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Vinland Saga è un anime e manga di Seinen scritto e illustrato da Makoto Yukimura. Vinland Saga è incentrato su Thorfinn, un ragazzo che sogna di andare a Vinland, un luogo ricoperto di terra fertile ed erba verde, l'esatto contrario della gelida Islanda dove ha trascorso tutta la sua vita. Dopo un evento traumatico, Thorfinn si unisce a un gruppo di mercenari per addestrarsi e cercare il momento opportuno per vendicarsi...
Vinland Saga è uno dei migliori anime usciti nell'estate del 2019, è maturo, emozionante e pieno di azione con personaggi da cui non puoi fare a meno di essere attratto. Vinland Saga rimarrà nella tua mente per molto tempo, te lo garantisco.
La storia e la cultura norrena non sono qualcosa che di solito viene esplorato nei manga e negli anime, quindi è piacevole guardare una serie ambientata in tempi in cui i vichinghi erano attivi. È anche insolito che una storia con una trama vichinga presenti i vichinghi come qualcosa di più di semplici predoni.
Vinland Saga si svolge in un'epoca in cui i vichinghi erano passati dall'essere semplici predoni che attaccavano i monasteri, erano diventati conquistatori e avevano iniziato a conquistare terre e insediamenti. La cultura nordica è presente in ogni scena dell'anime, dalle barche, agli edifici e ai mobili, ai vestiti e alle armi, tutto ha un'atmosfera nordica.
Makoto Yukimura fonde anche personaggi e storie storiche reali con elementi immaginari di Vinland Saga, rendendola ancora più coinvolgente, e le note dell'autore nel manga spiegano persino cosa ha usato Makoto Yukimura come riferimenti e il suo ragionamento alla base di ogni decisione che prende. La coerenza tra arte e animazione rende inoltre Vinland Saga estremamente piacevole da guardare dal punto di vista estetico.
Sebbene il manga fosse originariamente classificato come Shōnen (rivolto principalmente ai ragazzi adolescenti), è stato rapidamente spostato su Seinen (commercializzato per adulti). Vinland Saga è più radicato nel realismo rispetto ad alcuni manga e i personaggi devono affrontare argomenti difficili.
La serie presenta alcune fantastiche sequenze d'azione, ma la violenza cerca di evitare di essere gratuita, sebbene vengano prese le libertà creative, con le ferite inflitte che richiedono un tempo realistico per guarire e hanno conseguenze realistiche.
Nei primi episodi dell'anime, il personaggio principale, Thorfinn (Yûto Uemura), ha tutte le caratteristiche di un protagonista idealista dello Shōnen, tuttavia viene rapidamente riportato sulla terra dagli eventi traumatici che si verificano e da ciò che deve fare per sopravvivere in seguito.
Sebbene Thorfinn inizi ingenuo e ottimista, non rimane tale e deve riconoscere alcune delle dure realtà del mondo in cui vive in giovane età. A causa di queste esperienze, Thorfinn rimane bloccato sulla via della vendetta e quando è adolescente è violento, arrabbiato e pieno di angoscia.
Il padre di Thorfinn, Thors (Ken'ichirô Matsuda), un tempo noto come il Troll di Jom per la sua abilità nel combattimento, ha rifiutato una vita di violenza dopo la nascita di sua figlia e detesta le uccisioni, credendo che la violenza debba essere l'ultima risorsa e anche allora eseguita solo con i pugni.
Sebbene Thors cerchi di insegnare a Thorfinn i pericoli della violenza e di convincerlo ad adottare il suo punto di vista, Thorfinn è troppo innamorato del concetto di guerra e battaglia per ascoltare e in seguito troppo ossessionato dalla vendetta.
Tuttavia, man mano che Thorfinn ha più esperienze e cresce come personaggio, le sue opinioni iniziano a cambiare e diventa più maturo. Lo sviluppo di Thorfinn è più marcato nel manga, che precede l'anime, e Yukimura scrive l'evoluzione di Thorfinn in modo realistico, quindi, anche se richiede tempo, viene eseguita con molta abilità.
Oltre a Thorfinn, il resto del cast principale e molti dei personaggi secondari di Vinland Saga non sono semplicemente bidimensionali. Hanno motivazioni e obiettivi complessi e l'anime chiarisce che nessuno è stereotipato «buono» o «cattivo», le persone hanno punti di vista diversi che possono farli finire su fronti opposti.
Per questo motivo, è difficile odiare qualcuno anche se la maggior parte delle persone non è molto bonaria, potrebbe agire in un ruolo antagonista un episodio ma cooperare il successivo. Sebbene Thorfinn inizi come personaggio principale, a volte assume un ruolo più solidale, quindi non puoi fare a meno di immergerti maggiormente negli altri personaggi come Askeladd (Noaya Uchida) e Canute (Kenshô Ono).
Sebbene l'anime e il manga siano più lenti di quanto potresti aspettarti da una storia ambientata nell'era vichinga, non lasciarti ingannare. Vinland Saga offre costantemente ai suoi spettatori incredibili sequenze d'azione e, sebbene la maggior parte della serie sia più fondata, le scene di combattimento sono elaborate e fantasiose (Thorkell scaglia tronchi per centinaia di metri per gridare a squarciagola, senza dubbio qualche libertà creativa presa).
Non mi aspetterei niente di meno da Wit Studio, responsabile di aver dato vita al ricco di azione Attack on Titan. Inoltre, poiché la serie è Seinen, non Shōnen, i conflitti possono essere ancora più brutali e espliciti. Sebbene alcuni combattimenti non siano realistici, sono coreografati in un modo che sembra quasi plausibile, quindi le sequenze d'azione non finiscono per coincidere con il resto degli episodi.
Come accennato in precedenza, Vinland Saga è animato da Wit Studio, che ha anche realizzato opere come Attack on Titan e Seraph of the End; quindi, sono esperti nell'animazione di grandi set e grandi sequenze d'azione e la loro esperienza è evidente nelle numerose guerre e scene di battaglia di Vinland Saga.
Il CGI è limitato, viene utilizzato solo quando le scene lo richiedono davvero, quindi non si integra con il resto dell'animazione. Ogni scena è realizzata magnificamente, enfatizzando solo le aree giuste di ogni scena, ambientata su sfondi e ambientazioni impressionanti.
Ciò che fanno molte produzioni di anime è che i compositori scrivano quella che chiamano musica d'archivio, il regista può quindi scegliere quali brani usare - pick n'mix musicale se preferisci - è un approccio che ha dimostrato di funzionare bene.
Vinland Saga non ha utilizzato questa strategia. Invece, il compositore Yutaka Yumada ha scritto musica per ogni episodio individualmente, trattando ogni episodio come se fosse un film, rispondendo alle sue esigenze specifiche. Per questo motivo, la musica per ogni scena è molto più intima e significativa, esalta le emozioni all'interno della scena e la fa sentire più tesa, deprimente o arrabbiata, ecc. nella giusta quantità.
Dato che l'obiettivo di Thorfinn è vendicarsi di coloro che gli hanno fatto un torto, ci si potrebbe aspettare che una volta che avrà avuto successo o meno, la sua storia e l'anime finiranno.
Questo non è il caso. Il manga e l'anime sovvertono le aspettative dimostrando che la vendetta non è la fine di tutto, sottolineando il fatto che la vita va avanti. Con la seconda stagione confermata e in arrivo, gli spettatori non vedono l'ora di scoprire cosa faranno Thorfinn e tutti gli altri dopo.
Insieme a tutto il resto, Vinland Saga emette molti messaggi ponderati, contestando diverse opinioni religiose senza condannarle. Ti fa pensare alla violenza, al modo in cui è stata usata e agli effetti che ha avuto sulle persone sia positive che negative.
Solo perché Thors, il padre di Thorfinn, è diventato pacifista e contrario alla violenza non significa che abbia ragione, ad esempio, e Vinland Saga non cerca di suggerire che lo sia. Yukimura è attento a esplorare i diversi aspetti delle diverse argomentazioni e a sottolineare sia i difetti che i vantaggi senza essere paternalistico o parziale. Ovviamente ha svolto le sue ricerche, e questo si riflette nella scrittura dei suoi personaggi.
Vinland Saga è un'opera incredibile, soprattutto perché combina personaggi ed eventi storici reali con storie intime ed emozionanti. È realizzato da attori e animatori geniali in grado di catturare l'emozione di ogni scena e prodotto da una compagnia che sa chiaramente cosa sta facendo. Se non l'avete già guardato vi consiglio di farlo, così sarete pronti per la seconda stagione, magari continuate a leggere il manga già che ci siete.
Ho appena iniziato a guardare Vinland Saga e sono assolutamente sbalordito da quanto bene rappresentino la cultura vichinga. L'attenzione ai dettagli negli edifici e nelle navi è incredibile!
Lo sviluppo dei personaggi in questa serie è qualcosa di speciale. Guardare il viaggio di Thorfinn da bambino innocente a dove finisce è davvero toccante.
Qualcun altro pensa che le scene di combattimento siano un po' esagerate? Voglio dire, Thorkell che lancia quei tronchi enormi non è esattamente accurato dal punto di vista storico...
In realtà, le scene di combattimento esagerate funzionano bene con il tono generale. Aggiungono eccitazione pur mantenendo intatto il nucleo emotivo.
Sono a metà strada e non riesco a credere quanto sia coinvolto dal personaggio di Askeladd. Non avrei mai pensato che mi importasse così tanto di qualcuno che è iniziato come antagonista.
La musica esalta davvero ogni scena. Adoro come hanno composto brani specifici per ogni episodio invece di usare tracce di repertorio.
Ciò che mi colpisce davvero è come gestiscono il tema della vendetta. Non è la tipica storia di vendetta in cui quello è l'obiettivo finale.
La qualità dell'animazione è fantastica. Wit Studio si è superato, soprattutto in quelle sequenze di battaglia su larga scala.
Apprezzo come non romanticizzino la vita vichinga. Mostra sia il lato brutale che quello umano della cultura.
Ho appena finito l'episodio 12 e sto ancora elaborando tutto. La profondità emotiva è incredibile.
Gli elementi storici mescolati alla finzione funzionano così bene insieme. Ho persino iniziato a leggere la vera storia vichinga grazie a questa serie.
Onestamente non mi aspettavo una visione così matura della violenza e delle sue conseguenze. Questo non è il tuo tipico anime d'azione.
Il modo in cui gestiscono la religione nello show è davvero sfumato. È rinfrescante vedere diverse credenze rappresentate senza pregiudizi.
Il mio aspetto preferito è come mostrano che nessun personaggio è puramente buono o cattivo. Ognuno ha le proprie motivazioni che hanno senso.
Possiamo parlare di quanto bene hanno animato le scene di neve? Il dettaglio nell'ambiente è mozzafiato.
Mi sono ritrovato a simpatizzare con personaggi che non mi sarei mai aspettato di apprezzare. Questa è un'ottima scrittura.
Guardare Thorfinn lottare con gli ideali di suo padre contro il suo desiderio di vendetta è straziante ma così ben fatto.
Non sono sicuro di essere d'accordo sul fatto che la violenza sia realistica. Alcune di quelle ferite sarebbero sicuramente fatali nella vita reale.
Il ritmo potrebbe essere lento per alcuni, ma penso che aiuti davvero a costruire il mondo e i personaggi in modo appropriato.
Qualcun altro ha notato tutti i riferimenti storici sullo sfondo? La ricerca che è stata fatta per questo è impressionante.
Il doppiaggio conferisce così tanta profondità ai personaggi. Soprattutto per Thorfinn e Askeladd.
Amo come non si tirano indietro nel mostrare le conseguenze della violenza. Ti fa davvero riflettere.
Il modo in cui fondono le sequenze d'azione con lo sviluppo dei personaggi è magistrale.
Onestamente, non ero sicuro di guardare un anime sui vichinghi, ma questo è diventato uno dei miei preferiti.
La relazione tra Thors e Thorfinn è scritta così bene. Quei primi episodi hanno davvero impostato tutto alla perfezione.
Per me, gli aspetti politici sono interessanti quanto le scene d'azione.
Ho letto il manga e fidatevi, la seconda stagione sarà ancora migliore.
Lo show ti fa davvero mettere in discussione cosa significhi la vera forza. È l'abilità nel combattimento o qualcosa di più?
Quelle scene di navigazione delle navi sono alcune delle animazioni più belle che abbia mai visto.
Sono stupito di come bilanciano l'accuratezza storica con il valore dell'intrattenimento.