Sign up to see more
SignupAlready a member?
LoginBy continuing, you agree to Sociomix's Terms of Service, Privacy Policy
Si Anson Seabra (say-ah-bruh) ay pumunta sa eksena ng musika na may ilang nangungunang hit na nakakuha ng katanyagan sa TikTok. Ang kanyang nangungunang kanta, Welcome to Wonderland, ay umabot sa higit sa 73 milyong nakikinig sa Spotify.
Si Seabra ay ipinanganak at lumaki sa Kansas City, Missouri, kung saan kumuha siya ng mga aralin sa piano at naglalaro sa mga banda ng kanyang paaralan. Nagpunta siya sa kolehiyo para sa computer science at nagtrabaho bilang isang software engineering habang nagtatrabaho din sa kanyang musika. Noong 2018, tumigil ang mang-aawit na mang-aawit sa kanyang trabaho upang ituloy ang kanyang karera sa musika nang full-time. Mabilis siyang nagtayo ng isang fan base kasama ang kanyang masigasig at mapag-isip na mga ballada na pinaghimok ng piano. Noong 2020, inilabas niya ang kanyang debut album, Songs I Write in My Room, na kasama ang mga hit tulad ng “Trying My Best,” “Broken,” at “Last Time.”
Narito ang nangungunang sampung hit ni Anson Seabra sa Spotify.
Ang kanta na ito ay tungkol sa puso. Sinabi ni Seabra na nakaramdam siya ng ligtas sa mata ng kanyang kasintahan, ngunit sila rin ay “isang perpektong bagyo.” “Kahit na iniwan mo ako nang masira at malamig walang gusto ko pa,” isinulat niya, ibig sabihin na kahit na naiwan siya ng kanyang pag-ibig at nag-iisa ay nais pa rin niyang makasama sila.
Sa kantang ito, nagsusulat si Seabra tungkol sa isang nasirang relasyon. Patuloy nilang sinusubukan na gawin itong gumana, ngunit tila hindi ito gumagana. “Hulaan ang huling pagkakataon ay hindi ang huling pagkakataon pagkatapos ng lahat.” Alam niya na dapat silang ihinto ang pagsubok, ngunit hindi niya makakatulong kundi bumalik sa kanyang kasintahan.
Bagama't hindi tungkol sa pagkasira ng puso, ang kantang ito ay nagsasabi pa rin ng kuwento ng isang taong nasira. Isinulat ni Seabra, “Sinabi ni mama na magiging maayos, ngunit hindi alam ni mama kung ano ang katulad ng aking isip sinabi ni mama, na lumiwanag ang araw, ngunit hindi alam ni mama kung ano ang gusto ng mamatay.” Siya ay nasira at nasaktan sa loob. Ang bagay na “hindi na niya maaaring dalhin” ay ang bigat ng kanyang nasaktan. Malamang na nakikipaglaban siya sa pagkalungkot o ilang uri ng sakit sa kaisipan na tumitimbang sa kanya.
Muli, ang kanta na ito ay hindi tungkol sa pagkasira ng puso, ngunit, malinaw na dahil sa pamagat, ito ay tungkol sa pagkasira siya. Nararamdaman niya na siya ay nasira, may kakulangan, at walang halaga.
Sinasabi ni Robin Hood ang kuwento ng isang lalaki na ninakaw sa lahat ng kailangan niyang ibigay sa kanyang kasintahan. “Ibinigay Ko sa iyo ang lahat ng kailangan Ko upang mawala ang Aking balat, aking kaluluwa, aking pinakamahusay na hiyas Ninakaw mo ang lahat para sa isang bagong tao at pagkatapos ay ibinigay mo ang pinakamahusay sa akin ang aking mga kasalanan, ang aking pinakamatamis na ekstasy Sa isang tao na nagkakahalaga ng mas mababa kaysa sa akin, oo, ikaw ang aking Robin Hood.” Tulad ng kuwento ni Robin Hood, ninakaw ng taong ito ang kanyang “kayamanan” at ibinigay ang mga ito sa ibang tao.
Isa pang kanta tungkol sa pag-ibig, ngunit ang isa na ito ay medyo naiiba sa hindi kinakailangang pinag-uusapan ang tungkol sa pagkasira ng puso. Sa kantang ito, alam niya na ang ugnayang ito ay hindi gagana kahit na sinubukan niya. Sabi niya, “Kung gayon hindi tayo gagawin Ngunit hey, palagay ko tayo iyon.” Nangangahulugan ito na ginawa nila ito dati at ito lamang ang likas na katangian ng kanilang relasyon. Sa pagtatapos ng kanta, gayunpaman, sinabi niya, “Kung gayon hindi kami magagawa Ngunit hey, palagay ko iyon ang pag-ibig.” Nakikita niya ang pag-ibig bilang isang relasyon ng sakit.
Ang kamakailang kanta ni Seabra, na inilabas niya noong Marso ng taong ito, 2021, na tinatawag na It's Raining, It's Pouring, ay umabot na sa mahigit 4 milyong pakikinig sa Spotify at ang opisyal na video ng musika, na lumabas noong Marso 17, ay nasa 480,000 na view. Inilalarawan ng video ang mang-aawit bilang isang reporter ng balita na tila nakikipaglaban sa mga panloob na problema.

Ang kanta ay tungkol sa pagkasira ng puso at pakiramdam na walang laman at nag-iisa. Nilinaw ito ni Seabra sa pamamagitan ng mga lyrics tulad ng “At hindi ko nais na umiyak, pero kailangan kita dito dahil ako ay gulo” at “Bumalik sa bahay, bumalik ka lang sa bahay.” Iniwan siya ng kanyang pagmamahal, at ngayon siya ay gulo dahil sa pagkawala na ito.
Ang isa na ito ay medyo nagpapaliwanag, ngunit ang kanta na ito ay tungkol sa pagdudulot sa mga pakikibaka at pagsisikap lamang sa iyong makakaya upang makayanan. Maaaring mukhang maayos ang ginagawa niya, ngunit sa loob, nakikipaglaban siya ng labanan na walang nakikita.
Muli, ang kanta na ito ay halos kung ano ang tunog nito. Ang kanta na ito ay isang malikhaing pagtatanghal kay Alice in Wonderland.

Lumabas din si Anson Seabra na may bagong kanta noong 2020 na tinatawag na Walk Through Hell. Ang kantang ito ay tungkol din sa puso, ang mang-aawit na nagsulat na lalakad siya sa impiyerno upang makahanap ng paraan upang mapanatili ang kanyang kapareha sa kanya. Inilalarawan ng music video para sa kantang ito si Seabra sa isang mapagmahal na relasyon. Ang dalawa sa kanila ay nagsasaya nang magkasama, kumukuha ng mga larawan ng kanilang mga pakikipagsapalaran Gayunpaman, sa dulo ng video, nakikita natin si Seabra na nakatayo sa harap ng isang libingan na kabilang sa kanyang kapareha.
Ito ang isa sa aking mga paboritong kanta ni Seabra dahil sa kung gaano ito emosyonal. Ang mga lyrics ay puno ng pagkahilig at pag-ibig, at nakakalasing makinig.
Narito ang kanyang nangungunang sampung sa Spotify kung nais mo lang makinig sa ilang mga snippet ng kanyang mga hit na kanta.
Napakahusay ng paraan niya ng paggamit ng piyano upang pagandahin ang emosyonal na epekto.
Gustung-gusto ko kung paano umaakyat ang kanyang mga kanta sa emosyonal na rurok.
Ang pag-unlad mula sa software engineer patungo sa musikero ay nagbibigay inspirasyon.
Ang paraan niya ng paggamit ng katahimikan sa kanyang musika ay talagang epektibo.
Ang pagiging simple ng kanyang mga areglo ang siyang nagpapalakas sa mga ito.
Ang kanyang mga music video ay nagdaragdag ng isa pang layer ng lalim sa mga kanta.
Sa totoo lang, sa tingin ko ang pagkakapare-pareho sa kanyang mga tema ay nakakatulong na lumikha ng isang magkakaugnay na gawa.
Minsan naiisip ko na ang kanyang mga kanta ay masyadong magkakatulad sa tema.
Talagang halata ang kanyang klasikal na pagsasanay sa kanyang mga chord progression.
Pinapahalagahan ko na hindi niya tinatangkang pagandahin ang mga paghihirap sa kalusugan ng isip sa kanyang mga kanta.
Ang mga metapora sa Hurricane ay medyo cliche ngunit kahit papaano ay nagagawa niya itong gumana.
Gustung-gusto ko kung paano niya mapapakinggan ang mga simpleng chords ng piyano na napakaemosyonal.
Ang That's Us ay perpektong nakukuha ang pakiramdam ng isang relasyon na tiyak na mabibigo.
May napansin din ba kung gaano siya kadalas gumamit ng komplikadong instrumentasyon? Talagang hinahayaan nitong sumikat ang kanyang boses.
Ang paraan niya ng paglalarawan sa pagkabigo sa pag-ibig sa Hurricane ay sobrang relatable.
Ang Welcome to Wonderland ay karapat-dapat sa lahat ng tagumpay nito. Napaka-natatanging pananaw sa isang klasikong kuwento.
Minsan naiisip ko na ang kanyang mga liriko ay medyo masyadong direkta, ngunit marahil iyon ang dahilan kung bakit nakakaugnay ang mga tao sa kanila.
Talagang natutuwa ako na nagbitiw siya sa kanyang trabaho sa tech. Maaaring hindi natin nakuha ang mga kamangha-manghang kantang ito.
Sa tingin ko ang Trying My Best ay hindi gaanong pinapahalagahan. Ang mensahe ay napakahalaga.
Ang kanyang mga liriko tungkol sa kalusugang pangkaisipan ay nakatulong sa akin na hindi gaanong mag-isa.
Talagang maririnig mo ang kanyang paglago bilang isang artista mula sa kanyang mga naunang kanta hanggang ngayon.
Ang paraan niya ng paglalarawan sa depresyon sa I Can't Carry This Anymore ay sobrang tumpak na nakakasakit.
Napanood ko siyang mag-perform ng Last Time live at mas maganda pa ito kaysa sa recorded version.
Ipinakilala ako ng anak ko sa musika niya at mas malaki pa akong fan kaysa sa kanya ngayon.
May iba pa bang nag-iisip na naiimpluwensyahan ng computer science background niya ang songwriting structure niya?
Ang storytelling sa Walked Through Hell ay talagang nakakadurog ng puso.
Talagang halata ang classical background niya sa piano arrangements niya.
Napansin ko na may recurring theme ng panahon at natural disasters ang mga kanta niya.
Kansas City represent! Laging magandang makita ang lokal na talento na sumisikat.
Medyo obvious ang rain metaphors sa It's Raining, It's Pouring, pero gumagana pa rin somehow.
Sa totoo lang, may sense ang popularity ng Welcome to Wonderland. Ang Alice metaphor ay tumatagos sa maraming tao.
Sa tingin ko overrated ang Welcome to Wonderland. Mas may lalim ang ilan sa iba niyang kanta.
Nakakaginhawa na makakita ng artist na sumusulat ng tapat na lyrics tungkol sa mental health.
Ang laki ng improvement sa production quality kumpara sa mga early tracks niya. Talagang maririnig mo ang evolution.
Nakatulong sa akin ang lyrics niya sa Broken para malagpasan ang mahihirap na panahon noong nakaraang taon.
Hindi ako sang-ayon na tungkol lang sa pagkabigo ang Robin Hood. Sa tingin ko mas tungkol ito sa pagtataksil at pagpapahalaga sa sarili.
Talagang tumatagos sa akin ang That's Us. Minsan hindi talaga nagwo-work ang pag-ibig, kahit gaano ka pa magsikap.
Nakakatuwa kung paano siya nagmula sa coding hanggang sa paglikha ng ganitong emosyonal na musika. Ipinapakita nito na kaya mong baguhin ang sarili mo.
Ang galing niya gumamit ng metaphors sa Robin Hood. Hindi lang ito basta kanta tungkol sa paghihiwalay.
Mas gusto ko pa nga yung mga hindi gaanong sikat na tracks niya. Underrated ang Hurricane at dapat mas mataas sa listahan.
Talagang kitang-kita ang galing niya sa piyano sa lahat ng kanyang kanta. Halata na mayroon siyang classical training.
Bilang isang taong nahirapan sa depresyon, ang I Can't Carry This Anymore ay talagang tumatama sa puso.
Ang kwento sa likod ng Walked Through Hell ay nakadurog ng puso ko. Wala akong ideya tungkol sa kahulugan sa likod ng music video hanggang sa mabasa ko ito.
Napansin din ba ng iba kung gaano karaming mga kanta niya ang tumatalakay sa kalusugan ng isip? Pinahahalagahan ko ang mga artistang hindi natatakot na talakayin ang mga paksang ito.
Natuklasan ko ang Hurricane sa TikTok at simula noon ay nahumaling na ako. Ang kanyang boses ay may napakaraming hilaw na emosyon.
Ang Welcome to Wonderland ay isang napaka-malikhaing pagtingin sa klasikong kwento. Ang paraan niya ng paghabi ng mga imahe sa modernong emosyon ay napakagaling.
Gustong-gusto ko kung paano iniwan ni Anson ang kanyang trabaho sa tech para ituloy ang musika. Kailangan ng tunay na tapang para sundin ang iyong hilig!