Sign up to see more
SignupAlready a member?
LoginBy continuing, you agree to Sociomix's Terms of Service, Privacy Policy

Jag var extremt upphetsad när jag hoppade ut ur Ace Hotels hiss natten till den 15 juli 2021. På väg till min glänsande Toyota Camry-hyrbil satte jag min destination i min iPhones Maps-app. Mina fingrar skannade över pekskärmen efter rätt siffror när jag stansade in adressen: 7165 Beverly Blvd, Los Angeles, CA 90036.
The New Beverly Cinema är en biograf i Los Angeles, Kalifornien. Det ägs av regissören och filmskap aren Quentin Tarantino, och är ett av få väckelshusen i området som fortfarande visar filmer på verklig film snarare än digitalt.
Det här var min första gång tillbaka i ”änglarnas stad” sedan min familj och jag lämnade i början av 1990-talet. Jag har alltid känt en koppling till området och ett drag att återvända. Som filmälskare och Quentin Tarantino-fans hade jag blivit upptagen av den frenesi och spänningen som hans film från 2019, Once Upon a Time in Hollywood hade fört till världen.
Jag bestämde mig för att gå till Tarantinos teater, The New Beverly Cinema. Köpt av Tarantino 2007, byggdes teatern med 300 platser 1929. Det tjänade en mängd olika syften under de kommande hundra åren, till och med användes för pornografiska filmpremiärer i slutet av 1960-talet.
Min fru och spädbarnsson sov väl ovanpå den eleganta strukturen, känd som The Ace Hotel, som är inrymt i den tidigare United Artists-byggnaden. Byggnaden startades av Mary Pickford och Douglas Fairbanks som en fristad för kreativa, och pryddes fortfarande med den massiva ”United Artists” -skylten, allt i neon.

Toyotan gjorde ett lätt kvittrande när de nya däcken dunkade över hastighetsstötens trottoar, och precis så var jag på väg till filmerna via den obscena trafiken i centrala Los Angeles.
Jag var nervös för att vara där ute, men mitt mål var klart: att komma i tid till 7:30 visning av Gunpowder Milkshake på Quentin Tarantinos New Beverly Cinema.
Med ett ord, det är fantastiskt att vara på New Beverly Cinema som Tarantino-fans. När du har tagit din biljett från den snälla och sällskapliga biljettpersonalen, går du över till eftergifter för att titta igenom samlarföremål och varor som det berömda filmhuset har att erbjuda.
Det finns mycket att visa för Tarantino-fansen, och många människor har gjort vandringen till denna speciella plats. Efter att ha pratat med några andra filmintresserade närmade jag mig registret och fortsatte att peka på i princip varje objekt jag såg.
När jag väl lade till en stor cola och lite popcorn till min beställning föreslog kassören att jag skulle ta en separat glänsande gul popcornpåse för att samla mina olika samlarföremål i. Bland dem inkluderade en Once Upon a Time in Hollywood- t-shirt, fyra samlarknappar för Tarantinos nya romanisering av filmen, fyra glansiga bokmärken från samma bok, en affisch för kvällens långfilm Gunpowder Milkshake, och en reklamtidning med Leonardo DiCaprio som Rick Dalton.
Jag var som ett barn i en godisaffär, och så kände jag mig lite dum. Jag insåg snart att alla där antingen hade träffat eller överträffat min entusiasm för tillfället. Teatern var full och het, med alla som glädde sig och presenterade sig medan de delade sin favorit Quentin Tarantino-film med varandra.
Det fanns ingen portvakt eller elitism i luften. Alla var välkomna, och jag kände mig glad över att ingå bland de riktiga LA-folket också. Efter ett kort tal från en av de anställda spelades en klassisk Road Runner -tecknad film på skärmen.
Publiken svarade på varje komisk insinuation i klippet och hypen för premiären av Navot Papushados Gunpowder Milkshake var påtaglig.
Funktionen var premiären på en ny actionfilm som hanteras av Netflix. Den spelar Game of Thrones grundpelare Lena Headey som expertmördarmamma till Karen Gillan från Doctor Who. De hotas av en olycksbådande grupp känd som ”The Firm”, med Paul Giamatti som ledare.
Lyckligtvis, Gillans karaktär har följt i sin mors fotspår och är själv en skicklig mördare och kampsportartist. Genom att använda sin mors kärngrupp av vänner (och du gissade det, också mördare), som inkluderar Carla Gugino, Angela Bassett och Michelle Yeoh, tar de två kvinnorna sig an The Firm med dödlig effektivitet.
Det som följer är i grunden ett Tarantino-liknande blodbad med teman för kvinnors egenmakt, liksom en särskild förkärlek för stilistiskt och fetischiserat våld. Det är en högljudd och bombastisk film som har en mindre än bra historia men som är helt engagerande på visuell nivå.
Eftersom det sannolikt är vad studion föreställde sig för den här actionfilmen, är de förmodligen nöjda med 64% -betyget de fick på Rottentomatoes. Webbplatsen svarade på filmen med att säga att den ”är farligt nära att vara en ren sockerrush utan substans.” De fortsätter med att säga att ”Gunpowder Milkshake är en brutal explosion som kommer att absorbera publiken i sitt neon infunderade universum.”
Det var helt roligt och varje våldsam crescendo applåderades och kommenterades av publiken. Trots allt, vi filmfantaster fick se en helt ny film återanvänd för själva filmen. Det här var faktiskt en ganska cool film att göra detta till, och färgen var spektakulär.

När filmen var slut var jag ledsen över att behöva lämna denna plats. Teatern saknar dock parkering, ett vanligt problem som plågar andra LA-landmärken också. Jag tvingades lämna min glittrande nya hyrbil på sidan av Formosa Street framför en krafttransformator.
Skyltarna i området indikerade alla att detta var en parkeringsfri plats. Men de andra Tarantino-fansen hade försäkrat mig om att en kort två timmars park på en bostadgata vanligtvis tolereras av den lokala parkeringskontrollen, om inte av någon annan anledning än minskad bemanning på nattskiftet.
När jag äntligen kom tillbaka till Formosa Street bar den svala nattluften en sammansmältning av smog och Stilla havets dagg som var doftande. Jag var upprymd över att se bilen som jag inte ägde, men ändå hade kört till denna exakta plats, inte hade stulits eller bogserats.
Jag slog på strålkastarna och min iPhone kvittrade i erkännande av Bluetooth-funktionerna. Jag rullade över till On ce Upon a Time in Hollywood- soundtracket och lät de soniska landskapen i Los Angeles gå över mig när jag körde hem på La Brea.
Trevligt att höra om en plats som värdesätter både historia och tillgänglighet.
Det är fantastiskt att Tarantino använder sin framgång för att bevara filmhistorien.
Fascinerande att se hur de blandar gammaldags projektion med moderna filmer.
Gemenskapsaspekten gör det verkligen speciellt. Vi behöver fler sådana här platser.
Uppskattar verkligen hur de upprätthåller de historiska aspekterna samtidigt som de håller sig aktuella.
Älskar att de balanserar att vara ett museiliknande utrymme samtidigt som de fortfarande visar nya filmer.
Den känslan av att bli välkomnad in i en gemenskap av filmälskare är ovärderlig.
Det är fantastiskt att platser som denna fortfarande finns i vår streamingdominerade värld.
De små detaljerna som Road Runner-tecknade filmen gör verkligen upplevelsen speciell.
Intressant hur de blandade en ny Netflix-film med traditionella projektionsmetoder.
Parkeringssituationen är tuff men ärligt talat värt det för en sådan unik upplevelse.
Den blandningen av gamla och nya LA som författaren beskriver är precis det som gör staden speciell.
Den icke-gatekeeping-atmosfären är så viktig. Film borde vara tillgänglig för alla.
Älskar att de håller traditionen med filmprojektion vid liv. Digitalt är bara inte samma sak.
Det är vilt att tänka på alla de olika syften som byggnaden har tjänat under nästan 100 år.
Jag gillade faktiskt Gunpowder Milkshake mer än kritikerna. Ibland vill man bara ha stilfull action.
Den där beskrivningen av LA-trafiken väckte minnen. Vissa saker förändras aldrig!
Snacket om att alla delar med sig av sina favorit-Tarantino-filmer låter kul. Älskar när främlingar kan få kontakt över film.
Det är uppfriskande att höra om en biograf med vänlig personal. Gör en sådan skillnad för hela upplevelsen.
Vet någon hur ofta de byter ut sin merchandise? Planerar ett besök och vill se till att jag får tag på bra grejer.
Rätt coolt att de visar både nya och klassiska filmer. Håller saker fräscha samtidigt som de hedrar filmhistorien.
Den gemensamma aspekten av att titta på film verkar dö ut. Platser som denna är så viktiga.
Jag tycker det är fascinerande hur Tarantino bevarar filmhistorien genom den här biografen.
Håller helt med om att publikens deltagande gör det roligare. De där delade ögonblicken förstärker verkligen upplevelsen.
Artikeln fångar den unika LA-vibb perfekt. Det är en stad som på något sätt känns både nostalgisk och aktuell samtidigt.
Jag är nyfiken på filmprojektionen. Det måste krävas speciell expertis för att underhålla de gamla projektorerna.
Ibland handlar det mindre om själva filmen och mer om upplevelsen av att se den med andra entusiastiska filmälskare.
Jämförelsen med ett barn i en godisaffär är perfekt. Det är precis så jag kände mig under mitt första besök också!
Att läsa detta får mig att sakna gamla hederliga biografer. Allt är så företagsanpassat och strömlinjeformat nu.
Den rollbesättningen för Gunpowder Milkshake är otrolig på papper. Synd att filmen inte riktigt levde upp till sin potential.
Jag tror att det som gör New Beverly speciell är hur den balanserar att vara både ett historiskt landmärke och en levande, andande biograf.
Intressant att lära sig om dess historia som porrbio på 60-talet. LA har en så vild underhållningshistoria.
Urvalet av merchandise låter fantastiskt. Önskar att de hade en onlinebutik för oss som inte kan ta oss till LA.
Älskar att de fortfarande visar tecknade filmer före huvudfilmen. Vet någon om de gör det vid varje visning?
Hela upplevelsen låter fantastisk, men den där parkeringssituationen skulle ge mig ångest!
Har faktiskt funderat på att göra en resa till LA bara för att besöka The New Beverly. Den här artikeln kan ha övertygat mig.
De där 64% på Rotten Tomatoes verkar generöst. Men jag antar att att se den på The New Beverly skulle göra vad som helst bättre.
Att se United Artists-byggnaden återanvändas som Ace Hotel är lite poetiskt. Åtminstone revs den inte som så många andra historiska byggnader.
Jag hade ingen aning om att byggnaden var från 1929! Historien om dessa gamla biografer är otrolig.
Undrar vad Mary Pickford skulle tycka om sin stad nu. Kontrasten mellan gamla och nya Hollywood är fascinerande.
Beskrivningen av den där LA-nattluften med blandningen av smog och havsbris är klockren. Alla som har varit där känner igen den lukten.
Jag håller respektfullt inte med om Gunpowder Milkshake. Även i den miljön tyckte jag att den var ganska nedslående jämfört med liknande actionfilmer.
Den delen om att inte vara gatekeeping resonerade verkligen med mig. Ibland kan filmfantaster vara så elitistiska, men inte på The New Beverly.
Uppskattar verkligen hur författaren fångar den känslan av gemenskap bland filmfans. Vi behöver mer av det nuförtiden.
De där priserna på merchandise är dock galna. Jag spenderade alldeles för mycket pengar på samlarobjekt förra gången jag var där.
Jag tyckte faktiskt att Gunpowder Milkshake var ganska medioker, men att se den i den miljön gjorde den förmodligen mycket roligare.
Road Runner-tecknade filmen före huvudfilmen är en så fin detalj. Påminner mig om hur biografer brukade visa tecknade filmer förr i tiden.
Jag var där förra månaden och kan bekräfta att personalen är otroligt vänlig. De får dig verkligen att känna dig välkommen, till skillnad från vissa pretentiösa konstbiografer.
Den där parkeringssituationen låter stressig! Klassiskt LA-problem dock, man är aldrig riktigt säker på om bilen kommer att vara där när man kommer tillbaka.
Jag har velat besöka The New Beverly i flera år. Det faktum att Tarantino äger det och kurerar programmet gör det ännu mer lockande.
Är det någon annan som är förvånad över hur de fortfarande visar riktig film? Digitalt är bekvämt, men det är något magiskt med att se filmer på riktig film.
Älskar hur författaren fångar den autentiska LA-bioupplevelsen. The New Beverly är en så speciell plats för filmälskare!