10 metod, których Marvel Studios używa, aby zwalczać zmęczenie superbohaterami
Był kiedyś czas, kiedy filmy o superbohaterach nie zawsze były gwarancją sukcesu Hollywood. To właśnie młode, początkujące studio Marvel Studios zmieniło to w 2008 roku; wyruszając na niejasną ścieżkę i zmieniając precedens komiksów na żywo na zawsze.
Marvel Studios wydało 24 filmy teatralnie, a pierwsze dziesięć lat ich planu głównego zakończyło się. Jednak wielki sukces Marvela otworzył konkurencyjnym studiom drzwi do kierowania własnymi projek tami superbohat erów. W świecie przesyconym treścią komiksów, Marvel Studios nie bez powodu pozostaje w centrum boomu superbohaterów.
10. Odcisk komentarza społecznego
Wbrew powszechnemu przekonaniu, Marvel Comics i jego szeregi superbohaterów są zbudowane na fundamentach kompleksowego wsparcia społecznego. Jeden z najpopularniejszych zespołów Marvela, X-Men, powstał w szczytowym okresie ruchu praw obywatelskich, z najbardziej niesławnymi zmutowanymi postaciami Profesorem X i Magneto luźno opartymi na liderach Martinie Lutherze Kingu Jr. i Malcolmie X.
Chociaż Marvel Studios jeszcze nie przedstawiło mutantów, MCU przyznało się, najczęściej z serii Captain America i Black Panther. Kapitan Ameryka Zimowy Żołnier z skupił się mocno na niebezpieczeństwach związanych z nadzorem rządowym i inwigilacją, podczas gdy Czarna Pantera przynosiła ciągłą świadomość niesprawiedliwości rasowej i izol acjonizmu.
Chociaż są to superbohaterowie, Marvel Studios stara się umieścić bohaterów w sytuacjach, które mają podobieństwo do naszego własnego świata.
9. Śledzi serializowane opowiadanie komiksów
Marvel nie jest dla swoich powiązanych postaci i akcji, ale ze względu na linię przepustowości, która składa się ze wspólnego wszechświata. Wywodzi się to z samych Marvel Comics, gdzie postacie nieustannie wchodzą w interakcje i pojawiają się w innych tytułach poza własnymi.
Podobnie jak w przypadku samego komiksu lub serialu telewizyjnego, każdy film/program jest niezbędny do obejrzenia, aby pozostać w zgodzie z całym wszechświatem. Od czasów The Avengers kilka hollywoodzkich studiów podjęło próbę odtworzenia stylu wspólnego modelu wszechświata Marvela, ale żadnemu z nich nie udało się w ten sam sposób.
8. Równowaga między humorem a działaniem
Podobnie jak w przypadku publikacji Fantastycznej Cz wórki #1 stanowiącej podwaliny pod przyszłe tytuły superbohaterów Marvel Comics, The Avengers z 2012 roku odegrał kluczową rolę w definiowaniu charakterystycznego humoru i tonu MCU. Filmy o superbohaterach przed Avengers zawsze miały odrobinę humoru, ale było to niespójne.
Marvel Cinematic Universe, zwłaszcza filmy Czarna wdowa (2021) i Kapitan Ameryka Zimowy żołnier z (2014) mają tendencję do poruszania się z pewnymi ciężkimi tematami, które można zrównoważyć humorem.
Można nawet argumentować, że humor występujący w niektórych filmach Marvela jest bardziej autentyczny niż większość humoru występującego we współczesnych komediach. Chociaż humor może czasami przewyższać dramat, publiczność może spodziewać się zarówno chichotu, jak i dawki wśród kończących się światem stawek.
7. Wykorzystywanie najlepszych talentów Hollywood
Od czasu zatrudnienia niezależnego reżysera Jona Favreau do reżyserii Iron M ana, Marvel Studios nieustannie poszukiwało najlepszych talentów, aby ożywić swoich większych niż życie superbohaterów i złoczyńców. Chociaż, Marvel oddalił się od wielu konkurencyjnych studiów, wybierając młodych, wschodzących niezależnych filmowców, a nie uznanych autorów.
Chodzi o pasję, a nie o złożone CV filmów i treści. Marvel zatrudni reżysera Sam'a Raimiego do następnego filmu Doctor Strange zatytułowanego Multiverse of Madness, ale jest to rzadkie zjawisko, które będzie tylko oznaczać dobrą nowinę dla filmu.
Chociaż nie wygląda na to, że legendarni reżyserzy Martin Scorsese czy Steven Spielberg pojawią się w MCU w najbliższym czasie, Marvel dobrze sobie radził ze zgromadzonym talentem.
6. Na myśli plan długoterminowy
Od samego początku Marvel Studios pozostawało przyszłościowe w układzie swojego wiersza filmowego. Debiutancki film Iron Man położył podwaliny pod monumentalny crossover superbohaterów The Avengers z 2012 roku, który stał się pierwszą początkową wypłatą MCU.
Każdy wydany film jest wydawany nie tylko ze względów komitetowych lub czysto finansowych, ale także po to, aby przenieść wielką historię dalej. Nie tylko kontynuacje są planowane z wieloletnim wyprzedzeniem, ale różni aktorzy i aktorki odpowiedzialni za przedstawianie największych bohaterów i złoczyńców MCU podpisywali w nieskończoność umowy wieloobrazowe.
Podczas gdy główny rywal Warner Bros. (nadzorujący DC Universe) może mieć własne plany budowania świata, jednak MCU było innowatorem i utrzymywało go bez przeszkód przez ponad dekadę.
5. Pozostań wierny materiałom źródłowym
Jeśli chodzi o ich adaptacje, Marvel nie odchodzi od kostiumów i kojarzy się z postaciami znajdującymi się na stronach komiksów. Przed powstaniem MCU filmy z komiksami były dalekie od wierności światom i postaciom przedstawionym na stronie komiksów.
Od opancerzonego garnituru Iron Mana po Doktora Strange'a i jego Płaszcz Lewitacji, Marvel Comics nie waha się przyjąć tego, co związane z historią. Podczas gdy X-Men byli kiedyś pokryci czarną skór ą, Marvel Cinematic Universe otworzył drzwi dla postaci z komiksów do reprezentowania i prezentacji we właściwy sposób.
W obawie przed wypędzeniem biletów filmy z kolorowymi kostiumami i tandetnymi frazami zostały pozostawione wyłącznie komiksom. Mimo że adaptacja filmowa może nie być dokładną repliką komiksu, film udaje się oddać szacunek materiałowi źródłowemu.
4. Nie znalazł się na liście A
Po sukcesie The Avengers, Marvel Studios mogło po prostu polegać na najpotężniejszych bohaterach Ziemi, aby wygodnie przenieść ich do następnej dekady filmów.
Jak na ironię, to Avengers zapewnili Marvela, że postawi udział w bardziej ryzykownej akcji Stra żników Galakty ki, Ant-Mana, Doktora Str ange'a i Czarnej Pantery.Jednak imiennik Marvel Cinematic Universe wywołałby konflikty tylko wtedy, gdy Iron Man i Kapitan Ameryka pozostaną jedynymi żywicielami rodziny firmy. Avengers pozostali kluczową jednostką w wielkim schemacie filmów, ale byli wybraną grupą w świecie okupowanym obecnie przez setki bohaterów. Marvel zawsze był mądry w rozszerzaniu swojego wszechświata, a nie zmniejszaniu go, co bardzo się opłaciło na dłuższą metę.
3. Danie nowym właściwościom czas na błyszczenie
Premiera komiksów Marvela: Spider-Mana, X-Men i Fantastyczna Czw órka rządziła kiedyś komiksem. Teraz, dzięki serii filmów i komiksów fani są wprowadzani do szerokiej gamy postaci z komiksów, które rywalizują z byłym trio o supremację superbohaterów.
Chociaż problemy z praw ami mogły wymusić ich rękę, Marvel z powodzeniem zmienił byłych listów C-D The Avengers, Guardians of the Galaxy i Doctor Strange w znane nazwiska.
Nawet po ponownym przejęciu Spider-Mana, X-Men i Fantastic Four z innych studiów, Marvel nadal oświetla mniej znane nieruchomości. Spidey, X-Men i Fantastyczna Czwórka są teraz nieco niższe na totemowym słupie popularności w porównaniu do ich czasów chwały.
2. Fabuły oparte na gatunku
W przeciwieństwie do komiksów, na których są oparte, Marvel Studios nie zajmuje się tworzeniem filmów komiksowych, ale raczej filmami gatunkowymi z postaciami z komiksów. Chociaż są to superbohaterowie, sytuacje, w których znaleźli się jako ludzkie.
Trylogia Kapitana Ameryka służy jako ugruntowane thrillery polityczne, Spider-Man to komedia w liceum dojrzewania, Thor to fantazja podobna do Władcy Pierścieni, a filmy Strażnicy Galaktyki to opery kosmiczne w stylu Gwiezdnych Wojen.
Każdy film Marvela znajduje swoich superbohaterów w nowym gatunku opowiadania historii, na tle akcji superbohaterów. Nie każda publiczność może odnosić się do filmu o superbohaterach, ale większość widzów ma gatunek, do którego ich pocią ga.
1. Wejście na platformy poza filmami
Gdy Marvel Studios przygotowuje się do wejścia do czwartej fazy filmów, juggernaut z komiksów nie wykazuje oznak spowolnienia, jeśli chodzi o premierowe treści. Disney + służy nie tylko jako ekskluzywny dom dla filmów i programów Marvela, ale także platforma dla własnych programów telewizyjnych Marvel Studios.
Mając trzy występy w W andaVision, The Falcon i The Winter Soldier oraz Lok i, będą nadal rozszerzać MCU na obszary niezamieszkane po stronie filmu.
Nawet ulubieni superbohaterowie fanów, którzy jeszcze nie zostaną wprowadzeni, tacy jak She-Hulk, Moon Knight, Pani Marvel i Ironheart, będą otrzymywać własne przygody na małym ekranie przed wprowadzeniem do filmów.
Produkowane z budżetem porównywalnym do filmów z gwiazdorską obsadą talentów, staraj się wprowadzić jakość kina do gospodarstw domowych oddanych fanów superbohaterów.
Z każdym nadchodzącym filmem i serialem telewizyjnym, Marvelowi udaje się odkryć na nowo w opowiadaniu historii komiksów. W ciągu zaledwie dekady, underdog Marvel Studios zdołał stać się największą franczyzą na świecie, obejmującą wspólny wszechświat kostiumowanych bohaterów i złoczyńców.
Opinions and Perspectives
Ich podejście do budowania świata naprawdę się opłaciło na dłuższą metę.
Każdy projekt wnosi coś nowego, zachowując jednocześnie ten marvelowski klimat.
Sposób, w jaki równoważą wiele wątków fabularnych, przypomina ogromny akt żonglerki.
Z niecierpliwością czekam, aby zobaczyć, jak poradzą sobie z następnym pokoleniem bohaterów.
Talent, który przyciągają, naprawdę wynosi materiał ponad typowe blockbustery.
Ich strategia mieszania gatunków sprawia, że formuła nie staje się monotonna.
Doceniam to, jak dają każdej postaci przestrzeń do rozwoju na przestrzeni wielu występów.
Długoterminowe planowanie widać w tym, jak satysfakcjonujące są duże crossovery.
Wierność komiksom przy jednoczesnym uczynieniu ich przystępnymi to trudna równowaga, którą doskonale opanowali.
Motywy społeczne dodają głębi, nie stając się przy tym moralizatorskie.
Myślę, że seriale Disney+ pozwalają na bardziej eksperymentalne opowiadanie historii.
Sposób, w jaki radzą sobie z rozwojem postaci w różnych projektach, jest fascynujący.
Czasami to wzajemne powiązanie może być przytłaczające dla okazjonalnych widzów.
Serialowa narracja sprawia, że jestem zaangażowany w większą opowieść.
Ich dbałość o szczegóły z komiksów, przy jednoczesnym wprowadzaniu zmian na potrzeby filmu, jest dobrze wyważona.
Różnorodność gatunkowa naprawdę pomaga zapobiegać wypaleniu superbohaterami.
Każdy projekt wydaje się odrębny, a jednocześnie pasuje do większego uniwersum.
Mieszanka talentów zarówno przed, jak i za kamerą sprawia, że wszystko jest interesujące.
Doceniam to, jak chętnie pozwalają postaciom ewoluować na przestrzeni wielu występów.
Długoterminowe planowanie naprawdę widać w tym, jak płynnie wszystko się łączy.
Nigdy nie myślałem, że dożyję dnia, w którym Ant-Man stanie się udaną serią filmową!
Komentarz społeczny mógłby być głębszy, ale rozumiem, dlaczego utrzymują go na przystępnym poziomie.
Myślę, że seriale telewizyjne w rzeczywistości pomagają zwalczyć zmęczenie superbohaterami, oferując różne formaty.
Ich podejście do modernizacji postaci przy jednoczesnym poszanowaniu materiału źródłowego jest trafne.
Sposób, w jaki mieszają gatunki, zachowując spójne uniwersum, jest naprawdę sprytny.
Jestem ciekawy, jak utrzymają jakość przy tak wielu projektach w produkcji.
Udało im się sprawić, że nawet kosmiczne koncepcje wydają się jakoś uziemione.
Równowaga między humorem a dramatem działa lepiej w niektórych filmach niż w innych.
Ich wybory obsadowe były konsekwentnie doskonałe. To był klucz do ich sukcesu.
Uwielbiam, jak nie boją się podejmować ryzyka z tonem i stylem w swoich serialach na Disney+.
Komentarz społeczny w Falconie i Zimowym Żołnierzu był szczególnie dobrze zrobiony.
Czasami tęsknię za prostotą wczesnych filmów MCU. Wszystko wydaje się teraz tak bardzo powiązane.
Współpraca z niezależnymi reżyserami zdecydowanie nadała każdemu filmowi unikalny charakter.
Mieszanie gatunków odświeża, ale mam nadzieję, że pójdą jeszcze dalej w przyszłych projektach.
Niektóre z tych metod wydają się reaktywne, a nie proaktywne. Zdecydowanie uczą się na bieżąco.
Uważam za fascynujące, jak wykorzystują seriale telewizyjne do rozwijania postaci poza filmami.
Ich sukces z mniej znanymi markami sprawia, że jestem podekscytowany tym, co nadchodzi.
Sposób, w jaki równoważą wiele wątków w filmach, jest imponujący. To musi być jak rozwiązywanie gigantycznej układanki.
Uważam, że humor stał się ostatnio trochę schematyczny. Potrzebujemy więcej różnorodności w tonie.
Naprawdę widać różnicę w planowaniu między Marvelem a innymi studiami, które próbują skopiować ich sukces.
Z niecierpliwością czekam, jak poradzą sobie z X-Men. Społeczny komentarz w ich genezie może być bardzo aktualny dzisiaj.
Wierność materiałowi źródłowemu jest świetna, ale doceniam, że nie boją się aktualizować pewnych rzeczy, kiedy jest to potrzebne.
Pamiętacie, jak wszyscy myśleli, że Iron Man to bohater drugiego planu? Marvel naprawdę wie, jak budować postacie.
Wątek multiwersum, który teraz eksplorują, może być ich rozwiązaniem na zmęczenie superbohaterami. Nieskończone możliwości!
Obawiam się, że mogą się zbytnio rozpraszać wszystkimi tymi serialami Disney+.
Podejście do serialowej narracji jest genialne. Sprawia, że wracamy po więcej, tak jak w przypadku komiksów.
To słuszna uwaga na temat grania zbyt bezpiecznie, ale myślę, że zachowują dobrą równowagę między rozrywką a głębszymi tematami.
Punkt dotyczący komentarza społecznego jest interesujący, ale mam wrażenie, że często grają zbyt bezpiecznie z tymi tematami.
Ich strategia rekrutacji talentów jest interesująca. Zatrudnianie niezależnych reżyserów i pozwalanie im na zabawę w tej ogromnej piaskownicy zadziałało zaskakująco dobrze.
Oglądając od czasów Iron Mana, niesamowite jest, jak wierni pozostali komiksom, wprowadzając jednocześnie zmiany, które sprawdzają się w filmie.
Długoterminowe planowanie naprawdę ich wyróżnia. Widać, że wszystko zmierza do czegoś większego.
Najbardziej imponuje mi to, jak uczynili mniej znane postacie, takie jak Strażnicy, znanymi nazwiskami. Kto by pomyślał, że wszyscy pokochamy gadającego szopa pracza?
Seriale Disney+ zmieniły zasady gry. Zwłaszcza WandaVision pokazała, że są skłonni podejmować kreatywne ryzyko.
Z szacunkiem nie zgadzam się z krytyką humoru. Równowaga sprawia, że te filmy są bardziej przystępne i realne dla mnie. Nawet w poważnych sytuacjach ludzie żartują.
Całkowicie zgadzam się z punktem dotyczącym różnorodności gatunkowej! Dlatego nigdy nie nudzą mi się te filmy - każdy wnosi coś innego.
Komentarz społeczny w Czarnej Panterze był szczerze przełomowy dla filmu o superbohaterach. Poruszał złożone tematy, będąc jednocześnie rozrywkowym.
Czy tylko ja mam wrażenie, że humor czasami podważa poważne momenty? Uwielbiałem Ragnarok, ale niektóre dramatyczne sceny zostały osłabione przez żarty.
Myślę, że podejście Marvela do różnorodności gatunkowej naprawdę odświeża. Sposób, w jaki Winter Soldier przypomina thriller szpiegowski, a Strażnicy to czysta kosmiczna opera, działa genialnie.