10 Methoden Die Marvel Studios Gebruikt Om Superheldenmoeheid Te Bestrijden
Er was eens een tijd dat superheldenfilms niet altijd gegarandeerd het succesverhaal van Hollywood zouden zijn. Het was de jonge parvenu Marvel Studios die daar in 2008 verandering in bracht; ze bewandelden een onduidelijk pad en veranderden het precedent van live-action stripboeken voor altijd.
Marvel Studios heeft 24 bioscoopfilms uitgebracht waarvan de eerste tien jaar van hun masterplan zijn afgerond. Het grote succes van Marvel heeft echter de deur geopend voor concurrerende studio's om hun eigen superheldenprojecten te leiden. In een wereld die nu oververzadigd is met stripboekcontent, staat Marvel Studios niet voor niets centraal in de superheldenboom.
10. Een vleugje sociaal commentaar
In tegenstelling tot wat vaak wordt gedacht, zijn Marvel Comics en zijn vele superhelden gebaseerd op uitgebreide sociale steun. Een van Marvel's populairste teams, de X-Men, werd bedacht tijdens het hoogtepunt van de burgerrechtenbeweging, met als meest beruchte mutante boegbeelden Professor X en Magneto losjes gebaseerd op leiders Martin Luther King Jr. en Malcolm X.
Hoewel Marvel Studios de mutanten nog niet heeft geïntroduceerd, heeft de MCU zijn verdiende loon verdiend, meestal met de Captain America - en Black Panther-franchises. Captain America The Winter Soldier richtte zich sterk op de gevaren van overheidstoezicht en -surveillance, terwijl Black Panther de aandacht bleef vestigen op raciale onrechtvaardigheid en isolationisme.
Hoewel dit superhelden zijn, maakt Marvel Studios er een punt van om de helden in situaties te plaatsen die lijken op onze eigen wereld.
9. Volgt geserialiseerde verhalen over strips
Marvel is niet vanwege de herkenbare personages en actie, maar vanwege de verhaallijn die bestaat uit een gedeeld universum. Dit is afkomstig van Marvel Comics zelf, waar personages voortdurend met elkaar omgaan en in andere titels verschijnen dan hun eigen titels.
Net als bij een stripboek of televisieserie zelf, is elke film/show noodzakelijk om te bekijken om in harmonie te blijven met het universum als geheel. Sinds The Avengers hebben verschillende Hollywood-studio's een poging gedaan om de stijl van Marvel's shared universum-model na te bootsen, maar geen enkele is daar op dezelfde manier in geslaagd.
8. Balans tussen humor en actie
Net zoals de publicatie van Fantastic Four #1 die de basis legde voor de toekomstige superheldentitels van Marvel Comics, was The Avengers uit 2012 van cruciaal belang voor het definiëren van de kenmerkende humor en toon van de MCU. Superheldenfilms vóór The Avengers hadden altijd een vleugje humor, maar het was inconsistent.
Het Marvel Cinematic Universe, met name de films Black Widow (2021) en Captain America The Winter Soldier (2014), hebben de neiging om een aantal zware onderwerpen te behandelen, die kunnen worden afgewogen tegen humor.
Er kan zelfs worden gesteld dat de humor in bepaalde Marvel-films authentieker is dan de meeste humor in moderne komedies. Hoewel de humor soms zwaarder weegt dan het drama, kan het publiek zowel een lach als een dosis verwachten te midden van de wereld die op het spel staat.
7. Gebruikmakend van het beste talent van Hollywood
Sinds hij de onafhankelijke regisseur Jon Favreau inhuurde om Iron Man te regisseren, is Marvel Studios voortdurend op zoek gegaan naar het beste talent om hun meer dan levensgrote superhelden en schurken tot leven te brengen. Marvel is echter van veel rivaliserende studio's afgedwaald door te kiezen voor jonge opkomende onafhankelijke filmmakers in plaats van gevestigde auteurs.
Het gaat om de passie die ermee gepaard gaat in plaats van een opeengestapeld cv van films en inhoud. Marvel zal vintage regisseur Sam Raimi inschakelen voor de volgende Doctor Strange-film, getiteld Multiverse of Madness, maar het komt zelden voor dat dit alleen maar goed nieuws is voor de film.
Hoewel het er niet naar uitziet dat de legendarische regisseurs Martin Scorsese of Steven Spielberg binnenkort naar de MCU komen, heeft Marvel het goed gemaakt met het verzamelde talent.
6. Een langetermijnplan is in gedachten
Vanaf het begin bleef Marvel Studios vooruitstrevend in de lay-out van hun filmcouplet. De debuutfilm Iron Man legde de basis voor de monumentale superheldencross-over The Avengers uit 2012, die de eerste initiële beloning van de MCU zou worden.
Elke film die wordt uitgebracht, wordt niet alleen uitgebracht om een commissie of puur financiële redenen, maar ook om het grote verhaal vooruit te helpen. Niet alleen zijn de sequels jaren van tevoren gepland, maar de verschillende acteurs en actrices die verantwoordelijk zijn voor de vertolking van de grootste helden en schurken van de MCU zijn voor onbepaalde tijd getekend voor overeenkomsten met meerdere films.
De belangrijkste rivaal Warner Bros. (die toezicht houdt op het DC Universe) heeft misschien zijn eigen plannen voor wereldopbouw, maar de MCU was de innovator en heeft deze al meer dan tien jaar vlekkeloos laten verlopen.
5. Blijf trouw aan bronmateriaal
Als het op hun aanpassingen aankomt, wijkt Marvel niet af van de kostuums en de associaties met de personages op de strippagina's. Vóór de oprichting van de MCU waren stripfilms verre van trouw aan de werelden en personages die op de stripboekpagina zijn afgebeeld.
Van het gepantserde pak van Iron Man tot Doctor Strange en zijn Cloak of Levitation, Marvel Comics aarzelt niet om alles wat met de overlevering te maken heeft te omarmen. Hoewel de X-Men ooit bedekt waren met zwart leer, heeft het Marvel Cinematic Universe de deur geopend voor stripfiguren om op de juiste manier te worden vertegenwoordigd en tentoongesteld.
Uit angst om kaartjes weg te jagen, werden films met kleurrijke kostuums en flauwe slagzinnen exclusief overgelaten aan stripboeken. Hoewel de verfilming misschien geen exacte replica is van de strip, slaagt de film erin het bronmateriaal te respecteren.
4. Niet verplicht aan de A-lijst
Na het succes van The Avengers had Marvel Studios gewoon kunnen vertrouwen op Earth's Mightiest Heroes om ze comfortabel mee te nemen naar het volgende decennium van films.
Ironisch genoeg waren het de Avengers die Marvel ervan verzekerden om zich in te zetten voor riskantere kost van Guardians of the Galaxy, Ant-Man, Doctor Strange en Black Panther.De naamgenoot van Marvel Cinematic Universe zou echter alleen maar voor opschuddingen zorgen als Iron Man en Captain America de enige kostwinners van het bedrijf zouden blijven. The Avengers bleven een belangrijke entiteit binnen het grote geheel van de films, maar ze vormden een selecte groep in een wereld die nu wordt bewoond door honderden helden. Marvel was altijd verstandig om hun universum uit te breiden in plaats van het kleiner te maken, wat op de lange termijn enorm zijn vruchten afwierp.
3. Nieuwe eigendommen de tijd geven om te schitteren
Marvel's eerste komische line-up van Spider-Man, X-Men en de Fantastic Four heerste ooit over het stripdom. Dankzij een hele reeks films en stripboeken maken fans nu kennis met een breed scala aan stripfiguren die wedijveren met het voormalige trio voor de suprematie van superhelden.
Hoewel rechtenkwesties hen misschien gedwongen hebben, heeft Marvel met succes de voormalige C-D-listers The Avengers, Guardians of the Galaxy en Doctor Strange tot bekende namen gemaakt.
Zelfs nadat Marvel Spider-Man, X-Men en Fantastic Four van andere studio's heeft overgenomen, blijft Marvel minder bekende eigendommen groen licht geven. Spidey, X-Men en Fantastic Four staan nu iets lager op de totempaal van populariteit in vergelijking met hun gloriedagen.
2. Op genres gebaseerde verhaallijnen
In tegenstelling tot de strips waarop ze zijn gebaseerd, houdt Marvel Studios zich niet bezig met het maken van stripfilms, maar eerder met genrefilms met stripfiguren. Hoewel dit superhelden zijn, zijn de situaties waarin ze zich bevinden menselijk.
De Captain America-trilogie dient als gefundeerde politieke thrillers, Spider-Man is een coming-of-age-komedie op de middelbare school, Thor is een fantasie die lijkt op The Lord of the Rings, en de Guardians of the Galaxy-films zijn Star Wars-achtige ruimteopera's.
Elke Marvel-film vindt zijn superhelden in een nieuw genre van storytelling, tegen de achtergrond van superheldenactie. Niet elk publiek kan zich vinden in een superheldenfilm, maar de meeste bioscoopbezoekers hebben een genre waar ze naar toe worden getrokken.
1. Platforms betreden die verder gaan dan de films
Terwijl Marvel Studios zich voorbereidt op de vierde filmfase, vertoont de stripmoloch geen tekenen van vertraging als het gaat om première-content. Disney+ is niet alleen de exclusieve thuisbasis voor Marvel-films en -shows, maar ook als platform voor de eigen tv-programma's van Marvel Studios.
Met drie shows op zak in WandaVision, The Falcon and The Winter Soldier en Loki, zullen ze de MCU blijven uitbreiden naar onbewoonde gebieden aan de filmkant.
Zelfs favoriete superhelden die nog niet zijn geïntroduceerd, zoals She-Hulk, Moon Knight, Ms. Marvel en Ironheart, beleven hun eigen avonturen op het kleine scherm voordat ze in de films worden geïntroduceerd.
Geproduceerd met een budget dat vergelijkbaar is met films met een sterrencast vol talent, probeert de kwaliteit van de bioscoop naar de huishoudens van toegewijde superheldenfans te brengen.
Met elke nieuwe film- en televisieserie weet Marvel zichzelf opnieuw uit te vinden op het gebied van stripverhalen. In minder dan tien jaar tijd is de underdog Marvel Studios erin geslaagd om de grootste franchise ter wereld te worden, met een gedeeld universum van gekostumeerde helden en schurken.
Opinions and Perspectives
Hun benadering van worldbuilding heeft zich echt uitbetaald op de lange termijn.
De mix van actie en karakterontwikkeling zorgt ervoor dat ik terug blijf komen.
Elk project brengt iets nieuws terwijl dat Marvel-gevoel behouden blijft.
De manier waarop ze meerdere verhaallijnen in evenwicht houden is als een enorm jongleeract.
Ik kijk ernaar uit om te zien hoe ze de volgende generatie helden aanpakken.
Het talent dat ze aantrekken tilt het materiaal echt boven typische blockbusters uit.
Hun strategie om genres te mixen zorgt ervoor dat de formule niet saai wordt.
Ik waardeer het hoe ze elk personage de ruimte geven om te groeien gedurende meerdere verschijningen.
De langetermijnplanning is te zien aan hoe bevredigend de grote crossovers aanvoelen.
Trouw blijven aan de comics en ze tegelijkertijd toegankelijk maken is een moeilijke balans die ze goed beheersen.
De sociale thema's voegen diepte toe zonder belerend te worden.
Ik denk dat de Disney+ shows meer ruimte bieden voor experimentele verhalen.
De manier waarop ze karakterontwikkeling aanpakken in meerdere projecten is fascinerend.
Soms kan die onderlinge verbondenheid overweldigend zijn voor toevallige kijkers.
De seriële verhaallijn zorgt ervoor dat ik betrokken blijf bij het grotere verhaal.
Hun aandacht voor details uit de stripboeken, terwijl ze wijzigingen aanbrengen voor de film, is goed in evenwicht.
Het is indrukwekkend hoe ze de consistentie behouden over zoveel verschillende projecten.
Elk project voelt onderscheidend aan, terwijl het toch in het grotere universum past.
De mix van talent zowel voor als achter de camera houdt de boel interessant.
Hun succes met onbekende eigendommen geeft me hoop voor toekomstige bewerkingen.
Ik waardeer het dat ze bereid zijn om personages te laten evolueren over meerdere verschijningen.
De langetermijnplanning is echt te zien aan hoe soepel alles met elkaar verbonden is.
Ik had nooit gedacht dat ik de dag zou meemaken dat Ant-Man een succesvolle filmfranchise zou zijn!
Het sociale commentaar zou dieper kunnen gaan, maar ik begrijp waarom ze het toegankelijk houden.
Ik denk dat de tv-series daadwerkelijk helpen om superheldenmoeheid te bestrijden door verschillende formats aan te bieden.
Hun benadering van het moderniseren van personages met respect voor het bronmateriaal is perfect.
De manier waarop ze genres mixen terwijl ze een consistent universum behouden, is echt slim.
Ik ben benieuwd hoe ze de kwaliteit zullen behouden met zoveel projecten in ontwikkeling.
Ze zijn erin geslaagd om zelfs kosmische concepten op de een of andere manier geaard te laten voelen.
Hun castingkeuzes zijn consistent uitstekend geweest. Dat is essentieel geweest voor hun succes.
Ik vind het geweldig hoe ze niet bang zijn om risico's te nemen met de toon en stijl in hun Disney+ series.
Het sociale commentaar in Falcon and Winter Soldier was bijzonder goed gedaan.
Soms mis ik de eenvoud van de vroege MCU-films. Alles voelt nu zo met elkaar verbonden.
Het werken met indie-regisseurs heeft elke film zeker een unieke smaak gegeven.
De genre-mix houdt de boel fris, maar ik hoop dat ze het in toekomstige projecten nog verder pushen.
Sommige van deze methoden lijken reactief in plaats van proactief. Ze leren zeker gaandeweg.
Ik vind het fascinerend hoe ze tv-shows gebruiken om de karakterontwikkeling verder uit te breiden dan de films.
Hun succes met minder bekende eigendommen maakt me enthousiast voor wat er hierna komt.
De manier waarop ze meerdere verhaallijnen in films in evenwicht brengen, is indrukwekkend. Moet zijn als het oplossen van een gigantische puzzel.
Ik denk eigenlijk dat de humor de laatste tijd een beetje formulematig is geworden. We hebben meer variatie in de toon nodig.
Je kunt echt het verschil zien in planning tussen Marvel en andere studio's die hun succes proberen te kopiëren.
Ik kijk ernaar uit om te zien hoe ze de X-Men aanpakken. De sociale commentaar-oorsprong zou vandaag de dag heel relevant kunnen zijn.
De trouw aan het bronmateriaal is geweldig, maar ik waardeer het dat ze niet bang zijn om dingen te updaten wanneer dat nodig is.
Weet je nog dat iedereen dacht dat Iron Man een B-lijst held was? Marvel weet echt hoe ze personages moeten opbouwen.
De multiverse-hoek die ze nu verkennen, zou hun oplossing kunnen zijn voor superheldenmoeheid. Eindeloze mogelijkheden!
Ik ben bang dat ze zichzelf te veel aan het verspreiden zijn met al deze Disney+-shows.
De geserialiseerde verhaalaanpak is briljant. Het zorgt ervoor dat we terug blijven komen voor meer, net als bij de comics.
Dat is een terecht punt over het veilig spelen, maar ik denk dat ze een goede balans vinden tussen entertainment en diepere thema's.
Het punt van sociaal commentaar is interessant, maar ik heb het gevoel dat ze het vaak te veilig spelen met deze thema's.
Hun talentenwervingsstrategie is interessant. Indie-regisseurs nemen en ze in deze enorme zandbak laten spelen, heeft verrassend goed gewerkt.
Sinds Iron Man kijkend, is het geweldig om te zien hoe trouw ze aan de comics zijn gebleven, terwijl ze veranderingen aanbrengen die werken voor film.
De lange termijn planning onderscheidt hen echt. Je kunt zien dat alles naar iets groters toewerkt.
Wat me het meest imponeert, is hoe ze minder bekende personages zoals de Guardians tot bekende namen hebben gemaakt. Wie had gedacht dat we allemaal van een pratende wasbeer zouden houden?
De Disney+-shows zijn een gamechanger geweest. Vooral WandaVision liet zien dat ze bereid zijn creatieve risico's te nemen.
Ik ben het respectvol oneens met de humor-kritiek. De balans maakt deze films toegankelijker en echter voor mij. Zelfs in serieuze situaties maken mensen grappen.
Helemaal eens met het punt over genre-diversiteit! Daarom raak ik deze films nooit beu - elke film brengt iets anders.
Het sociale commentaar in Black Panther was eerlijk gezegd baanbrekend voor een superheldenfilm. Het pakte complexe thema's aan terwijl het toch vermakelijk was.
Ben ik de enige die vindt dat de humor soms serieuze momenten ondermijnt? Ik vond Ragnarok geweldig, maar sommige dramatische scènes werden ondergraven door grappen.
Ik denk dat Marvels benadering van genre-diversiteit de boel echt fris houdt. De manier waarop Winter Soldier aanvoelt als een spionagethriller, terwijl Guardians pure space opera is, werkt briljant.