10 metoder som Marvel Studios använder för att bekämpa superhjältetrötthet
Det fanns en gång en tid då superhjältefilmer inte alltid garanterades att vara Hollywoods framgång. Det var unga nystartade Marvel Studios som ändrade det 2008; inledde en oklar väg och ändrade prejudikat för live-action-serieegenskaper för alltid.
Marvel Studios har släppt 24 filmer på bio med de första tio åren av deras masterplan avslutade. Men Marvels stora framgång har öppnat dörren för konkurrerande studior att leda sina egna superhjäl teprojekt. I en värld som nu är övermättad med serietidningsinnehåll förblir Marvel Studios i centrum för superhjälteboomen av en anledning.
10. En skvätt social kommentar
I motsats till vad många tror, Marvel Comics och dess utbud av superhjältar bygger på grunden för en omfattande social support. Ett av Marvels mest populära team, X-Men, skapades under Civil Rights -rörelsens höjdpunkt, med sina mest ökända mutanta figurer Professor X och Magneto löst baserade på ledarna Martin Luther King Jr. och Malcolm X.
Även om Marvel Studios ännu inte har introducerat mutanterna, har MCU gjort det, oftast med Captain America och Black Pan ther-franchisen. Captain America The Winter Soldier fokuserade starkt på farorna med regeringens tillsyn och övervakning, medan Black Panther gav fortsatt medvetenhet om rasorättvisa och isolationism.
Även om det här är superhjältar, gör Marvel Studios det till en poäng att placera hjältarna i situationer som har likheter med vår egen värld.
9. Följer serialiserad berättande av serier
Marvel är inte för sina relatabla karaktärer och action, utan för den genomgående linjen som består av ett delat universum. Detta härstammar från Marvel Comics själva, där karaktärer ständigt interagerar och gör uppträdanden i andra titlar utanför sina egna.
I likhet med en serietidning eller tv-serie i sig är varje film/show nödvändig för att hålla sig i linje med universum i stort. Sedan The Avengers har flera Hollywood-studior gjort ett försök att replikera stilen för Marvels delade universummodell, men ingen har lyckats riktigt på samma sätt.
8. Balans mellan humor och action
I likhet med publiceringen av Fantastic Four #1 som lägger grunden för Marvel Comics framtida superhjälttitlar, var 2012 års The Avengers avgörande för att definiera MCU:s varumärkeshumor och ton. Superhjältefilmer före The Avengers hade alltid en gnutta humor implementerad hela tiden men det var inkonsekvent.
Marvel Cinematic Universe, särskilt filmerna Black Widow (2021) och Captain America The Winter Soldier (2014) tenderar att hantera några tunga ämnen, som kan balanseras med humor.
Det kan till och med hävdas att humor som finns i vissa Marvel-filmer är mer äkta än de flesta humor som finns i moderna komedier. Även om humorn ibland kan uppväga dramat, publiken kan förvänta sig både ett skratt och en dos mitt i de världsslutande insatserna.
7. Använda Hollywoods bästa talang
Sedan han anställde den oberoende regissören Jon Favreau för att regis sera Iron Man har Marvel Studios ständigt sökt efter de bästa talangerna för att få liv i sina superhjältar och skurkar som är större än livet. Men Marvel har avvikit från många rivaliserande studior när det gäller att välja unga kommande oberoende filmskapare snarare än etablerade författare.
Det handlar om passionen snarare än ett staplat CV av filmer och innehåll. Marvel kommer att anlita vintage-regissören Sam Raimi för nästa Doctor Strange-film med titeln Multiverse of Madness, men det är en sällsynt händelse som bara kommer att ge goda nyheter för filmen.
Även om det inte ser ut som att legendariska regissörer Martin Scorsese eller Steven Spielberg kommer till MCU när som helst snart, har Marvel gjort det bra med talangen som samlats.
6. En långsiktig plan är i åtanke
Från början förblev Marvel Studios framåtblickande i layouten av deras filmvers. Debutfilmen Iron Man lade grunden för 2012 års monumentala superhjälte-crossover The Avengers, som skulle bli MCU: s första första utbetalning.
Varje film som släpps släpps inte bara av en kommitté eller rent ekonomiska skäl utan för att flytta den stora historien vidare. Inte bara planeras uppföljare år i förväg, men de olika skådespelarna och skådespelerskorna som ansvarar för att skildra MCU: s största hjältar och skurkar undertecknades på obestämd tid till flerbildsavtal.
Medan huvudrivalen Warner Bros. (övervakar DC Universe) kan ha sina egna planer för världsbyggande, var MCU dock innovatören och har hållit det flytande utan problem i över ett decennium.
5. Förbli trogen mot källmaterialet
När det gäller deras anpassningar avviker Marvel inte från kostymerna och förknippas med karaktärerna som finns på serietidningarna. Innan MCU: s början var serietidningsfilmer långt ifrån trogna mot världarna och karaktärerna som avbildades på serietidningssidan.
Från Iron Mans pansardräkt till Doctor Strange och hans Cloak of Levitation, Marvel Comics tvekar inte att omfamna det associerade med historien. Medan X-Men en gång var täckta i svart läder, Marvel Cinematic Universe har öppnat dörren för serietidningskaraktärer att representeras och visas upp på rätt sätt.
I rädsla för att köra iväg biljetter lämnades filmer med färgglada kostymer och ostiga slagord exklusiva för serietidningar. Även om filmanpassningen kanske inte är en exakt kopia av serietidningen lyckas filmen respektera källmaterialet.
4. Inte hänförd till A-listan
Efter framgången med The Avengers kunde Marvel Studios helt enkelt ha förlitat sig på jordens mäktigaste hjältar för att bära dem bekvämt in i nästa decennium av filmer.
Ironiskt nog var det Avengers som försäkrade Marvel att lägga på spel i mer riskfyllda spel av Guardians of the Galaxy, Ant-Man, Doctor Strange och Black Panther.Marvel Cinematic Universe namne skulle dock bara skapa stridigheter om Iron Man och Captain America förblev företagets enda försörjare. Avengers förblev en nyckelenhet inom filmens stora schema men de var en utvald grupp i en värld som nu ockuperas av hundratals hjältar. Marvel var alltid klokt i att expandera sitt universum snarare än att göra det mindre, vilket lönade sig mycket på lång sikt.
3. Ge nya fastigheter tid att lysa
Marvels premiärkomiska serie av Spider-Man, X-Men, och Fantastic Four styrde en gång komisk dom. Nu, tack vare en skiffer av filmer och serier introduceras fans för ett brett utbud av serietidningskaraktärer som konkurrerar med den tidigare trion för superhjälteöverlägsenhet.
Även om rättighetsfrågor kan ha tvingat dem, har Marvel framgångsrikt förvandlat tidigare C-D-listorna The Avengers, Guardians of the Galaxy och Doctor Strange till kända namn.
Även efter att ha återköpt Spider-Man, X-Men och Fantastic Four från andra studior fortsätter Marvel att ge grönt ljus för mindre kända fastigheter. Spidey, X-Men, och Fantastic Four är nu något lägre på popularitetens totempol jämfört med deras glansdagar.
2. Genrebaserade berättelser
Till skillnad från serierna som de bygger på, Marvel Studios arbetar inte med att göra serietidningsfilmer utan snarare genrefilmer med serietidningskaraktärer. Även om dessa är superhjältar, de situationer de har befunnit sig som mänskliga.
Captain America- trilogin fungerar som grundade politiska thrillers, Spider-Man är en vuxen gymnasiekomedi, Thor är en fantasi som liknar Ringenes Herre, och Guardians of the Galaxy-filmerna är Star Wars-liknande rym doperor.
Varje Marvel-film hittar sina superhjältar i en ny genre av berättande, till bakgrund av superhjälteaction. Inte varje publik kan relatera till en superhjältefilm men de flesta filmbesökare har en genre som de dras mot.
1. Gå in på plattformar bortom filmerna
När Marvel Studios förbereder sig för att gå in i sin fjärde fas av filmer visar serietidningsjuggernaut inga tecken på att sakta ner när det gäller premiärinnehåll. Disney+ fungerar inte bara som det exklusiva hemmet för Marvel-filmer och program utan plattformen för Marvel Studios egna TV- program.
Med tre shower under bältet i WandaVision, The Falcon and The Winter Soldier och Lok i kommer de att fortsätta att utöka MCU till områden obebodda på filmsidan.
Även fansfavoritsuperhjältar som ännu inte introducerats som She-Hulk, Moon Knight, Ms. Marvel, och Ironheart kommer att få sina egna äventyr på den lilla skärmen innan en introduktion till filmerna.
Producerad på en budget som är jämförbar med filmerna med en all-star-roll av talang, se till att ge biografens kvalitet till hushållen hos hängivna superhjältefans.
Med varje kommande film- och tv-serie lyckas Marvel återuppfinna sig själv i serietidningar. På bara ett decennium har underdog Marvel Studios lyckats bli den största franchisen i världen, som omfattar ett gemensamt universum av utklädda hjältar och skurkar.
Opinions and Perspectives
Varje projekt tillför något nytt samtidigt som den där Marvel-känslan bibehålls.
Sättet de balanserar flera berättelser är som en massiv jongleringsakt.
Talangen de attraherar lyfter verkligen materialet över typiska storfilmer.
Jag uppskattar hur de ger varje karaktär utrymme att växa över flera framträdanden.
Den långsiktiga planeringen syns i hur tillfredsställande de stora crossover-händelserna känns.
Att vara trogen serierna samtidigt som man gör dem tillgängliga är en svår balans de lyckas med.
Deras framgång har verkligen förändrat hur studior närmar sig franchise-byggande.
Ibland kan den sammanlänkade naturen vara överväldigande för tillfälliga tittare dock.
Det seriebaserade berättandet håller mig investerad i den större berättelsen.
Deras uppmärksamhet på serietidningsdetaljer samtidigt som de gör ändringar för film är välbalanserad.
Genrevariationen hjälper verkligen till att förhindra superhjälte-utmattning.
Det är imponerande hur de upprätthåller konsekvens över så många olika projekt.
Varje projekt känns distinkt samtidigt som det fortfarande passar in i det större universumet.
Blandningen av talang både framför och bakom kameran håller saker intressanta.
Jag uppskattar hur de är villiga att låta karaktärer utvecklas över flera framträdanden.
Den långsiktiga planeringen syns verkligen i hur smidigt allt hänger ihop.
Trodde aldrig jag skulle få se den dagen då Ant-Man skulle vara en framgångsrik filmserie!
Den samhällskritiska kommentaren skulle kunna vara djupare, men jag förstår varför de håller den tillgänglig.
Jag tror att TV-serierna faktiskt hjälper till att bekämpa superhjältetrötthet genom att erbjuda olika format.
Deras sätt att modernisera karaktärer samtidigt som de respekterar källmaterialet är perfekt.
Sättet de blandar genrer samtidigt som de upprätthåller ett konsekvent universum är riktigt smart.
Jag är nyfiken på hur de kommer att upprätthålla kvaliteten med så många projekt under utveckling.
De har lyckats få även kosmiska koncept att kännas jordnära på något sätt.
Deras castingval har varit genomgående utmärkta. Det har varit nyckeln till deras framgång.
Jag älskar hur de inte är rädda för att ta risker med ton och stil i sina Disney+-serier.
De sociala kommentarerna i Falcon and Winter Soldier var särskilt väl genomförda.
Ibland saknar jag enkelheten i de tidiga MCU-filmerna. Allt känns så sammanlänkat nu.
Att arbeta med indieregissörer har definitivt gett varje film en unik smak.
Genremixen håller saker fräscha, men jag hoppas att de pressar det ännu längre i framtida projekt.
Vissa av dessa metoder verkar reaktiva snarare än proaktiva. De lär sig definitivt allt eftersom.
Jag tycker det är fascinerande hur de använder TV-program för att utöka karaktärsutvecklingen bortom filmerna.
Deras framgång med mindre kända egenskaper gör mig exalterad över vad som kommer härnäst.
Sättet de balanserar flera berättelser över filmer är imponerande. Måste vara som att lösa ett gigantiskt pussel.
Jag tycker faktiskt att humorn har blivit lite formelmässig på sistone. Vi behöver mer variation i tonen.
Man kan verkligen se skillnaden i planering mellan Marvel och andra studior som försöker kopiera deras framgång.
Ser fram emot att se hur de hanterar X-Men. Ursprunget med sociala kommentarer kan vara mycket relevant idag.
Källmaterialets trohet är fantastisk, men jag uppskattar att de inte är rädda för att uppdatera saker när det behövs.
Kommer du ihåg när alla trodde att Iron Man var en B-kändis? Marvel vet verkligen hur man bygger karaktärer.
Multiversum-vinkeln de utforskar nu kan vara deras lösning på superhjälte-trötthet. Oändliga möjligheter!
Jag är orolig för att de kanske sprider sig för tunt med alla de här Disney+-serierna.
Det serialiserade berättandet är briljant. Det får oss att komma tillbaka för mer, precis som med serierna.
Det är en rättvis poäng om att spela det säkert, men jag tycker att de hittar en bra balans mellan underhållning och djupare teman.
Poängen om social kommentar är intressant, men jag känner att de ofta spelar det för säkert med de här teman.
Deras strategi för att rekrytera talanger är intressant. Att ta indie-regissörer och låta dem leka i den här enorma sandlådan har fungerat förvånansvärt bra.
Efter att ha tittat sedan Iron Man är det fantastiskt att se hur trogna de har varit serierna samtidigt som de har gjort förändringar som fungerar för film.
Den långsiktiga planeringen skiljer dem verkligen åt. Man kan se att allt bygger mot något större.
Det som imponerar mig mest är hur de har gjort mindre kända karaktärer som Guardians till välkända namn. Vem visste att vi alla skulle älska en talande tvättbjörn?
Disney+-serierna har förändrat allt. Särskilt WandaVision visade att de är villiga att ta kreativa risker.
Jag håller respektfullt inte med om humorkritiken. Balansen gör de här filmerna mer tillgängliga och verkliga för mig. Även i allvarliga situationer drar folk skämt.
Håller helt med om poängen om genre-mångfald! Det är därför jag aldrig tröttnar på de här filmerna - varje film tillför något annorlunda.
Den sociala kommentaren i Black Panther var ärligt talat banbrytande för en superhjältefilm. Den tog upp komplexa teman samtidigt som den var underhållande.
Är jag den enda som tycker att humorn ibland underminerar seriösa ögonblick? Jag älskade Ragnarok, men vissa dramatiska scener blev undergrävda av skämt.
Jag tycker att Marvels sätt att hantera genre-mångfald verkligen håller saker och ting fräscha. Sättet som Winter Soldier känns som en spionthriller medan Guardians är ren rymdopera fungerar briljant.