Sign up to see more
SignupAlready a member?
LoginBy continuing, you agree to Sociomix's Terms of Service, Privacy Policy
Vinland Saga adalah anime dan manga Seinen yang ditulis dan diilustrasikan oleh Makoto Yukimura. Vinland Saga berpusat di sekitar Thorfinn seorang anak muda yang bermimpi pergi ke Vinland, tempat yang tertutup tanah subur dan rumput hijau, kebalikan dari Islandia beku di mana ia telah menghabiskan seluruh hidupnya. Setelah peristiwa traumatis, Thorfinn bergabung dengan kelompok tentara bayaran untuk melatih dan mencari momen yang tepat untuk membalas dendam.
Vinland Saga adalah salah satu anime terbaik yang akan dirilis pada musim panas 2019, ini dewasa, emosional, dan penuh aksi dengan karakter yang tidak bisa Anda minta. Vinland Saga akan ada di pikiran Anda untuk waktu yang lama, saya jamin itu.

Sejarah dan budaya Norse bukanlah sesuatu yang biasanya dieksplorasi dalam manga dan anime, jadi menyegarkan untuk menonton serial yang diatur pada saat Viking aktif. Juga tidak biasa bagi sebuah cerita dengan alur cerita Viking untuk menampilkan Viking sebagai lebih dari sekadar perampok.
Vinland Saga terjadi pada saat Viking telah beralih dari sekadar perampok yang menyerang biara, mereka telah berkembang menjadi penakluk dan mulai mengambil alih tanah dan pemukiman. Budaya Nordik dapat dilihat di setiap adegan anime, dari perahu, bangunan, dan furnitur, hingga pakaian dan senjata semuanya memiliki nuansa Nordik.
Makoto Yukimura juga memadukan tokoh sejarah dan cerita nyata dengan elemen fiksi Vinland Saga, membuatnya lebih menarik, dan catatan penulis dalam manga bahkan menjelaskan apa yang digunakan Makoto Yukimura sebagai referensi dan alasannya di balik setiap keputusan yang dia buat. Konsistensi dalam seni/animasi juga membuat Vinland Saga sangat estetis untuk ditonton.

Meskipun manga awalnya digolongkan sebagai Shōnen (terutama ditujukan untuk remaja laki-laki) dengan cepat dipindahkan ke Seinen (dipasarkan untuk orang dewasa). Vinland Saga lebih didasarkan pada realisme relatif terhadap beberapa manga dan karakter harus berurusan dengan subjek yang sulit.
Serial ini menampilkan beberapa urutan aksi yang hebat, tetapi kekerasan mencoba untuk menghindari serampangan - meskipun kebebasan kreatif diambil - dengan luka yang ditimbulkan membutuhkan waktu yang realistis untuk sembuh dan memiliki konsekuensi nyata.
Dalam beberapa episode pertama anime, karakter utama, Thorfinn (Yûto Uemura), memiliki semua bakat sebagai protagonis Shōnen yang idealis, namun, ia dengan cepat dibawa kembali ke bumi oleh peristiwa traumatis yang terjadi, serta apa yang harus dia lakukan untuk bertahan hidup sesudahnya.

Sementara Thorfinn memulai dengan naif dan optimis, dia tidak tetap seperti itu dan harus mengenali beberapa realitas keras dunia tempat dia tinggal di usia muda. Karena pengalaman-pengalaman ini, Thorfinn terjebak di jalan menuju balas dendam, dan pada saat dia remaja dia kejam, marah dan penuh kecemasan.
Ayah Thorfinn, Thors (Ken'ichirô Matsuda), yang pernah dikenal sebagai Troll of Jom karena keahliannya dalam pertempuran, menolak kehidupan kekerasan setelah putrinya lahir dan membenci pembunuhan, percaya bahwa kekerasan harus menjadi pilihan terakhir dan bahkan kemudian hanya dilakukan dengan tinju.
Meskipun Thors mencoba mengajari Thorfinn bahaya kekerasan dan meyakinkannya untuk mengadopsi pandangannya, Thorfinn terlalu terpikat dengan konsep perang dan pertempuran untuk mendengarkan dan kemudian terlalu terobsesi dengan balas dendam.
Namun, ketika Thorfinn memiliki lebih banyak pengalaman dan tumbuh sebagai karakter, pandangannya mulai berubah dan dia menjadi lebih dewasa. Perkembangan Thorfinn lebih menonjol dalam manga, yang berada di depan anime, dan Yukimura menulis evolusi Thorfinn dengan cara yang realistis sehingga, meskipun membutuhkan waktu, itu dilakukan dengan sangat terampil.

Seperti halnya Thorfinn, pemeran utama lainnya dan banyak karakter sampingan di Vinland Saga tidak hanya dua dimensi. Mereka memiliki motivasi dan tujuan yang kompleks, dan anime menjelaskan bahwa tidak ada yang secara stereotip 'baik' atau 'jahat', orang memiliki pandangan berbeda yang dapat menyebabkan mereka berakhir di sisi yang berlawanan.
Karena itu, sulit untuk membenci siapa pun meskipun kebanyakan orang tidak terlalu baik hati, mereka mungkin bertindak dalam peran antagonis satu episode tetapi bersikap kooperatif pada episode berikutnya. Meskipun Thorfinn memulai sebagai karakter tituler, ia kadang-kadang mengambil peran yang lebih mendukung, jadi Anda tidak bisa tidak menjadi lebih berinvestasi dalam karakter lain seperti Askeladd (Noaya Uchida) dan Canute (Kenshô Ono).

Meskipun anime dan manga lebih lambat dari yang Anda harapkan dari cerita yang berlatar era Viking, jangan biarkan itu membodohi Anda. Vinland Saga secara konsisten memperlakukan pemirsanya dengan beberapa urutan aksi yang luar biasa dan meskipun sebagian besar seri lebih membumi, adegan pertarungannya rumit dan inventif (Thorkell melemparkan log ratusan meter untuk menangis keras, pasti beberapa kebebasan kreatif diambil).
Saya berharap tidak kurang dari Wit Studio yang bertanggung jawab untuk menghidupkan Attack on Titan yang penuh aksi. Selain itu, karena serialnya adalah Seinen, bukan Shōnen, konfliknya bisa lebih brutal dan grafis. Meskipun beberapa perkelahian tidak realistis, mereka dikoreografi dengan cara yang tampaknya masuk akal, sehingga urutan aksi tidak berakhir mengguncang dengan episode lainnya.

Seperti disebutkan sebelumnya, Vinland Saga dianimasikan oleh Wit Studio yang juga melakukan karya-karya seperti Attack on Titan dan Seraph of the End; oleh karena itu, mereka berpengalaman dalam menganimasikan set besar dan urutan aksi besar dan pengalaman mereka terbukti dalam banyak perang dan adegan pertempuran Vinland Saga.
CGI tetap terbatas, hanya digunakan ketika adegan benar-benar membutuhkannya, sehingga tidak bertentangan dengan sisa animasi. Setiap adegan dibuat dengan indah, menekankan area yang tepat dari setiap adegan, dengan latar belakang dan pengaturan yang mengesankan.
Apa yang dilakukan banyak produksi anime adalah meminta komposer menulis apa yang mereka sebut musik stok, sutradara kemudian dapat memilih karya mana yang akan digunakan-musikal pick n' mix jika Anda mau - ini adalah pendekatan yang telah terbukti bekerja dengan baik.
Vinland Saga tidak menggunakan strategi ini. Sebaliknya, komposer Yutaka Yumada menulis musik untuk setiap episode secara individual, memperlakukan setiap episode seolah-olah itu adalah film, melayani kebutuhan spesifiknya. Karena itu, musik untuk setiap adegan jauh lebih intim dan bermakna, meningkatkan emosi dalam adegan dan membuatnya terasa lebih tegang, atau depresi, atau marah, dll. dalam jumlah yang tepat.

Karena tujuan Thorfinn adalah untuk membalas dendam pada mereka yang telah menganiaya dia, dapat diharapkan bahwa begitu dia berhasil atau gagal ceritanya dan anime akan berakhir.
Ini bukan masalahnya. Manga dan anime menumbangkan harapan dengan membuktikan bahwa balas dendam bukanlah segalanya dan akhir, menekankan fakta bahwa hidup terus berjalan. Dengan musim kedua dikonfirmasi dan dalam perjalanan, pemirsa dapat menantikan untuk mengetahui apa yang akan dilakukan Thorfinn dan orang lain selanjutnya.

Seiring dengan yang lainnya, Vinland Saga mengeluarkan banyak pesan bijaksana, menentang pandangan agama yang berbeda tanpa mengutuknya. Membuat Anda berpikir tentang kekerasan, cara penggunaannya, dan efeknya pada orang baik positif maupun negatif.
Hanya karena Thors, ayah Thorfinn, menjadi seorang pasifis dan menentang kekerasan tidak berarti dia benar, misalnya, dan Vinland Saga tidak mencoba menyarankan bahwa dia benar. Yukimura berhati-hati untuk mengeksplorasi sisi yang berbeda dari argumen yang berbeda dan menunjukkan kekurangan dan manfaatnya tanpa merendahkan atau bias. Dia jelas telah melakukan penelitiannya, dan ini disampaikan dalam penulisan karakternya.
Vinland Saga adalah karya yang luar biasa, terutama karena menggabungkan tokoh dan peristiwa sejarah nyata dengan kisah-kisah intim dan emosional. Ini dihidupkan oleh aktor dan animator brilian yang mampu menangkap emosi setiap adegan, dan diproduksi oleh perusahaan yang jelas tahu apa yang mereka lakukan. Jika Anda belum menontonnya, saya sarankan melakukannya, jadi Anda akan siap untuk musim kedua, bahkan mungkin lanjutkan dan baca manga saat Anda melakukannya.

Tema tentang menemukan tujuan di luar balas dendam benar-benar beresonansi dengan saya.
Saat menontonnya untuk kedua kalinya, Anda akan melihat begitu banyak detail halus dan bayangan masa depan.
Saya menghargai bagaimana mereka tidak mengagungkan penyerbuan dan penaklukan Viking.
Setiap episode terasa seperti dibuat dengan sangat hati-hati dan memperhatikan detail.
Beban emosional dari setiap adegan perkelahian benar-benar membedakannya dari anime aksi lainnya.
Kontras antara kehidupan desa yang damai dan peperangan brutal benar-benar kuat.
Bahkan karakter-karakter kecil pun terasa seperti memiliki cerita dan motivasi mereka sendiri.
Cara mereka menangani trauma dan efeknya sangat realistis dan dilakukan dengan baik.
Saya jadi menonton ulang episode-episode tertentu hanya untuk menangkap detail yang terlewat sebelumnya.
Sangat menarik bagaimana mereka memasukkan peristiwa sejarah nyata ke dalam cerita.
Pengembangan karakter yang bertahap terasa sangat alami. Tidak ada yang terasa dipaksakan atau terburu-buru.
Saya suka bagaimana mereka menunjukkan perspektif yang berbeda tentang perang dan kekerasan tanpa memihak.
Koreografi pertarungannya luar biasa. Setiap karakter memiliki gaya bertarung yang berbeda.
Saya benar-benar belajar sedikit tentang sejarah Viking saat menonton ini. Membuat saya ingin belajar lebih banyak.
Beberapa karakter sampingan memiliki lebih banyak kedalaman daripada karakter utama di acara lain.
Cara mereka menggambarkan lingkungan musim dingin yang keras benar-benar menambah suasana.
Setelah menonton ini, saya mengerti mengapa itu dipindahkan dari Shonen ke Seinen. Temanya jelas lebih dewasa.
Yang paling membuat saya terkesan adalah bagaimana mereka menangani tema pasifisme tanpa membuatnya tampak menggurui.
Desain karakternya sangat khas. Anda benar-benar dapat membedakan setiap karakter bahkan dalam adegan keramaian.
Saya kagum bagaimana mereka menyeimbangkan akurasi sejarah dengan nilai hiburan.
Adegan pelayaran kapal itu adalah beberapa animasi terindah yang pernah saya lihat.
Acara ini benar-benar membuat Anda mempertanyakan apa arti kekuatan sejati. Apakah itu kemampuan bertarung atau sesuatu yang lebih?
Saya sudah membaca manganya dan percayalah, musim 2 akan menjadi lebih baik lagi.
Hubungan antara Thors dan Thorfinn ditulis dengan sangat baik. Episode-episode awal itu benar-benar menyiapkan segalanya dengan sempurna.
Jujur, saya tidak yakin tentang menonton anime Viking, tetapi ini telah menjadi salah satu favorit saya.
Cara mereka menggabungkan adegan aksi dengan pengembangan karakter sangatlah luar biasa.
Saya suka bagaimana mereka tidak ragu untuk menunjukkan konsekuensi dari kekerasan. Benar-benar membuat Anda berpikir.
Pengisi suara memberikan begitu banyak kedalaman pada karakter-karakternya. Terutama untuk Thorfinn dan Askeladd.
Apakah ada orang lain yang menangkap semua referensi sejarah di latar belakang? Penelitian yang dilakukan untuk ini sangat mengesankan.
Tempo mungkin lambat bagi sebagian orang, tetapi saya pikir itu benar-benar membantu membangun dunia dan karakter dengan benar.
Tidak yakin apakah saya setuju tentang kekerasan yang realistis. Beberapa dari cedera itu pasti akan berakibat fatal dalam kehidupan nyata.
Menyaksikan Thorfinn berjuang dengan cita-cita ayahnya versus keinginannya untuk balas dendam sangat memilukan tetapi dilakukan dengan sangat baik.
Saya mendapati diri saya bersimpati dengan karakter yang tidak pernah saya duga akan saya sukai. Itu adalah tulisan yang hebat.
Bisakah kita berbicara tentang seberapa baik mereka menganimasikan adegan salju? Detail di lingkungannya sangat menakjubkan.
Aspek favorit saya adalah bagaimana mereka menunjukkan bahwa tidak ada karakter yang sepenuhnya baik atau jahat. Setiap orang memiliki motivasi mereka sendiri yang masuk akal.
Cara mereka menangani agama dalam acara ini sangat bernuansa. Menyegarkan melihat keyakinan yang berbeda digambarkan tanpa bias.
Sejujurnya saya tidak mengharapkan pandangan yang begitu dewasa tentang kekerasan dan konsekuensinya. Ini bukan anime aksi biasa.
Elemen sejarah yang dicampur dengan fiksi bekerja sangat baik bersama-sama. Saya bahkan sudah mulai membaca tentang sejarah Viking yang sebenarnya karena acara ini.
Baru saja menyelesaikan episode 12 dan saya masih memproses semuanya. Kedalaman emosionalnya luar biasa.
Saya menghargai bagaimana mereka tidak meromantisasi kehidupan Viking. Ini menunjukkan sisi brutal dan manusiawi dari budaya tersebut.
Kualitas animasinya fantastis. Wit Studio melampaui diri mereka sendiri, terutama dalam urutan pertempuran skala besar itu.
Yang benar-benar membuat saya terkesan adalah bagaimana mereka menangani tema balas dendam. Ini bukan kisah balas dendam biasa di mana itu adalah tujuan akhirnya.
Musik benar-benar meningkatkan setiap adegan. Saya suka bagaimana mereka menyusun karya khusus untuk setiap episode alih-alih menggunakan trek stok.
Saya sudah setengah jalan dan tidak percaya betapa saya terpikat pada karakter Askeladd. Tidak pernah terpikir saya akan begitu peduli pada seseorang yang memulai sebagai antagonis.
Sebenarnya, adegan perkelahian yang dilebih-lebihkan itu cocok dengan keseluruhan nada. Mereka menambahkan kegembiraan sambil tetap menjaga inti emosionalnya utuh.
Apakah ada orang lain yang berpikir adegan perkelahiannya agak berlebihan? Maksud saya, Thorkell melempar kayu gelondongan besar itu tidak sepenuhnya akurat secara historis...
Pengembangan karakter dalam acara ini luar biasa. Menyaksikan perjalanan Thorfinn dari seorang anak yang polos hingga menjadi seperti sekarang benar-benar menyentuh hati.
Saya baru saja mulai menonton Vinland Saga dan saya benar-benar terpesona dengan bagaimana mereka menggambarkan budaya Viking. Perhatian terhadap detail dalam bangunan dan kapal sangat luar biasa!