Sign up to see more
SignupAlready a member?
LoginBy continuing, you agree to Sociomix's Terms of Service, Privacy Policy
By continuing, you agree to Sociomix's Terms of Service, Privacy Policy
I mars 2020 stannade allt. När COVID-19 kom ner i världen sjönk vi alla in i våra hus, och många av oss gick ner i isolering. Vi ställde oss miljontals frågor om hur man håller fast vid normalitet, och hur man anpassar sig till denna nyhet, och några av dessa frågor har gått obesvarade. Teatrar drabbades särskilt hårt, och filmprojekt stannade; till och med Hollywood stängdes av.
Från askan, i alla fall, steg ”quar-horror” -filmer som Host, som exploderade i allas nyligen skärmbundna liv under vår första karantänsommar. Vär d och andra skräckfilmer gjorda under COVID-19-pandemin försöker utforska de frågor som denna globala katastrof har lämnat oss att ställa.
De kan också svara på frågor om vart skräcken går härnäst. Här är en retrospektiv på hur karantän förändrade skräck och hur vissa artister anpassade sig, samt förutsägelser om vart vi ska härnäst.
Myntad av NPR i ett avsnitt av Morning Edition, ”quar-horror” är en undergenre av skräck som består av filmer gjorda under COVID-19-pandemin, när filmskapare, skådespelare och besättning inte kunde arbeta tillsammans personligen på grund av låsningar och andra begränsningar.
Quar-skräckfilmer centrerar mestadels kring teman för isolering, frånkoppling, och osäkerhet. De flesta filmer i denna kategori är små, indieproduktioner på grund av stängningen av stora studior när låsningar började. Exempel är Host, Isol ation och skräckshorts som Stay at Home.
På grund av nedläggningen av stora studior hade tusentals begåvade teaterproffs plötsligt inget att göra, vilket fick många filmskapare att dra nytta av situationen och skriva manus som kunde tillgodose de nya begränsningarna. Ange kanske den mest kända, och min favorit quar-horror: Rob Savages värd.
För skräckentusiaster som tenderar att hålla jämna steg med mer kommersiella filmer verkade Rob Savage komma från ingenstans. Tack vare Shudder, den skräckexklusiva streamingtjänsten från AMC, kastades hans film värd från 2020 snabbt in i allmänhetens ögon, och plötsligt pratade alla från komikern Duncan Trussell till min personliga terapeut om det. Efter att ha sett filmen och blivit helt imponerad, var jag tvungen att veta mer; var kom den här killen ifrån? Hur gjorde han den här filmen under karantän?
Det visar sig att Rob har varit i indiefilmkretsen ett tag: inte bara hade han redan regisserat flera mörka kortfilmer, han var också den yngsta regissören som någonsin vann ett BIFA (British International Film Award), som han tog hem för sitt drama Strings 2012. Han tog också värd från idé till film på bara 12 veckor.
För Rob Savage började det med en enkel tweet om att dra ett Zoom-prank på några vänner.
(Jumpscare-varning.)
Jag har hört konstiga ljud från min vind, så jag ringde några vänner och gick för att undersöka... pic .twitter.com/cxmjaf44ob- Rob Savage (@DirRobSavage)
21 april 2020
För att sammanfatta videon: Rob startar videon mitt i ett Zoom-samtal med några vänner. Han påstår sig höra konstiga ljud på övervåningen och går för att undersöka. Hans vänner skämtar nervöst med honom när han kommer närmare ”ljuden”, som kommer från vinden. Det hela slutar med att en jumpscar hämtad från 2007 års film [REC] och Rob ”faller” nerför en stege.
Under upptåg svarar framtida värd skådespelerskan Jemma Moore oroligt på att Rob tar tag i en kniv med: ”Vad händer om du faller och sedan sticker du i ansiktet... Vi måste titta på det, och vad gör vi då?” Tack vare tweeten som senare blev viral kunde Rob göra Host, där han utforskar just den frågan.
Om du inte har sett det ännu är premissen för filmen enkel: sex vänner vill hålla en seans över Zoom. Vad kan gå fel? Det visar sig, allt. Filmen går från ett normalt zoomsamtal till en demonisk mardröm inom 57 minuter. Det hela spelar ut som en modern paranormal aktivitet, med lågbudgeteffekter i massor.
”Jag gjorde en workshop om Zoom med [skådespelarna] om specialeffekter från den gamla skolan - flytta dörrar, få saker att flyga från hyllorna”, sa Rob i en intervju. ”... De satte upp idéer själva om föremål runt sitt hus.”
Ju mer Rob pratar om inspelningen av Host, desto mer blir det tydligt att en viktig nyckel till hans quar-horror framgång har varit att arbeta i nära samarbete med sina skådespelare.
I en intervju med Slash Film talade han om mängden improvisation skådespelarna gjorde och nämnde att manuset var minimalt - cirka tio sidor - och karaktärsdödsfallen hölls alla hemliga för de andra skådespelarna tills det var dags att filma deras reaktioner. ”Mycket av det du ser på skärmen är verkligen den första bilden av skådespelare som bevittnar dessa hemska berättande ögonblick utvecklas,” sa Savage.
Så med lite improvisation, några skådespelarskapade specialeffekter och en viral tweet kan du göra en quar-skräckfilm på bara 12 veckor. Vad mer kommer kreativa att ta ut ur karantänen?
En Wired- intervju med fotografen Rachel Cabitt belyser mer visuella experiment som äger rum i karantän. Rachel förklarar att på grund av hennes isolering och plötsliga brist på projekt i början av karantänen uppmanades hon att göra en serie fotografier som storyboardade en skräckfilm om sin tid i isolering.
”Den första jag gjorde var den av mig som rökte på min fönsterbräda. Ursprungligen var det inte ens en tanke relaterad till hela detta projekt. Nästa dag när jag redigerade den försökte jag en 16x9 beskärning och tyckte att den såg väldigt filmliknande ut så det fick min hjärna att vända, säger Rachel. När hon tog fler bilder kände hon sig inspirerad av filmen Suspiria att experimentera med belysning.
”Jag tror att du ibland bara blir inställd på dina vägar, och du beställer alltid samma utrustning. Efter karantän är det en stor sak som jag vill ta över att vara mer flexibel med hur jag skjuter, säger hon. Förhoppningsvis, i kölvattnet av pandemin, får vi se frukterna av många kreativas experiment hemma.
Skräck, som vilken genre som helst, går igenom modeflugor när vår kultur förändras; 30-talets besatthet av galen vetenskap skrämmer oss inte lika mycket idag eftersom vi inte har sammanhanget med 1930-talets medicinska experiment. Med förändringen av vår omgivning kommer en förändring i det som skrämmer oss.
Som neuropsykolog Sanam Hafeez förklarade i en intervju:[Titta på en skräckfilm] är nästan som att träna dina färdigheter om du skulle vara i samma situation. Det hjälper oss att förbereda oss för den okända rädslan från soffans komfort och veta när filmen är över, vi går tillbaka till våra liv.
Detta kan förklara varför Contagion plötsligt blev den åttonde mest populära filmen på iTunes i USA under mars 2020, när människor började bearbeta verkligheten av COVID-19, men vad kan den berätta om framtiden?
Det finns många sätt som förändringar i allmänhetens känsla och filmskaparteknik under COVID-19-pandemin kan påverka genren i stort, från införandet av nya rädslor till öppnandet av nya vägar för kommunikation.
”Om Host var typ av vår lockdown-film, om klaustrofobi av lockdown, handlar den här nya filmen om skräcken att gå tillbaka utanför,” sa Rob Savage när han frå gades om sitt lags första Blumhouse-projekt.
Projektet tillkännagavs 2020 och har inget släppdatum ännu men är en del av en trefilmaffär för Savages team, som kommer på grund av Hosts framgång. Det kommer säkert bara att vara en av en våg av filmer som undersöker vad vi upplever när vi återgår till någon form av ”normal”.
Ser man mot framtiden, och med tanke på det stora antalet människor som vägrar vaccinet, verkar ”skräck om att gå utanför” en trolig riktning för genren att gå.
Det är också möjligt att misstro mot vaccinet kommer att leda till filmer som I am Legend, en film om ett zombievirus orsakat av ett cancerbotemedel. Filmen kom ut 2012, bara två år efter att det första vaccinet för human cancerbehandling godkändes av FDA. Vaccin- och sjukdomsrädsla är dock inte det enda som pandemin har muddrat upp.
I USA nämndes COVID-19 som orsaken till att landets gränser stängdes i mars, vilket ytterligare väckte anti-invandrarkänslor. Dessutom har anti-kinesisk känsla i landet ökat sedan 2016 och nått en topp 2020.
Koppla ihop dessa rädslor för ”yttre inkräktare” med 2020 års konstiga monolit framträdanden, Pentagons UnAerial Phenomena Task Force kommer plötsligt ut ur skuggorna och en israelisk rymdsäkerhetschef som hävdar att utomjordingar redan finns bland oss, och det är tydliga förhållanden mogna för att föda någon utomjordiskt centrerad skräck, på gott och ont.
Faktiskt, vi kan se främmande filmer från mer än bara USA; Neil Blomkamp, känd för Session 9, en främmande film som utforskar teman om rasspänning, har arbetat med en ”hemlig skräckfilm” under karantänen.
Detta kommer bara några år efter att hans planer på att regissera Alien 5, en uppföljare till den klassiska Alien- filmen som skulle ha spelat Sigourney Weaver, föll igenom 2017. Har han fortfarande främmande klåda? Inte mycket är känt om hans senaste projekt, men det har rappor terats att det kommer att finnas ”en stark sci-fi- och VFX-komponent i linje med Blomkamps tre tidigare filmer.”
Utöver allt detta kan vi se pandemins inflytande fortsätta med mer fjärrstyrda filmer, med tanke på att priset på Zoom är drastiskt lägre än resepriset. Nu när framgångar som Host har visat att det är möjligt att regissera en bra film på distans, kan vi till och med se samarbeten som normalt inte skulle hända på grund av avstånd, vilket är en spännande möjlighet.
Som någon som har många åsikter om skräck skulle jag vilja kasta min hatt i ringen här med en egen förutsägelse: Jag tror att något vi kommer att se nästa är en återupplivning av Lovecraftian, eller ”kosmisk” skräck.
Det senaste året såg HBO: s Lovecraft Country, anpassad från Matt Ruff-romanen 2016 med samma namn och producerad av den visionära Jordan Peele, hitta enorm framgång och nådde en publik på 1,5 miljoner med sin säsong ett-final, och av goda skäl: kosmisk skräck handlar om allt vi har att göra med i karantän.
För det första, i diskussioner om Lovecrafts arbete, måste vi adressera mannen själv: H.P. Lovecraft var rasist. Många av hans berättelser innehåller rasistiska karaktärer och karikatyrer, och en del av Lovecraft Coun trys styrka ligger i hur det tar itu med detta.
En del av konstens attraktionskraft är dess förmåga att överskrida författarskap; kreatörer från Stephen King till Guillermo del Toro till H.R. Geiger har inspirerats av Lovecrafts världar. Det är dock fortfarande viktigt att kritisera även de medier vi efterliknar.
Och efterlikna det gör vi; Lovecrafts berättelser har använts av filmskapare för att undersöka svåra ämnen, från loppet i Lovecraft Country till sexualitet i 2007 års film Cthulhu.
Många av hans originalverk handlar om teman som frånkoppling och rädsla för det okända, vilket gör dem ironiskt nog bra för att hantera sådana saker. När jag talar som någon i USA tror jag att dessa teman är extremt relevanta för det delade land vi kommer att dyka upp till efter lockdown.
För det andra var Lovecraft en man som kämpade, ofta ensam och utan pengar, med okontrollerad psykisk sjukdom. Hans ensamhet sipprar in i hans berättelser och ger en atmosfär av isolering och hjälplös rädsla. Jag är inte säker på dig, men det är precis så alla jag känner har känt på sistone.
När vi försöker återhämta oss från traumat av att plötsligt få våra liv kastade ut genom fönstret av något utanför vår kontroll, och från rädslan för att eventuellt utplånas av en global händelse, tror jag att vi kommer att hitta tröst i berättelser om obegripliga varelser som förstör världar. De saker vi hittar kan hjälpa oss att svara på de frågor som lämnades i kölvattnet av detta kosmiskt fruktansvärda år.
Undrar vilka andra kreativa lösningar som kommer att komma från dessa utmaningar
Har aldrig insett hur mycket skräck speglar samhällsförändringar förrän jag läste detta
Den observationen om att Lovecraftianska teman känns relevanta nu är intressant
Kopplingen mellan aktuella händelser och framtida skräcktrender är logisk
Den poängen om att skräck förbereder oss för verkliga rädslor är klockren
Undrar vilka andra innovationer som kommer att komma från dessa restriktioner
Har aldrig tänkt på hur isolationsteman i Lovecrafts verk kunde relatera till karantän
Artikelns analys av kulturellt inflytande på skräck är riktigt bra gjord
Undrar om vi kommer att se fler skräckfilmer som använder videosamtal som medium
Jag lärde mig faktiskt mer om filmproduktion från den här artikeln än jag förväntade mig
Insåg aldrig hur mycket Host lånade från Paranormal Activity förrän jag läste detta
Kopplingen mellan isolering i Lovecrafts verk och karantänkänslor träffade verkligen rätt
Fascinerande hur snabbt filmskapare anpassade sig till restriktionerna
Jag tycker att artikeln underskattar hur mycket pandemin kommer att påverka även icke-skräckfilmer
Framgången med Host visade verkligen hur anpassningsbar skräckgenren kan vara
Undrar om vi kommer att se fler skräckfilmer som handlar om teknikberoende efter all vår skärmtid
Den poängen om att fjärrstyrning öppnar upp nya möjligheter är riktigt spännande
Jag uppskattar hur artikeln kopplade aktuella händelser till potentiella framtida skräcktrender
Artikelns förutsägelse om kosmisk skräck verkar ganska träffsäker för mig
Är det någon annan som tror att pandemin kommer att påverka skräck i många år framöver, även indirekt?
Tänkte aldrig på hur Zoom kunde användas för skräck innan Host. Nu verkar det uppenbart
Omnämnandet av den där fotografen som experimenterade med skräckestetik var riktigt intressant
Får mig att undra vilka andra kreativa lösningar filmskapare kom på under nedstängningen
Jag nickade instämmande under avsnittet om hur skräck återspeglar kulturella förändringar
Intressant poäng om att alienskräck eventuellt gör comeback. Tajmingen verkar rätt
Framgången med Host bevisar att man inte behöver en stor budget för att göra en effektiv skräckfilm
Undrar om vi kommer att se fler skräckfilmer som tar upp teman om isolering även efter att pandemin är över
Jag tittade på några av de där karantän-skräckkortfilmerna som nämndes. Förvånansvärt effektiva för så enkla koncept
Den psykologiska aspekten av skräck som förbereder oss för verkliga rädslor är fascinerande. Inte konstigt att Contagion blev så populär
Uppskattar verkligen hur artikeln tog upp Lovecrafts rasism samtidigt som den diskuterade hans inflytande på genren
De där tidiga Zoom-samtalen under karantänen var läskiga nog utan att lägga till demoner i mixen
Jag tror att vi kommer att se fler skräckfilmer som handlar om rädslan för att återgå till det normala livet, precis som artikeln antyder
Tänkte aldrig på hur galna vetenskapsman-filmer återspeglade 1930-talets medicinska rädslor förut. Känns helt logiskt nu
Artikeln påminde mig om hur mycket skräck återspeglar våra kulturella ångest. Det är som en spegel av våra kollektiva rädslor
Ser fram emot att se hur Blomkamps hemliga skräckprojekt blir. Hans sci-fi-arbete är alltid intressant
Jag föredrar faktiskt dessa mindre, intima skräckfilmer framför storbudgetproduktioner. De känns mer personliga på något sätt
Den delen om att experimentera med ljussättning under karantänen var fascinerande. Ibland leder begränsningar till innovation
Den där Rob Savage-tweet-pranken var briljant marknadsföring. Fick folk intresserade innan filmen ens existerade
Jag är mer exalterad över potentialen för nya internationella skräcksamarbeten än ännu en våg av virusutbrottsfilmer
Är det bara jag som märkte hur pandemin tog tillbaka rädslan för kontaminering inom skräck? Påminner mig om äldre body horror-filmer
Artikeln nämnde inte found footage-skräck så mycket, men jag tror att den stilen verkligen hjälpte till att få Host att fungera
Jag tittade på Host ensam på natten under nedstängningen. Stort misstag. Höll nästan på att kasta min laptop tvärs över rummet
Intressant att se hur skräck utvecklas baserat på våra kollektiva rädslor. Får mig att undra vad vi kommer att vara rädda för om 10 år
Kopplingen mellan pandemiisolering och Lovecraftianska teman om kosmisk ensamhet berörde mig verkligen
Jag älskar hur Host använde vardagliga föremål för specialeffekter. Får mig att undra vad jag skulle kunna göra med saker runt mitt hus
Det där om att Lovecraft Country tar upp rasism samtidigt som den hämtar inspiration från Lovecrafts verk var riktigt väl formulerat
Artikeln tar upp en bra poäng om att regissera på distans. Jag undrar om vi kommer att se fler internationella samarbeten på grund av detta
Är det bara jag som tror att hela karantän-skräckgrejen kan kännas daterad om några år? Som att titta på Y2K-filmer nu
Jag tyckte det var intressant hur filmskapare anpassade sig till restriktionerna. Ibland kan begränsningar utlösa kreativitet
Den delen om vaccinskepsis som potentiellt påverkar framtida skräckfilmer är klockren. Jag kan redan föreställa mig handlingarna vi kommer att få se
Kan inte fatta att Rob Savage gjorde Host på bara 12 veckor! Det är otroligt med tanke på hur polerad den blev
Jag håller faktiskt inte med om artikelns syn på att Lovecraft-skräck gör comeback. Jag tror att vi kommer att se mer teknikbaserad skräck som handlar om vårt ökande beroende av skärmar
Det som slog mig med Host var hur råa och autentiska prestationerna kändes. De där reaktionsbilderna var genuint skrämmande eftersom skådespelarna inte hade någon aning om vad som skulle komma
Skräckens utveckling som speglar samhälleliga rädslor är fascinerande. Kommer du ihåg hur zombiefilmer exploderade efter 11 september? Nu ser vi isoleringsbaserad skräck ta centrum
Jag tänkte precis på hur Host verkligen fångade den tidiga pandemiångesten vi alla kände. Sättet de använde Zoom var så smart