Il genere post-apocalittico, normalmente raccontato nella fantascienza sugli zombi, è diventato una sorta di nuovo genere fantasy. Tuttavia, dopo l'ascesa di «The Walking Dead» e di tutti i media periferici corrispondenti, è diventato una specie di tropo abusato. Allora perché il pubblico moderno è così attratto da questo particolare ramo del dark fantasy?
Il mondo, in generale, è stanco del modo in cui vengono gestite le cose, pensando che sia troppo sovrappopolato e superfluo rispetto alle esigenze. Una macabra fantasia sulla razza umana significa che altre specie hanno una nuova possibilità di vivere senza temere lo sterminio dovuto alla deforestazione o ai cambiamenti climatici.
Un abbattimento semplificato significa un'inversione degli effetti umani e della politica dannosi, in modo che un mondo di vegetazione lussureggiante e ripari il clima possa prosperare. Sono i compromessi positivi per gli zombie che si aggirano in giro.
Il post-apocalisse è ovviamente l'ambientazione perfetta per molti film dell'orrore. Artisti del calibro di '28 Days Later', 'Alien', 'The Hills Have Eyes', 'A Quiet Place' e innumerevoli altri traggono tutti beneficio dall'avere un mondo vuoto decostruito per amplificare le loro scene horror.
Viggo Mortensen e Kodi Smit-McPhee in «The Road» Fonte: MediaStinger
«The Road» di Cormac McCarthy è il romanzo (e film) perfetto per premere il pulsante di ripristino sul mondo con un cataclisma indicibile. In questo caso particolare, il mondo è bruciato da un'eruzione solare, che distrugge gran parte della vita.
Potrebbe non avere la fastidiosa pestilenza degli zombi, ma rimane una fantastica esplorazione della bruttezza del comportamento umano quando i chip sono a posto.
'The Road' (e i drammi post-apocalittici in generale) fornisce una tabula rasa in cui non è necessaria alcuna ricerca per indovinare motivazioni e forze esterne e serve solo a far avanzare la narrativa di McCarthy.
Niente conta in questo mondo fantastico se non i suoi personaggi, le loro motivazioni e tutto ciò che ha scelto di far incontrare lungo la strada.
Il romanzo è interamente incentrato sull'anonima relazione padre-figlio tra Uomo e Ragazzo contro il mondo intero e brutale. La formula essenziale crea alcune scene davvero d'impatto.
Il videogioco «The Last of Us» esplora questo stesso concetto, in cui una piccola relazione d'amore in un enorme mondo ostile minaccia la sua fragilità, ma serve solo a rendere quella relazione più profonda e significativa attraverso l'esperienza condivisa.
La relazione tra i protagonisti principali Ellie e Joel inizia come un'irta guardiana forzata e un'atmosfera lunatica da adolescente, a qualcosa di più simile a padre e figlia.
Il giocatore viene attratto dalle forze esterne che minacciano la loro felicità e sicurezza per respingerli per alimentare questa relazione e servono solo a rendere il gioco più coinvolgente alzando la posta in gioco.
Il messaggio è che qualcosa di bello e invisibile può crescere anche negli ambienti più difficili.
Lo stesso tema ricorre nel videogioco «The Walking Dead» di Telltale. Anche in questo caso si tratta di una relazione paterna tra Lee e Clementine, in cui il giocatore è costretto a fare scelte strazianti che spingono la narrazione.
Il gioco è pieno di momenti memorabili che lasciano un effetto sul giocatore, tutto grazie al tema post-apocalittico che amplifica il loro amore.
La post-apocalisse significa che puoi letteralmente annullare tutto nel mondo, il che rende la disperazione e l'intensità delle relazioni uno contro uno così crude e accentuate.
Nient'altro conta se non la conservazione della vita e la sopravvivenza dei tuoi protagonisti. Questo lo rende un'ambientazione così facile in cui costruire i tuoi personaggi e un tema così intramontabile.
La politica, i lavori non necessari e le persone prive di istinti di sopravvivenza sono finiti quando si tratta di questo tema, poiché è la sfida dell'uomo, dove solo i forti sopravvivono.
Nuove e semplici leggi di buon senso vengono emanate senza burocrazia. Agricoltori, pescatori, medici e soldati valgono più delle celebrità, come dovrebbero esserlo.
Lo spettacolo e i fumetti di «The Walking Dead» sono ovviamente il dramma più riconosciuto a tema PA.
Qui seguiamo la vita di Rick Grimes, un poliziotto che si risveglia dal coma sconcertato per scoprire che il mondo è finito e gli zombi vagano per la terra.
Per quanto orribile possa sembrare, alcune persone desiderano ardentemente un simile «pulsante di ripristino» in cui l'unica cosa che conta è la sopravvivenza.
'The Walking Dead' ha raggiunto vette così popolari perché, ancora una volta, spettatori e lettori si sono preoccupati del risultato dei personaggi. Questo perché lo spettacolo è in definitiva incentrato sulla forza delle relazioni, con sangue e sangue obbligati per compiacere il macabro.
La serie 'Snowpiercer' di Netflix segue gli ultimi esseri umani che guidano ripetutamente in giro per il mondo su un treno mentre il mondo è ghiacciato ed è diventato inabitabile a causa delle temperature sotto lo zero.
Sembra ridicolo, ma la premessa non è tanto importante quanto ciò che fa per la narrazione.
Il punto è che se si incanala o si blocca l'umanità in un ambiente chiuso, si verificherà sempre la stessa bruttezza umana che si trova in tutti i drammi dell'PA.
Nel caso di «Snowpiercer» questo si trova nel suo sistema di classi. I più poveri o i meno qualificati vengono messi sul retro del treno e vivono di razioni alimentari, mentre i ricchi e potenti cenano e vivono bene in prima classe.
Il treno è una metafora interessante e semplificata del divario di classe dell'umanità e della distribuzione povera e gravemente disomogenea della ricchezza.
Il mondo fuori dal treno non c'è più, ma il vuoto dell'umanità conserva ancora ogni elemento della nostra disumanità.
C'è amarezza, tensione e risentimento da parte dei «tailies», il cui lavoro mantiene la funzionalità del mondo di cui non possono godere.
Nel frattempo, c'è indifferenza e mancanza di apprezzamento da parte della prima classe verso coloro che li mantengono nelle loro alte posizioni.
In ogni caso o esempio di drammi post-apocalittici, indipendentemente da quanto il tema sia diventato abusato, l'interesse principale è sempre il potere delle relazioni.
Hai messo il mondo intero contro i tuoi protagonisti per mettere alla prova i limiti delle loro capacità.
C'è il fascino secondario dell'intraprendenza che viene premiata: dove nel nostro mondo privilegiato, solo i ricchi e i belli sono venerati indipendentemente dai loro talenti.
Noi spettatori, lettori o giocatori iniziamo a fantasticare su come ce la caveremmo in un ambiente così ostile. La frase «se fossi in loro, lo farei» ci spinge a vedere se il personaggio fa davvero quello che avremmo previsto.
Il post-apocalisse rimane una fonte inesauribile e sempreverde di ispirazione mediatica.
Molti credono che una sorta di apocalisse si verificherà nel nostro prossimo futuro, quindi sarà sempre popolare per gli orrori in particolare, poiché è al passo con le paure legittime dell'umanità.
Ci saranno sempre grandi storie da raccontare di crepacuore, perdita, vittorie significative e trionfo sulle avversità. T
Il mondo e l'ambito hanno l'immagine contrapposta della brutta devastazione industriale umana e della meravigliosa bonifica della natura.
Per quanto stanco possa essere il tropo, ci sarà sempre un modo rinfrescante per porre fine al mondo e mettere alla prova il potere dell'umanità.
Trovo interessante come culture diverse affrontino le storie post-apocalittiche. Quelle giapponesi tendono ad essere più ottimiste sulla ricostruzione.
L'idea che queste storie tocchino le legittime paure sul nostro futuro è azzeccata. Basta guardare come il cambiamento climatico ci sta già influenzando.
A volte penso che queste storie servano come una forma di evasione dal nostro complesso mondo moderno. Tutto diventa più semplice quando la sopravvivenza è l'unico obiettivo.
Dopo aver giocato a Last of Us, non riuscivo a smettere di pensare a cosa avrei fatto nella situazione di Joel alla fine. È un dilemma morale così grande.
In realtà, se leggi le altre opere di McCarthy, vedrai che La Strada è più di una semplice storia di sopravvivenza. È una profonda meditazione sulla mortalità e sull'amore.
Interessante come queste storie si concentrino spesso sulle relazioni genitore-figlio. Penso che sia perché proteggere i nostri figli è un istinto così primordiale, e queste ambientazioni lo amplificano davvero.
La Strada mi ha colpito davvero duramente. Quella scena in cui trovano il seminterrato pieno di prigionieri... Non sono riuscito a dormire bene per giorni dopo aver letto quello.
Sono sempre stato attratto da come le storie post-apocalittiche spogliano gli aspetti superficiali della società. È affascinante vedere cosa rimane quando tutte le nostre comodità moderne sono scomparse.
