Wszystko o temacie „W Ameryce: Leksykon mody” i czerwonym dywanie po pandemii
Po roku wolnego, Gala Met oficjalnie powraca! Ale nie w maju... 13 września to nowa data, a temat brzmi „In America: A Lexicon of Fashion!”
Benefit Instytutu Kostiumów, popularnie znany jako Met Gala, jest corocznym wydarzeniem od 1948 roku, zapraszającym szanowanych gości do świętowania sztuki i przekazywania hojnych darowizn. Gala znana jest najbardziej z eleganckiego czerwonego dywanu, na którym oglądamy celebrytów i innych członków wysokiego społeczeństwa, szykownych i czasami dziwacznych strojów, które pokrywają się z określonym motywem.
W tym roku Met wybrał na swój temat wystawę „In America: A Lexicon of Fashion”. Ale czym jest moda amerykańska? Co sprawia, że amerykańska moda jest amerykańska? Którzy artyści definiują ten styl? Cóż, nie szukaj dalej.
Oto wszystko, co musisz wiedzieć o „In America: A Lexicon of Fashion”.
Czym właściwie jest amerykańska moda?
Pomimo swojej nazwy, zdefiniowanie amerykańskiej mody może być dość trudne ze względu na wiele kształtów, artystów i epok.
Najprościej, amerykańska moda jest dokładnie taka: amerykańska. W przeciwieństwie do innych tematów z przeszłości Met Gala, American Fashion ma na celu uczczenie amerykańskich twórców, którzy w swojej modzie i sztuce obejmują amerykańskie życie.
Podczas formowania się Stanów Zjednoczonych amerykańska moda opierała się na idei praktyczności, ale od tego czasu ewoluowała w odzwierciedlenie własnego wynalazku, różnorodności i innowacji narodu w różnych epokach.
Temat ma na celu zbadanie amerykańskiej mody w „kontekście rasy, płci i materialności”, jednocześnie obserwując jej „stereotypy” i „[zagraniczne] odpowiedniki. ”
Wystawa „In America” nie tylko opowie historię Ameryki przez pryzmat mody, ale także pokaże, w jaki sposób moda pomaga zdefiniować, czym jest być Amerykaninem, i jak jej wyjątkowy smak wyróżnia się w świecie nieograniczonej kreatywności.
Jak wybierany jest motyw corocznej gali Met?
Temat każdego roku jest wybierany na podstawie aktualnych eksponatów w muzeum, ale decyzja jest o czymś więcej, niż na pierwszy rzut oka.
Podobnie jak „Camp: Notes on Fashion” z 2019 roku i „Niebiańskie ciała: moda i wyobraźnia katolicka” z 2018 roku, tegoroczny „In America: A Lexicon of Fashion” odbywa się jednocześnie z wystawą sztuki w muzeum Met.
Andrew Bolton, kurator z Costume Institute, zawsze wybiera motyw pasujący do wystawy, aby jeszcze bardziej zanurzyć swoich gości w tym doświadczeniu. Jednak to, że wystawa jest popularna, nie oznacza, że zostanie wybrana jako temat tego roku.
Bolton opisuje swój proces selekcji jako debatę, a nie spektakl. Zawsze ma nadzieję wybrać temat, który jest „aktu alny” i „generuje debatę... i... poszerzy pomysły ludzi na dany temat”. Temat powinien być nie tylko przyjemny do spojrzenia, powinien również odzwierciedlać „zmianę kulturową, która się dzieje lub ma się wydarzyć. ”
Dlaczego ten temat, a nie inny?
Wybór dalszego zaprezentowania tej szkoły mody został zaprojektowany przez Andrew Boltona, kuratora Costume Institute, w odpowiedzi na ruchy sprawiedliwości społecznej w Ameryce w ciągu ostatniej dekady.
Bolton broni tego wyboru tematu, ilustrując swój szacunek dla kreatywności podczas pandemii i przypływu sprawiedliwości społecznej. Mówi: „By łem pod wrażeniem reakcji amerykańskich projektantów na klimat społeczny i polityczny, szczególnie w kwestiach integracji ciała i płynności pł ci”. Uważa, że najnowsza amerykańska moda była „bardzo autoreflek syjna” i „wierzy [s]... [Przechodzi] renesans”.
Kurator kostiumów podkreślił również znaczenie młodych artystów podczas niedawnego ruchu BLM, wśród innych fal sprawiedliwości społecznej w ciągu ostatniej dekady, wyjaśniając, że ruchy te odzyskują „narracyjne... zdolności” amerykańskiej mody i odzwierciedlają amerykańskie marzenie o innowacji i tożsamości.
Temat został wybrany zgodnie z dzisiejszym klimatem społecznym i politycznym, ale zbiega się również z 75. rocznicą Instytutu Kostiumów i ma podziękować amerykańskiej społeczności modowej za wsparcie od 1946 roku.
„W Ameryce” to dwuletni temat
Po raz pierwszy w historii Met Gala, jej słynny temat zostanie rozłożony na dwa lata, a nie jeden.
Motyw siostrzany do „Leksykonu mody”, „An Anthology of Fashion”, zostanie wyświetlony w przyszłym roku dokładnie na Met Gala 2022. Druga część „W Ameryce” skupi się przede wszystkim na historiach osób amerykańskich, badając historię inkluzywności w Stanach Zjednoczonych.
Tak więc, podczas gdy „Leksykon mody” ma na celu szersze przyjęcie amerykańskiego artyzmu w modzie, „An Anthology of Fashion” będzie bardziej szczegółowo wykorzystywać modę do omówienia długiej drogi do akceptacji i równości, z którą Stany Zjednoczone nadal borykają się.
Kto będzie na czerwonym dywanie?
Każdego roku, Met wita wszelkiego rodzaju wagi ciężkie w branży, ale w tym roku będą również gospodarze celebrytów!
Met szczyci się zapraszaniem odnoszących sukcesy członków wielu branż na swoją słynną galę, ale sławni goście często odbywają dwory, i to z wielkim stylem.
Timothee Chalamet będzie gospodarzem czerwonego dywanu wraz z uroczymi Amandą Gorman i Billie Eilish. Dołączy do nich również ikona tenisa Naomi Osaka, tworząc kolektyw aktorów, piosenkarzy, pisarzy i sportowców, którzy reprezentują rozległą społeczność, z którą Met chce dzielić się swoją sztu ką.
Zejdźmy to z drogi: Rihanna prawdopodobnie tam będzie. Piosenkarka i autorka tekstów uczestniczyła w siedmiu Met Galas, słynnych (lub niesławnie) w błyszczącym papieskim metrze do gali „Heavenly Bodies” z 2018 roku i paradując królewską złotą sukienką i nakryciem głowy do 2016 roku „China: Through the Looking Glass”. Jej stroje są szczególnie kultowe ze względu na dokładne odzwierciedlenie tematu każdego roku. Jej nieobecność na gali 2019 wzbudziła fanów łzy, ale jej możliwa obecność w 2021 roku znowu daje nam nadzieję.
Spodziewaj się, że na dywanie pojawią się inni liderzy branży i ikony, prawdopodobnie Lady Gaga, Ariana Grande, Harry Styles, Blake Lively, a nawet Elon Musk. Niewątpliwie pojawią się również galowe krzesła i zszywki Met, takie jak Tom Ford, Anna Wintour i inni światowi liderzy mody.
Jak wygląda gala spotkań po pandemii?
Pomimo wielu ośrodków dystrybucji szczepień na całym świecie, covid-19 nadal stanowi zagrożenie. Jak więc przygotuje się gala?
Pomimo typowej 600 gości z poprzednich lat, można bezpiecznie założyć, że Met nie przyjmie takiej samej liczby gości w 2021 roku. Rządowe ograniczenia dotyczące publicznych zgromadzeń w związku z pandemią covid-19 nadal obowiązują, więc są szanse, że zobaczymy stonowaną świtę z czerwonego dywanu i ograniczony układ miejsc sied zących.
Czerwony dywan wciąż się dzieje, choć z dystansem społecznym. Poparazzi najprawdopodobniej zostaną rozmieszczone w możliwie najbezpieczniejszej orientacji, z rozłożonymi przylotami gości, aby zapobiec bliskiemu kontaktowi.
Czy zobaczymy maski? Tak. Dziennikarze, fotografowie, ochrona i personel najprawdopodobniej będą zamaskowani przez całe wydarzenie. Jedynym wyjątkiem od noszenia masek mogą być goście, którzy schodzą po czerwonym dywanie i siedzą przy stołach. W przeciwnym razie możemy spodziewać się w pełni zamaskowanej, społecznie zdystansowanej gali Met.
Wiele osób zostanie zaszczepionych na wrześniową gali, ale nie możesz być zbyt ostrożny, jeśli chodzi o bezpieczeństwo Timothee Chalamet. Chroń linię szczęki!
Podsumowanie
Wystawa „In America: A Lexicon of Fashion” zostanie oficjalnie wystawiona tej jesieni 18 września 2021 r. Zostanie pokazany w Centrum Kostiumów Met Anna Wintour i potrwa do 5 września 2022 r.
Jego odpowiednik, „In America: An Anthology of Fashion”, zostanie otwarty dopiero przyszłorocznej gali 5 maja 2022 r. Wystawa ta zostanie wystawiona w różnych salach Met w jego amerykańskim skrzydle i pozostanie do 5 września 2022 roku wraz z „Leksykonem mody”.
Opinions and Perspectives
Nie mogę się doczekać wszystkich memów. Reakcje w mediach społecznościowych na Met Gala to połowa zabawy!
Mam nadzieję, że zobaczę zaskakujące interpretacje tego, co oznacza amerykańska moda w 2021 roku.
Połączenie sztuki i komentarza społecznego w tym roku wydaje się szczególnie mocne.
Po prostu cieszę się, że zobaczę wszystkich znowu wystrojonych po roku w dresach!
Uwielbiam to, że przyglądają się płynności płci w modzie. Amerykańscy projektanci naprawdę przewodzili temu ruchowi.
Skupienie się na materialności powinno być interesujące. Amerykańska innowacja w dziedzinie tekstyliów była ogromna.
Myślicie, że zobaczymy jakieś wpływy pandemii w projektach? Może jakieś kreatywne koordynacje masek?
Jestem ciekawa, jak poradzą sobie z fotografią przy zachowaniu dystansu społecznego. Te kultowe zdjęcia ze schodów Met będą inne.
Zastanawiam się, czy nawiążą do jakichś prezydenckich momentów modowych. Jackie O zdecydowanie ukształtowała amerykański styl.
Termin zbiegający się z ich 75. rocznicą czyni to jeszcze bardziej wyjątkowym. To miły sposób na uhonorowanie wsparcia dla amerykańskiej mody.
Mam nadzieję, że zaprezentują jakieś inicjatywy związane ze zrównoważoną modą. Amerykańscy projektanci przodują w tej dziedzinie.
Myślicie, że zobaczymy jakieś wpływy streetwearu? To stało się ogromną częścią amerykańskiego stylu.
Uwielbiam to, że analizują stereotypy w amerykańskiej modzie. Musimy podważyć te uprzedzenia.
Ograniczona lista gości może w rzeczywistości zmusić ich do bardziej selektywnego zapraszania. To może być interesujące.
Stawiam, że zobaczymy nawiązania do ery kosmicznej. Wyścig kosmiczny naprawdę wpłynął na amerykańską modę.
Obawiam się, że może to być zbyt polityczne, ale z drugiej strony, moda zawsze była polityczna.
Czy ktoś jeszcze jest podekscytowany lokalizacją American Wing na przyszłoroczną wystawę? To idealne miejsce.
Dobór prowadzących w tym roku wydaje się bardzo przemyślany. Każdy wnosi coś wyjątkowego do amerykańskiego stylu.
Czy pojawią się kowboje i stroje westernowe? To z pewnością część historii amerykańskiej mody.
Jestem ciekawy, jak odniosą się do tradycji odzieży roboczej w interpretacjach high fashion.
Amerykański renesans, o którym wspomniał Bolton, jest tak prawdziwy. Nasi projektanci naprawdę przesuwają ostatnio granice.
Naprawdę mam nadzieję, że wyróżnią kilku projektantów BIPOC, którzy ukształtowali amerykańską modę, ale nie otrzymali należytego uznania.
Przewiduję dużo denimu w kreatywnych odsłonach. To taki amerykański filar mody.
Skupienie się na ruchach sprawiedliwości społecznej sprawia, że to wydarzenie wydaje się bardziej znaczące niż tylko kolejna impreza modowa.
Zastanawiam się, czy zobaczymy jakieś odniesienia do vintage'owych amerykańskich projektantów. Bardzo chciałbym zobaczyć trochę starego hollywoodzkiego blasku.
Masz absolutną rację co do Timothee! Jego stylizacje na czerwonym dywanie zawsze przesuwają granice, pozostając wiernymi klasycznym elementom.
Timothee Chalamet jako gospodarz jest idealny. Jego styl doskonale łączy europejską i amerykańską wrażliwość modową.
Szczerze mówiąc, po prostu cieszę się, że Met Gala w ogóle powróciła. W zeszłym roku bez niej było pusto.
Pandemia tak bardzo zmieniła amerykańską modę. Będzie interesujące zobaczyć, czy to się odzwierciedli.
Mam nadzieję, że zaprezentują kilku undergroundowych amerykańskich projektantów, a nie tylko wielkie nazwiska.
Ten temat wydaje się bardziej przystępny niż w poprzednich latach. Wszyscy mamy jakiś związek z amerykańską modą.
Naomi Osaka jako gospodyni to bardzo mądry wybór. Wnosi zarówno wiarygodność sportową, jak i modową.
Nadal żałuję, że Lady Gaga nie jest gospodynią. Ona zawsze wnosi tyle dramatyzmu do tych wydarzeń!
Dwuletnie podejście jest genialne. Daje więcej czasu na dogłębne zbadanie złożoności amerykańskiej mody.
Jestem ciekawy, jak poradzą sobie z częścią kolacyjną, biorąc pod uwagę obowiązujące protokoły covidowe.
Nie mogę się doczekać, aby zobaczyć, jakie wpływy rdzennych Amerykanów mogą pojawić się w projektach. To tak ważna część historii amerykańskiej mody.
Zastanawiam się, czy zobaczymy w tym roku jakieś polityczne przesłania w projektach. Temat z pewnością otwiera na to drzwi.
Właściwie to wolę wrzesień. Pogoda będzie o wiele bardziej komfortowa dla gości w ich wyszukanych strojach.
Czy komuś jeszcze brakuje majowego terminu? Wrzesień wydaje się jakiś dziwny.
Z niecierpliwością czekam, jak projektanci zinterpretują amerykańską modę wykraczającą poza gwiazdy i paski.
Naprawdę doceniam skupienie się Boltona na inkluzywności ciała i płynności płci w nowoczesnej amerykańskiej modzie.
Zaraz zobaczysz, jak wszyscy pojawią się w czerwieni, bieli i błękicie. Proszę, udowodnijcie, że się mylę!
Temat wydaje mi się trochę zbyt szeroki. Co w ogóle definiuje amerykańską modę w naszym globalnym świecie?
Brak Rihanny na tych wydarzeniach jest jak brak Bożego Narodzenia. Lepiej, żeby się w tym roku pojawiła!
Wymogi dotyczące dystansu społecznego mogą sprawić, że zdjęcia z czerwonego dywanu będą wyglądać dziwnie. Zastanawiam się, jak sobie z tym poradzą.
Właściwie to myślę, że anty-modowe podejście Billie jest bardzo amerykańskie. Chodzi o łamanie zasad i wyrażanie siebie.
Nie jestem pewien, co sądzić o Billie Eilish jako gospodyni. Jej styl jest wyjątkowy, ale czy naprawdę reprezentuje amerykańską modę?
Całkowicie zgadzam się co do Amandy! Jej styl doskonale reprezentuje współczesną amerykańską modę, łącząc elegancję i odwagę.
Z niecierpliwością czekam, co założy Amanda Gorman. Absolutnie zachwyciła swoim wyglądem podczas inauguracji, więc moje oczekiwania są wysokie.
Ograniczona lista gości może sprawić, że tegoroczna edycja będzie bardziej wyjątkowa. Jakość ponad ilość!
Czy tylko ja uważam, że organizowanie tak wystawnego wydarzenia podczas pandemii jest trochę dziwne? Nawet przy zachowaniu środków ostrożności, wydaje mi się to nietaktowne.
Ciekawe, że rozkładają to na dwa lata. Mam wrażenie, że przyszłoroczna część antologiczna może być bardziej znacząca niż tegoroczny motyw leksykonu.
Podoba mi się, że podkreślają ruchy sprawiedliwości społecznej w modzie. Najwyższy czas, żebyśmy zobaczyli więcej reprezentacji i różnorodności na czerwonym dywanie!
Bardzo się cieszę, że zobaczę, jak zinterpretują amerykańską modę! Połączenie praktyczności i innowacji na przestrzeni różnych epok powinno zaowocować fascynującymi stylizacjami.