Sign up to see more
SignupAlready a member?
LoginBy continuing, you agree to Sociomix's Terms of Service, Privacy Policy
Ang mga ad ay kilala sa pagkakaroon ng mga nakakaakit na jingle at musika bilang isang diskarte sa marketing upang matandaan ng mga manonood o tagapakinig ang kanilang mga produkto at dagdagan ang kanilang apela, kaya mas malamang na bilhin ng mga ito ng mga customer. Ito ay lalo na epektibo kung ang musika ay ipinares sa isang ad na malikhain at komedyo habang nagiging mas malilimutang ito.
Isang halimbawa nito ay ang ad ng Cadbury noong 2014 kung saan nagpasya ang isang manggagawa sa opisina (kalaunan na pinangalanang Keith) na magkaroon ng kaunting kasiyahan habang naghihintay para makakonekta ang kanyang tawag at nagsimulang sumayaw sa hold music.
Ang nasabing musika ay walang iba kundi ang ikonikong awit ni Baccara noong 1977 na 'Yes sir, I can Boogie. ' Ang ad ay dapat na naging epektibo sa pagpapalakas ng mga benta sa lalong madaling panahon pagkatapos na mailabas ang isa pang bersyon na may kalahati ng opisina na nagpapatunay din na maaari nilang mag-boogie.
Hindi lamang nito matagumpay na naihatid ang slogan ni Cadbury noong panahong iyon na 'mayroong higit sa isang paraan upang maramdaman ang kagalakan 'at ginawang hindi malilimutang ang ad (malinaw kong naaalala ang mga kaibigan at pamilya na kinikilala ang mga paggalaw ng sayaw nang dumating ito), ngunit nabuhay din nito ang isang hitong 70, nagpapaalam ito ng bagong henerasyon (kung hindi pa sila, halika ang Baccara nito!)
Ito mismo ang nangyayari sa ad ng 'Lucky Guy' ng Hyundai mula 2018-19, na gumagamit ng kanta na 'Lucky, Lucky, Lucky Me' ni Evelyn Knight, na inilabas noong 1950.
Para sa ad na ito, hindi pumunta si Hyundai ng komedyo na tono tulad ng Cadbury ngunit sa halip ay nagpunta sa isang nakakapagpapainit na mensahe tungkol sa pamilya, mga benepisyo ng pagsisikap, at pinakamahalaga kung bakit ang Hyundais ang pinaka-angkop na kotse para sa mga taong nagmamalasakit sa mga bagay na ito, at ang kanta ay tumutulong na maihatid nang maganda ang mensaheng iyon.
Bagama't mukhang perpekto ang musika na pinili ng kumpanya na samahan sa ad ay napaka-perpekto ito binubuo lalo na para dito, hindi ito ang kaso. Tulad ng Cadbury, kinuha ni Hyundai ang isang mas lumang kanta mula sa kabuluhan at binalik ito sa harap, na muli itong nakatagal sa ulo ng lahat. Ngunit saan nagmula ang kanta?
Ang kanta na 'Lucky, Lucky, Lucky Me' sa 2018 ad ng Hyundai para sa kanilang modelo ng Tucson ay may higit sa 14 na iba't ibang mga bersyon na inilabas mula 1950 hanggang 2019. Ang ilang mga bersyon na may lyrics ang ilan wala, ang ilan sa Ingles ang ilan ay hindi; ngunit ang ginamit ni Hyundai ay ang orihinal (at ang pinakamahusay sa palagay ko), na inawit ni Evelyn Knight kasama ang mga mang-aawit na Ray Charles noong 1950, na may mga lyrics na isinulat nina Milton Berle at Buddy Arnold.
Si Evelyn Knight, orihinal na pinangalanang Evelyn Davis, ay isang Amerikanong mang-aawit na ipinanganak noong ika-31 ng Disyembre 1917 sa Reedville, Virginia. Tulad ng maraming kabataan noong panahong iyon, unang nagsimulang kumanta si Knight sa kanyang lokal na koro ng simbahan (bilang soprano).
Matapos mamatay ang kanyang ama noong siya ay 11, lumipat si Knight at ang kanyang ina sa Arlington County at noong siya ay 16 ay nagsimula siyang kumanta sa mga nightclub sa Washington, na nag-debut gamit ang pangalang entablado na Honey Davis. Noong 18 taong gulang siya ay ikinasal siya sa isang litratista ng digmaan na nagngangalang Andrew B. Knight at ipinagkakasal din ang kanyang pangalan bilang kanyang propesyonal na kredito.
Sa kanyang karera ay nagkaroon ng dalawang No.1 hit si Knight, ang kanyang una—a Little Bird Told Me— ay nagbenta ng higit sa 2 milyong kopya at nanatili sa No.1 sa loob ng 7 linggo. Mayroon din siyang 13 kanta na umabot sa nangungunang 40 at naging headliner sa maraming magagandang hotel at dinner club sa buong bansa.

Tinutulungan niya ang mga mang-aawit tulad nina Dinah Shore, Jo Stafford, at Peggy Lee sa katanyagan at kilala sa kanyang 'sopistikado at masigasig na istilo ng pag-awit. ' Sa huling bahagi ng 1940s, lumipat siya sa Los Angeles at kumita ng sapat na pera upang ilagay ang kanyang kapatid na babae sa kolehiyo at payagan ang kanyang ina na magretiro.
Sa kabila ng magkaroon ng matagumpay na karera, nagpasya si Knight na tumigil habang siya ay hinaharap, nagretiro nang 37 lang siya at hindi muling gumaganap sa publiko. Ang kanyang kapatid na babae ay sinabi na 'alam niyang binayaran niya ang kanyang mga bayarin. Lumabas siya sa tuktok, at ayaw niyang bumalik. '
Noong 1950 bumalik si Knight sa industriya, nagtatrabaho sa paglalathala ng musika, at noong 1961 ay ginawaran siya ng isang bituin sa Hollywood walk of fame−gayunpaman, walang sinuman ang nagsabi sa kanya tungkol dito! (gaano ka kapansin-pansin na kalimutang sabihin sa taong ibinibigay mo ng parangal na binibigyan mo sila ng isang parangal?!).
Noong 1967 lumipat si Knight sa Phoenix at nanirahan nang tahimik bilang isang tagapamahala ng opisina at babysitter, kumanta lamang sa kanyang koro ng simbahan, na nagtatapos habang nagsimula siya. Halos wala sa mga taong nakikipag-ugnayan niya sa kanyang kalaunan na buhay ang may ideya na mayroon siyang napakaraniwang nakaraan.
Habang si Evelyn Knight at ang mga mang-aawit na Ray Charles ay nakakakuha ng kredito dahil sa pagkanta ng kanta, at sina Milton Berle at Buddy Arnold ang sumulat ng mga lyrics, hindi umiiral ang kanta kung wala ang orihinal na himig, at nagmula iyon sa Italyano na Tarantella mula sa Naples − aka ang Tarantella Napoletana.
Ang kredito para doon ay naiugnay sa ika-19 siglo na kompositor na si Luigi Ricci, na naimbento ito para sa kanyang kilalang comic opera na La Festa Di Piedigrotta noong 1852.
Ang pamagat ay isang sanggunian sa Neapolitan Piedigrotta Festival, na mayroong isang kumpetisyon sa pagsulat ng kanta sa gitna nito. Ang Tarantella mismo bilang isang anyo ng sining ay isang mabilis na sayaw sa duple time na sinamahan ng musika na may natatanging ritmo.
Sinasabing nakuha ng Tarantella ang pangalan nito mula sa isang lalawigan sa Timog Italya na tinatawag na Taranto; gayunpaman, mayroon ding isa pang paliwanag para sa pangalan na medyo mas masaya.
Ang Tarantella ay nangyayari na medyo malapit sa 'tarantula' (tama iyon, ang higanteng gagamba na ayaw mong matugunan), ano ang kinalaman nito sa sayaw mismo, tanong mo? Sa gayon, mayroong isang sikat na alamat na kung nakakagat ka ng isang tarantula, ang tanging paraan upang mapupuksa ang iyong katawan ng lason nito ay ang sumayaw tulad ng baliw.
Bagaman walang kapani-paniwala na mapagkukunan na nag-uugnay sa mga kagat ng tarantula sa pagsasayaw ng Tarantella, may mga tala ng sayaw hysteria, kung saan hindi maaaring tumigil ang mga tao sa pagsayaw, sa mga kasaysayang talaan.
Ang Tarantella ay naging inspirasyon para sa maraming mga klasikal na kompositor sa Kanluran nang marinig nila ito, at kaya lumapit ang Tarantella, na naging isinama sa maraming sikat na musika noong panahong iyon.
Kasama dito ang Estados Unidos na tumatanggap ng isang makabuluhang pagtaas sa bilang ng mga imigrante na Italyano na lumipat doon sa buong paglipat ng ika-20 siglo. Siyempre, natapos itong maging gulugod ng 'Lucky, Lucky, Lucky Me ni Evelyn Knight, 'ang kailangan lang nito ay mga lyrics...
Si Milton Berle, tunay na pangalan: Mendel Belinger, ay isang Amerikanong entertainment na may karera na umaabot sa higit sa 80 taon. Nagsimula siya bilang isang bata aktor, gumaganap sa mga tahimik na pelikula at sa entablado, bago lumipat sa radyo, tv, at pelikula (sinalita sa oras na ito).

Matapos tanggapin ang papel ng host para sa Texaco Theatre ng NBC (mula 1948-55) ang mga manonood ay nagsimulang tumukoy sa kanya bilang 'Uncle Miltie' at 'Mr. Television, 'pagkatapos ay naging unang pangunahing bituin sa Amerika at ginawaran hindi isa, ngunit dalawang bituin sa Hollywood walk of fame para sa kanyang gawain.
Kar@@ apat-dapat din sila, isinasaalang-alang na sa Berle na nagho-host ng Texaco Theatre ang NBC ay may 97% ng panonood, magsasara pa ng mga negosyo para sa oras o magsasara para sa gabi upang hindi makaligtaan ng mga customer (at marahil ang kanilang mga kawani) na panonood ng ginagawa ni Berle ang kanyang bagay. Tumayo rin siya para sa mga itim na artista, gamit ang kanyang impluwensya upang matiyak na hindi sila pigilan sa pagganap:
“Naaalala ko na nakikipaglaban sa advertising agency at sponsor dahil sa pag-sign ko sa Four Step Brothers para sa pagpapakita sa palabas. Ang tanging bagay na maaari kong malaman ay mayroong pagtutol sa mga itim na artista sa palabas, ngunit hindi ko rin malaman kung sino ang tumutulan. “Hindi lang namin sila gusto,” sinabi sa akin, ngunit sino ang “kami?” Dahil sumakay ako nang mataas noong 1950, ipinadala ko ang salitang: “Kung hindi sila magpatuloy, hindi ako magpatuloy.” Sa sampung minuto ng walong-sampung minuto bago ang showtime—nakakuha ako ng pahintulot para lumitaw ang Step Brothers. Kung sinira ko ang patakaran sa color-line o hindi, hindi ko alam, ngunit sa kalaunan, wala akong problema sa pag-book kay Bill Robinson o Lena Horne. '
Noong 1950 isinulat niya ang lyrics para sa 'Lucky, Lucky, Lucky Me'−na ginaganap ni Evelyn Knight at ng Ray Charles Singers− kasama si Buddy Arnold.
Si Bernard 'Buddy' Arnold ay isang Amerikanong manunulat ng kanta na ipinanganak noong 1916 sa Lungsod ng New York at nag-aral sa City College of New York. Sumali siya sa American Society of Composers, Authors, and Publishers (ASCAP) noong 1951 at nakipagtulungan sa maraming mga katulungan sa kanyang karera kabilang ang Victor Young, Heywood Kling, Larry Gelbart, Jack Gould, Jay Burton, at siyempre Milton Berle na kasama niya ang 'Lucky, Lucky, Lucky Me. '
Ang 'Lucky, Lucky, Lucky Me' ay hindi ang pinakamatagumpay na kanta ni Evelyn Knight, ngunit para sa akin kahit papaano ito ang kanyang pinaka-malilimutang, mayroon lamang isang bagay tungkol dito na tumataas kumpara sa natitirang bahagi ng kanyang repertoary, lalo na sa pagdaragdag ng kahanga-hangang Ray Charles Singers.
Tiyak na nakakuha ito ng pansin ng isang ganap na bagong madla salamat sa ad ng Hyundai at inaasahan na magiging sanhi ng isang bagong henerasyon ng mga mahilig sa musika na palawakin ang kanilang mga playlist at tuklasin ang iba pang musika kaysa sa sanay nila.
Sa pagbabasa nito, mas pinahahalagahan ko ang ad. Napakaraming kasaysayan na nakaimpake sa isang pagpipilian ng kanta na iyon.
Kapansin-pansin kung paano ang isang melody ay maaaring magkaroon ng napakahaba at iba't ibang buhay sa iba't ibang panahon at gamit.
Ang detalyeng iyon tungkol sa pagsasara ng mga negosyo para mapanood ng mga tao ang palabas ni Berle ay nakakabigla. Talagang ipinapakita kung gaano kaiba ang libangan noon.
Gustong-gusto ko kung paano sinusundan ng artikulo ang buong paglalakbay ng kanta. Talagang pinapahalagahan mo ang kasaysayan sa likod nito.
Ang paraan ng kanyang tahimik na pamumuhay sa Phoenix ay kamangha-mangha. Isipin na malaman na ang iyong babysitter ay dating isang sikat na mang-aawit!
Ang pagkakaroon ng 13 kanta sa top 40 ay isang malaking tagumpay para sa panahong iyon. Talaga ngang isa siyang malaking bituin.
Talagang ipinapakita nito kung paano kayang lampasan ng musika ang panahon at kultura. Mula sa sayaw-pambayan ng Italya hanggang sa American pop hanggang sa pandaigdigang advertising.
Iniisip ko kung ano kaya ang iisipin ni Evelyn Knight tungkol sa kanyang kanta na ginagamit sa isang komersyal ng kotse pagkalipas ng ilang dekada.
Ang koneksyon sa Piedigrotta Festival ay isang napaka-cool na detalye. Gustong-gusto kong matuto tungkol sa mga makasaysayang kompetisyon sa musika na ito.
Nami-miss ko noong nag-iisip nang ganito ang mga patalastas sa kanilang mga pagpipilian sa musika. Ang ilang mga modernong ad ay parang napaka-generic.
Hindi ako makapaniwala na mayroon siyang bituin sa Walk of Fame at hindi niya alam! Parang imposible sa panahon ngayon ng social media.
May iba pa bang nag-iisip na nakakainteres kung paano nagpunta ang Hyundai para sa nakakaantig habang ang Cadbury ay nagpunta para sa katatawanan? Parehong gumana nang napakatalino.
Ang sinabi ni Berle tungkol sa pagtatanggol sa Four Step Brothers ay nagpapakita ng tunay na integridad. Hindi marami ang gagawa noon.
Ang pinakagusto ko ay kung paano ang pakiramdam ng kanta ay parehong luma at bago sa parehong oras. Napakahirap talagang makamit iyon.
Kinailangan sigurong magkaroon ng matinding kumpiyansa para talikuran ang showbiz sa edad na 37. Lalo na pagkatapos maging napakatagumpay.
Astig kung paano nagkokonekta ang isang kanta sa Italya noong ika-19 na siglo, libangan sa Amerika noong 1950s, at mga modernong patalastas ng kotse.
Nagulat ako na hindi gaanong karami ang nakakakilala kay Evelyn Knight. Malinaw na isa siyang malaking bituin noong kanyang panahon.
Napagtanto ko lang na kinakanta ko ang himig na ito sa loob ng ilang linggo pagkatapos makita ang patalastas. Hula ko na nagpapatunay kung gaano ito kaepektibo bilang marketing!
Ang paraan ng paggamit nila nito sa patalastas ay nagpapaalala sa akin kung paano gagamitin ng Mad Men ang nostalgic na musika upang lumikha ng emosyonal na koneksyon.
Mahirap paniwalaan na ang kantang ito ay na-cover na ng 14 na beses! Gusto kong marinig ang ilan sa mga bersyon na hindi Ingles.
Naghanap talaga ako ng sheet music ng Tarantella pagkatapos basahin ito. Ang ritmo ay napaka-distinctive.
Ang pag-alam tungkol kay Luigi Ricci at ang orihinal na opera ay hindi inaasahan ngunit talagang interesante. Iniisip ko kung naisip niya na ang kanyang himig ay tatagal nang ganito katagal.
Talagang naging emosyonal ako sa patalastas ng Hyundai noong una ko itong nakita. Ang pagpili ng kanta ay perpekto para sa kanilang mensahe tungkol sa pamilya.
Hindi kapani-paniwala na nagsimula siya sa mga koro ng simbahan at natapos din doon. Napakagandang full-circle moment sa kanyang karera.
Ang sinabi ng kanyang kapatid tungkol sa pagtigil habang nangunguna ay talagang tumatak sa akin. Napakalaking karunungan sa pag-alam kung kailan aalis.
Gustung-gusto ko kung paano ikinokonekta ng artikulo ang lahat ng iba't ibang mga thread ng kasaysayan ng musika. Mula sa Italya hanggang sa American TV hanggang sa modernong advertising.
May nakakaalam ba kung nakakita ang Hyundai ng pagtaas sa benta pagkatapos ng patalastas na ito? Magiging interesante kung kasing epektibo ito ng kampanya ng Cadbury.
Ang paraan ng paglayo ni Knight sa kasikatan at pamumuhay ng normal na buhay ay medyo nakakaginhawa kumpara sa mga celebrity ngayon.
Kamangha-mangha kung paano nila nagawang maging napaka-kontemporaryo ang isang napakatandang kanta sa patalastas. Magandang halimbawa ng walang hanggang musika.
Kailangan kong sabihin na una ko itong narinig sa patalastas ng Hyundai at akala ko bago ito. Gulat ako nang malaman kong mula ito noong 1950!
Ang pagtatanggol ni Milton Berle sa mga itim na performer noong 1950s ay medyo matapang. Ang bahaging iyon ng kuwento ay nararapat sa higit na pansin.
Ang aking Italian na lola ay sumasayaw ng Tarantella sa mga kasalan sa pamilya. Hindi ko alam na mayroon itong napaka-interesanteng koneksyon sa sikat na musika!
Ang koneksyon sa Tarantella ay talagang nagpapakita kung gaano ka-interconnected ang kasaysayan ng musika. Napapaisip ako kung anong iba pang sikat na kanta ang may katulad na mga nakatagong kasaysayan.
Sa tingin ko'y kamangha-mangha na ang himig ay nanatili sa loob ng mahigit 150 taon. Mula sa Italian opera hanggang sa mga patalastas sa kotse. Talagang matibay!
Hindi ako sigurado kung sang-ayon ako sa lahat na nagsasabing ito ang pinakamagandang bersyon. Medyo masyadong magulo para sa panlasa ko ang Ray Charles Singers.
Pwede bang pag-usapan kung paano niya pinag-aral ang kanyang kapatid sa kolehiyo at tinulungan ang kanyang ina na magretiro? Talagang kahanga-hanga iyon para sa isang babaeng artista sa panahong iyon.
Hindi kapani-paniwala na walang nagsabi sa kanya tungkol sa kanyang bituin sa Hollywood Walk of Fame! Paano nangyayari iyon?
Tiningnan ko pa nga ang iba pang mga kanta ni Evelyn Knight pagkatapos kong makita ang ad na ito. Kamangha-mangha ang kanyang boses! Ang A Little Bird Told Me ay isa na ngayon sa mga paborito ko.
Nakakatuwang ikumpara ito sa Cadbury ad na gumagamit ng Yes Sir I Can Boogie. Parehong kumpanya ang nagbabalik ng mga lumang kanta sa buhay ngunit sa ganap na magkaibang paraan.
Talagang nakukuha ng ad ang diwa ng pamilya at pagsusumikap. Sa tingin ko pinili nila ang perpektong kanta para iparating ang mensaheng iyon.
Iyon ang dahilan kung bakit napakaganda ng kanyang kuwento. Tumigil siya habang nangunguna pa siya at namuhay sa kanyang mga termino. Rerespetuhin ko ang desisyong iyon.
May iba pa bang nag-iisip na nakakalungkot kung paano basta na lang nawala si Evelyn Knight sa spotlight? Napakalaki ng talento niya ngunit pinili niyang mamuhay nang tahimik bilang isang office manager.
Ang kuwento tungkol sa kagat ng tarantula at pagsasayaw ay nakakabaliw! Kahit na alamat lang ito, nagdaragdag ito ng napakagandang backstory sa pinagmulan ng kanta.
Wala akong ideya na si Milton Berle ang sumulat ng lyrics! Isa siyang maimpluwensyang tao sa entertainment. Kinukwento ng mga lolo't lola ko ang panonood ng mga palabas niya.
Sa totoo lang, mas gusto ko ang mga modernong bersyon ng kanta. Medyo luma ang tunog ng orihinal sa pandinig ko.
Natuklasan ko lang na ang himig ay nagmula sa isang Italian Tarantella. Kamangha-mangha kung paano naglalakbay ang musika sa iba't ibang kultura at panahon. May iba pa bang nag-iisip na cool kung paano napunta ang isang Italian dance noong ika-19 na siglo sa isang komersyal ng kotse noong ika-21 siglo?
Gustung-gusto ko kung paano ginamit ng Hyundai ang vintage na kantang ito! Kamangha-mangha kung gaano karaming iba't ibang bersyon ang umiiral. Ang orihinal ni Evelyn Knight ay may espesyal na charm na hindi kayang tapatan ng mga bagong bersyon.