Dune: cosa c'era di buono e di cattivo nell'adattamento del 2021?

Il film del 2021 Dune, diretto da Denis Villeneuve, è un adattamento dell'omonimo romanzo di fantascienza di Frank Herbet del 1965. La storia circonda Paul Atreides, figlio del duca Leto, e la sua concubina Lady Jessica Bene Gesserit.

Paul è molto intelligente per la sua età e inizia a mostrare anche altri doni mentre vive una vita lussuosa e confortevole su Caladan, il suo pianeta natale. Tutto cambia, tuttavia, quando suo padre viene incaricato di rilevare la produzione di spezie sul pianeta dei dolci Arrakis.

Rispetto a Caladan, Arrakis è un ambiente incredibilmente duro in cui il bene più prezioso degli abitanti è l'acqua e dove i vermi della sabbia vagano sotto la sabbia.

Sfortunatamente, il trasferimento del Duca e della sua famiglia ad Arrakis fa parte di un piano più ampio per abbattere la famiglia Atreides e dopo essere stati brutalmente attaccati dai soldati di Harkonnen appartenenti al barone, Paul e sua madre devono sopravvivere da soli nel deserto.

La loro unica speranza risiede nel popolo del deserto noto come Fremen e nella possibilità che Paul sia il prescelto di cui si parla nella profezia di Bene Gesserit.

Cinematografia

Fin dall'inizio del film, l'accento è posto sull'acqua. Il direttore della fotografia Grieg Fraser, noto per Rogue One e Lion, e Denis Villeneuve sembrano fare molta attenzione nel comporre scene per mettere in risalto la bellezza e l'abbondanza d'acqua di Caladan con inquadrature di pioggia, pozzanghere, laghi, mare e persino bicchieri d'acqua.

Paul scopre di più su se stesso dopo aver affrontato sua madre all'aperto in una fitta nebbia, che per me rappresentava il modo in cui la sua vita su Caladan, un pianeta acquatico, aveva protetto Paul dal suo vero scopo e sé.

Tutto questo viene poi giustapposto alle vedute di Arrakis con i suoi vasti deserti, il caldo immenso, l'aridità e, naturalmente, le dune sabbiose. Questo aiuta a consolidare l'idea che Caladan è il passato e Arrakis il futuro e, cosa ancora più importante, che il cambiamento è imminente e che si è verificato un incidente provocante che non può essere ignorato.

Partitura musicale

Come al solito, la colonna sonora di Hans Zimmer si adatta perfettamente al film e sembra riflettere lo stato d'animo di Paul per tutto il tempo. C'è qualcosa di onirico ed etereo nella musica quando Paul viene visto per la prima volta mentre ha visioni di Arrakis e Chani, mentre quando lascia Caladan è meno sicuro ma più deciso.

La colonna sonora di Zimmer è così sottile mentre Paul attraversa il Gom Jabbar, eppure cambia la scena da qualcosa che avrebbe potuto essere sopportabile a qualcosa di assolutamente straziante da guardare, aumentando sia il dolore di Paul che il tumulto emotivo di Jessica.

Una volta che Paul supera il dolore e passa ad essere più vicino al Kwisatz Haderach, la musica non si nasconde più ma esce a tutto volume enfatizzando la scena come momento decisivo del film.

Un elemento particolarmente toccante della partitura di Zimmer è l'uso delle cornamuse durante la scena in cui la famiglia Atreides e i suoi uomini arrivano ad Arrakis. Mentre le porte della nave si aprono sul pianeta, si può vedere un uomo che suona la cornamusa e lo strumento continua ad avere un ruolo importante in tutta la scena.

A causa dell'associazione delle cornamuse con i servizi militari e commemorativi, l'uso dello strumento qui sembra prefigurare la successiva invasione e la morte degli uomini degli Atreides per mano degli Harkonenn. È come se quando atterrano ad Arrakis fossero già morti.

CGI

Alla tecnologia di ogni famiglia e persona è stata assegnata un'estetica distinta che rende facile capire a colpo d'occhio quali navi e attrezzature appartengono a chi. Anche se a volte sembrano troppo puliti come se fossero usciti da un videogioco. Gli ornitotteri, in particolare, hanno un bell'aspetto, e come immagino che appaiano dalle descrizioni che Herbert ne ha fatto nel romanzo.

Anche i vermi sono ben fatti ed evitano di sembrare troppo puliti come se fossero usciti da un videogioco rispetto alle navi. Hanno un aspetto sporco e caotico, che li fa sembrare più realistici e pericolosi.

Sono rimasto anche colpito dal modo in cui sono stati presentati gli scudi. Nell'adattamento di David Lynch, a causa dei limiti della tecnologia dell'epoca, gli scudi sembravano più appartenenti a Minecraft che a un'epopea fantascientifica, ma in quello di Villeneuve gli scudi sono lisci e danno l'impressione che possano essere una tecnologia plausibile utilizzata in futuro.

David Lynch contro Denis Villeneuve

L'adattamento del 2021 di Dune non è il primo tentativo di portare l'epopea fantascientifica di Frank Herbert sul grande schermo, il regista David Lynch ne ha prodotto la versione nel 1984. Lynch fa uno sforzo ammirevole per racchiudere un monolite fantascientifico in un film; sfortunatamente, non ha avuto del tutto successo.

La prima metà del film è abbastanza fedele al romanzo, compresi i dialoghi tratti direttamente dal libro; tuttavia, dopo il salto temporale c'è un problema di ritmo e tutto sembra estremamente affrettato. Il film sembra più un video musicale che un lungometraggio, con molti stili ma senza sostanza.

D'altra parte, Villeneuve ha deciso di diffondere la storia in due film risolvendo il problema del ritmo e permettendogli di dedicare più tempo alla costruzione dei personaggi, in modo che sembrassero meno bidimensionali.

I due registi interpretano anche il Barone in modo diverso, mentre il Barone di Lynch, interpretato da Kenneth McMillan, è grottesco e squallido (in senso positivo), Villeneuve sceglie di presentare il Barone come più sinistro, cosa che Stellan Skarsgard riesce bene, inoltre il pubblico vede molto meno del Barone nell'adattamento del 2021 conferendogli una qualità più oscura e misteriosa.

Speriamo che il secondo film mostri il barone in tutta la sua malvagia gloria.

Duncan Idaho contro Jason Momoa

Jason Momoa interpreta Duncan esattamente come lo immaginavo, sia il suo lato diplomatico con i Fremen che il suo rapporto con Paul.

Villeneuve migliora anche il ruolo di Duncan, prendendo una conversazione che avviene tra Paul e sua madre nel libro e dandola a Duncan, rendendolo più un confidente per Paul e la sua successiva morte ancora più tragica.

A proposito, penso che Villeneuve e Momoa abbiano reso giustizia alla morte di Duncan, dandogli l'ultimo momento che meritava.

Gurney Halleck contro Josh Brolin

Non so chi mi aspettassi che interpretasse Gurney, ma non mi sarei aspettato che fosse Brolin. Brolin interpreta il ruolo molto più seriamente di come viene ritratto Gurney nel libro, dove nasconde la sua serietà dietro la musica e la giocosità. In effetti, sia lui che Patrick Stewart nell'adattamento del 1984 hanno reso Gurney più severo.

Avrei voluto vedere un po' di più il lato giocoso di Gurney in questo primo film, per creare un maggiore contrasto con il ruolo che avrà nel secondo film. Detto questo, le sue scene di combattimento erano fantastiche e Brolin ha scolpito il personaggio di Gurney in modo tale che quando si lancia subito in battaglia, chiamando i suoi uomini a seguirlo, è credibile.

Lady Jessica contro Rebecca Ferguson

Rebecca Ferguson è la persona che immaginavo interpretando Jessica se fosse stato realizzato un adattamento cinematografico di Dune ed ecco che lei fosse il cast dell'attrice. Jessica è un personaggio complesso diviso tra il suo dovere di Bene Gesserit e il suo amore per suo marito e suo figlio.

Si stabilisce presto che, sebbene sia con il Duca a beneficio del Bene Gesserit, non è completamente sotto il loro controllo, scegliendo di dare al Duca un figlio piuttosto che la figlia che avvicinerebbe il Bene Gesserit al loro obiettivo. Pur mantenendo l'aspetto di una rispettosa concubina del Duca, Jessica segue sempre la propria mente e i propri istinti.

Rebecca Ferguson trasmette bene le complessità di Jessica, specialmente i suoi conflitti interni sulle sue responsabilità di Bene Gesserit, amante del Duca e madre. La scena di Gom Jabbar è particolarmente avvincente da guardare.

Sebbene Ferguson mostri un'espressione più aperta rispetto a Jessica nel romanzo, a mio avviso, posso ammettere che, a causa dell'incapacità di presentare i monologhi interni di ogni personaggio, gli attori devono mostrare emozioni più evidenti rispetto ai personaggi del libro.

Ho pensato che Ferguson e Timothée Chalamet si siano comportati bene l'uno di fronte all'altro, con Ferguson che interpreta una madre severa e amorevole in modo credibile.

Pensavo che alcune scene del romanzo che illustrano le abilità di Jessica, comprese le scene tese con il dottor Yueh e Thufir Hawat, fossero state omesse dal film di Villeneuve, deliberatamente o per mancanza di tempo. L'aggiunta di queste scene avrebbe reso Jessica ancora più formidabile.

Paul Atreides contro Timothée Chalamet

Paul Atreides non è il personaggio più interessante. Creare personaggi a tutto tondo non era necessariamente il punto forte di Frank Herbert e Paul soffre di una mancanza di profondità, gli capita tutto facilmente semplicemente perché è il «prescelto».

Tuttavia, Timothée Chalamet fa un ammirevole tentativo di dare corpo al personaggio di Paul, trovando un equilibrio tra il figlio privilegiato del Duca, a suo agio nel suo stile di vita, e il ragazzo disposto a rinunciare a tutto per qualcosa di nuovo e incerto su Arrakis.

Una scena che io, e probabilmente molte altre persone, avremmo voluto vedere realizzata è la cena diplomatica organizzata dal Duca subito dopo l'arrivo di lui e della sua famiglia ad Arrakis. Quando il Duca viene chiamato per occuparsi di qualcosa, Paul e Lady Jessica sono lasciati a intrattenere e mantenere la convivialità tra gli ospiti.

La scena permette agli spettatori di vedere messa in pratica parte della formazione di Paul in «The Way», così come il contrasto tra il modo in cui lui usa il suo allenamento, da adolescente un po' arrogante e ingenuo, rispetto a come Jessica usa il suo nei panni di una Bene Gesserit esperta. Avrebbe anche prefigurato i rischi che Paul è disposto a correre in seguito e la natura più cauta di Jessica.

Le scene più importanti sono quelle in cui Paul ha i suoi sensi accresciuti dalla spezia e la sua percezione si espande oltre il presente, la sua lotta contro Jamis (interpretato da Babs Olusanmokun) e la scena di Gom Jabbar.

Abbinata alle eccellenti scelte registiche fatte da Villeneuve, la scena di Gom Jabbar è un punto cruciale del film e Chalamet trasmette il graduale aumento del dolore così bene che potevo quasi sentirlo io stesso.

Anche la scena di combattimento aveva quel tocco realistico che manca ad altre battaglie di fantascienza; era disordinata e poco elegante e progettata per essere tale dal coreografo di combattimento Roger Yuan. Non vedo l'ora di vedere cosa farà Chalamet con Paul nel prossimo film, visto che Paul è diventato un leader religioso e presenta molti percorsi per il personaggio.

Nel complesso, penso che Dune 2021 sia riuscito a soddisfare le alte aspettative di molti fan nel miglior modo possibile ed è decisamente migliore dell'adattamento di David Lynch (scusate David), anche se non tutto è perfetto.

Tuttavia, metà della storia deve ancora arrivare e sarà interessante vedere come Villeneuve adatta il resto del romanzo, poiché è da lì che tutto inizia.