 miljoen huishoudens bereikte, waarmee het de vorige recordhouder, Bridgerton, met meer dan 60 miljoen kijkers overtrof.
Al snel verspreidde het zich als een plaag, waarbij iedereen op sociale media erover sprak. De waterkoelers op het werk werden geteisterd door de interne werking van de Squid Game toen werknemers debatteerden over de intensiteit van de eerste gewelddadige episode van de show.
Van mond-tot-mondreclame tot sociale media won de show aan populariteit. Het is berucht om zijn gewelddadige scènes, die velen hebben geschokt en geboeid.

De show zelf zet de personages goed in elkaar. We krijgen inzicht in het leven van de meeste personages vóór de wedstrijden. Velen van hen lijden onder armoede, schulden en zijn gedesillusioneerd over de huidige toestand van de wereld.
Onze hoofdpersoon, Seong Gi-hun, gespeeld door Lee Jung-Jae, is bijvoorbeeld de ster van de eerste aflevering, die laat zien hoe wanhopig de tijden voor hem zijn geworden. Hij is vervreemd van zijn jonge dochter en heeft een vreselijke gokverslaving.
Hij ziet de spelen dan ook als een kans om geld te winnen en te voorkomen dat zijn dochter met haar moeder en haar stiefvader naar Amerika verhuist. Deze motivatie wordt uiteindelijk verdraaid, maar het is de aanleiding voor zijn deelname aan de wedstrijden.
Het tweede belangrijkste personage is misschien wel een jeugdvriend van Gi-hun. Cho Sang-woo, gespeeld door Park Hae-soo, is een overpresteerder en schijnbaar succesvolle accountant die is afgestudeerd aan de Seoul National University.
Al snel wordt echter onthuld dat Sang-woo, die een aantal twijfelachtige zakelijke beslissingen heeft genomen, in feite meer schulden heeft dan welke andere speler dan ook vanwege de hoge inzet van zijn beroep. Sang-woo en Gi-hun worden naar elkaar toe aangetrokken, omdat ze allebei slim zijn en over leiderschapskwaliteiten beschikken. Dit stelt hen uiteindelijk in staat om het tegen elkaar op te nemen in de vicieuze laatste man-standing competitie waarin ze zich bevinden.

Gezien de ontberingen van de deelnemers zijn ze bijzonder vatbaar voor bijvoorbeeld een plan dat bedoeld is om slechts één man overeind te laten en die ene persoon vervolgens miljoenen dollars te geven voor de overwinning.
Wanneer de deelnemers bij de wedstrijden aankomen, met de belofte dat ze gemakkelijk geld kunnen verdienen, zijn ze verbaasd dat de eerste game een meer dan levensgrote weergave is van het gebruikelijke kinderspel „Red Light, Green Light”.
Een groot robotmeisje, dat haar bewegingssensor gebruikt om ervoor te zorgen dat er tijdens het rode licht geen deelnemers bewegen, komt voor het eerst humoristisch over voor de toeschouwers. Al snel wordt echter onthuld dat iedereen die na het rode licht beweegt, wordt gedood door een van de vele verborgen sluipschutters die zich boven het speelveld bevinden.
In deze eerste game worden veel spelers op brute wijze uitgeschakeld, en de show houdt nooit op met het grafische geweld. De actie is echter goed, en de deelnemers worden gedwongen een band met elkaar op te bouwen om te voorkomen dat ze onderweg worden gedood.

Maar er kan maar één winnaar zijn, en al snel vallen de teams uiteen in groepen vrienden, die zich vervolgens tegen elkaar keren. Deze dramatische uitbetalingen bouwen voort op eerdere momenten waarop deze teamgenoten samen de omstandigheden van leven en dood overleefden.
Nog kouder dan, is wanneer ze zich uit zelfbehoud tegen elkaar keren. Een van de interessantere scènes in de show is wanneer de deelnemers besluiten om te stemmen om de wedstrijden te annuleren. Volgens de statuten van het spel beslist de meerderheid en kan de tentoonstelling op elk moment worden beëindigd.
Uiteindelijk annuleren ze de games en keren ze terug naar de echte wereld. Ze vinden hun oude leven oneindig veel deprimerender dan het slachthuis waar ze de laatste paar dagen hebben gewoond, en de meesten keren de volgende dag terug om de spelen te herstellen.
Squid Game spreekt over de wanhoop van mensen in arme omstandigheden. Het laat ons zien dat we uiteindelijk allemaal gewoon dieren zijn die ernaar streven onszelf te beschermen. Het spreekt ook over hoop en nodigt ons uit om ons voor te stellen hoeveel optimisme er nodig is om jezelf in een gevaarlijke positie te brengen, hopend en biddend voor die uiteindelijke beloning.

Squid Game heeft een aantal echt herkenbare afbeeldingen waardoor het een algemeen bekende show is. De bewakers die het eilandcomplex waar de wedstrijden plaatsvinden beschermen, zijn een perfect voorbeeld van deze esthetiek. Ze dragen glimmende roze jumpsuits, gewapend met strakke zwarte machinepistolen. Ze dragen deze donkere, volledig dekkende maskers met een roze vorm, wat hun rol in de faciliteit aangeeft.
De bewakers zijn onderverdeeld in een hiërarchie, vergelijkbaar met de taakverdeling in een mierenkolonie. Degenen met een cirkel op hun masker zijn arbeiders, de driehoeken staan voor soldaten en het plein is een manager of een of andere leider.
Deze drie vormen worden herhaald in het logo van de show en zijn ook de drie belangrijkste vormen die voorkomen in het eigenlijke inktvisspel, een buurtspel uit de kindertijd dat veel werd gespeeld in Zuidoost-Azië in de jaren 70 en 80. Deze game, vergelijkbaar met Hopscotch, met een toegevoegd gedeelte voor fysiek contact, is wat regisseur Hwang Dong-hyuk gebruikte als basis voor zijn show.

Hoewel het geweld in Squid Game het meest opvalt, zit er een diepmenselijke kwaliteit in de benarde situatie en de strijd van de personages. De komst en financiële aflossing zijn zaken waar iedereen naar streeft in 2021.
Net zoals Parasite in 2019 het kapitalisme verkende, maakte Squid Game zijn mening hierover bekend met een onvergetelijk kunstwerk. Het teamwerk, de interacties met de personages en het achterbaksel kwamen allemaal iets te dicht bij huis voor degenen die bekend zijn met de kenmerken van het moderne kapitalisme.
Het verhaal is veelzijdig, want we zien een geheime agent het eiland infiltreren, op zoek naar zijn verloren broer. We zien ook dat mensen die van buitenaf criminelen en schurken waren, samenkomen voor het gemeenschappelijke doel: het spel winnen.
We hebben ook onze heldenpersonages. Er zijn hier mannen en vrouwen die het verdienen om het geld te winnen. Dat is echter het probleem met competitie, we hebben allemaal een reden waarom we zouden moeten winnen.
Nu we dit nieuwe jaar ingaan en wachten op de volgende grote show die de streaming overneemt, moeten we even de tijd nemen om Squid Game te herkennen voor wat het is. Het legde een moment vast in onze geschiedenis en samenleving, ongeveer zoals Tiger King dat deed in 2020. Voor iedereen die er deel van uitmaakte, ik ben er zeker van dat het geen herinnering is die snel zal vervagen.
Het is verbazingwekkend hoe ze simpele spelletjes zo angstaanjagend hebben gemaakt
De manier waarop ze de internationale aspecten van het spel behandelden was interessant
Ik waardeerde hoe ze de menselijkheid lieten zien, zelfs in de meest wanhopige personages
Het contrast tussen de kleurrijke sets en de duistere thema's was erg effectief
Nooit gedacht dat een serie over dodelijke kinderspelletjes zo diepgaand kon zijn
Ik vond het geweldig hoe ze wide shots gebruikten om de spelers er klein en machteloos uit te laten zien
De manier waarop ze jeugdsentiment gebruikten om horror te creëren was geniaal
Ik blijf denken aan de werkers in het roze. Hun verhaal zou een hele andere serie kunnen zijn
De productiewaarde was ongelooflijk. Elke set voelde zowel surrealistisch als geloofwaardig aan
Ik vond het subplot van de politieagent interessant, maar ik wou dat het meer was uitgewerkt
De manier waarop ze hoop en wanhoop in evenwicht hielden in de hele serie was echt goed gedaan
Die scène waarin ze de lichten uitdoen en de chaos uitbreekt was angstaanjagend
De show zette me aan het denken over hoe de maatschappij omgaat met financieel wanhopige mensen
Ik vond het geweldig hoe elk spel verschillende aspecten van de menselijke natuur onthulde
Is het iemand anders opgevallen hoe subtiel er werd gehint naar wat er zou komen in de serie? Zoveel details die ik de eerste keer miste
De vriendschap tussen Gi-hun en Sang-woo was zo complex. Het liet echt zien hoe de spellen mensen veranderden
Ik werd boos op de VIP's. De manier waarop ze alles als entertainment behandelden was verontrustend
De scènes die hun leven buiten het spel lieten zien, hielpen ons echt hun wanhoop te begrijpen
Het doet me een beetje denken aan Battle Royale, maar met een eigen unieke kijk op het survival game genre
Ik vond het eigenlijk wel goed dat ze sommige vragen onbeantwoord lieten. Zet je meer aan het denken over het verhaal
We moeten het hebben over dat verrassende einde. Ik zag dat helemaal niet aankomen
De relatie tussen Gi-hun en Il-nam was zo goed geschreven, maakte het einde nog impactvoller
De scène waarin ze stemmen om de spellen te beëindigen was briljant. Liet echt zien hoe gevangen ze zaten door hun omstandigheden
Ik betrapte mezelf erop dat ik sympathie had voor verschillende spelers gedurende de show. Zelfs degenen die aanvankelijk onsympathiek leken
De manier waarop ze de Koreaanse cultuur verwerkten en het tegelijkertijd toegankelijk maakten voor een internationaal publiek, was echt goed gedaan
Ik waardeer het hoe ze de behind-the-scenes van de speloperatie lieten zien. Voegde een extra laag toe aan het verhaal
De muziek geeft me nog steeds kippenvel. Dat Red Light, Green Light-nummer zit permanent in mijn hoofd
Het einde liet me met gemengde gevoelens achter. Ik weet niet zeker of ik wilde dat Gi-hun dat vliegtuig zou halen of niet
Ik denk dat de show in de latere afleveringen wat aan momentum verloor. De VIP-subplot voelde onnodig
De knikkeraflevering heeft me emotioneel kapotgemaakt. Ik moest even pauze nemen na het kijken
Het is verbazingwekkend hoe een Koreaanse show zo'n wereldwijd fenomeen werd. Laat echt zien hoe streaming entertainment verandert
Het decorontwerp verdient meer erkenning. Die gigantische kleurrijke trappen waren net iets uit een schilderij van MC Escher
Ik vond het geweldig hoe ze het personage van Sang-woo ontwikkelden. Zijn afdaling van succesvolle zakenman tot meedogenloze speler was fascinerend
De show zet je echt aan het denken over wat je zou doen voor geld. Zou ik meedoen? Ik weet het eerlijk gezegd niet
Het glazen brugspel bezorgde me zoveel angst. Ik denk nog steeds na over wat ik in die situatie zou doen
Ben ik de enige die vond dat de VIP-afleveringen het zwakste deel van de show waren? Hun acteerwerk voelde zo misplaatst
De uitvoeringen waren ongelooflijk. Lee Jung-jae als Gi-hun zorgde er echt voor dat ik me inleefde in zijn personage, ondanks zijn gebreken
Dat is begrijpelijk over het geweld, maar ik denk dat het een doel dient om de wanhoop van de deelnemers te benadrukken.
Ik kon het eigenlijk niet afkijken. Het geweld was te heftig voor mij, vooral tijdens de aflevering met het knikkerspel.
De kostuums van de bewakers zijn briljant. Simpel maar direct iconisch. Ik begrijp wel waarom ze zulke populaire Halloween-outfits werden.
Vond iemand anders het ook interessant hoe ze kinderspelletjes gebruikten als achtergrond voor zulke duistere thema's? Het contrast is echt krachtig.
Het sociale commentaar op kapitalisme en vermogensongelijkheid kwam echt bij me binnen. Het is eng hoe herkenbaar de financiële worstelingen van sommige personages zijn.
Ik was vanaf de eerste aflevering helemaal verslaafd. Het Rood Licht, Groen Licht-spel was zo'n schokkende introductie tot de serie.