10 Methoden, mit denen Marvel Studios die Superheldenmüdigkeit bekämpft
Es gab einmal eine Zeit, in der Superheldenfilme nicht immer garantiert Hollywoods Erfolgswerk waren. Es waren die jungen Emporkömmlinge Marvel Studios, die das 2008 änderten. Sie beschritten einen unklaren Weg und änderten den Präzedenzfall für Live-Action-Comics für immer.
Die Marvel Studios haben 24 Filme im Kino veröffentlicht. Die ersten zehn Jahre ihres Masterplans sind abgeschlossen. Der große Erfolg von Marvel hat jedoch konkurrierenden Studios die Tür geöffnet, ihre eigenen Superheldenprojekte voranzutreiben.
In einer Welt, die heute mit Comic-Inhalten übersättigt ist, stehen die Marvel Studios nicht ohne Grund im Mittelpunkt des Superheldenbooms.
10. Ein Schuss sozialer Kommentare
Entgegen der landläufigen Meinung basieren Marvel Comics und seine Reihe von Superhelden auf dem Fundament einer umfassenden sozialen Unterstützung. Die X-Men, eines der beliebtesten Teams von Marvel, wurden auf dem Höhepunkt der Bürgerrechtsbewegung gegründet. Ihre berüchtigtsten Mutanten-Aushängeschilder Professor X und Magneto basieren lose auf den Anführern Martin Luther King Jr. und Malcolm X.
Obwohl die Marvel Studios die Mutanten noch nicht vorgestellt haben, hat sich das MCU ausgekommen, am häufigsten mit den Franchises Captain America und Black Panther. Captain America The Winter Soldier konzentrierte sich stark auf die Gefahren staatlicher Aufsicht und Überwachung, während Black Panther das Bewusstsein für rassistische Ungerechtigkeit und Isolationismus weiter schärfte.
Obwohl es sich um Superhelden handelt, legt Marvel Studios Wert darauf, die Helden in Situationen zu bringen, die Ähnlichkeiten mit unserer eigenen Welt aufweisen.
9. Folgt dem serialisierten Geschichtenerzählen von Comics
Marvel steht nicht für seine Charaktere und seine Action, sondern für die Durchgangslinie, die aus einem gemeinsamen Universum besteht. Dies geht auf die Marvel-Comics selbst zurück, wo Charaktere ständig miteinander interagieren und auch in anderen Titeln außerhalb ihrer eigenen auftauchen.
Ähnlich wie bei einem Comic oder einer Fernsehserie selbst muss jeder Film/jede Sendung gesehen werden, um mit dem Universum im Einklang zu bleiben. Seit The Avengers haben mehrere Hollywood-Studios versucht, den Stil von Marvels Modell des gemeinsamen Universums nachzuahmen, aber keinem ist es auf die gleiche Weise gelungen.
8. Balance zwischen Humor und Action
Ähnlich wie die Veröffentlichung von Fantastic Four #1, die den Grundstein für die zukünftigen Superhelden-Titel von Marvel Comics legte, war The Avengers von 2012 entscheidend dafür, den für das MCU typischen Humor und den Ton zu definieren. In Superheldenfilmen vor The Avengers war immer eine Prise Humor eingebaut, der jedoch inkonsistent war.
Das Marvel Cinematic Universe, insbesondere die Filme Black Widow (2021) und Captain America The Winter Soldier (2014), befassen sich in der Regel mit einigen schweren Themen, die mit Humor ausgeglichen werden können.
Es kann sogar argumentiert werden, dass der Humor in bestimmten Marvel-Filmen authentischer ist als der meiste Humor moderner Komödien. Obwohl der Humor gelegentlich das Drama überwiegt, können die Zuschauer sowohl ein Lachen als auch eine Dosis erwarten, wenn es um das Ende der Welt geht.
7. Hollywoods beste Talente nutzen
Seit die Marvel Studios den unabhängigen Regisseur Jon Favreau für Iron Man engagiert haben, sind sie ständig auf der Suche nach den besten Talenten, um ihre überlebensgroßen Superhelden und Bösewichte zum Leben zu erwecken. Marvel ist jedoch bei der Auswahl junger aufstrebender unabhängiger Filmemacher und nicht etablierter Autoren von vielen konkurrierenden Studios abgewichen.
Es geht eher um die Leidenschaft als um einen gestapelten Lebenslauf von Filmen und Inhalten. Marvel wird den Vintage-Regisseur Sam Raimi für den nächsten Doctor Strange-Spielfilm mit dem Titel Multiversum des Wahnsinns gewinnen, aber es ist ein seltenes Ereignis, das nur gute Nachrichten für den Film bedeuten wird.
Es sieht zwar nicht so aus, als würden die legendären Regisseure Martin Scorsese oder Steven Spielberg bald ins MCU kommen, aber Marvel hat mit dem angehäuften Talent gut verdient.
6. Ein langfristiger Plan ist im Auge
Von Anfang an blieben die Marvel Studios bei der Gestaltung ihrer Filmverse zukunftsorientiert. Der Debütfilm Iron Man legte den Grundstein für den monumentalen Superhelden-Crossover The Avengers von 2012, der zum ersten Erfolg des MCU werden sollte.
Jeder veröffentlichte Film wird nicht nur aus Komitees- oder rein finanziellen Gründen veröffentlicht, sondern auch, um die große Geschichte voranzutreiben. Nicht nur, dass Fortsetzungen Jahre im Voraus geplant sind, auch die verschiedenen Schauspieler und Schauspielerinnen, die für die Darstellung der größten Helden und Bösewichte des MCU verantwortlich sind, wurden auf unbestimmte Zeit für mehrere Filme unter Vertrag genommen.
Der Hauptkonkurrent Warner Bros. (der das DC-Universum beaufsichtigt) mag zwar seine eigenen Pläne für den Aufbau der Welt haben, aber das MCU war der Innovator und hat es über ein Jahrzehnt lang reibungslos am Laufen gehalten.
5. Bleiben Sie dem Ausgangsmaterial treu
Wenn es um ihre Adaptionen geht, weicht Marvel nicht von den Kostümen und den Charakteren ab, die auf den Comicseiten zu finden sind. Vor der Gründung des MCU waren Comicfilme den auf der Comicbuchseite abgebildeten Welten und Charakteren alles andere als treu.
Von Iron Mans gepanzertem Anzug bis hin zu Doctor Strange und seinem Umhang der Levitation zögert Marvel Comics nicht, sich auf das einzulassen, was mit der Geschichte zusammenhängt. Während die X-Men einst mit schwarzem Leder bezogen waren, hat das Marvel Cinematic Universe die Tür für Comicfiguren geöffnet, die auf die richtige Weise dargestellt und präsentiert werden können.
Aus Angst, Tickets wegzufahren, wurden Filme mit farbenfrohen Kostümen und kitschigen Schlagworten ausschließlich Comics vorbehalten. Auch wenn es sich bei der Verfilmung vielleicht nicht um eine exakte Nachbildung des Comics handelt, schafft es der Film, dem Ausgangsmaterial Respekt zu zollen.
4. Nicht der A-Liste verpflichtet
Nach dem Erfolg von The Avengers hätten sich die Marvel Studios einfach darauf verlassen können, dass die mächtigsten Helden der Erde sie bequem in das nächste Jahrzehnt der Filme tragen würden.
Ironischerweise waren es die Avengers, die Marvel versicherten, sich an riskanteren Spielen von Guardians of the Galaxy, Ant-Man, Doctor Strange und Black Panther zu beteiligen.Der Namensvetter des Marvel Cinematic Universe würde jedoch nur dann für Streit sorgen, wenn Iron Man und Captain America die alleinigen Ernährer des Unternehmens blieben. Die Avengers blieben ein wichtiger Bestandteil des Gesamtkonzepts der Filme, aber sie waren eine erlesene Gruppe in einer Welt, in der heute Hunderte von Helden leben. Marvel war immer klug darin, ihr Universum zu erweitern, anstatt es zu verkleinern, was sich auf lange Sicht sehr auszahlte.
3. Geben Sie neuen Immobilien Zeit zum Glänzen
Marvels erste Comic-Reihe mit Spider-Man, X-Men und den Fantastic Four herrschten einst im Comic. Jetzt, dank einer Reihe von Filmen und Comics, werden Fans mit einer Vielzahl von Comicfiguren vertraut gemacht, die mit dem ehemaligen Trio um die Vorherrschaft der Superhelden konkurrieren.
Auch wenn sie aufgrund von Rechtsfragen gezwungen wurden, hat Marvel die ehemaligen C-D-Stars The Avengers, Guardians of the Galaxy und Doctor Strange erfolgreich zu bekannten Namen gemacht.
Selbst nach der Rückübernahme von Spider-Man, X-Men und Fantastic Four von anderen Studios gibt Marvel weiterhin grünes Licht für weniger bekannte Marken. Spidey, X-Men und Fantastic Four stehen im Vergleich zu ihren glorreichen Tagen jetzt etwas weiter unten auf dem Totempfahl der Popularität.
2. Genrebasierte Handlungsstränge
Im Gegensatz zu den Comics, auf denen sie basieren, drehen die Marvel Studios keine Comicfilme, sondern Genrefilme mit Comicfiguren. Obwohl es sich um Superhelden handelt, haben sich die Situationen, in denen sie sich wiedergefunden haben, als menschlich empfunden.
Die Captain America-Trilogie dient als fundierter politischer Thriller, Spider-Man ist eine Coming-of-Age-Highschool-Komödie, Thor ist eine Fantasy, die Der Herr der Ringe ähnelt, und die Guardians of the Galaxy-Filme sind Star Wars-artige Weltraumopern.
Jeder einzelne Marvel-Film findet seine Superhelden in einem neuen Genre des Geschichtenerzählens vor dem Hintergrund von Superhelden-Action. Nicht jedes Publikum kann sich mit einem Superheldenfilm identifizieren, aber die meisten Kinobesucher haben ein Genre, zu dem sie sich hingezogen fühlen.
1. Betreten von Plattformen jenseits der Filme
Während sich die Marvel Studios auf den Beginn der vierten Filmphase vorbereiten, zeigt der Comic-Juggernaut keine Anzeichen einer Verlangsamung, wenn es um Premiereninhalte geht. Disney+ dient nicht nur als exklusives Zuhause für Marvel-Filme und -Sendungen, sondern auch als Plattform für die eigenen Fernsehsendungen der Marvel Studios.
Mit drei Auftritten in WandaVision, The Falcon and The Winter Soldier sowie Loki werden sie das MCU weiter auf Gebiete ausdehnen, die auf der Filmseite unbewohnt sind.
Sogar die beliebtesten Superhelden der Fans, die noch nicht vorgestellt wurden, wie She-Hulk, Moon Knight, Ms. Marvel und Ironheart, werden vor der Einführung in die Filme ihre eigenen Abenteuer auf der kleinen Leinwand erleben.
Produziert mit einem Budget, das mit Filmen vergleichbar ist, mit einer hochkarätigen Besetzung von Talenten, achten Sie darauf, die Qualität des Kinos in die Haushalte engagierter Superheldenfans zu bringen.
Mit jeder kommenden Film- und Fernsehserie gelingt es Marvel, sich im Comic-Geschichtenerzählen neu zu erfinden. In weniger als einem Jahrzehnt hat es der Underdog Marvel Studios geschafft, das größte Franchise der Welt zu werden, das ein gemeinsames Universum kostümierter Helden und Bösewichte umfasst.
Opinions and Perspectives
Ich bin erstaunt, wie sie die Qualität über so viele Projekte hinweg aufrechterhalten.
Die Mischung aus Action und Charakterentwicklung hält mich bei der Stange.
Jedes Projekt bringt etwas Neues, während das Marvel-Feeling erhalten bleibt.
Die Art und Weise, wie sie mehrere Handlungsstränge ausbalancieren, ist wie ein riesiger Jonglierakt.
Ich bin gespannt, wie sie mit der nächsten Generation von Helden umgehen werden.
Das Talent, das sie anziehen, hebt das Material wirklich über typische Blockbuster hinaus.
Ihre Strategie, Genres zu mischen, verhindert, dass die Formel eintönig wird.
Ich schätze es, wie sie jedem Charakter Raum geben, sich über mehrere Auftritte hinweg zu entwickeln.
Die langfristige Planung zeigt sich darin, wie befriedigend sich die großen Crossover anfühlen.
Comics treu zu bleiben und sie gleichzeitig zugänglich zu machen, ist ein schwieriges Gleichgewicht, das sie meistern.
Die sozialen Themen verleihen Tiefe, ohne belehrend zu wirken.
Ich denke, die Disney+ Shows ermöglichen ein experimentelleres Storytelling.
Die Art und Weise, wie sie die Charakterentwicklung über mehrere Projekte hinweg handhaben, ist faszinierend.
Manchmal kann die Vernetzung für Gelegenheitszuschauer jedoch überwältigend sein.
Das serielle Storytelling hält mich in die größere Erzählung investiert.
Ihre Aufmerksamkeit für Comic-Details bei gleichzeitigen Änderungen für den Film ist gut ausbalanciert.
Die Genre-Vielfalt hilft wirklich, einen Superhelden-Burnout zu verhindern.
Es ist beeindruckend, wie sie die Konsistenz über so viele verschiedene Projekte hinweg aufrechterhalten.
Jedes Projekt fühlt sich eigenständig an und passt dennoch in das größere Universum.
Die Mischung aus Talent vor und hinter der Kamera hält die Dinge interessant.
Ihr Erfolg mit unbekannten Stoffen gibt mir Hoffnung für zukünftige Adaptionen.
Ich schätze es, wie sie bereit sind, Charaktere sich über mehrere Auftritte hinweg entwickeln zu lassen.
Die langfristige Planung zeigt sich wirklich darin, wie reibungslos alles zusammenhängt.
Hätte nie gedacht, dass ich den Tag erleben würde, an dem Ant-Man ein erfolgreiches Film-Franchise wird!
Der soziale Kommentar könnte tiefer gehen, aber ich verstehe, warum sie ihn zugänglich halten.
Ich denke, die Fernsehsendungen helfen tatsächlich, der Superheldenmüdigkeit entgegenzuwirken, indem sie verschiedene Formate anbieten.
Ihre Herangehensweise an die Modernisierung von Charakteren unter Wahrung des Ausgangsmaterials ist genau richtig.
Die Art und Weise, wie sie Genres mischen und gleichzeitig ein konsistentes Universum aufrechterhalten, ist wirklich clever.
Ich bin gespannt, wie sie die Qualität bei so vielen Projekten in der Entwicklung aufrechterhalten werden.
Sie haben es geschafft, selbst kosmische Konzepte irgendwie geerdet wirken zu lassen.
Die Balance zwischen Humor und Drama funktioniert in einigen Filmen besser als in anderen.
Ihre Casting-Entscheidungen waren durchweg exzellent. Das war der Schlüssel zu ihrem Erfolg.
Ich liebe es, wie sie keine Angst haben, mit Ton und Stil in ihren Disney+-Serien Risiken einzugehen.
Der soziale Kommentar in Falcon and Winter Soldier war besonders gut gelungen.
Manchmal vermisse ich die Einfachheit der frühen MCU-Filme. Alles fühlt sich jetzt so miteinander verbunden an.
Die Zusammenarbeit mit Indie-Regisseuren hat jedem Film definitiv eine einzigartige Note verliehen.
Die Genremischung sorgt für frischen Wind, aber ich hoffe, sie treiben es in zukünftigen Projekten noch weiter.
Einige dieser Methoden scheinen eher reaktiv als proaktiv zu sein. Sie lernen definitiv dazu, während sie vorankommen.
Ich finde es faszinierend, wie sie Fernsehsendungen nutzen, um die Charakterentwicklung über die Filme hinaus zu erweitern.
Ihr Erfolg mit weniger bekannten Stoffen macht mich gespannt auf das, was als Nächstes kommt.
Die Art und Weise, wie sie mehrere Handlungsstränge über Filme hinweg ausbalancieren, ist beeindruckend. Muss wie das Lösen eines riesigen Puzzles sein.
Ich finde, der Humor ist in letzter Zeit etwas formelhaft geworden. Wir brauchen mehr Abwechslung im Ton.
Man kann den Unterschied in der Planung zwischen Marvel und anderen Studios, die versuchen, ihren Erfolg zu kopieren, wirklich sehen.
Ich bin gespannt, wie sie mit den X-Men umgehen werden. Die Ursprünge des sozialen Kommentars könnten heute sehr relevant sein.
Die Treue zum Ausgangsmaterial ist großartig, aber ich schätze es, dass sie keine Angst haben, Dinge bei Bedarf zu aktualisieren.
Erinnert ihr euch, als alle dachten, Iron Man sei ein B-Promi-Held? Marvel versteht es wirklich, Charaktere aufzubauen.
Der Multiversums-Aspekt, den sie jetzt erforschen, könnte ihre Lösung für die Superhelden-Müdigkeit sein. Endlose Möglichkeiten!
Ich mache mir Sorgen, dass sie sich mit all diesen Disney+ Shows zu sehr verzetteln könnten.
Der Ansatz des seriellen Geschichtenerzählens ist brillant. Er bringt uns dazu, immer wieder zurückzukommen, genau wie bei den Comics.
Das ist ein fairer Punkt, wenn es darum geht, auf Nummer sicher zu gehen, aber ich denke, sie finden ein gutes Gleichgewicht zwischen Unterhaltung und tieferen Themen.
Der Punkt des sozialen Kommentars ist interessant, aber ich habe das Gefühl, dass sie es mit diesen Themen oft zu sicher angehen.
Ihre Talentakquise-Strategie ist interessant. Indie-Regisseure zu nehmen und sie in diesem riesigen Sandkasten spielen zu lassen, hat überraschend gut funktioniert.
Da ich seit Iron Man zuschaue, ist es erstaunlich zu sehen, wie treu sie den Comics geblieben sind und gleichzeitig Änderungen vorgenommen haben, die für den Film funktionieren.
Die langfristige Planung zeichnet sie wirklich aus. Man merkt, dass alles auf etwas Größeres hinausläuft.
Was mich am meisten beeindruckt, ist, wie sie weniger bekannte Charaktere wie die Guardians zu bekannten Namen gemacht haben. Wer hätte gedacht, dass wir alle einen sprechenden Waschbären lieben würden?
Die Disney+ Shows waren ein Wendepunkt. Besonders WandaVision hat gezeigt, dass sie bereit sind, kreative Risiken einzugehen.
Ich bin respektvoll anderer Meinung bezüglich der Humor-Kritik. Die Balance macht diese Filme für mich zugänglicher und realer. Selbst in ernsten Situationen machen die Leute Witze.
Stimme dem Punkt über Genrevielfalt voll und ganz zu! Deshalb werde ich diese Filme nie müde - jeder bringt etwas anderes mit.
Der soziale Kommentar in Black Panther war ehrlich gesagt bahnbrechend für einen Superheldenfilm. Er hat komplexe Themen angesprochen und war trotzdem unterhaltsam.
Bin ich der Einzige, der das Gefühl hat, dass der Humor manchmal ernste Momente untergräbt? Ich habe Ragnarok geliebt, aber einige dramatische Szenen wurden durch Witze untergraben.
Ich finde, Marvels Ansatz zur Genrevielfalt hält die Dinge wirklich frisch. Die Art und Weise, wie sich Winter Soldier wie ein Spionagethriller anfühlt, während Guardians eine reine Space Opera ist, funktioniert hervorragend.