Tupac Shakur : retour sur les rôles du rappeur au cinéma
Tupac Amaru Shakur est un rappeur légendaire que beaucoup considèrent comme le plus grand de tous les temps. Cependant, Shakur était également un acteur bien connu. Le rappeur a connu une belle carrière au début des années 1990. Il a joué dans Poetic Justice avec Janet Jackson en 1993.
L'année précédente, il avait livré une performance excentrique et effrayante dans le rôle de Bishop dans Juice.2Pac était un acteur expérimenté et couronné de succès. Il a joué dans de nombreux films majeurs au fil des ans jusqu'à sa mort en 1996.
Dans de nombreux rôles au cinéma, Tupac incarnait soit un gangster, soit un passant innocent en milieu urbain. Le meurtre, le vol et l'extorsion sont quelques-uns des crimes commis autour de Tupac dans ces films. Une partie de sa réputation de dur à cuire dans sa musique est entièrement due au fait qu'il a interprété des personnages similaires dans ses films.
Bishop, le rôle joué par Tupac
En 1992, Tupac Shakur a joué dans Juice, un film policier emblématique sur quatre garçons luttant pour survivre dans le centre-ville. Parlant d'un proverbe : « Le pouvoir corrompt... «, le film montre comment la violence peut se manifester, même entre amis.
Bien qu'il s'agisse de l'un des premiers films de Tupac, le métier d'acteur n'était pas nouveau pour lui. Au lycée, il avait fréquenté la Baltimore School For The Arts, où il avait étudié le théâtre, la poésie, le jazz et même le ballet. Le charisme naturel de Tupac, qu'il utiliserait également avec succès dans sa carrière musicale, lui a donné un bon point de départ pour son jeu d'acteur.
En ce qui concerne les rôles, c'était aussi la première grande chance pour Shakur d'incarner le méchant. C'est quelque chose qu'il a très bien fait par la suite. Son portrait de Roland Bishop, le leader magnétique des jeunes hommes, lui a valu des éloges et une reconnaissance dans l'air du temps de la culture cinématographique populaire.
Poetic Justice, Janet Jackson et John Singleton
en 1993, Tupac a eu la chance de travailler avec le réalisateur John Singleton, nominé aux Oscars. Faisant suite à l'exceptionnel film Boyz n the Hood de 1991, le réalisateur accompli a décidé de poursuivre sa méthode éprouvée consistant à placer des musiciens dans ses films.
Comme Ice Cube l'avait fait pour lui en 1991, Tupac Shakur allait apporter à son film une certaine crédibilité dans la rue. Comme le film lui-même traite de la vie dans les centres-villes, Tupac était approprié. Le rappeur vivait à Marin City et dans le sud de la Californie depuis un certain temps et connaissait bien le style de vie que Singleton choisissait de décrire dans ce film.
En effet, c'est sa co-vedette, la chanteuse reconnue Janet Jackson, qui a conféré une partie de sa renommée au séduisant duo. Le film lui-même était un peu plus réservé que le film précédent de Singleton. Jackson et Shakur ont bien joué l'un contre l'autre tout en faisant face à leur environnement.
La lutte de leurs personnages pour se retrouver et s'accrocher les uns aux autres dans leur monde dangereux est au mieux attachante. Robert Ebert du Chicago Sun-Times a parlé de la performance des acteurs principaux en déclarant : « Sa romance avec Shakur est touchante, précisément parce qu'elle ne se déroule pas dans un monde d'innocence et de naïveté ; parce qu'ils connaissent tous les deux les risques de l'amour, leur acceptation progressive l'un de l'autre est convaincante ».
Le film a récupéré son budget, puis une partie du week-end d'ouverture, se classant numéro un au box office rien que grâce à Jackson et Shakur. Le film a reçu des critiques mitigées de la part des critiques mais est devenu un classique culte en raison de l'alchimie entre les acteurs principaux.
Ebert a ensuite parlé du film avec enthousiasme dans une critique approfondie : «... Poetic Justice se déroule comme un road movie du début des années 1970, dans lequel les personnages sont présentés puis entreprennent un voyage qui devient un voyage de découverte.
À la fin du film, Justice aura réappris à faire confiance et à aimer, et Shakur aura appris à écouter une femme. Et tous les personnages, qui d'une manière ou d'une autre n'ont pas de famille, commenceront à se faire une idée de la grande famille afro-américaine à laquelle ils appartiennent. La scène où cela se passe est l'une des meilleures du film. »
Above The Rim et acteur reconnu
En 1994, Tupac Shakur a joué dans Above The Rim, un film policier et de basket-ball qui mettait également en vedette Marlon Wayans et Wood Harris. Le film placerait Tupac dans son rôle le plus sinistre depuis Juice, incarnant son personnage de gangster-rap de la vie réelle.
Le film a été un succès financier, engrangant 16 millions de dollars sur un budget de 6,5 millions de dollars. Les critiques ont salué l'audace et la confiance de Shakur, Peter Travers de Rolling Stone étant l'un de ses plus grands fans.
Travers a noté dans sa critique du film : « C'est quand même Shakur qui vole la vedette. Les problèmes juridiques du rappeur hors écran sont bien connus, mais on ne peut nier son pouvoir en tant qu'acteur.
Après avoir joué avec douceur Poetic Justice dans le rôle de l'amant de Janet Jackson, Shakur crée dans Birdie un portrait étincelant d'un mal séduisant. Il est aussi dangereux que le jeu sur asphalte qui met fin à Above the Rim par un grondement soutenu de cerceaux tonitruants. »
Le portrait terriblement fort de Shakur du chef de gang local Birdie l'a rendu fascinant à regarder. En effet, le scénario du basket-ball a ajouté une couche supplémentaire au film policier et, à ce jour, il s'agit d'un film sportif classique culte.
Sorties posthumes, succès critique et Gridlock'd
Après la mort prématurée de Shakur en 1996, l'acteur de 25 ans a figuré dans plusieurs films posthumes. Parmi les films les plus célèbres, citons Gridlock'd, qui raconte l'histoire de deux artistes de jazz accros à l'héroïne. Shakur y a joué aux côtés de Tim Roth, qui est peut-être surtout connu pour son travail avec Quentin Tarantino.
Bien que Shakur ait été assassiné lors d'une fusillade au volant à Las Vegas quatre mois auparavant, sa présence dans les médias était plus omniprésente que jamais. Alors que la police essayait de découvrir ce qui était réellement arrivé au célèbre rappeur (ou évitait de le faire, selon à qui vous le demandez), Tupac jouait peut-être son rôle le plus raffiné et le plus nuancé à ce jour.
Le réalisateur Vondie Curtis-Hall a réussi à soulager Tupac de son personnage de gangster typecast et à jouer un peu plus dans son personnage de musicien. Roth joue Stretch tandis que Shakur joue Spoons, deux jeunes hommes de Detroit qui ont leur propre groupe. Lorsque leur amie Cookie (interprétée par Thandiwe Newton de Westworld) fait une surdose, ils décident de faire le ménage et de reprendre les choses en main.
La suite du film les suit dans une lutte réaliste contre la bureaucratie alors qu'ils tentent de s'inscrire à un programme de réhabilitation. Sur leur chemin, ils rencontrent des policiers et des criminels, qui se souviennent tous d'eux depuis leur époque de dopage.
Shakur livre une performance émotionnellement vulnérable dans le rôle de Spoons. En effet, il s'agit de la seule performance de Tupac qui ne s'inscrit pas parfaitement dans l'archétype du gangster froid. Le fait que les acteurs de carrière soient parfois impossibles à modifier est peut-être une remarque importante de ce film. Shakur, sous la direction de Curtis-Hall, est en mesure de proposer une performance vraiment originale pour sa filmographie.
Le film a été acclamé pour son réalisme et son humour noir. Janet Maslin du New York Times a noté que Shakur «... a joué ce rôle avec un mélange attrayant de présence, de confiance et d'humour ». À ce jour, ce rôle reste l'un des meilleurs de Tupac, et le film lui-même obtient une note de 88 % sur Rottentomatoes.com.
Outre Gridlock'd, un autre des films posthumes les plus remarquables de Tupac Shakur, et sa dernière performance est Gang Related en 1997. Bien qu'il ne soit pas aussi bien accueilli que son film précédent, il s'agissait d'un nouveau rôle pour Tupac. Il a joué aux côtés de Jim Belushi dans le rôle d'un détective des stupéfiants corrompu.
À titre d'exemple élogieux pour les performances individuelles du film, Jeffrey Westhoff du Northwest Herald a déclaré : « Je ne prétends rien savoir de la musique de Shakur, mais sa mort a privé les spectateurs d'un acteur qui commençait tout juste à montrer son talent ».
Son partenaire, Jim Belushi, se souvient avec affection du temps qu'il a passé avec Tupac. « Pour moi, Pac était bien plus qu'un simple rappeur, il avait aussi un talent incroyable à l'écran », a-t-il déclaré. « Je pense qu'il aurait continué à développer ses talents d'acteur et cela aurait été cool à voir. Il n'avait vraiment peur de rien. C'était un ami et je pense souvent à lui. »
Clôture du livre sur la carrière d'acteur de Tupac Shakur
Bien que Tupac ait été un acteur de cinéma prolifique, il a également joué dans des émissions de télévision. Le générique de Tupac inclut des apparitions dans In Living Color, A Different World et même Saturday Night Live.
La musique de Shakur est sa contribution la plus connue à la société, mais il faut dire que Tupac Shakur était un excellent acteur qui a donné vie à des performances émouvantes sur grand écran. L'homme était vulnérable, doux et dégageait la confiance de dix hommes.
Il est regrettable que sa vie ait pris fin si tôt, car il n'aurait certainement fait que s'améliorer avec le temps. La vie tragique d'un artiste décédé à l'âge de 25 ans est un sombre souvenir d'un passé récent.
C'était un jeune homme qui jouait un jeu dangereux, mais c'était un homme bien. Nous pouvons être reconnaissants d'avoir les activités artistiques de Shakur à regarder et à écouter. Shakur nous manque et les cinéphiles du monde entier se souviendront toujours avec affection.
Opinions and Perspectives
Même dans ses premiers rôles, on pouvait voir ce talent brut qui se serait encore plus développé.
Revoir sa filmographie montre vraiment quel acteur polyvalent il était en train de devenir.
La vulnérabilité qu'il a montrée dans Gridlock'd était quelque chose que nous n'avions jamais vraiment vu de lui auparavant.
Son travail de scène avec Janet Jackson a montré qu'il pouvait aussi bien gérer les rôles romantiques que les rôles dramatiques.
C'est fascinant de voir comment chaque réalisateur avec lequel il a travaillé semblait faire ressortir différents aspects de son talent.
La piste de commentaires sur Juice souligne vraiment à quel point il a réfléchi à sa performance.
En regardant ces films aujourd'hui, il est clair que nous avons perdu à la fois un grand musicien et un acteur prometteur.
Sa capacité à jouer des protagonistes et des antagonistes de manière convaincante était remarquable.
Chaque rôle semblait s'appuyer sur le précédent. On peut vraiment voir sa progression en tant qu'acteur.
La façon dont il utilisait ses yeux pour transmettre des émotions était si puissante, surtout dans les scènes les plus intenses.
Je n'arrive toujours pas à croire à quel point il était jeune dans Juice. Une performance si mature pour son âge.
En regardant ces films aujourd'hui, son talent semble encore plus impressionnant.
Son travail de personnage dans Gang Related commençait vraiment à révéler de nouvelles profondeurs avant sa mort.
On peut déceler son passé de poète dans sa façon de déclamer les monologues. Toujours si rythmé et naturel.
Parfois, j'oublie qu'il a eu une formation théâtrale formelle jusqu'à ce que je regarde ses scènes plus dramatiques.
Cette performance dans Gridlock'd était si différente de ses rôles habituels. Cela a vraiment montré son étendue.
La façon dont il pouvait tenir tête à des acteurs établis comme Tim Roth montre à quel point il était vraiment talentueux.
Son interprétation de Birdie dans Above the Rim est sérieusement sous-estimée. Un méchant si complexe.
Regarder ses films dans l'ordre chronologique montre vraiment son évolution en tant qu'acteur.
J'apprécie vraiment qu'il n'ait jamais bâclé une performance, même dans des rôles plus petits.
La scène dans Above the Rim où il confronte Flip est l'un de ses meilleurs moments. Une telle intensité.
J'adore la façon dont il a intégré son rythme musical dans sa façon de prononcer les dialogues. Tout sonnait si naturel.
En lisant ces critiques de l'époque, il est clair que de nombreux critiques ont reconnu son potentiel, même si certains l'ont écarté.
Son style de jeu était tellement en avance sur son temps. Il semble plus moderne que beaucoup d'acteurs des années 90.
La façon dont il pouvait passer de menaçant à vulnérable dans la même scène était remarquable.
Je n'ai jamais compris pourquoi certains critiques ont rejeté ses capacités d'acteur. Il avait clairement une formation sérieuse et un talent naturel.
Son rôle dans Gang Related est perçu différemment maintenant, surtout compte tenu de toutes les conversations actuelles sur la corruption policière.
Je me demande ce que des réalisateurs comme Spike Lee ou Martin Scorsese auraient pu faire avec son talent.
Cette scène dans Poetic Justice où il s'ouvre sur le passé de son personnage me donne encore des frissons. Une émotion si brute.
L'évolution de Juice à Gridlock'd montre vraiment sa progression en tant qu'acteur.
Je viens de réaliser qu'il a joué dans moins de films que je ne le pensais. Chaque performance a laissé une impression si forte.
Ce qui m'impressionne le plus, c'est la façon dont il apportait de l'humanité à chaque personnage, même aux méchants comme Bishop.
Son travail dans Gridlock'd a prouvé qu'il pouvait aussi faire de la comédie. J'aurais aimé qu'on voie davantage ce côté de lui.
Le fait qu'il ait étudié le ballet à l'école d'art m'a vraiment surpris. Cela montre à quel point il était dévoué à toutes les formes d'expression artistique.
Il est intéressant de voir combien de ses rôles traitaient de thèmes qu'il a également explorés dans sa musique : violence, rédemption, lutte.
Sa performance dans Poetic Justice a montré qu'il pouvait jouer la romance aussi bien que les choses dramatiques intenses.
Regarder Above the Rim me rappelle toujours à quel point il pouvait attirer l'attention dans chaque scène dans laquelle il se trouvait.
En fait, je préfère son jeu d'acteur à sa musique, ce qui pourrait être une opinion impopulaire, mais il avait juste une telle présence à l'écran.
La façon dont il gérait la livraison des dialogues était si naturelle. Ce devait être toute cette formation en poésie qui ressortait.
La lecture des commentaires de Jim Belushi sur son travail avec lui dans Gang Related montre vraiment le respect qu'il a gagné auprès des acteurs vétérans.
Son expérience en poésie et en jazz a définitivement influencé son style de jeu. On peut voir cette sensibilité artistique dans ses moments plus calmes.
La scène dans Gridlock'd où lui et Tim Roth essaient d'entrer en cure de désintoxication est à la fois hilarante et déchirante. Une si belle alchimie entre eux.
Les gens se concentrent trop sur son héritage musical et oublient quel acteur talentueux il était. Il aurait vraiment pu être l'un des plus grands.
Est-ce que quelqu'un d'autre pense que son rôle dans Juice a en fait prédit une partie de la violence qui allait plus tard affecter sa vie réelle ? C'est presque prophétique.
En regardant ses films maintenant, on peut vraiment voir à quel point il était en avance sur son temps en termes d'apport d'émotions brutes à l'écran.
Ses apparitions en tant qu'invité dans des émissions de télévision sont souvent négligées. Il était excellent dans A Different World.
Je trouve fascinant la façon dont sa personnalité dans la vraie vie se mélangeait parfois à ses personnages, en particulier dans des films comme Above the Rim.
Incroyable de penser qu'il n'avait que 25 ans lorsqu'il est mort. Imaginez le corpus d'œuvres que nous aurions pu avoir s'il avait vécu plus longtemps.
Cette citation d'Ebert à propos de Poetic Justice capture vraiment ce qui rendait Tupac spécial en tant qu'acteur. Il apportait une telle authenticité à ses rôles.
La façon dont il équilibrait sa carrière musicale et sa carrière d'acteur était impressionnante. Les deux semblaient se nourrir l'une l'autre plutôt que de se concurrencer.
Je ne suis pas sûr d'être d'accord avec tous les éloges concernant Poetic Justice. L'histoire était faible, bien que Tupac et Janet aient fait de leur mieux avec ce qu'ils avaient.
Sa performance dans Gridlock'd a vraiment montré ce qu'il pouvait faire lorsqu'on lui donnait un matériel qui dépassait le stéréotype du gangster.
Je me souviens avoir lu quelque part que John Singleton avait spécifiquement écrit le rôle dans Poetic Justice en pensant à Tupac. C'est logique vu son naturel dans ce rôle.
Regarder Gang Related a un impact différent maintenant, sachant que c'était son dernier rôle au cinéma. Il y a quelque chose de particulièrement poignant dans le fait qu'il joue un flic corrompu.
Le contraste entre ses rôles dans Poetic Justice et Juice met vraiment en valeur son éventail de talents en tant qu'acteur. Du rôle principal romantique au méchant, il pouvait tout faire.
J'apprécie la façon dont il apportait différentes couches à chaque personnage, même lorsqu'il jouait des types de rôles similaires. Chaque performance était unique.
Vous avez tout à fait raison sur le fait que Bishop était son rôle révélation. La façon dont il a dépeint cette descente dans la folie assoiffée de pouvoir était inoubliable.
C'est intéressant de penser au genre de rôles qu'il aurait pu accepter s'il avait vécu plus longtemps. Je l'imaginais bien devenir un acteur dramatique sérieux.
Quelqu'un d'autre a l'impression qu'Above the Rim est sous-estimé ? Son interprétation de Birdie était si menaçante, mais magnétique.
Je pense que son rôle de Bishop dans Juice était son meilleur travail. La façon dont il s'est transformé d'ami en antagoniste était magistrale.
Le fait qu'il ait étudié à la Baltimore School for the Arts se voit vraiment dans ses performances. On peut voir cette formation classique transparaître.
Je viens de revoir Gridlock'd récemment et je suis toujours étonné de voir à quel point Tupac a tenu tête à Tim Roth. Un rôle tellement différent pour lui aussi.
En fait, je ne suis pas d'accord concernant Poetic Justice. J'ai trouvé que la romance semblait forcée par moments, bien que j'admette que la performance individuelle de Tupac était forte.
Ce qui m'a le plus frappé dans sa performance dans Poetic Justice, c'est l'alchimie naturelle qu'il avait avec Janet Jackson. C'était tellement authentique et réel.
Je n'avais jamais réalisé à quel point Tupac était talentueux en tant qu'acteur avant de regarder Juice. Son interprétation de Bishop était absolument glaçante et a montré son incroyable étendue.