Eine Filmkritik und Analyse von Uncut Gems
Wenn wir eine 12-monatige Phase des Filmemachens beschreiben müssten, wäre 2019 definitiv das Jahr der schockierenden Charaktermomente. Von Waves, dem herzzerreißenden Bauchschlag mitten im Film, über Parasites verborgene Enthüllung unter der Oberfläche, über Jokers brutales Finale mit verbrannter Erde bis hin zum Höhepunkt, dem heroischen Opfer von Avengers: Endgame — die Filme von 2019 waren voller mächtiger, unerwarteter Wendungen.
Aber vielleicht fühlte sich kein Erzähltakt so eindringlich, tragisch und nach Luft schnappend an wie der Abschluss von Uncut Gems.
Der Film, ein unerbittlicher, kompromissloser Krimi, wurde von den Brüdern Josh und Benny Safdie geschrieben und inszeniert. Sie machten sich einen Namen, nachdem sie 2017 Good Time gedreht hatten, einen weiteren nervenaufreibenden Kriminalfilm aus New York City.Und obwohl Good Time eine fantasievolle, wenn auch manchmal unzusammenhängende Geschichte war, ist Uncut Gems das Hauptwerk der Safdies; eine düstere Charakterstudie, die das Publikum an den Rändern seiner Sitze festhalten lässt und schließlich fassungslos und sprachlos zurücklässt.
Josh und Benny haben ein Jahrzehnt damit verbracht, Uncut Gems herzustellen, und erklärten, dass sie das Drehbuch über 150 Mal überarbeitet haben.
Die Geschichte folgt Howard Ratner (Adam Sandler), einem egozentrischen, manipulativen und impulsiven Juwelierladenbesitzer, der aufgrund seiner schweren Spielsucht einen zunehmend unwahrscheinlichen, chaotischen Wettlauf gegen die Zeit austragen muss, um eine Gruppe bedrohlicher Kredithaie zurückzuzahlen und gleichzeitig andere steigende finanzielle Belastungen und das bröckelnde Familienleben auszugleichen.
Uncut Gems ist erfolgreich, indem es gegen den Strom des konventionellen Filmemachens im Hollywood-Stil geht, in der Härte seines herausfordernden Themas schwelgt und sich auf einen wenig schmeichelhaften, antiheldenhaften Protagonisten und Nebencharaktere konzentriert, deren Moral ebenso ungebunden und fragwürdig ist.
Der Film, der so viele erzählerische Vorahnungen und Charakterdetails enthält, die blinzeln und du wirst sie vermissen, erfordert mehrere Betrachtungen, um sein brillantes, vielschichtiges Drehbuch wirklich zu würdigen.
In einer besonders gut geschriebenen Szene stürmt Howard in die Mitte einer NBA-Trainingsanlage, stiehlt einen Basketball und dribbelt das Spielfeld hinauf. Er kommentiert, als wäre er ein Spieler in einem echten Spiel. Ohne Rücksicht auf andere beim Training trifft Howard einen Schuss und erklärt laut, dass er (der Spieler) ein Tor erzielen muss. Nur wenige Augenblicke später joggt er stolz zu seinem aufgeregten Demany (Lakeith Stanfield), seinem Geschäftspartner, der ihm den Zugang zum Umkleideraum verweigert, sodass Howard sich besiegt fühlt und allein dasteht.
Diese Szene ist zwar kurz, steht aber sinnbildlich für die größeren Themen des Films und veranschaulicht die bemerkenswerte Fähigkeit der Safdies, jedes Bild und jede Dialogzeile zu nutzen, um eine großartige, übergreifende Erzählung zu erzählen.
Howard Ratner ist ein zwanghafter Spieler. Als er ausruft, dass er unmöglich anders kann, als zu schießen (Wetten), verrät der Charakter viel über seine eigenen tiefsitzenden Probleme. Ganz gleich, wie viel er verliert oder wie gering die Gewinnchancen sind, Howard jagt immer einem neuen Spielhöhepunkt hinterher, von denen jeder größer und gefährlicher ist als der vorherige.
Howards ultimativer Tod wird während der gesamten Länge des Films stark angedeutet, sowohl durch scharfe Dialoge als auch durch effektive visuelle Hinweise.
Phil (Keith Williams Richards), einer der wichtigsten Inkassobüros, erzählt Howard schon früh, dass er den Dreck über seine Grabstätte schaufeln wird, und ist derjenige, der Howard in den letzten Momenten des Films erschießt.
Der Film bezieht sich auf „Mit den Fischen schlafen“, eine gängige Mafia-Redewendung für Tod. Bei einer Gelegenheit erhält Howard einen kostbaren Edelstein aus schwarzem Opal, einen Gegenstand, der buchstäblich in einer Kiste mit toten Fischen geliefert wird. In einem anderen Fall versucht Howard, seinen Hausfisch zu retten, aber am Ende stirbt er.
Vieles, was Uncut Gems so überzeugend macht, ist die Balance des Films zwischen knallharter dramatischer Spannung und herzzerreißender düsterer Komödie. Die Safdies sind sich bewusst, dass Menschen zwischen einer Reihe von emotionalen Zuständen schwanken, weshalb ihr Bekenntnis zu Ernsthaftigkeit und Leichtigkeit dazu beiträgt, den Film zu stärken und ein Gefühl von Realismus zu vermitteln.
Als Howard Gary (Mike Francesa), seinen Buchmacher, bittet, eine Wette mit hohen Einsätzen zu platzieren, erklärt Gary unverblümt, dass dies die unsinnigste Wette ist, von der er je gehört hat. Ein ungestörter Howard mit einem zackigen Lächeln kontert freudig, dass er anderer Meinung ist, bevor er innehält und mit demselben glückseligen Ton wiederholt: „Ich stimme Gary nicht zu“, und geht mit einem Gefühl der Erfüllung davon.
Howard versteht nicht das Ausmaß der Gefahr, die ihn umgibt, ein Faktor, der sich nur verschärft, wenn er ein Risiko nach dem anderen eingeht, was schließlich zu seinem Untergang führt.
Opinions and Perspectives
Ich finde es toll, wie sie die Spannung durchgehend aufrechterhalten haben.
Faszinierend, wie sie das Glücksspiel so instinktiv und intensiv gemacht haben.
Die Art und Weise, wie sie New York dargestellt haben, fühlte sich so authentisch an.
Ich habe noch nie erlebt, dass Spannung in einem Film so effektiv aufgebaut wurde.
Die Art und Weise, wie sie auf dieses Ende hingearbeitet haben, war meisterhaft.
Ich finde es toll, dass sie nicht versucht haben, zu moralisieren oder über Sucht zu predigen.
Ich habe mich tatsächlich körperlich gestresst gefühlt, als ich diesen Film gesehen habe.
Ich habe mich dabei ertappt, wie ich mit Howard sympathisiert habe, trotz seiner schrecklichen Entscheidungen.
Die Art und Weise, wie sie die Energie von NYC eingefangen haben, war perfekt.
Hat wirklich gezeigt, wie Spielsucht alles in deinem Leben zerstören kann.
Jede Performance fühlte sich so authentisch an. Keine schwachen Glieder in der Besetzung.
Die Art und Weise, wie sie Humor mit Spannung ausbalanciert haben, war unglaublich.
Ich finde, das Ende war perfekt. Alles andere hätte sich unehrlich angefühlt.
Dieser Film zeigt wirklich, wie Sucht jeden um dich herum beeinflusst, nicht nur dich selbst.
Hätte nie gedacht, dass ich so in einen Film über das Diamantenviertel investiert sein würde.
Die Art und Weise, wie sie Spielsucht dargestellt haben, war genau richtig. Die Höhen und Tiefen fühlten sich echt an.
Ich habe im Vertrieb gearbeitet und Howards Charakter fühlte sich erschreckend authentisch an.
Die Szenenübergänge waren so nahtlos. Hat das Momentum wirklich aufrechterhalten.
Ich bin ganz anderer Meinung darüber, dass Howard rein unsympathisch ist. Er ist zutiefst fehlerhaft, aber menschlich.
Es ist faszinierend, wie sie einen Film über einen so unsympathischen Charakter so fesselnd gemacht haben.
Ich habe mich dabei ertappt, wie ich mehrmals den Bildschirm angeschrien habe. So frustrierend und doch fesselnd.
Die Art und Weise, wie sie die Spannung aufgebaut haben, war meisterhaft. Sie haben keine Sekunde nachgelassen.
Habe ihn gerade zum dritten Mal gesehen und entdecke immer noch neue Details.
Die Dialoge fühlten sich so natürlich und realistisch an. Sie haben diesen NYC-Vibe wirklich eingefangen.
Ich denke, dieser Film funktioniert so gut, weil er sich durchweg völlig unvorhersehbar anfühlt.
Interessanter Punkt über die Fischsymbolik. Das habe ich bei meiner ersten Sichtung übersehen.
Das Tempo war unerbittlich. Ich hatte das Gefühl, ich konnte die ganze Zeit nicht zu Atem kommen.
Ich schätze es sehr, dass sie nichts beschönigt haben. Rohe und ehrliche Erzählkunst.
Ich habe noch nie eine Sucht in einem Film so realistisch dargestellt gesehen.
Diese letzte Szene wird mir für immer in Erinnerung bleiben. So brutal und doch irgendwie perfekt für die Geschichte.
Jedes erneute Ansehen enthüllt weitere Schichten der Geschichte. Er ist unglaublich gut gemacht.
Ich finde es toll, dass sie nicht versucht haben, Howard am Ende zu rehabilitieren. Sie sind dem Charakter treu geblieben.
Dieser Film hat mir echte Angst gemacht. Ich habe mich durchgehend körperlich unwohl gefühlt.
Die Art und Weise, wie sie die Basketball-Wett-Nebenhandlung in die Geschichte eingewoben haben, war genial.
Howard dabei zuzusehen, wie er eine schlechte Entscheidung nach der anderen trifft, war wie ein Zugunglück in Zeitlupe.
Das Sounddesign verdient mehr Anerkennung. Es hat die Angst im ganzen Film wirklich verstärkt.
Ich kann immer noch nicht glauben, dass das derselbe Adam Sandler aus Happy Gilmore ist. Was für eine Transformation.
Die Safdie-Brüder haben sich mit diesem Film wirklich selbst übertroffen. Good Time war schon großartig, aber das hier ist noch mal eine andere Liga.
Ich glaube, die Leute übersehen den Punkt, dass Howard unsympathisch ist. Genau das macht ihn zu einer so eindringlichen Charakterstudie.
Die Art und Weise, wie sie Sucht dargestellt haben, war so roh und realistisch. Keine Hollywood-Verherrlichung.
Ich konnte ihn ehrlich gesagt nicht zu Ende sehen. Der Stress war zu viel für mich.
Diese Szene in der NBA-Trainingseinrichtung ist mir wirklich im Gedächtnis geblieben. Zeigt, wie realitätsfern Howard geworden war.
Ich habe ihn dreimal gesehen und entdecke immer noch neue Details. Das vielschichtige Storytelling ist bemerkenswert.
Habe nie verstanden, warum Leute so offensichtlich schlechte Entscheidungen treffen, bis ich das gesehen habe. Es geht wirklich in die Denkweise eines Spielsüchtigen ein.
Mein Herz raste während des ganzen Films. Ich fühlte mich nach dem Ansehen körperlich erschöpft.
Die Tatsache, dass die Herstellung ein Jahrzehnt gedauert hat, zeigt sich wirklich in den Details. Jede Szene fühlt sich zielgerichtet an.
Ich musste bei einigen Szenen tatsächlich wegschauen. Die Spannung war unerträglich.
Faszinierend, wie sie Komödie mit so intensivem Drama ausbalanciert haben. Die Szene mit Gary dem Buchmacher war perfekt umgesetzt.
Dieser Film hat mich mehr gestresst als jeder Horrorfilm, den ich je gesehen habe.
Das Ende hat mich wie ein Lastwagen getroffen. Ich wusste, dass es nicht gut ausgehen würde, war aber trotzdem nicht vorbereitet.
Bin ich der Einzige, der die Basketballszene besonders eindrucksvoll fand? Hat Howards Suchtmentalität wirklich gezeigt.
Diese 150 Drehbuchüberarbeitungen haben sich wirklich ausgezahlt. Die Vorahnung war brillant, besonders mit der Fischsymbolik.
Ich bin nicht einverstanden damit, dass Howard unsympathisch ist. Das hat den Charakter für mich so fesselnd gemacht. Wir alle kennen jemanden wie ihn.
Die Art und Weise, wie sie das Chaos des New Yorker Diamantenviertels eingefangen haben, war unglaublich. Ich fühlte mich, als wäre ich dort.
Ich fand es tatsächlich schwer, mit Howard mitzufühlen. Sein selbstzerstörerisches Verhalten war frustrierend anzusehen.
Die Angst, die mir dieser Film bereitete, war unwirklich. Ich musste ihn mehrmals anhalten, nur um Luft zu holen.
Ich war absolut überwältigt von Sandlers Leistung in diesem Film. Hätte nie gedacht, ihn in so einer intensiven Rolle zu sehen!