Vinland Saga adalah anime dan manga Seinen yang ditulis dan diilustrasikan oleh Makoto Yukimura. Vinland Saga berpusat di sekitar Thorfinn seorang anak muda yang bermimpi pergi ke Vinland, tempat yang tertutup tanah subur dan rumput hijau, kebalikan dari Islandia beku di mana ia telah menghabiskan seluruh hidupnya. Setelah peristiwa traumatis, Thorfinn bergabung dengan kelompok tentara bayaran untuk melatih dan mencari momen yang tepat untuk membalas dendam.
Vinland Saga adalah salah satu anime terbaik yang akan dirilis pada musim panas 2019, ini dewasa, emosional, dan penuh aksi dengan karakter yang tidak bisa Anda minta. Vinland Saga akan ada di pikiran Anda untuk waktu yang lama, saya jamin itu.
1. Anime Memamerkan Budaya Viking
Sejarah dan budaya Norse bukanlah sesuatu yang biasanya dieksplorasi dalam manga dan anime, jadi menyegarkan untuk menonton serial yang diatur pada saat Viking aktif. Juga tidak biasa bagi sebuah cerita dengan alur cerita Viking untuk menampilkan Viking sebagai lebih dari sekadar perampok.
Vinland Saga terjadi pada saat Viking telah beralih dari sekadar perampok yang menyerang biara, mereka telah berkembang menjadi penakluk dan mulai mengambil alih tanah dan pemukiman. Budaya Nordik dapat dilihat di setiap adegan anime, dari perahu, bangunan, dan furnitur, hingga pakaian dan senjata semuanya memiliki nuansa Nordik.
Makoto Yukimura juga memadukan tokoh sejarah dan cerita nyata dengan elemen fiksi Vinland Saga, membuatnya lebih menarik, dan catatan penulis dalam manga bahkan menjelaskan apa yang digunakan Makoto Yukimura sebagai referensi dan alasannya di balik setiap keputusan yang dia buat. Konsistensi dalam seni/animasi juga membuat Vinland Saga sangat estetis untuk ditonton.
2. Vinland Saga Lebih Dewasa
Meskipun manga awalnya digolongkan sebagai Shōnen (terutama ditujukan untuk remaja laki-laki) dengan cepat dipindahkan ke Seinen (dipasarkan untuk orang dewasa). Vinland Saga lebih didasarkan pada realisme relatif terhadap beberapa manga dan karakter harus berurusan dengan subjek yang sulit.
Serial ini menampilkan beberapa urutan aksi yang hebat, tetapi kekerasan mencoba untuk menghindari serampangan - meskipun kebebasan kreatif diambil - dengan luka yang ditimbulkan membutuhkan waktu yang realistis untuk sembuh dan memiliki konsekuensi nyata.
Dalam beberapa episode pertama anime, karakter utama, Thorfinn (Yûto Uemura), memiliki semua bakat sebagai protagonis Shōnen yang idealis, namun, ia dengan cepat dibawa kembali ke bumi oleh peristiwa traumatis yang terjadi, serta apa yang harus dia lakukan untuk bertahan hidup sesudahnya.
3. Thorfinn Berkembang Sebagai Karakter
Sementara Thorfinn memulai dengan naif dan optimis, dia tidak tetap seperti itu dan harus mengenali beberapa realitas keras dunia tempat dia tinggal di usia muda. Karena pengalaman-pengalaman ini, Thorfinn terjebak di jalan menuju balas dendam, dan pada saat dia remaja dia kejam, marah dan penuh kecemasan.
Ayah Thorfinn, Thors (Ken'ichirô Matsuda), yang pernah dikenal sebagai Troll of Jom karena keahliannya dalam pertempuran, menolak kehidupan kekerasan setelah putrinya lahir dan membenci pembunuhan, percaya bahwa kekerasan harus menjadi pilihan terakhir dan bahkan kemudian hanya dilakukan dengan tinju.
Meskipun Thors mencoba mengajari Thorfinn bahaya kekerasan dan meyakinkannya untuk mengadopsi pandangannya, Thorfinn terlalu terpikat dengan konsep perang dan pertempuran untuk mendengarkan dan kemudian terlalu terobsesi dengan balas dendam.
Namun, ketika Thorfinn memiliki lebih banyak pengalaman dan tumbuh sebagai karakter, pandangannya mulai berubah dan dia menjadi lebih dewasa. Perkembangan Thorfinn lebih menonjol dalam manga, yang berada di depan anime, dan Yukimura menulis evolusi Thorfinn dengan cara yang realistis sehingga, meskipun membutuhkan waktu, itu dilakukan dengan sangat terampil.
4. Karakter Vinland Saga Beragam
Seperti halnya Thorfinn, pemeran utama lainnya dan banyak karakter sampingan di Vinland Saga tidak hanya dua dimensi. Mereka memiliki motivasi dan tujuan yang kompleks, dan anime menjelaskan bahwa tidak ada yang secara stereotip 'baik' atau 'jahat', orang memiliki pandangan berbeda yang dapat menyebabkan mereka berakhir di sisi yang berlawanan.
Karena itu, sulit untuk membenci siapa pun meskipun kebanyakan orang tidak terlalu baik hati, mereka mungkin bertindak dalam peran antagonis satu episode tetapi bersikap kooperatif pada episode berikutnya. Meskipun Thorfinn memulai sebagai karakter tituler, ia kadang-kadang mengambil peran yang lebih mendukung, jadi Anda tidak bisa tidak menjadi lebih berinvestasi dalam karakter lain seperti Askeladd (Noaya Uchida) dan Canute (Kenshô Ono).
5. Vinland Saga memiliki Urutan Aksi yang Hebat
Meskipun anime dan manga lebih lambat dari yang Anda harapkan dari cerita yang berlatar era Viking, jangan biarkan itu membodohi Anda. Vinland Saga secara konsisten memperlakukan pemirsanya dengan beberapa urutan aksi yang luar biasa dan meskipun sebagian besar seri lebih membumi, adegan pertarungannya rumit dan inventif (Thorkell melemparkan log ratusan meter untuk menangis keras, pasti beberapa kebebasan kreatif diambil).
Saya berharap tidak kurang dari Wit Studio yang bertanggung jawab untuk menghidupkan Attack on Titan yang penuh aksi. Selain itu, karena serialnya adalah Seinen, bukan Shōnen, konfliknya bisa lebih brutal dan grafis. Meskipun beberapa perkelahian tidak realistis, mereka dikoreografi dengan cara yang tampaknya masuk akal, sehingga urutan aksi tidak berakhir mengguncang dengan episode lainnya.
6. Animasinya Indah
Seperti disebutkan sebelumnya, Vinland Saga dianimasikan oleh Wit Studio yang juga melakukan karya-karya seperti Attack on Titan dan Seraph of the End; oleh karena itu, mereka berpengalaman dalam menganimasikan set besar dan urutan aksi besar dan pengalaman mereka terbukti dalam banyak perang dan adegan pertempuran Vinland Saga.
CGI tetap terbatas, hanya digunakan ketika adegan benar-benar membutuhkannya, sehingga tidak bertentangan dengan sisa animasi. Setiap adegan dibuat dengan indah, menekankan area yang tepat dari setiap adegan, dengan latar belakang dan pengaturan yang mengesankan.
7. Skor Vinland Saga tepat
Apa yang dilakukan banyak produksi anime adalah meminta komposer menulis apa yang mereka sebut musik stok, sutradara kemudian dapat memilih karya mana yang akan digunakan-musikal pick n' mix jika Anda mau - ini adalah pendekatan yang telah terbukti bekerja dengan baik.
Vinland Saga tidak menggunakan strategi ini. Sebaliknya, komposer Yutaka Yumada menulis musik untuk setiap episode secara individual, memperlakukan setiap episode seolah-olah itu adalah film, melayani kebutuhan spesifiknya. Karena itu, musik untuk setiap adegan jauh lebih intim dan bermakna, meningkatkan emosi dalam adegan dan membuatnya terasa lebih tegang, atau depresi, atau marah, dll. dalam jumlah yang tepat.
8. Balas dendam bukanlah akhir
Karena tujuan Thorfinn adalah untuk membalas dendam pada mereka yang telah menganiaya dia, dapat diharapkan bahwa begitu dia berhasil atau gagal ceritanya dan anime akan berakhir.
Ini bukan masalahnya. Manga dan anime menumbangkan harapan dengan membuktikan bahwa balas dendam bukanlah segalanya dan akhir, menekankan fakta bahwa hidup terus berjalan. Dengan musim kedua dikonfirmasi dan dalam perjalanan, pemirsa dapat menantikan untuk mengetahui apa yang akan dilakukan Thorfinn dan orang lain selanjutnya.
9. Vinland Saga Memiliki Sesuatu untuk Dikatakan
Seiring dengan yang lainnya, Vinland Saga mengeluarkan banyak pesan bijaksana, menentang pandangan agama yang berbeda tanpa mengutuknya. Membuat Anda berpikir tentang kekerasan, cara penggunaannya, dan efeknya pada orang baik positif maupun negatif.
Hanya karena Thors, ayah Thorfinn, menjadi seorang pasifis dan menentang kekerasan tidak berarti dia benar, misalnya, dan Vinland Saga tidak mencoba menyarankan bahwa dia benar. Yukimura berhati-hati untuk mengeksplorasi sisi yang berbeda dari argumen yang berbeda dan menunjukkan kekurangan dan manfaatnya tanpa merendahkan atau bias. Dia jelas telah melakukan penelitiannya, dan ini disampaikan dalam penulisan karakternya.
Vinland Saga adalah karya yang luar biasa, terutama karena menggabungkan tokoh dan peristiwa sejarah nyata dengan kisah-kisah intim dan emosional. Ini dihidupkan oleh aktor dan animator brilian yang mampu menangkap emosi setiap adegan, dan diproduksi oleh perusahaan yang jelas tahu apa yang mereka lakukan. Jika Anda belum menontonnya, saya sarankan melakukannya, jadi Anda akan siap untuk musim kedua, bahkan mungkin lanjutkan dan baca manga saat Anda melakukannya.
Aspek favorit saya adalah bagaimana mereka menunjukkan bahwa tidak ada karakter yang sepenuhnya baik atau jahat. Setiap orang memiliki motivasi mereka sendiri yang masuk akal.
Elemen sejarah yang dicampur dengan fiksi bekerja sangat baik bersama-sama. Saya bahkan sudah mulai membaca tentang sejarah Viking yang sebenarnya karena acara ini.
Yang benar-benar membuat saya terkesan adalah bagaimana mereka menangani tema balas dendam. Ini bukan kisah balas dendam biasa di mana itu adalah tujuan akhirnya.
Saya sudah setengah jalan dan tidak percaya betapa saya terpikat pada karakter Askeladd. Tidak pernah terpikir saya akan begitu peduli pada seseorang yang memulai sebagai antagonis.
Sebenarnya, adegan perkelahian yang dilebih-lebihkan itu cocok dengan keseluruhan nada. Mereka menambahkan kegembiraan sambil tetap menjaga inti emosionalnya utuh.
Apakah ada orang lain yang berpikir adegan perkelahiannya agak berlebihan? Maksud saya, Thorkell melempar kayu gelondongan besar itu tidak sepenuhnya akurat secara historis...
Pengembangan karakter dalam acara ini luar biasa. Menyaksikan perjalanan Thorfinn dari seorang anak yang polos hingga menjadi seperti sekarang benar-benar menyentuh hati.
Saya baru saja mulai menonton Vinland Saga dan saya benar-benar terpesona dengan bagaimana mereka menggambarkan budaya Viking. Perhatian terhadap detail dalam bangunan dan kapal sangat luar biasa!