I 10 modi migliori per diventare uno scrittore migliore

La scrittura è una forma d'arte intima. Si basa interamente sulle parole che usi per trasmettere un significato. Che sia astratto o diretto al punto, è una parte di te che stai scrivendo sulla carta. È qualcosa che può essere condiviso con il resto del mondo e tenuto per te. Non ci sono limiti a ciò che puoi fare con la parola scritta.

Tuttavia, è molto comune (e persino previsto!) sentirti come se non fossi «bravo» come dovresti essere. È intimidatorio vedere così tante grandi opere letterarie e poetiche. Potresti pensare che il tuo lavoro non sia paragonabile. Potresti persino pensare di non dover più scrivere. La verità è che tutti possono scrivere, ma non tutti sanno scrivere bene in modo naturale. Esistono molti modi per migliorare la tua scrittura e allo stesso tempo affrontare quei sentimenti di sconfitta.

Ecco 10 modi per migliorare la tua scrittura:

1. Leggi il più possibile

Ci sono tanti tipi di libri in circolazione, ma quelli che ti piacciono di più sono quelli che hanno maggiori probabilità di influire sulla tua scrittura, spesso in meglio! Quando leggi, vedi esempi dello stile dell'autore. Se ti piace come scrive un determinato autore, leggi altri suoi libri e scopri cosa ti piace di lui. Quindi, simulalo nel miglior modo possibile. Questo non significa copiare frasi dal loro lavoro e sostituire determinate parole prima di inserirle nel tuo manoscritto. La simulazione non è copiare; osservi come scrive l'autore e cerchi di imitarlo con parole tue.

2. Scrivi tutti i giorni

Come puoi migliorare se non ti alleni spesso? La scrittura, come altre abilità, può essere migliorata attraverso una pratica costante per periodi di tempo. Non importa nemmeno se scrivi un intero romanzo in 6 mesi o solo un capitolo in una settimana. Non esiste una misura generale per il progresso; per ogni individuo, il progresso appare diverso.

Un buon modo per fare pratica è fissare una quota giornaliera o settimanale per quante parole vuoi scrivere. In questo modo, eviterai che le tue competenze si deteriorino e manterrai un buon programma di lavoro per quando inizierai progetti più grandi.

3. Mantieni la mente aperta all'ispirazione

Oltre alla scrittura, la prossima cosa importante sono le idee che tengono insieme la tua storia. A volte, le idee possono venirti in mente a caso e ti piaceranno abbastanza da cercare di trasformarle in realtà. Altre volte, vedrai un'altra opera, o addirittura assisterai a qualcosa nella vita, che ti ispira a scriverne. L'ispirazione, insieme alla disciplina, è il modo in cui i progetti vengono completati.

4. Non abbiate paura di essere «non originali»

Lo ascolterai continuamente. «Quel libro è stato strappato via da quest'altro libro!» o «È fondamentalmente una versione in libro di quel film». In realtà, non c'è niente di originale sotto il sole. Ogni storia che tu abbia mai scritto è già stata scritta in qualche modo. Tuttavia, sta a te renderla diversa. La maggior parte dei romanzi contiene almeno uno o due tropi popolari, e per una buona ragione: sono popolari! Le persone vorranno leggere libri che contengano luoghi comuni che conoscono e apprezzano.

Quindi la prossima volta che ti fai un'idea e ti rendi conto che potrebbe essere un po' simile a un'altra storia, rilassati. Non stai rubando la loro idea. Devi solo farlo tuo.

5. Salva tutte le bozze

Mentre scrivi, potresti tornare indietro alla tua vecchia scrittura e odiarla immediatamente a una seconda occhiata. Oppure, nei casi più estremi, ti rendi conto che l'intero capitolo è scritto in modo orribile e vuoi cancellarlo tutto per ricominciare da capo. Tuttavia, c'è un'alternativa ancora migliore: se proprio non lo volete tra le altre parti del progetto, mettetelo in un file separato e riscrivete quel segmento. A volte, potresti lavorare su un altro progetto e renderti conto che puoi utilizzare parti del pezzo salvato per un nuovo progetto.

Anche le idee possono essere messe da parte per un uso successivo. Scriverai una storia e ti renderai conto che un determinato concetto o tema non si adatta bene al resto della dinamica? Poi tiralo fuori e mettilo via. Non cancellate o buttate via nulla. Potrebbero essere il pezzo mancante del puzzle lungo la strada.

6. Prenditi una pausa, vivi un po'

È importante migliorare, ma è più importante sapere quando fermarsi per un po'. Scrivere per giorni e giorni non farà che lasciarti esausto dalla scrittura e farti odiare. Prenditi una pausa dal tuo progetto, magari per una settimana, e fai altre cose che ami.

Come sapere quando hai bisogno di una pausa? È quando ti senti facilmente frustrato per non essere in grado di scrivere quello che vuoi. Mi vengono in mente i sentimenti, ma le parole no. È naturale! Fermati, metti da parte il tuo progetto e vivi la tua vita senza preoccuparti per un po' finché non sarai pronto a tornare.

7. Crea una «colonna sonora» per il processo!

Non riesci a trovare l'atmosfera giusta per una scena specifica? O non sai come immaginare come suonerebbe la musica al ballo del tuo personaggio? Un modo davvero divertente per rendere la scrittura più emozionante è creare una playlist! Innanzitutto, in base al genere in cui è ambientata la tua storia, trova canzoni o generi musicali che si adattano ai temi e alle ambientazioni generali del tuo lavoro. Chissà, forse sarà la colonna sonora del tuo futuro adattamento cinematografico!

È anche bello avere una playlist da ascoltare semplicemente per scrivere senza un tema specifico in mente. Puoi ascoltarlo mentre fai un brainstorming su cosa scrivere per quel giorno. Puoi creare una playlist di canzoni che ti consentano di rilassarti e scrivere pacificamente. Esistono molti modi per creare una playlist per la scrittura, quindi sentiti libero di sperimentare finché non trovi la configurazione migliore per te.

8. Condividi il tuo lavoro con altri scrittori per la critica

A volte, se non riesci a capire se quello che stai scrivendo è effettivamente buono, hai bisogno di una seconda opinione. Le critiche sono ciò che occupa gran parte delle comunità di scrittori in quanto consentono agli scrittori di raccogliere i propri progetti e condividerli con altri scrittori. In questo modo, puoi farti segnalare chiaramente gli errori che potresti aver perso in precedenza e ricevere feedback dai potenziali lettori del tuo lavoro se dovessi pubblicarlo. Se non conoscete nessuno di persona che possa aiutarvi, ci sono molte community online a cui potete iscrivervi per far criticare il vostro lavoro. Chissà, potresti davvero trarre più ispirazione dal sapere che altri stanno leggendo e pensando attivamente al tuo lavoro!

9. Non è necessario iniziare dal capitolo 1

Non sai come iniziare la tua storia? Ti impedisce di fare qualcosa perché sei così preoccupato? O sei impaziente e vuoi iniziare ad arrivare ai momenti più interessanti della tua storia? Sono felice di dirti che non è necessario iniziare proprio dall'inizio della storia, potresti persino iniziare dalla fine! Ciò che conta di più è pronunciare le tue parole. Se il capitolo 1 ti lascia perplesso su dove cominciare, passa semplicemente al capitolo 2 o 3 e inizia a scrivere da lì.

10. Qual è il tuo stile di pianificazione?

Per alcuni scrittori, pianificare ogni singola parte della storia è fondamentale per il processo di scrittura. Alcuni pianificano l'aspetto di ogni singolo personaggio, ogni connessione interpersonale tra i personaggi e pianificano ogni singolo punto della trama fino alla fine. Per questi scrittori, in realtà semplifica il processo a lungo termine in quanto possono semplicemente collegare il punto A al punto B e concentrarsi esclusivamente sulla scrittura e non su cosa fare dopo.

Altri smettono di pianificare e iniziano semplicemente a scrivere a memoria. Per loro, pianificare ogni momento è scoraggiante e può scoraggiarli dall'iniziare a scrivere. Pianificarlo man mano che procedono può aiutarli a pensare rapidamente a nuove idee e possono improvvisare senza preoccuparsi dei suoi effetti sugli eventi successivi. Gli scrittori possono anche combinare entrambi gli stili nel modo che preferiscono, pianificando con contorni molto scarsi e poi improvvisando con nuove idee mentre scrivono.

Mentre vai avanti

Una volta trovato un modo per migliorare il processo di scrittura, diventa sempre più facile non solo aumentare la produzione, ma anche aumentarne la qualità. La scrittura non richiede che tutti gli scrittori seguano la stessa routine: ognuno produce il proprio lavoro migliore in modi diversi. Alcune persone possono scrivere un romanzo negli appunti del proprio cellulare, mentre altre scrivono solo con carta e penna. Ad alcuni vengono in mente idee casuali, mentre altri basano le loro storie sulle loro esperienze di vita. Alcuni possono pubblicare un intero romanzo in un mese, altri impiegano anni.

Ricorda che ognuno ha il proprio processo e percorso da seguire. Trova il tuo e andrai lontano nella tua scrittura.