WandaVision: Det goda, det onda och den scharlakansröda

WandaVision, Disney+s första Marvel Cinematic Universe (MCU) -serie med stora budget, har officiellt avslutat sin första säsong. Med sex avsnitt som emulerar årtionden av sitcomhistoria, två avsnitt som visar klassisk MCU-action och ett avsnitt som tar oss ner i minnesfältet, upphör WandaVision aldrig att fånga sin publik. Men med så stora skor att fylla efter Avengers: Endgame, har WandaVision lyckats driva oss in i Marvel Studios fas fyra? Och SPOILER ALERT!

Här är fem saker WandaVision gör rätt och fem saker det gör fel.

5 saker WandaVision gör rätt:

MCU misslyckas aldrig med att behaga publiken, och Disney+-showen lägger till otaliga påskägg och komiska exakta stunder åt vänster och höger. Här är 5 saker WandaVision gör rätt.

1. WandaVision återskapar briljant sitcomhistoria

Genom sina första sju avsnitt följer WandaVision en lysande formel som återskapar många decennier av tv-sitcomhistoria.

Seriens två första avsnitt återskapar delikat den svartvita estetiken från 1950- och 60-talet, med dumma skämt och gammaldags specialeffekter som vi inte har sett sedan I Love Lucy och The Honeymooners. Varje fortlöpande avsnitt återskapar följande sitcom-decennium från 1960- till 1970-talet, sedan 80-, 90-talet och kommer till och med ikapp modern tid.

Inte bara skiftar showen från svartvitt till färg, men kostymnoggrannhet, film, och scenografi förändras alla i sammanhang med varje tidshopp.

Avsnittet Now In Color från 1970-talet visar storspetsiga skjortor med krage och klockbottnade byxor medan 1980-talet On A Very Special Episode... har permanent hår, benvärmare och galna mönster. Avsnitt sju, Breaking the Fourth Wall, tar ett steg upp genom att ändra sin film för 2000-talet, filma med en skakig kamestetik och låta Wanda prata med kameran i en mockumentarisk stil The Office eller Modern Family.

Showen är ett nostalgiskt kärleksbrev till sitcom-kulturen som gör serien olik alla andra. Och även om du aldrig har sett I Love Lucy eller Malcolm in the Middle, det är fortfarande värt att titta på.

2. Jimmy Woo ger glädje till Westview

Efter charmiga publik i Ant-Man and the Wasp är skådespelaren Randall Parks roll som agent Jimmy Woo tillbaka i aktion och undersöker Westviews hex.

Sedan han var en förhärligad barnvakt under Scott Langs (Ant-man) husarrest verkar det som om Agent Woo har gjort kloka karriärdrag, klättrat uppför FBI-stegen och gjort kraftfulla allierade i Monica Rambeau och Darcy Lewis. Hans längtan efter sanningen gör honom till en värdefull tillgång när han möter S.W.O.R.D.-direktören Hayward och försöker kommunicera med Wanda.

Jimmy verkar också ha övat på sin onlinemagi, visar upp sina slädhandskunskaper genom hela serien; avslöjar sitt visitkort från ärmen, och befria sig från handbojor.

3. Monica Rambeau blir Spectrum... Ganska

Teyonah Parris gör sin MCU-debut som den vuxna Monica Rambeau som publiken kanske kommer ihåg att vara en ung tjej i Captain Marvel.

Tjugoåtta år efter händelserna i Captain Marvel verkar Monica leva upp till sitt namn ”löjtnantproblem”, förstör Haywards planer och riskerar allt för att komma in i Wandas hex. Hon ger förundran, hjärta, och kvickhet till WandaVision som passar bra med Jimmy Woos uppriktighet.

Inte bara är hon en pålitlig tillgång, men hennes ansträngningar att bryta hexen omorganiserar hennes molekyler, vilket ger henne övermänskliga förmågor som kan leda till hennes roll som Spectrum; en energivågkontrollerande superhjälte.

I slutet gör Monica ett gott intryck på Wanda och yttre världens påverkare. Detta kommer inte att vara det sista vi ser av hennes charmiga eskapader.

4. Speed och Wiccan gör sin MCU-debut

WandaVision inleder en av MCU: s mest bedårande familjer sedan Starks och deras kärlek visar varje steg på vägen.

Vi känner redan Wanda och Vision som ett riktigt par, men avsnitt tre Now In Color introducerar deras tvillingsöner Tommy och Billy. Genom att åldras från spädbarn till småbarn på bara några minuter är det tydligt att Tommy och Billy inte är några vanliga barn.

Tvillingarna har djupa serietidningsursprung där de är magiskt födda, och skryter med superhastighet och magiska förmågor, liknande deras utseende på WandaVision. De två pojkarna använder sina krafter för att bli superhjältar Speed och Wiccan och är anmärkningsvärda medlemmar i Young Avengers.

Wanda, Vision och pojkarna blir MCU: s första supermaktfamilj som kämpar sida vid sida på skärmen och det är en underbar syn att se! Att bekämpa skurkaktiga S.W.O.R.D.-agenter kändes aldrig så bra.

5. Wanda Maximoff är officiellt den skarlakansröda häxan

Ända sedan Avengers: Age of Ultron fans har förväntat sig avslöjandet av Wandas komiska exakta kostym och superhjälttitel.

Officiellt kallad ”Scarlet Witch” av Agatha Harkness, Wanda avslöjas ha varit en häxa sedan födseln, inte bara sedan hennes interaktion med sinnesstenen. Inte bara det, men hon är den mäktigaste häxan på jorden, och förmodligen en av de mäktigaste varelserna i universum; ännu kraftfullare än Sorcerer Supreme, Doctor Strange själv.

Hennes allröda outfit överträffar förväntningarna genom att inkludera hennes ikoniska ”M” -formade krona, snygg klänning, och armbågslånga handskar som hon magiskt skapar under sin sista strid med Agatha. Får du Magneto vibbar också?

Även om vi har känt Wanda sedan 2015 verkar det som om vi knappt har skrapat ytan på hennes verkliga potential, och det lovar att hon kommer att spela en nyckelroll i Marvels fas fyra.

5 saker WandaVision gör fel:

Ingenting på TV är någonsin perfekt, inte ens MCU. Här är 5 saker WandaVision gör fel.

1. Darcy Lewis faller av radaren

Lägg ner dina facklor och högafflar eftersom det inte är något fel med Darcy själv utan istället hanteringen av hennes karaktär.

Ända sedan hennes debut i Thor redan 2011 har Kat Dennings framträdande som Darcy Lewis charmat publiken med sin udda humor och nördiga atmosfär, och hennes framträdande i WandaVision är inte annorlunda.

Hon gör roligt med Jimmy Woo och Monica Rambeau, och hon bevisar sig vara en begåvad forskare, techno-mästare, och flyktartist. Hon har mycket betydelse, särskilt under sin tid med Vision i avsnitt sju där hon berättar för honom om hans död.

i alla fall, efter att ha tillbringat några fantastiska avsnitt med henne, hon faller av radaren bara för att dyka upp igen för en deus ex machina och ett snabbt adjö i seriefinalen. Att ta ner Hayward är ingen lätt bedrift, men hennes båge känns kort och glömd mitt i Wandas kamp med Agatha vilket lämnar tittarna lite missnöjda.

Kanske får vi se mer av henne i Thor: Love and Thunder eller Doctor Strange and the Multiverse of Madness.

2. Agatha Harkness är inte så skrämmande som hon borde vara

Inkluderingen av Agatha Harkness möjliggör ett fönster in i Wandas sanna identitet som Scarlet Witch och låter Kathryn Hahns vridna humor lysa, men hon är inte en perfekt skurk.

Kathryn Hahns kvickhet och lättsamma sass hjälper till att fylla WandaVision med prakt som inte borde gå ouppskattat. Hahns berömmelse gör dock hennes framträdande på WandaVision mindre än subtilt vilket gör hennes klimaktiska avslöjanden överväldigande.

Hennes framträdande som Agnes den nyfikna grannen är en glädje men gör det också extremt uppenbart att hon är mer betydelsefull än en udda ensemblemedlem. Och hennes avslöjande som Agatha Harkness hade förutsagts i avsnitt ett, så vridningen bar aldrig mycket vikt för många tittare.

Hennes närvaro som antagonist överskuggas också av Wandas redan skrämmande kontroll över Westview, och hennes mindre än imponerande häxmantel minskar vår rädsla för henne eftersom det ser ut som om det kom direkt ur Disneys film Halloweentown från 1998.

3. Quicksilver är inte från X-Men- universum

Evan Peters-komoen var först fängslande men blev snabbt sur efter bara ett avsnitt med vår favorit löpande man.

För de som vet har Evan Peters varit känd som Peter (inte Pietro) Maximoff, alias Quicksilver, i 20th Century Foxs X-Men-filmer sedan 2014. Du kanske minns honom superhastiga till melodin Time in a Bott le av Jim Croce, eller takten av Sweet Dreams (Are Made of This) av Eur ythmics.

X- men-filmerna är särskilt INTE en del av MCU, men med Disneys senaste förvärv av 20th Century Fox, och titeltillkännagivandet av Doctor Stranges uppföljningsfilm The Multiverse of Madness, Evan Peters uppträdande på showen kunde bara innebära en sak: Marvel Studios tar X-Men in i MCU genom multiversen.

Ända sedan Aaron Taylor-Johnsons MCU Quicksilver mötte sin bortgång i Avengers: Age of Ultron, fans har dött för antingen hans återkomst eller introduktionen av Evan Peters. Så, med hans överraskande casting, vi fick äntligen vår önskan, och det verkade som det perfekta sättet att göra det.

Tyvärr krossade WandaVisions final denna dröm helt genom att avslöja Evan Peters karaktär för att vara bosatt i Westview med namnet Ralph Bohner, (ja, du läste rätt) inte en karaktär från multiversen. Så, nej, han är inte Quicksilver vi känner och älskar utan är istället en MCU-ingen från New Jersey.

Ärligt talat, cameon var en dålig idé om Marvel Studios inte hade för avsikt att han skulle vara X-Men's Quicksilver, särskilt om en framtida crossover är på gång. Billigt drag, Marvel!

4. Brist på cameos

På tal om cameos teoretiserades WandaVision för att ha mer än ett överraskande stjärnspäckat utseende.

En retas som denna kunde ha handlat om Evan Peters, men eftersom även det blev krossat lämnades fans överväldigade i slutet av finalen.

I slutet av showen får vi två slutkreditscener för att få oss att vilja ha mer, förutom att de gör det motsatta.

Men den här Skrull är någon vi aldrig har träffat förut, inte en häpnadsväckande komo som Skrull-ledaren Talos, eller till och med Nick Fury själv. Eftersom Captain Marvel 2 kommer att släppas 2022, och Disney+-serien Secret Invasion kretsar kring Nick Fury och Talos, skulle en köttigare cameo inte ha varit för mycket att begära.

I den andra slutkreditscenen ser vi Wanda gömd i bergen. Först ser vi henne göra te, men det avslöjas att hennes astrala projektion är i bakrummet och studerar Darkhold trollbok. Vi älskar att se Wanda använda sin magi, men fans förväntade sig halvt att Doctor Strange skulle göra en överraskande cameo här.

WandaVision har bekräftats knyta direkt till Doctor Strange och Multiverse of Madness, så det skulle ha varit mycket vettigt för Stephen Strange att säga ett snabbt hej. Dessutom skulle en slutkreditscen med Wanda som knackade på dörrarna till Sanctum Sanctorum ha producerat mer hype än en återskapning av 2008 års The Incredible Hulk slut kreditscen.

5. Ingen återförening mellan Wanda och White-Vision

Introduktionen av White-Vision är en anmärkningsvärd serietidning som gör Visions resa mer övertygande än förväntat men misslyckas också med att förverkligas.

I serierna är White-Vision produkten av Visions död, minnesförlust och uppståndelse. Utan tankestenen är han mer robot än människa, men han står fortfarande för rättvisa tillsammans med sina andra Avengers.

White-Visions ursprung är ungefär detsamma i WandaVision, men i showens final får han tillbaka sitt minne, flyger iväg och vi ser honom inte igen. Hmmm...

Marvel Studios väntar helt klart på rätt ögonblick för Wanda och Vision att återförenas, men eftersom White-Vision är de fysiska resterna av Vision vi har känt sedan Age of Ultron, vi måste fråga: varför inte få honom och Wanda att träffas?

Vi får ingen konversation, ingen ögonkontakt, eller till och med ett omnämnande innan säsongen är över. Wanda lämnas helt omedveten om att White-Vision flyger runt med fullt minne av vem han är, men istället får vi ett sorgligt adjö till Hex-vision som, trots att han kände sig som en gammal vän, aldrig var verklig, till att börja med.

Hex-Vision är en figur av Wandas fantasi, en illusion som, ja, potentiellt kan installeras om i White-Vision. Men eftersom White-Vision är mer verklig än HEX-vision, hade det varit trevligt att ge oss någon form av interaktion mellan honom och Wanda innan krediterna rullade.

Så, är WandaVision en bra show, eller en dålig?

WandaVision är en fantastisk upplevelse för hela familjen att njuta av. Oavsett om du har varit ett ivrigt fans av MCU sedan 2008 års Iron Man, eller bara en avslappnad tittare, är det värt för sin verkligt unika blandning av superhjälteaction och nostalgisk sitcom-estetik. Och bara för att en show har några sura stunder gör det inte dåligt.