Recensione e analisi del film Diamanti grezzi
Se dovessimo descrivere un periodo di 12 mesi di produzione cinematografica, il 2019 sarebbe sicuramente l'anno dei momenti scioccanti dei personaggi. Dallo straziante colpo di pancia di Waves a metà film, alla rivelazione nascosta e nascosta di Parasite, al brutale finale da terra bruciata di Joker, al culmine ed eroico sacrificio di Avengers: Endgame; i film del 2019 sono stati ricchi di colpi di scena potenti e inaspettati.
Ma forse nessun ritmo narrativo è stato così viscerale, tragico e senza fiato come la conclusione di Uncut Gems.
Il film, un thriller poliziesco implacabile e senza esclusione di colpi, è stato scritto e diretto dai fratelli Josh e Benny Safdie, che si sono fatti un nome dopo aver diretto Good Time del 2017, un altro snervante film poliziesco di New York City.E mentre Good Time era una storia fantasiosa, anche se a tratti sconnessa, Uncut Gems è l'opera magnum dei Safdies; uno studio oscuro sui personaggi che vedrà il pubblico aggrappato ai bordi delle proprie sedute e che alla fine rimarrà sbalordito e senza parole.
Josh e Benny hanno passato un decennio a creare Uncut Gems, spiegando di aver subito oltre 150 riscritture della sceneggiatura.
La storia segue Howard Ratner (Adam Sandler), proprietario di una gioielleria egocentrico, manipolatore e impulsivo, che, a causa della sua grave dipendenza dal gioco, deve affrontare una corsa contro il tempo sempre più improbabile e caotica per ripagare un gruppo di minacciosi usurai, il tutto bilanciando altri oneri finanziari crescenti e una vita familiare fatiscente.
Uncut Gems riesce andando controcorrente rispetto al cinema tradizionale in stile hollywoodiano, godendosi la crudezza del suo argomento impegnativo, oltre a concentrarsi su un protagonista poco lusinghiero e antieroe e su personaggi secondari la cui moralità è altrettanto slegata e discutibile.
Il film, che contiene così tante prefigurazioni narrative e dettagli sui personaggi sorprendenti, richiede più visualizzazioni per apprezzare davvero la sua brillante sceneggiatura multistrato.
In una scena particolarmente ben scritta, Howard irrompe nel bel mezzo di un centro di allenamento NBA, ruba una palla da basket e dribbla in campo, commentando come se fosse un giocatore in una partita vera. Senza riguardo per nessun altro presente allo scrimmage, Howard spara un tiro, affermando ad alta voce che lui (il giocatore) deve segnare. Pochi istanti dopo, si avvicina con orgoglio ad un agitato Demany (Lakeith Stanfield), il suo socio in affari, che gli nega l'accesso allo spogliatoio, lasciando Howard sconfitto e solo.
Questa scena, sebbene breve, è emblematica dei temi più ampi del film e illustra la straordinaria capacità dei Safdies di utilizzare ogni fotogramma e riga di dialogo per raccontare una narrazione grandiosa e globale.
Howard Ratner è un giocatore d'azzardo compulsivo, quindi dopo aver esclamato che non può fare a meno di segnare (scommettere), il personaggio sta rivelando molto sui suoi problemi più profondi. Non importa quanto perde o quanto siano basse le probabilità, Howard inseguirà sempre un nuovo record di scommesse, ognuno più grandioso e pericoloso del precedente.
La fine definitiva di Howard è fortemente prefigurata per tutta la durata del film, sia attraverso dialoghi nitidi che spunti visivi efficaci.
Phil (Keith Williams Richards), uno dei principali esattori, dice subito a Howard che spalerà la terra sulla sua tomba, ed è colui che finisce per sparare a Howard nei momenti finali del film.
Il film fa riferimento a «dormire con i pesci», un modo di dire comune tra la folla per indicare la morte. In un'occasione, Howard riceve una preziosa gemma di opale nero, un oggetto che viene letteralmente spedito all'interno di una scatola di pesci morti. In un altro caso, Howard cerca di salvare il suo pesce domestico, ma alla fine muore.
Molto di ciò che rende Uncut Gems così avvincente è l'equilibrio del film tra una forte tensione drammatica e una commedia oscura strabiliante. I Safdie riconoscono che gli individui oscillano tra una serie di stati emotivi, motivo per cui il loro impegno alla serietà e alla leggerezza aiuta a radicare il film, instaurando un senso di realismo.
Quando Howard chiede a Gary (Mike Francesa), il suo bookmaker, di piazzare una scommessa high stakes, Gary afferma senza mezzi termini che è la scommessa più assurda di cui abbia mai sentito parlare. Un Howard imperturbato, con un sorriso a denti stretti, ribatte allegramente di non essere d'accordo, prima di fermarsi e ripetere, con lo stesso tono beato, «Non sono d'accordo con Gary», e se ne va con un senso di realizzazione.
Howard non riesce a comprendere la portata del pericolo che lo circonda, un fattore che non fa che aggravarsi man mano che si assume un rischio dopo l'altro, portando alla sua eventuale caduta.
Opinions and Perspectives
Il finale mi perseguita ancora.
Ogni scena sembrava necessaria alla storia.
Un ritratto così crudo della dipendenza.
Il montaggio ha davvero aumentato l'ansia.
Adoro come hanno mantenuto la tensione per tutto il tempo.
Le interazioni tra i personaggi sembravano così reali.
Ha davvero mostrato gli effetti a catena della dipendenza.
Il ritmo non ha mai rallentato per un secondo.
Affascinante come abbiano reso il gioco d'azzardo così viscerale e intenso.
Il modo in cui hanno ritratto New York sembrava così autentico.
Il cast di supporto ha davvero dato vita al mondo.
Non ho mai visto la tensione costruita in modo così efficace in un film.
Il dialogo sembrava così naturale e non scritto.
Ogni visione rivela nuovi strati della storia.
Il modo in cui hanno costruito quel finale è stato magistrale.
Ha davvero catturato la disperazione della dipendenza.
Lo sviluppo del personaggio è stato sottile ma efficace.
Adoro come non abbiano cercato di moralizzare o predicare sulla dipendenza.
Le scene delle scommesse sul basket erano particolarmente ben fatte.
Mi sono sentito fisicamente stressato guardando questo film.
La sceneggiatura era così precisa. Ogni scena aveva uno scopo.
Mi sono ritrovato a simpatizzare con Howard nonostante le sue terribili scelte.
Il modo in cui hanno catturato l'energia di New York è stato perfetto.
Ha davvero mostrato come la dipendenza dal gioco d'azzardo possa distruggere tutto nella tua vita.
Il ritmo delle scene mi ha ricordato più un thriller che un dramma.
Ogni performance è sembrata così autentica. Nessun punto debole nel cast.
Il modo in cui hanno bilanciato l'umorismo con la tensione è stato incredibile.
Continuo a cogliere nuovi dettagli dopo molteplici visioni.
Penso che il finale sia stato perfetto. Qualsiasi altra cosa sarebbe sembrata disonesta.
L'attenzione ai dettagli in ogni scena è notevole.
Questo film mostra davvero come la dipendenza influenzi tutti quelli che ti circondano, non solo te stesso.
La prefigurazione era brillante ma abbastanza sottile da non rivelare nulla.
Non avrei mai pensato di essere così coinvolto in un film sul distretto dei diamanti.
Il modo in cui hanno catturato la dipendenza dal gioco d'azzardo è stato perfetto. Gli alti e bassi sembravano reali.
Ho lavorato nelle vendite e il personaggio di Howard mi è sembrato spaventosamente autentico.
Le transizioni di scena erano così fluide. Hanno davvero mantenuto lo slancio.
Non sono affatto d'accordo sul fatto che Howard sia puramente antipatico. È profondamente imperfetto ma umano.
La fotografia ti mette davvero al centro del caos.
È affascinante come abbiano realizzato un film su un personaggio così antipatico rendendolo così coinvolgente.
Mi sono ritrovato a urlare allo schermo diverse volte. Così frustrante ma avvincente.
Il modo in cui hanno costruito la tensione è stato magistrale. Non hanno mai mollato un secondo.
L'ho visto per la terza volta e continuo a notare nuovi dettagli.
I dialoghi sembravano così naturali e realistici. Hanno davvero catturato l'atmosfera di New York.
Penso che questo film funzioni così bene perché sembra completamente imprevedibile dall'inizio alla fine.
Tutti parlano di Sandler, ma l'intero cast è stato incredibile.
Punto interessante sul simbolismo del pesce. Me lo sono perso alla prima visione.
Il ritmo era implacabile. Mi sembrava di non riuscire a riprendere fiato per tutto il tempo.
Apprezzo molto come non abbiano edulcorato nulla. Narrazione cruda e onesta.
Non ho mai visto la dipendenza rappresentata in modo così realistico in un film prima d'ora.
Quella scena finale mi rimarrà impressa per sempre. Così brutale ma in qualche modo perfetta per la storia.
Ogni volta che lo riguardo, rivela più livelli della storia. È incredibilmente ben realizzato.
Adoro come non abbiano cercato di redimere Howard alla fine. Sono rimasti fedeli al personaggio.
Questo film mi ha dato ansia vera. Mi sono sentito fisicamente a disagio per tutto il tempo.
Il modo in cui hanno intrecciato la sottotrama delle scommesse sul basket nella storia è stato geniale.
Mi sono ritrovato a trattenere il respiro durante così tante scene senza nemmeno rendermene conto.
Guardare Howard prendere una decisione sbagliata dopo l'altra è stato come guardare un disastro ferroviario al rallentatore.
Il sound design merita più riconoscimento. Ha davvero amplificato l'ansia durante tutto il film.
Non riesco ancora a credere che questo sia lo stesso Adam Sandler di Happy Gilmore. Che trasformazione.
I fratelli Safdie si sono davvero superati con questo film. Good Time era fantastico, ma questo è un altro livello.
Penso che le persone non colgano il punto del fatto che Howard sia antipatico. È proprio questo che lo rende uno studio del personaggio così potente.
Il modo in cui hanno rappresentato la dipendenza era così crudo e realistico. Nessuna spettacolarizzazione hollywoodiana.
Onestamente, non sono riuscito a finirlo. I livelli di stress erano troppo alti per me.
Quella scena al centro di allenamento dell'NBA mi è rimasta impressa. Mostra quanto Howard fosse diventato delirante.
L'ho guardato tre volte e noto ancora nuovi dettagli. La narrazione a strati è notevole.
Non ho mai capito perché le persone prendono decisioni così ovviamente sbagliate finché non ho visto questo film. Entra davvero nella mentalità del dipendente dal gioco d'azzardo.
Il mio cuore ha corso per tutto il film. Mi sono sentito fisicamente esausto dopo averlo guardato.
Il fatto che ci siano voluti dieci anni per realizzarlo si vede davvero nei dettagli. Ogni scena sembra intenzionale.
In realtà ho dovuto distogliere lo sguardo durante alcune scene. La tensione era insopportabile.
Affascinante come abbiano bilanciato la commedia con un dramma così intenso. Quella scena con Gary lo scommettitore è stata eseguita alla perfezione.
Questo film mi ha stressato più di qualsiasi film horror che abbia mai visto.
Il finale mi ha colpito come un camion. Sapevo che le cose non sarebbero finite bene, ma non ero comunque preparato.
Sono l'unico che ha trovato la scena del basket particolarmente potente? Ha davvero mostrato la mentalità di dipendenza di Howard.
Quelle 150 riscritture della sceneggiatura hanno davvero dato i loro frutti. La prefigurazione era brillante, soprattutto con il simbolismo del pesce.
Non sono d'accordo sul fatto che Howard sia antipatico. È questo che ha reso il personaggio così avvincente per me. Conosciamo tutti qualcuno come lui.
Il modo in cui hanno catturato il caos del distretto dei diamanti di New York è stato incredibile. Mi sentivo come se fossi lì.
In realtà ho trovato difficile simpatizzare con Howard. Il suo comportamento autodistruttivo era frustrante da guardare.
L'ansia che questo film mi ha dato era irreale. Ho dovuto metterlo in pausa più volte solo per riprendere fiato.
Sono rimasto assolutamente sbalordito dalla performance di Sandler in questo film. Non avrei mai pensato di vederlo in un ruolo così intenso!