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« La mode, c'est briser les stéréotypes en n'en étant pas un »
Connie R.
Si la plupart de ce que vous avez appris sur la mode provient de The Devil Wears Prada, alors il y a un sérieux désapprentissage et un apprentissage à faire. Les photos de grandes fêtes organisées dans des maisons de plage organisées par des célébrités, de semaines de la mode glamour et d'after-parties scintillantes qui durent toute la nuit, diffusées dans des films, des émissions et partagées sur différentes plateformes de réseaux sociaux suscitent un fétichisme irréel, voire un mépris pour l'industrie de la mode. Quoi qu'il en soit, tout ce que vous voyez à un niveau superficiel ne signifie pas ce qui se passe en arrière-plan.
En fin de compte, tout, y compris la mode, n'est que du business. En règle générale, les mythes légendaires et les généralisations liés à cette activité sont déformés, faux ou simplement dépassés. Bien que certaines généralisations soient parfois saturées de vérité, leur généralisation n'est pas fidèle à son essence.
Ici, nous avons examiné les fantasmes les plus largement reconnus concernant le travail dans ce secteur et les avons démolis. Si vous êtes une personne curieuse ou si vous souhaitez faire partie de cette industrie, continuez à lire pour démystifier les mythes ou les stéréotypes les plus courants qui doivent être brisés au lieu d'être protégés.
« Être bien habillé n'a pas grand-chose à voir avec de bons vêtements. C'est une question d'équilibre et de bon sens. »
— Oscar de la Renta
La mode est plus souvent associée aux riches ou à l'élite. Mais ce mythe doit être brisé car la mode est inculquée à chaque individu, consciemment ou inconsciemment. La mode n'est pas seulement présente sur les rampes d'accès ou dans les showrooms de créateurs, mais aussi dans les rues et les friperies, ou même chez les vendeurs sur les sentiers. La mode est une forme d'art.
La théorie des pipelines est un excellent moyen de comprendre cela : un article est d'abord présenté par des designers et des créateurs de tendances, puis gagne en popularité grâce aux canaux médiatiques. Au fil du temps, il devient une copie sur le marché de masse et est finalement réduit et peut être acheté par ceux qui ont un budget limité.
Il n'est pas nécessaire d'acheter des sacs Prada ou des t-shirts Versace, car l'art réside également dans le fait de créer un style qui donne à l'ordinaire un aspect extraordinaire. Tout le monde peut s'offrir de la mode, des créateurs aux marques haut de gamme, des détaillants de mode rapide aux magasins vintage, elle est accessible à tous.
Il n'est pas nécessaire de se faire un trou dans les poches pour avoir l'air à la mode. En fait, souvent, l'inspiration d'une tendance réside dans les classes inférieures. Nous pouvons prendre l'exemple des jeans déchirés inspirés par les mendiants ou des jeans baggy taille basse inspirés par les prisonniers dont les ceintures ont été retirées pour éviter qu'elles ne soient utilisées comme arme.
« Quand je dessine et que je me demande à quoi ça sert, je pense à quelqu'un qui traverse une période difficile dans sa vie. Peut-être qu'ils sont tristes, qu'ils se réveillent et revêtent quelque chose que j'ai fait et qui leur permet de se sentir un peu mieux. Donc, en ce sens, la mode est une petite aide dans la vie d'une personne. Mais seulement un petit peu. »
— Myuccia Prada
Même si les plateformes de réseaux sociaux comme Instagram donnent l'impression que tout n'est qu'un simple festival d'influenceurs de la mode voyageant dans des lieux exotiques, des séances photos glamour, des célébrités portant des looks de street style soigneusement sélectionnés, des semaines de la mode et leurs invités VIP au premier rang, des after-parties pleines de célébrités et la liste peut s'allonger encore et encore, en réalité, beaucoup de travail difficile et hors caméra est consacré à ces événements.
Après tout, ces événements ne se préparent pas du jour au lendemain. Tous ces événements sont le résultat d'une tonne de course, d'agitation et d'absence de repos. Travailler dans cet environnement demande beaucoup d'endurance et la capacité de travailler sous une pression et une tension immenses afin de respecter des horaires serrés. Sans oublier que c'est un environnement extrêmement dynamique.
Bien que le fait d'aller à des fêtes, d'assister à des événements et de socialiser soit un avantage considérable qui accompagne cette activité, cela ne représente qu'une petite partie de ce que font les acteurs de l'industrie de la mode. Quoi qu'il en soit, même lorsque les gens assistent à des événements et les célèbrent, ils travaillent et créent des associations, mais d'une manière plus chic et dans un cadre spectaculaire.
« La conformité est le seul véritable crime de mode. Ne pas s'habiller comme soi et sublimer son esprit en une sorte d'identité de groupe, c'est succomber au fascisme de la mode. »
— Simon Doonan
Des femmes en robes et des hommes en costume, des femmes en talons et des hommes en bottes, des femmes en rose et des hommes en bleu, des femmes trop habillées et des hommes n'en ayant aucune idée.
Il fut un temps où les normes de genre en matière de mode étaient rigides et il était rare que l'on puisse voir des gens se travestir. Cependant, de nos jours, ces affirmations ne sont pas vraies et sont dépassées, car ces limites s'estompent de jour en jour.
Tout à l'heure, nous pouvions voir la distinction entre les perles d'une femme et une cravate d'homme. Aujourd'hui, on voit souvent des hommes et des femmes porter les mêmes baskets Nike dans la rue. Ce n'est pas que les marques de mode d'aujourd'hui deviennent paresseuses pour créer une distinction entre les sexes dans les vêtements, mais il y a une raison pour laquelle elles fluidifient la mode entre les sexes.
Le style doit effacer ces « étiquettes ». Cela implique que le design doit déconstruire les généralisations sexuelles en ce qui concerne les styles de port. Jaden Smith est connue pour porter des jupes, l'identité pansexuelle de Cara Delevingne se reflète dans son style vestimentaire, les mannequins transgenres tels que Tracey Norman et Valentina Sampaio n'en sont que quelques exemples, pour commencer. Le monde est en train de perdre leurs étiquettes, tout comme la mode.
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''Supprimez le négatif ; accentuez le positif ! ''— Donna Karen
L'un des plus grands mythes de l'industrie de la mode est que tout le monde ressemble à Miranda Priestly : strict, dur, grossier, rigide et impitoyable. C'est un mythe que tout le monde dans cette industrie est superficiel et égoïste. Bien sûr, il y a des gens méchants et égoïstes partout, dans tous les secteurs, mais toutes les femmes portant des talons crayons ou tous les hommes en costume pointu ne sont pas méchants.
Tout le monde ne cherche pas un moyen d'arracher les yeux de quelqu'un d'autre pour gravir les échelons sociaux. La plupart d'entre eux ne sont là que pour faire leur travail et établir des liens durables. Et il est bien connu que des liens profonds ne peuvent pas être établis avec une personnalité superficielle.
Dans tout environnement de travail, il y a à la fois des personnes froides et des personnes chaleureuses. Il faut simplement se faire un devoir de reconnaître les personnes chaleureuses et de s'associer à elles.
« La mode n'existe pas uniquement dans les robes. La mode est dans le ciel, dans la rue, elle est liée aux idées, à notre façon de vivre, à ce qui se passe. »
-Coco Chanel
Il est faux que la mode n'appartienne qu'à un groupe exclusif de personnes, principalement des designers, des mannequins et des stars de cinéma. La famille de la mode comprend de nombreuses autres désignations cruciales qui constituent l'épine dorsale de cette industrie.
Les journalistes de mode, les prévisionnistes, les directeurs, les graphistes, les photographes, les responsables des relations publiques, les marketeurs, les stylistes, les vendeurs, les directeurs de comptes, les directeurs de création, les travailleurs salariés, les designers techniques, etc. ne peuvent pas être photographiés par des paparazzi dans des tenues originales, mais sans eux, l'industrie n'aurait pas survécu.
À la lumière de cela, il n'est pas nécessaire que quelqu'un qui aspire à entrer dans cette gamme soit un bon designer ou un bon mannequin. Il est important de choisir votre propre créneau et de vous y engager.
« Il n'y a jamais de nouvelle mode mais elle est ancienne. »
- Geoffroy Chaucer
La mode est connue pour son dynamisme. Et s'il est vrai que la mode passe d'une tendance à l'autre en un rien de temps, cela ne rend pas nécessairement la nature de la mode éphémère. Pensez à un t-shirt blanc basique et à un jean bleu, à une petite robe noire ou à une paire de veste en cuir comme incontournable de l'hiver ; ce sont des tendances qui ont réussi à se faire une place permanente dans la garde-robe des gens.
Ce qui rend une entreprise, une marque ou un individu à la mode, c'est sa capacité à s'inspirer de l'ancien ou des classiques pour lui donner une touche contemporaine. La vie de la mode évolue de manière cyclique et les tendances ont l'habitude de revenir en force dans un sens évolué.
Le designer Karl Lagerfield a dit à juste titre que le style est éternel.
Les réflexions sur la culture du travail dans l'industrie sont particulièrement précieuses.
Bel équilibre entre la démystification des mythes et la reconnaissance des réalités.
La perspective de l'article sur la dynamique de l'industrie semble authentique.
J'adore la façon dont ils ont mis l'accent sur la créativité plutôt que sur le pouvoir d'achat.
Leur point de vue sur l'accessibilité de la mode est réaliste et encourageant.
J'aurais aimé plus de discussion sur le rôle de la technologie dans la mode moderne.
Agréable de voir la reconnaissance des différents parcours professionnels dans la mode.
Intéressant de voir comment ils ont lié la mode à des mouvements sociaux plus larges.
Le point de vue de l'article sur les stéréotypes de l'industrie est d'une honnêteté rafraîchissante.
C'est bien de les voir s'attaquer à l'idée fausse selon laquelle la mode est réservée aux riches.
Leur point de vue sur le caractère cyclique de la mode est tout à fait juste. Il suffit de voir le retour du Y2K !
Je suis d'accord pour dire que le réseautage dans la mode est crucial, mais il ne s'agit pas seulement de fêtes.
La mode est vraiment une question d'équilibre, comme le suggère l'article.
J'adore l'accent mis sur le style personnel plutôt que sur les articles à la mode.
Il faut dire plus souvent que les professionnels de la mode sont des gens normaux.
Ils ont raison de dire que la mode est partout, pas seulement sur les podiums.
Perspective intéressante sur la façon dont le street style influence la haute couture.
J'apprécie la façon dont ils ont abordé l'éthique de travail nécessaire dans la mode. Ce n'est pas que du glamour.
Bon point sur les cycles de la mode. Ce qui se passe finit toujours par revenir !
Le lien entre la mode et l'expression de soi est bien expliqué ici.
Leur point de vue sur la fluidité des genres dans la mode est progressiste, mais pourrait être approfondi.
Je m'identifie vraiment à la partie sur le mélange de pièces haut de gamme et abordables. C'est la vraie vie !
L'article aurait pu aborder plus en profondeur la transformation numérique dans la mode.
Fascinant de voir comment ils ont lié la mode à la mobilité sociale grâce à la théorie du pipeline.
Ce point sur la création de liens authentiques dans l'industrie est crucial. Ce n'est pas qu'une compétition impitoyable.
J'adore la façon dont ils ont mis l'accent sur le style personnel plutôt que de suivre aveuglément les tendances.
L'article a raison sur l'évolution de l'enseignement de la mode. Il ne s'agit plus seulement de design.
C'est agréable de les voir reconnaître le travail acharné des personnes qui œuvrent dans l'ombre dans le monde de la mode.
Intéressant la façon dont ils ont abordé la psychologie de la mode avec cette citation de Prada sur le fait de faire se sentir mieux les gens.
La partie sur le fait que la mode est présente dans tout ce qui nous entoure, pas seulement dans les vêtements, me parle vraiment.
Je travaille dans le merchandising de la mode et je peux confirmer que c'est beaucoup plus de chiffres et de stratégie que de glamour.
L'article soulève des points valables sur les stéréotypes de l'industrie, mais certains d'entre eux existent encore pour une raison.
Excellent point sur le fait que la mode est un art. Parfois, les gens oublient cet aspect.
Quelqu'un d'autre a-t-il remarqué qu'ils n'ont pas abordé la question de l'inclusivité des tailles dans la mode ?
La comparaison entre la mode de rue et la haute couture est pertinente. Les deux ont leur place dans l'industrie.
Je ne pourrais pas être plus d'accord sur le fait que le conformisme est le véritable crime de la mode. Le style personnel est ce qui compte le plus.
Je trouve intéressant qu'ils n'aient pas mentionné le rôle des influenceurs des médias sociaux dans la mode moderne.
L'article a raison sur le fait que l'endurance est essentielle. Les semaines de la mode sont épuisantes en coulisses.
J'apprécie vraiment la façon dont ils ont mis en évidence des carrières moins connues dans la mode. Il n'y a pas que les designers et les mannequins.
Point fascinant sur la mode carcérale qui influence les tendances grand public. Je n'ai jamais su cela à propos des jeans amples !
La mention des mannequins transgenres qui brisent les barrières est importante, mais j'aurais aimé qu'ils développent davantage ce point.
J'adore la façon dont l'article aborde l'idée fausse selon laquelle tous ceux qui travaillent dans la mode sont superficiels. Nous sommes des gens normaux aussi !
La partie sur les professionnels de la mode qui établissent des contacts lors de soirées est tellement vraie. Le réseautage est crucial dans ce secteur.
Est-ce que quelqu'un d'autre a l'impression que l'article minimise la pression de suivre les tendances ?
Cette citation d'Oscar de la Renta sur l'équilibre et le bon sens me touche vraiment. Il ne s'agit pas de vêtements chers, mais de la façon dont on les porte.
La perspective de l'article sur l'accessibilité de la mode est rafraîchissante. J'ai appris à mélanger efficacement les pièces de luxe et les pièces abordables.
Bien que je sois d'accord que la mode ne se limite pas aux célébrités, soyons réalistes, elles influencent toujours fortement les tendances.
C'est intéressant de voir comment ils ont mentionné Jaden Smith portant des jupes. Cela montre vraiment le chemin parcouru en matière d'expression de genre dans la mode.
Le point sur le fait que la mode n'est pas éphémère est tout à fait juste. Je porte encore les pièces vintage de ma grand-mère !
Je suis curieux de savoir ce que les autres pensent de l'aspect de la durabilité qui n'a pas vraiment été abordé ici.
Je me reconnais totalement dans la partie où tout n'est pas comme Le Diable s'habille en Prada. Mon expérience dans l'industrie de la mode a été très différente.
L'article soulève de bons points, mais passe sous silence l'impact environnemental de la fast fashion.
Travaillant dans les relations publiques de la mode, je peux confirmer que ce ne sont certainement pas toutes des soirées glamour comme on le montre dans les films.
Pouvons-nous parler de la véracité de la partie 'la mode est dynamique' ? Ma garde-robe est en constante évolution !
Cette citation de Miuccia Prada m'a vraiment touché. La mode ne se résume pas à l'apparence, il s'agit de ce qu'elle fait ressentir aux gens.
Je ne suis pas d'accord sur le fait que la mode n'est pas chère. Bien sûr, vous pouvez trouver des alternatives bon marché, mais la qualité coûte toujours de l'argent.
L'histoire des jeans déchirés inspirés par les mendiants est fascinante. Cela vous fait réfléchir à deux fois sur les origines de la mode.
Point de vue intéressant sur la théorie du pipeline. Je n'avais jamais pensé à la façon dont les tendances de la haute couture finissent par devenir accessibles à tous.
J'adore ce qu'ils ont dit sur le caractère cyclique de la mode. Je viens de retrouver les jeans de ma mère des années 90 dans le grenier et ils sont totalement revenus à la mode maintenant !
Je ne suis pas sûr d'être d'accord avec la partie sur le fait que l'industrie n'est pas méchante. J'ai travaillé dans le commerce de détail de la mode pendant des années et j'ai vu beaucoup de comportements toxiques.
Le point sur la fluidité des genres dans la mode résonne vraiment avec moi. C'est rafraîchissant de voir comment l'industrie s'éloigne enfin des normes de genre rigides.
J'apprécie vraiment la façon dont cet article remet en question l'idée fausse selon laquelle la mode est réservée aux riches. J'ai trouvé certaines de mes tenues préférées dans des friperies !