Najlepsza wielka powieść amerykańska: Top 10

Wielka powieść amerykańska to nieuchwytna bestia. Literatura amerykańska, zwłaszcza w XX wieku, dała kilka niezwykle zapadających w pamięć i krytycznie klasycznych książek. Zanim przejdziemy przez najlepsze Wielkie Powieści Amerykańskie wszechczasów, najpierw zdefiniujmy, czym jest Wielka powieść amerykańska:

Wielka powieść amerykańska (GAN) to zachodnia powieść, o której mówi się, że oddaje esencję ducha Ameryki. Jego autor jest typowo Amerykaninem i mówi o tożsamości samej Ameryki.

Literatura amerykańska jest powszechnie znana jako jedna z najlepszych lektur, jakie kiedykolwiek opublikowano. Temat jest ogromny, w rezultacie, jest wielu pretendentów do tytułu największej powieści amerykańskiej. Od starszych klasyków po kroniki po 11 września, oto jedne z najlepszych amerykańskich powieści wszechczasów.

W moim osobistym doświadczeniu czytelniczym odkryłem, że odkrywanie list laureatów nagród i programów literackich jest najskuteczniejszym sposobem na znalezienie Wielkich Powieści Amerykańskich. Jednocześnie uważam za bardzo satysfakcjonujące natknięcie się na książkę, która nie jest dobrze znana, choć równie godna tytułu Wielkiej Powieści Amer ykańskiej.

W ciągu ostatnich dwóch lat wyłączyłem się z Williamem Gaddisem i F. Scottem Fitzgeraldem, aby objąć pisarzy wczesnych czasów. Wysoko wykwalifikowani słownicy, tacy jak Michael Chabon, Jonathan Franzen i Don Delillo, byli ostatnio moimi ulubionymi. Ich zrozumienie kultury amerykańskiej rezonuje w każdej z ich książek, jednocześnie obracając skomplikowane amerykańskie historie i fabuły.

Aby zdefiniować kulturę amerykańską, w sensie Wielkiej Powieści Amerykańskiej, trzeba wziąć pod uwagę to, co Ameryka jest drogie. Jest to kraj określony przez wolność, szanse i sztywny indywidualizm. W późniejszych latach kraj ten można opisać jako egocentryczny, żądny pieniędzy i istniejący pod kultem reklamy i fantazyjnej technologii.

Historia wielkiej powieści amerykańskiej

Wielka powieść amerykańska okazała się trudna do ustalenia. Ogromne przygody, takie jak Przygo dy Huckleberry Finna, są obsadzane obok mózgowych eposów o wysokich brwiach, takich jak Infinite Jest. To wielki cud, jak dwie tak różne książki mogą jednocześnie uchwycić istotę amerykańskiej kultury.

Termin „Wielka powieść amerykańska” został po raz pierwszy ukuty przez Johna Williama De Foresta w eseju z 1868 roku. Jego szacunkiem była tak naprawdę tylko jedna książka, która pasowała do rachunku Wielkiej Powieści Amerykańskiej. W swoim czasie wspomniał o kabinie wujka Toma autor stwa Harriet Beecher Stowe jako możliwego pretendenta, ale przyznał również, że Wielka powieść amerykańska prawdopodobnie nie została jeszcze napisana.

W latach, które nastąpiły po tym, jak De Forest zrzucił rękawicę Great American Novel, jedna książka naprawdę zaczęła się wyróżniać. W 1884 roku Mark Twain, legendarny amerykański autor, opublikował The Ad ventures of Huc kleberry Finna. Ta książka, z przedstawieniem amerykańskiego społeczeństwa w XIX wieku, przyciągnęła umysły czytelników.

Aby Wielka Powieść Amerykańska została uznana za taką, musi uchwycić uczucie i estetykę Ameryki w żywy i oryginalny sposób. Używanie przez Twaina języka niskiej kultury, duża podróż przez kraj i jego bezlitosne przedstawienie rasizmu pozwoliły książce poczuć się reprezentatywnym dla Ameryki w połowie XIX wieku jako całości, na dobre lub na złe.

Przy gody Huckleberry'ego Finna jako wielka powie ść amerykańska

Napisana przez Marka Twaina w 1884 roku i osadzona w przedpoboczu południu, ta książka jest dobrze znana z używania lokalnego koloru i języka południowego. To, co niektórzy mogą uznać za słaby angielski, inni przyjęli jako realistyczny dialog.

Po raz pierwszy przeczytałem Przygody Huckleberry Fin na w liceum, ale niedawno przeczytałem go ponownie na jednym z moich kursów uniwersyteckich. Byłem zaniepokojony tym, jak dobrze to było dla mnie. Po tym, jak go skończyłem, rozkoszowałem się, jak to było zabawne. Poczucie Ameryki Twaina, choć przestarzałe, jest ostatecznym obrazem historycznej historii Ameryki.

Podążając za historią młodego chłopca, który doznaje przemocy ze strony ojca i wielu innych dorosłych, z którymi ma kontakt, chłopiec (Huckleberry Finn) ucieka w dół rzeki Missisipi na tratwie z uciekającym niewolnikiem Jimem.

Obaj uczą się akceptować wzajemne różnice i pomimo niewiele wspólnego, dowiadują się, że chcą się chronić przed złem świata. W rezultacie, obaj z powodzeniem przeżywają różne niebezpieczne sytuacje i ostatecznie udają się na południe, gdzie Jim zostaje schwytany.

Huckleberry ręczy za dobre serce Jima, opisując jego lojalność na każdym kroku podróży do rodziny Toma Sawyera. W całej powieści, Huck zmaga się z religią, ponieważ bardzo chce być „dobrym chłopcem”, jak nauczali go jego opiekunowie w domu.

Kiedy Huck postanawia nie podążać za ideą społeczeństwa, że pomaganie uciekającym niewolnikom będzie go przeklęć na zawsze, pokazuje swoją ludzką stronę. Huck deklaruje stanowczo: „W porządku, pójdę do piekła”. To ostre odwrócenie się od rasizmu i religii pokazuje, jak kapryśna może być amerykańska dus za.

Jak napisać wielką amerykańską powieść

Nie ma jasnej drogi do napisania wielkiej powieści amerykańskiej. Istnieje jednak kilka kierunków, które możesz podjąć, aby wskazać sobie ogólny kierunek. Oryginalność jest kluczowa, ale badania historyczne są również absolutnie niezbędne. Aby uchwycić swój okres w Ameryce, musisz najpierw poznać epokę od wewnątrz i na zewnątrz. Biorąc to pod uwagę, oto kilka wskazówek, których możesz zastosować, aby napisać Wielką powieść amerykańską.

1. Bądź oryginalny. Twoja powieść musi wyróżniać się spośród dużej kolekcji książek, które zalewają dziś rynek. Aby to zrobić, musisz albo powiedzieć coś nowego, albo powiedzieć coś ponadczasowego w nowy sposób. Łatwiej to powiedzieć niż zrobić, ponieważ wymyślenie oryginalnego pomysłu wymaga czasu i doświadczenia życiowego.

2. Zrób swoje badania. Chociaż wielu autorów odniosło sukces pisząc o swoim czasie, tak jak w tym, w którym żyli, możesz powiązać ten krok z pierwszym, pisząc o okresie, który wcześniej nie był szczegółowo omawiany. Nie ma prawie żadnych ograniczeń co do dostępnych opcji, ponieważ American History jest pełna interesujących wydarzeń. Dokładnie zbadaj swój temat, aż będziesz mógł o nim pisać z przekonaniem.

3. Dowiedz się, kiedy przestać badać. Ten krok może wydawać się sprzeczny z intuicją w stosunku do drugiego kroku, ale pamiętaj, że duża część pisania Wielkiej powieści amerykańskiej leży w jej faktycz nym napis aniu. Nie spędzaj więcej czasu na badaniu niż na pisaniu. Jeśli pisanie jest dla Ciebie łatwe i wydaje się autentyczne w danym okresie, istnieje szansa, że możesz zacząć zmniejszać spożycie informacji.

4. Daj swojemu czytelnikowi trochę uznania. Pisząc swoją Wielką powieść amerykańską, daj czytelnikowi trochę uznania, że może po prostu wiedzieć, o czym mówisz. Nadmierne wyjaśnianie, używanie niepotrzebnych znaczników dialogowych lub dołączanie informacji o wypełniaczach odbiera doświadczenie czytania, aw najgorszym przypadku może obrazić czytelnika do tego stopnia, że może odłożyć twoją książkę na dobre.

5. Biegnij Maraton, A Nie Sprint. Pisząc swoją Wielką Powieść Amerykańską, musisz iść naprzeciw. Tymczasowe zaklęcia bloku pisarza są nieuniknione. W tych okresach nie denerwuj się, spróbuj oczyścić umysł ulubionym programem lub filmem. Często te pomysły mogą pomóc Ci znaleźć wady we własnej pracy lub zainspirować nowe pomysły do wykorzystania przez twoich postaci.

6. Szukaj informacji od rówieśników i nauczycieli. Porozmawiaj z ludźmi, których podziwiasz o swojej książce. Poproś ich, aby to przeczytali i dali znać, co myślą. Jeśli jesteś w szkole lub miałeś ulubionego nauczyciela języka angielskiego lub kompozycji, zapytaj ich, czy potrafią przeczytać twój rękopis i wyrazić ci swoją opinię. Zawsze dobrze jest mieć rówieśniczą krytykę również twojej pracy.

7. Posłuchaj legend. Pierwszym krokiem do napisania wielkiej powieści amerykańskiej jest znalezienie inspiracji. Powinieneś spróbować przeczytać jak najwięcej wielkich powieści amerykańskich, aby dowiedzieć się, jaka może być struktura i/lub formuła tych niesamowitych książek. Naśladowanie jest najszczerszą formą pochlebstwa, ale nie zapomina o pierwszym punkcie: bądź oryginalny. Nowy obrót starego pomysłu może pójść dalej, niż mogłoby się wydawać.

8. Napisz przybliżony szkic bez poprawek. Twój pierwszy szkic jest szorstki z jakiegoś powodu. To Twoja szansa, aby przedstawić swoje pomysły na stronie. Później będziesz miał dużo czasu, aby posiekać i zniszczyć swój przeciąg. Ale zanim to się stanie, musisz umieścić kilka linii na papierze. Zapisz wszystko, co piszesz, nigdy nie wiesz, kiedy może się przydać.

9. Znajdź swój głos. Niezależnie od tego, czy musisz wziąć fragmenty głosów swoich ulubionych autorów, czy już wiesz, jak chcesz brzmieć czytelnikowi, ważne jest, aby wiedzieć, kim będziesz jako pisarz. Znalezienie jednolitego lub spójnego stylu pisania może pomóc Ci uczynić powieść swobodną i przyjemną do czytania.

Najlepsze amerykańskie powieści XX wieku

Tworząc listę tylko dziesięciu najlepszych powieści amerykańskich, należy wziąć pod uwagę opowiedzianą historię, przedstawiane postacie i wpływ książki na kulturę jako całość. Co więcej, książka musiała się dobrze sprzedać, dotrzeć do szerokiej publiczności i zakorzenić się w sercach i umysłach Amerykanów.

Wybrałem je z mojego najnowszego zrozumienia Wielkiej Powieści Amerykańskiej. Są to książki, które przemawiały do mnie i reprezentowały ideę Ameryki w najlepszy możliwy sposób.

Niektóre z tych tytułów przetrwały ciężką próbę czasu, podczas gdy inne stały się popularne dopiero dziesięciolecia po ich publikacji. Niezależnie od ich tematyki, wszystkie mają jedną wspólną cechę: zajęcie się wyjątkowo złożoną ideą Ameryki w formie opowieści.

Oto 10 najlepszych wyborów do wielkich powieści amerykańskich XX wieku:

10. Poprawki Jonathana Franzena

Korekty to wielka amerykańska powieść. Jeśli uchwycenie okresu jest warunkiem wstępnym, aby amerykański pisarz zapisał swoje imię w historii, nie szukaj dalej niż The Corrections z 2001 roku. Po 11 września Ameryka to epoka, w której żyjemy teraz. Ta książka doskonale oddaje ten okres, mimo że została wydana kilka dni przed tą straszliwą katastrofą.

Życie w Ameryce w 2001 roku jest dla niektórych trudne, a dla większości nudne. Mimo że gospodarka kwitnie, ludzie na całym świecie zmagają się z depresją kliniczną, zmniejszonym naciskiem na socjalizację z powodu wzrostu liczby telefonów komórkowych, a ogólne piętno skandalu administracji Clintona wywarło czarne oko na kraj.

Wszystkie postacie Franzena są ze sobą powiązane, co, jeśli zostanie wykonane poprawnie, może z powodzeniem splecić większy punkt, jednocześnie przedstawiając wiele mniejszych i równie silnych argumentów. Rodzina Lambertów zmaga się z problemami rodzinnymi, a także z własnym osobistym sekretnym życiem po opuszczeniu gniazda. Leki przeciwdepresyjne, złe decyzje, a nawet wczesna choroba Alzheimera to tylko niektóre z trudności, przez które przechodzą jego bohaterowie.

Niewiele książek zdefiniowało pokolenie w taki sposób, jak The Cor rections. Po 11 września Ameryka to tak specyficzny okres w czasie, a jednak taki świeży i relatywny, nawet tutaj, w 2020 roku. Izolacja amerykańskiego życia w przepełnionej technologią epoce Doliny Krzemowej i iPhone'ów leży u podstaw naszego społecznego niepokoju. A teraz wraz z COVID-19 ta książka nabiera zupełnie nowego poziomu znaczenia.

9. Telegraph Avenue autor stwa Michaela Chabona

Opublikowana przez Michaela Chabona w 2012 roku powieść ta intensywnie bada rasę, z obsadą postaci afroamerykańskich i mieszanych ras, z których wszyscy wydają się mieć jakąś rolę w życiu siebie nawzajem. Ta książka mówi o idei „tygla” Ameryki jako kraju imigrantów i odmiennych ludzi, którzy mimo to radzą sobie razem.

Archy Stallings i Nat Jaffe posiadają sklep z płytami w Oakland w Kalifornii przy Telegraph Avenue. Archie jest czarny, a Nat jest Żydem. Obaj są bardzo bliscy jako przyjaciele, ale ostatecznie zostają rozdzieleni przez potrzebę pójścia dalej w swoim życiu i samodzielnego podejmowania decyzji. To świadczy o szerszej idei amerykańskiego indywidualizmu.

Ojcostwo jest ważnym tematem, ponieważ Archy próbuje zapomnieć o swoim uzależnionym od narkotyków ojcu, który jest byłą gwiazdą filmową blaxploitation. Chabon używa gęstej prozy opisowej jako sposobu na opisanie skomplikowanej natury społeczności wieloetnicznych. Omawiana jest tu również idea Ameryki w XXI wieku, ponieważ ich lokalny sklep jest bliski wykupienia przez byłego gracza NFL i właściciela megastorei Gibsona Goode.

Goode twierdzi, że jego sieć sklepów przyniesie pracę mieszkańcom Oakland, ale Archy i Nat mają trudności z wypuszczeniem swojego sklepu, i sobie nawzajem. Archy zmaga się również z niewiernością, mimo że jego żona jest w ciąży. Ta książka, która rozgrywa się w 2004 roku, zawiera również niezapomniany epizod ówczesnego senatora Baracka Obamy, który próbuje przekonać żonę Archy'ego, że jest dobrym człowiekiem.

Podfabuła powieści obejmuje syna Nata, Juliusa, i nieślubnego syna Archy, Titusa. Obaj utrzymują związek seksualny i nie mają nic przeciwko opisywaniu go. Ta legitymizacja postaci LGBTQ jest być może sposobem Chabona, aby dać nam znać, w jakim kierunku włączenia powinna zmierzać odtąd Ameryka. Włączenie tej fabuły tylko zwiększa ogólny klimat „tygla” powieści, pokazując nam, że Amerykanie występują we wszystkich kształtach, rozmiarach, kolorach i wyznaniach wiary.

8. Wielki Gatsby - F. Scott Fitz gerald

Niewiele wielkich powieści amerykańskich zyskało rozgłos tego następnego wpisu. Fitzgerald maluje nam chyba najbardziej pamiętny obraz The Roaring Twenties, jaki kiedykolwiek zarejestrowany. Z bogatymi, tajemniczymi postaciami, takimi jak Jay Gatsby, obok chciwych, uprawnionych, niemoralnych mężczyzn, takich jak Tom Buchanan, cienka zasłona materialistycznej Ameryki zostaje zniesi ona.

W konsekwencji jesteśmy zmuszeni zadawać sobie trudne pytania dotyczące naszej kapitalistycznej egzystencji. Kiedy pieniądze są cenione ponad wszystko inne, czy jest coś, czego nie zrobimy, aby iść naprzód? Widziani oczami naszego narratora Nicka Carawaya, mamy pojęcie o tym, jak to jest być bogatym w latach dwudziestych XX wieku, gdzie mnóstwo jest flapper ów i nielegalnych alkoholi.

Odbywa się rewolucja seksualna, w której kobiety biorą sprawy w swoje ręce. Ekstrawaganckie imprezy w rezydencji Gatsby dają nam wgląd w powierzchowną naturę amerykańskiej epoki jazzu. Patrzymy, jak Nick staje się wspólnikiem planu Gatsby'ego, aby ponownie spotkać się ze swoją dawno zaginioną kochanką, Daisy Buchanan, która jest żoną T oma.

Sama książka jest w istocie tragedią, z moralną istotą, że nie można żyć w przeszłości. Gatsby odkrywa, że nie jest w stanie odtworzyć swojej magii z Daisy w żaden trwały sposób, a później okazuje się, że zanim został Gatsby, był tylko biednym dzieckiem, który nie był dla niej wystarczająco dobry.

Pieniądze i chciwość to główne tematy, a także hedonizm tamtego okresu. Kiedy żyjesz tak, jak nasi główni bohaterowie, dowiadujesz się, że nie przetrwasz długo, a ostatecznie smutek podąża za tobą. Nick rozczarowuje się światem po I wojnie światowej oraz jego rozpustą i powierzchowną naturą.

7. Catch-22 autorstwa Josepha H ell era

Pierwsza książka na tej liście, która miała miejsce w II wojnie światowej, Catch-22 to książka, która ma na celu zdemaskowanie chwały wojny poprzez filtr komediowy. Podążając za bombardierem B-25 przez jego czas w Teatrze Śródziemnomorskim, pokazywane są nam ciągłe absurdalne i arbitralne wydarzenia. Jednocześnie widzimy głęboko tragiczne wydarzenia straty, podczas gdy nasz antybohater John Yossarian cierpi z nudy i egzystencjalnego niepokoju.

Obawiając się o swoje życie, Yossarian podejmuje różne plany, aby wyjść z obowiązku i udać się na misje bombardowania, które są niezwykle niebezpieczne. W rezultacie jesteśmy traktowani jednymi z najbardziej humorystycznych momentów, jakie kiedykolwiek zapisano w literaturze II wojny światowej. Chcąc uciec z włoskiej wyspy Pianosa, gdzie stacjonuje skrzydło bombowca, Yossarian zmaga się z chęcią uratowania się i bycia tam dla swoich przyjaciół w tym samym czasie.

Znaczna część powieści rozgrywa się w absurdalny sposób, co ma na celu pokazanie nam, jak głupie mogą być decyzje wojskowe. Nieomylna zasłona zostaje zdjęta z amerykańskiej armii i pokazano nam, że nie tylko popełniane są błędy, ale błędy tutaj kosztują wiele ludzkiego życia. Na przykład decyzja pułkownika Cathcarta o ciągłym podnoszeniu liczby misji zyskuje sławę i władzę w wojsku, ale tylko kosztem przyjaciół Yossariana, z których wielu nie wróci do domu.

W konsekwencji Yossarian zaczyna kwestionować autorytet Korpusu Powietrznego Armii Stanów Zjednoczonych i zastanawiać się, dlaczego pułkownik Cathcart może wybrać, czy żyje, czy umrze. Yossarian walczy z establiszmentem, wykorzystując sprytne taktyki i sztuczki, aby utrzymać się przy życiu. Ta powieść antywojenna została opublikowana w 1961 roku, ale stała się popularna podczas wojny w Wietnamie. Wielu amerykańskich młodych ludzi zwróciło się do Catch 22, aby zrozumieć swoje uczucia związane z wojną. Kolejnym ważnym tematem książki jest globalna gospodarka oraz podaż i popyt.

Najlepszy przyjaciel Yossariana, Milo Minderbinder, zaczyna jako oficer bałaganu, który ostatecznie staje się jednym z najwybitniejszych biznesmenów na kontynencie europejskim poprzez różne programy zysku wojennego. To pokazuje, że wojna jest tak samo biznesem, jak cokolwiek innego, a Milo mówi nam tyle samo, gdy mówi się mu, że wojna nie polega na zysku. Odpowiada wściekle, „Tak, sir. Nie tylko zysk, sir!”

6. Lolita Autor: Vladimir Nabokov

Chociaż Nabokov urodził się w Rosji, jego pogląd na społeczeństwo amerykańskie jest niezwykle ważny. Jako outsider był w stanie spojrzeć na Amerykę przez obiektyw bezstronny. Jego powieść z 1955 roku, Lolita, jest jedną z najbardziej kontrowersyjnych książek, jakie kiedykolwiek wydrukowano. Ponadto jest to również jedna z najlepiej napisanych i mrocznie humorystycznych opowieści wszechczasów.

Lolita to młoda dziewczyna, której opiekunem staje się nasz niewiarygodny narrator. Zakochuje się w niej i podróżują po kraju podczas masowych wycieczek samochodowych. Cóż, to nie cała historia. Lolita jest technicznie pasierbicą Humberta i ma dopiero 14 lat, kiedy się spotykają. Chociaż opisuje ich fizyczny związek jako dobrowolny, podobnie jak ona sama, jej niezdolność do wyrażenia zgody na cokolwiek w jej wieku sprawia, że jest to głęboko chore.

Rzeczywista książka jest mniej o zboczonym człowieku, a bardziej o współczuciu. Nabokov, dzięki swojej wyjątkowej prozie i przezabawnym opisom, sprawia, że czujemy się źle z powodu tego zasadniczo niemoralnego człowieka. Widzimy, że choć głęboko zaniepokojony, Humbert naprawdę kocha Lolitę. Jego próby kontrolowania jej tylko odpychają ją dalej i w obliczu surowej prawdy, że rzeczywiście odebrał jej dzieciństwo i niewinność, opłakuje stratę.

Ponieważ Humbert musi się ruszać, aby uniknąć podejrzeń lub kontaktu z kimkolwiek z ich dawnego życia rodzinnego, Lolita i Humbert przecinają Stany Zjednoczone. Otrzymujemy żywe opisy wszystkich zakątków kraju, podczas gdy Lolita czyta swoje czasopisma filmowe, a Humbert uczy tenisa. Osobny człowiek, bardzo podobny w swojej perwersji do Humberta, przedstawia się jako pretendent naszemu błędnemu narratorowi.

Podsumowując, uczucia, które wywołuje ta historia, są najważniejszym aspektem tej książki. Nabokov zmusza nas do współczucia dla złego człowieka, zaniepokojonego i chorego człowieka, ale my jako czytelnik możemy zrozumieć jego smutek. To właśnie ta zdolność do tworzenia emocji sprawia, że Nabokov jest jednym z najbardziej utalentowanych autorów XX wieku.

5. Nieskończ ony żart David Foster Wallace

Jeśli chodzi o Wielką Powieść Amerykańską, historia pokazuje nam, że innowacyjność i oryginalność są bardzo ważne. W związku z tym, kiedy David Foster Wallace wydał swój 1100 stronicowy magnum opus w 1996 roku, zarówno miłośnicy literatury, jak i czytelnicy byli zahipnotyzowani jego zawiłością.

Jest to tom książki zawierającej około 200 stron przypisów końcowych, co zmusza czytelnika do wstrzymania wysiłku i odwrócenia się do tyłu w celu uzyskania dodatkowych wyjaśnień. W związku z tym to doświadczenie usuwa czytelnika z akcji i wysyła go w nowe miejsce, stale w całej książce.

Sama książka jest doświadczeniem, swego rodzaju wirtualną rzeczywistością, biorąc pod uwagę wszystkie informacje, które autor umieszcza w tych notatkach. Prawie 500 oddzielnych przypisów końcowych szczegółowo opisuje świat Bostonu, MA dla nas głównie poprzez dwa obiektywy: Ennet House dla uzależnionych do zdrowia i Enfield Tennis Acad emy.

Jednocześnie obserwujemy, jak te dzieci uczą się być lepszymi graczami, podczas gdy obserwujemy, jak ci dorośli próbują naprawić swoje błędy. Naszym głównym bohaterem jest cudowny tenisa Hal, syn zmarłego twórcy szkoły. Jego ojciec znany jest z tworzenia formy rozrywki tak potężnej, że stawia widzów w stanie wegetacji.

W przyszłych Stanach Zjednoczonych Kanada została „obdarowana” północno-wschodnimi Stanami Zjednoczonymi, o ile Stany Zjednoczone mogą tam wysyłać swoje toksyczne odpady. Zarówno kanadyjscy separatyści, jak i nowy rząd Ameryki Północnej szukają samizdat, nowej formy rozrywki, którą można wykorzystać jako broń dla siebie naw zajem.

4. Amerykańska duszpaster stwo autorstwa Phillip Roth

W 1997 roku Phillip Roth wydał swoją nagrodzoną nagrodą Pulitzera książkę American Pastoral. Poza tym, że jest pierwszą książką w jego „American Trilogy”, powieść ta jest również jedną z dziewięciu książek, w których występuje bohater/pisarz Nathan Zuckerman, stojak samego Rotha.

Nasza powieść zaczyna nas w osobliwej sekcji Weequahic w Newark w latach przedwojennych. Dowiadujemy się o miejscowych, a jeden, w szczególności, przyciąga wzrok Nathana: supergwiazda i wszechstronny miły facet imieniem Seymour „Szwed” Lyvov.

Kiedy Nathan uczęszcza na spotkanie w liceum wiele dziesięcioleci później, dowiaduje się, że Szwed zmarł. Następnie urządzenie kadrowe do powieści zostaje wprowadzone, gdy Roth wyobraża sobie, jak mogło wyglądać życie Seymoura. Chociaż powieść nie dotyczy tak bardzo Nathana, ile o wyobrażeniu Nathana o tym, jak wyglądało życie Seymoura.

Dzięki retrospekcjom otrzymujemy szczegóły życia mężczyzny, jak wyobraził sobie Nathan. W konsekwencji nigdy nie wiemy, co jest prawdą, a co nie, ale jesteśmy zakochani w wyobraźni Zuckermana. To z kolei pozwala nam docenić Rotha jako autora, co jest imponującym sposobem na oprawienie historii.

Od Ameryki z czasów II wojny światowej po wojnę w Wietnamie i kontrkulturę lat 60., pokazano nam kłopoty Seymoura, gdy jego córka Mary dołącza do ruchu antywojennego i bombarduje lokalny budynek. Ostatnie 90% składa się z tego, że Seymour radzi sobie z konsekwencjami, a następnie opłakuje utratę własnego amerykańskiego snu.

3. Ragtime Autor: E.L. Doctorow

Niewielu mężczyzn pisało tak energicznie lub z taką oryginalnością jak E.L. Doctorow. Jego powieść z 1975 roku, Ragtime zabiera nas z lat 1902-1912, obejmując wszystko, od rasizmu po technologię, a nawet pierwsze samoloty.

Marka fikcji historycznej Doctorowa nadaje jego historiom poczucie prawdy, które pozwala czytelnikowi doświadczyć innego czasu, którego w innym przypadku nie miałby. W rezultacie jego książki są jednymi z najbardziej wciągających doświadczeń, którymi może cieszyć się czytelnik.

W tej historii są prawdziwe postacie, wśród nich towarzyska Evelyn Nesbit, arcyksiążę Austro-Węgier, Franciszek Ferdynand, Booker T. Washington i wielu innych. Tworzy to ciekawe powiązania w książce, których żadna książka historii nigdy nie byłaby w stanie nauczyć.

To bardzo zabawna książka, ale kiedy zamożny Afroamerykanin zdewastuje swój Model T, członkowie białej społeczności decydują się dołączyć do niego w walce o sprawiedliwość. Pod wieloma względami Ragtime pokazuje nam, co mogło być, i mówi o Ruchu Praw Obywatelskich swoich czasów.

Podsumowując, książka została dobrze przyjęta, zdobywając nagrodę National Book Critics Circle Award za fikcję w 1975 roku. Oprócz tego książka zabrała do domu również nagrodę Amerykańskiej Akademii i Instytutu Sztuki i Literatów w 1976 roku.

2.

W 1962 roku Ken Kesey przedstawił nam ten szczery obraz życia w placówce psychiatrycznej w Oregonie. Mając to na uwadze, pokazano nam problemy związane ze współczesną psychiatrią, a także jak dokładnie władza może zepsuć.

Pielęgniarka Ratched, czyli „Wielka Pielęgniarka”, jak nazywa ją nasza pół-rdzenna amerykańska bohaterka, prowadzi szpital żelazną pięścią. Nowicjusz R.P. McMurphy widzi kiepski sposób leczenia innych pacjentów i zachęca ich do walki o władzę. Ta książka ukazała się w czasach ogromnych wstrząsów społecznych i politycznych i jako taka, w dużej mierze mówi o dynamice własnej władzy Ameryki.

Mężczyźni w szpitalu mogą głosować na różne pozycje, ale te głosy mogą zostać uchylone przez Ratched. Są również maltretowani i źle traktowani przez personel, na którego Ratched przymyka oko. Korupcja władzy jest tutaj centralnym punktem, ale R.P. walczy z dobrą walką i stara się pomóc mężczyznom ponownie docenić siebie, aby mogli znaleźć trochę szczęścia w tym smutnym miejscu.

Książka zajmuje się niektórymi wielkimi problemami tamtych czasów, w tym rasizmem, wojną, a także jest jedną z pierwszych książek omawiających zdrowie psychiczne na tak szerokim poziomie. Książka Keseya dała nam również tło dla świetnego filmu. Wersja filmowa została wydana w 1975 roku, w której wystąpił Jack Nicholson i zdobył pięć nagród Oscara.

Jest nauczany w szkołach w całym kraju, a co za tym idzie, jest to jedna z najbardziej znanych wielkich powieści amerykańskich. Opowiadał się za słabymi i źle traktowanymi i przypomniał nam, jak silni możemy być, kiedy łączymy głowy.

1. Łapacz w życie

Niewiele książek stało się silniejszą częścią amerykańskiej kultury jako powieść J.D. Salingera z 1951 roku „Ł apacz żyta”. Napisana z myślą o dorosłych, książka stała się szczególną częścią życia milionów nastoletnich dzieci ze względu na tematy lęku nastolatków, utraty niewinności i rozczarowania.

Jego bohater, Holden Caulfield, stał się symbolem buntu nastolatków za odmowę dostosowania się. Jednocześnie kruchość naszej młodości jest tutaj pokazana z wielkimi szczegółami, ponieważ trudno jest być nastolatkiem. Rzeczywiście, niewiele jest książek tak powszechnie czytanych jak ta.

Ponieważ jej tematy dotykają bardzo wrażliwej i emocjonalnej części naszego społeczeństwa, ta Wielka powieść amerykańska stała się klasyczną historią dojrzewania, a czytanie samej powieści jest prawie uważane za niezbędny rytuał przejścia. W związku z tym jest konsekwentnie doceniany od czasu premiery.

Jego autor, J.D. Salinger, miał zaledwie 32 lata w momencie premiery i był głęboko zaniepokojony nowo odkrytą sławą, którą otrzymał. Opublikował kilka kolejnych zestawów opowiadań, z których wiele jest również wysoko cenionych, ale nigdy nie opublikował kolejnej powieści pełnometrażowej. Resztę życia przeżył jako samotnik.

Chociaż sama powieść nie jest autobiograficzna, zmagania Salingera ze sławą nie przypominają rozczarowania Holdena. Rzeczywiście, powiedziano, że J.D. Salinger był Holden Caulfield naszej amerykańskiej kultury, rodzajem geniusza, który nie mógł poradzić sobie ze sławą, jaką daje bycie celebrytą w tym kraju.

Wielka amerykańska powieść przyszłości

Patrząc w przyszłość, możemy być optymistami, że autorzy naszych czasów nauczą się z książek, które właśnie omówiliśmy. To ekscytujący czas dla literatury amerykańskiej, a era COVID-19 przyniesie również wspaniałe historie.

Czek@@ amy z niecierpliwością na kolejną Wielką powieść amerykańską, ale mamy nadzieję, że w międzyczasie ta lista da ci trochę materiałów do czytania. Potrzeba czasu i ciężkiej pracy, aby przeczytać i zrozumieć wspaniałą książkę, ale kiedy jest to Wielka powieść amerykańska, nagroda jest łatwa. Wszystkie te książki pozostawią ci zasadniczo wyjątkowe amerykańskie doświadczenie.