Dromen en besluiten dat je een modewinkel op internationaal niveau wilt openen is slechts de eerste stap, maar het werk houdt hier niet op. Hoewel het betreden van het mondiale landschap veel opwinding en hoop kan oproepen, kan het vaak een uitdaging zijn om te overleven en te gedijen.

De modedetailhandel is in de loop van de tijd zeer competitief geworden. Bovendien moet er bij het opstellen van het businessplan veel worden uitgezocht en gepland. Ook al zijn er oneindig veel mogelijkheden, een beetje begeleiding kan nooit kwaad!

Om je taak een beetje makkelijker en minder uitdagend te maken, zijn hier een paar factoren waarmee je rekening moet houden als je met je modewinkel wereldwijd wilt gaan:

1. Je niche van het modemerk kennen

Zelfs in de mode-industrie zijn er veel bedrijfsgebieden. Je niche als modemerk kennen is een van de meest onderschatte en cruciale stappen die je kunnen helpen om je te onderscheiden in zo'n verzadigde branche. Het businessplan dat u opstelt, wordt namelijk gebaseerd op uw niche.

Dit kan betekenen dat u op een zeer breed niveau moet beslissen, bijvoorbeeld of u zich wilt specialiseren in kleding, tassen of schoenen; en dit kan ook betekenen dat u op een meer minutieus niveau moet beslissen, zoals ervoor kiezen om u te specialiseren in streetstyle of activewear, fast-fashion of premium kleding.

Hoewel er niches zijn die sterk van elkaar verschillen, zijn sommige lijnen wazig. Het kennen van uw niche is ook belangrijk om gebruik te maken van grondstoffen, prijzen, winsten en nog veel meer te bepalen.

Hier is de lijst met dingen waar je rekening mee moet houden voordat je een niche kiest voor je modemerk:

• De beste modemerken met de hoogste prijzen, exclusiviteit en creativiteit zijn onder meer luxemerken en modedesignermerken. Hoewel de luxemerken nog steeds minder reageren op de geografische demografische en seizoensgebonden veranderingen die zich voordoen, zijn modedesignermerken reactiever en blijven ze dus locatiegevoelig.
• Dan komen premiummerken en fast fashion premiummerken. Premiummerken, zoals Diesel, Boss, Bull en Shark, reageren minder op de locatie, terwijl de premiummerken van Fast, zoals Sandra en Pinco, sneller reageren op de geografische locatie.
• Ten slotte blijven grote basiswinkels zoals Gap en Uniqlo minder reageren op locatie en seizoensinvloeden, terwijl fast-fashion retailers zoals H&M, Zara, Mango, Bershka, enz. locatiegevoelig zijn.

Er moet ook worden opgemerkt dat de verkoop van iconische producten ook minder zal worden beïnvloed door de locatie en andere factoren. Bijvoorbeeld de Wayfarer van Ray-Ban, Kelly-tas van Hermes, Business Jacket van Armani.

2. Met je modebedrijf digitaal aan de slag

Een e-commerce-ervaring is niet langer een verre droom of iets dat gereserveerd is voor de toekomst, het is het heden! Meer consumenten stappen over op online winkelen, vooral in deze moeilijke tijden van een wereldwijde pandemie.

Het aantal consumenten dat via e-commerceplatforms winkelt, zal in de nabije toekomst waarschijnlijk alleen maar toenemen. Neem bijvoorbeeld modeplatforms zoals Asos, Nasty Gal, Revolve, Pretty Little Thing, Shein en nog veel meer, ze hebben de fast fashion industrie in een mum van tijd overgenomen.

Dus als u een wereldwijde aanwezigheid van uw modemerk wilt opbouwen, moet u ervoor zorgen dat u een robuust platform opzet waar modeshoppers gemakkelijk gebruik van kunnen maken. Op deze manier kunt u uw kleding populair maken bij uiteenlopende en diverse bevolkingsgroepen en bij een bredere doelgroep.

Enkele tips waar je rekening mee moet houden bij het opzetten van je e-commerceplatform zijn:

• Maak een eenvoudige maar uitstekende presentatie voor de indeling van uw platform. Hier kunt u thema's kiezen zoals minimalistisch en kleurenschema's zoals pastelkleuren of monochroom voor een heldere en strakke afwerking.
• Introduceer een meer gepersonaliseerde winkelervaring voor je klanten. U kunt verjaardagskortingen, jubileumcadeaubonnen, gepersonaliseerde stijlpakketten op basis van eerdere bestellingen, op bestelling gemaakte kleding, loyaliteitsprogramma's en nog veel meer opnemen; op basis van uw budget.
• Zorg voor een duidelijk en eenvoudig filtersysteem om onderscheid te maken tussen de productcategorieën. Dit kan productcategorie, maat, prijsklasse, sortering, kleur, stof en materiaal, pasvormtype, enzovoort omvatten.
• Wees transparant over alle beoordelingen en recensies van verschillende consumenten. Dit helpt de klanten om een eerlijke mening te krijgen van andere gebruikers.
• Het is erg belangrijk om snelle klantenservice te hebben. Geef je klanten de mogelijkheid om live te chatten met je klantencaseteam en probeer binnen 24-48 uur te reageren met een nuttige oplossing op hun vragen.
• Het niet duidelijk vermelden van de contactgegevens kan een echte dealbreaker zijn. Zorg er daarom voor dat de contactgegevens duidelijk worden weergegeven, waaronder een telefoonnummer of een gratis nummer, een e-mailadres en een link naar de social media-pagina's.

Zodra u uw website of applicatie heeft opgezet, kunt u het beste een actieve aanwezigheid op sociale media hebben. Dit omvat het hebben van een Facebook-pagina, Instagram-account en je kunt zelfs zorgen voor platforms zoals Twitter en Snapchat. Vergeet niet om consistent te zijn en je esthetiek te creëren.

3. Investeren in modecommunicatie en marketing voor modemerken

We kunnen het belang van modecommunicatie niet benadrukken. Het is één ding om een visie en een merk te hebben waar je in gelooft, maar het is iets anders om anderen in hetzelfde te laten geloven. Om ervoor te zorgen dat de boodschap van je merk maximale consumenten bereikt, moet je aan branding werken en deze op de juiste manier overbrengen. Dit kan via schriftelijke of verbale modus, beeld- en audiovisueel materiaal zijn, of een combinatie van alles.

Een effectieve modecommunicatiestrategie kan de ruggengraat van uw bedrijf vormen. Modecommunicatie is een vakgebied dat modemerken kan helpen om de juiste boodschap aan hun publiek over te brengen via verbale, schriftelijke, visuele en audiovisuele middelen en om contact verder te vergemakkelijken.

Het is je misschien opgevallen dat consumenten vaak geen product kopen. Wat ze kopen is een verhaal, een droom, een visie, esthetiek, erfgoed, cultuur en iets dat echt indruk op hen achterlaat. Dus als u uw merk aan het publiek communiceert, zorg er dan voor dat u goed investeert in marketing, fotografie, styling, visual merchandising, display, creatieve artikelen en modejournalistiek, reclame, public relations en display. Dit geldt voor zowel offline als online winkels.

De esthetiek van je Instagram-feed, etalage in de winkel, winkelindeling, zoiets eenvoudigs als het maken van moderollen, het gebruik van influencer-marketing; dit alles valt onder modecommunicatie. Modecommunicatie en -marketing beperken zich niet alleen tot de producten, maar moeten zich ook uitbreiden tot zelfexpressie en identiteit via het medium mode.

4. Netwerken en contacten opbouwen met mensen uit de mode-industrie

Netwerken en contacten leggen in de mode-industrie kan echt een doorbraak betekenen als je het goed doet. Je modewinkel kan mijlpalen bereiken met mond-tot-mondreclame en door de juiste mensen te kennen. Aangezien deze sector in de loop van de tijd echter erg verzadigd is geraakt, kan dit een uitdaging zijn voor opkomende modewinkels en kleine bedrijven.

Maar aangezien mode draait om zelfexpressie en identiteit, kun je netwerken niet negeren. Van de beste deals en aanbiedingen krijgen, je winkel populair maken, meer klanten aantrekken via doorverwijzingen, de kans krijgen om je collectie te tonen op modeshows; netwerken kan zoveel deuren openen!

Voor alle nieuwkomers die er zijn, kun je verbindingen opbouwen in de mode-industrie door rekening te houden met de volgende punten:

• Je kunt nieuwe mensen ontmoeten door workshops, conferenties, evenementen en beurzen bij te wonen. Het zou mooi zijn als je je eigen merk gaat dragen.
• Je kunt gebruik maken van online platforms, met name LinkedIn en Instagram. Bekijk platforms zoals Fashion Mingle en Sociomix. Sociomix is een inclusief platform voor zowel nieuwkomers als professionals waar je een scala aan activiteiten kunt doen, zoals het opsommen van producten, het maken van dagboeken, lookbooks en outfits.
• Je kunt een aantal cursussen van korte duur volgen voor meer kennis, blootstelling aan de industrie en connecties.
• Je kunt je abonneren en deel uitmaken van verschillende mode- en stylinggemeenschappen.
• Als nieuweling moet je openstaan voor samenwerkingen en contact opnemen met andere ontwerpers, influencers, stylisten, marketingbureaus, enzovoort.
• Je moet ook nauwe relaties opbouwen met bureaus zoals modellenbureaus en stylistbureaus.
• Als je eenmaal een paar connecties hebt opgebouwd en wilt uitbreiden, kun je je eigen evenementen houden en uitnodigingen sturen naar je connecties en daarbuiten.
• Als je op een evenement bent, zorg er dan altijd voor dat je verkooppraatje klaar staat. Je weet nooit wie je tegen kunt komen!
• En, belangrijker nog; wees aardig, vriendelijk, eerlijk, authentiek en zelfverzekerd.

5. Combinatie van hedendaagse en klassieke modeartikelen

Mode is een snel evoluerende industrie. Trends komen en gaan zoals treinen op een perron, je moet ervoor zorgen dat je je halte niet mist! Dit betekent dat je, om deel uit te maken van deze industrie, waarschijnlijk mode moet eten, mode moet drinken en mode moet ademen. Nee, niet letterlijk! Maar als u een winstgevende boterham wilt verdienen met uw modemerk, moet u ervoor zorgen dat u op de hoogte blijft van de laatste modetrends.

Om op de hoogte te blijven van welke trends er komen en gaan:

• Je kunt mode-influencers volgen op sociale media,
• Je kunt er een gewoonte van maken om modenieuws te lezen van betrouwbare platforms zoals Business of Fashion, WWD, Who What Wear, Vogue en talloze andere tijdschriften en platforms,
• Je kunt modeshows en weglopers bekijken,
• Je kunt uitkijken voor de stijl van beroemdheden,
• Je kunt je laten inspireren door de laatste modetrends van Pinterest, en
• Je kunt browsen op het platform van modieuze e-retailers zoals Revolve, Barneys, JeffreyNewYork, Sociomix en Saks.

Zelfs als je ervoor kiest om geen fast-fashion merk te openen, zal het moeilijk zijn om aan het indirecte effect van fast fashion te ontsnappen. Hoewel het belangrijk is om op de hoogte te blijven van de trends en deze in uw producten te integreren, is het ook belangrijk om een vleugje van uw kenmerkende en klassieke stijl te hebben. Het is makkelijker om je te verliezen in de snelle dynamiek van mode, maar het is belangrijk om een authentieke identiteit te creëren in het veranderende landschap waardoor je opvalt.

Je kunt een voorbeeld nemen van de merken die al een tijdje heersen in de mode-industrie en elk van hen heeft een kenmerkende stijl die constant blijft voor bijna al hun ontwerpen. Gucci's maximalistische esthetiek, het klassieke Medusa-logo van Versace en de rode zool van Christian Louboutin; zijn om te beginnen slechts enkele voorbeelden.

6. Prioriteit geven aan duurzaamheid in de mode

Duurzaamheid is de behoefte van het moment en niet alleen een trend. Duurzaamheid in de mode verwijst naar een bewuste poging om een positieve verandering in de mode te bevorderen die zorgt voor minimale schade aan ons ecosysteem, zorgt voor sociale rechtvaardigheid en besparingen voor toekomstige generaties. Dit is echter niet altijd de prioriteit van de mode-industrie geweest en heeft ernstige gevolgen gehad.

Volgens het We Forum: „De modeproductie is verantwoordelijk voor 10% van de CO2-uitstoot van de mensheid, droogt waterbronnen op en vervuilt rivieren en beken. Bovendien gaat 85% van al het textiel elk jaar naar de vuilnisbelt. En als je sommige soorten kleding wast, komen er duizenden stukjes plastic in de oceaan terecht.”

Mode heeft een actieve reden gehad voor de uitputting en uitbuiting van ons milieu en het is hoog tijd om daar bewust tegen op te treden. Je modemerk kan boekdelen spreken en in contact komen met meer bewuste kopers als je duurzame praktijken inprent, dankzij het toenemende bewustzijn en het milieubewustzijn.

Enkele van de meest duurzame modemerken die groot zijn geworden en waar je inspiratie uit kunt halen zijn: Stella McCartney, Nanushka van Sandra Sandor, Vivienne Westwood, Phipps van Spencer Phipps, Ocean ZEN van Steph Gabriel, Rag & Bone van Marcus Wainwright en nog veel meer.

Om je modemerk duurzamer en ethischer te maken:

• Je moet je ethiek duidelijk definiëren in termen van duurzaamheid
• Je kunt leveranciers kiezen die kiezen voor een duurzame aanpak en hun aanpak opvolgen
• Je kunt overwegen om over te stappen op biobased materialen die gemakkelijk ontleden
• U moet er bewust naar streven om uw afvalmateriaal te verminderen
• Je kunt de overgebleven voorraad recyclen en upcyclen
• Je moet zorgen voor een eerlijke en veilige werkomgeving
• U kunt milieuvriendelijke verpakkingen gebruiken, plastic vermijden
• Je moet overschakelen naar ethische en dierproefvrije productie

7. Doe grondig marktonderzoek over de mode-industrie

Als u van plan bent om internationaal te gaan, moet u een diepgaande marktstudie doen, aangezien bedrijven vaak moordend zijn om te overleven. Er zijn veel factoren waarmee rekening moet worden gehouden, zoals internationale verzending. Aangezien het erom gaat om met je modewinkel en de online aanwezigheid van je merk wereldwijd te gaan, moet je ook je huiswerk maken met betrekking tot verschillende factoren.

U moet bijvoorbeeld voldoende tijd en moeite investeren om meer te weten te komen over de distributiecentra die voor u het meest haalbaar zijn. Als u samenwerkt met gerenommeerde distributiecentra, vergroot u ook uw geloofwaardigheid bij de klanten.

Mensen twijfelen vaak over winkelen op internationale sites, omdat ze dezelfde artikelen ook in hun eigen land kunnen kopen. Presenteer in dat geval aantrekkelijke aanbiedingen aan uw klanten, zoals verzendvoordelen boven een bepaalde prijs die is vastgesteld voor een minimale bestelling. Zorg er bij het kiezen van uw bezorgbedrijf voor dat u kiest voor iemand die kortingen biedt op bulkverzending en meer van dergelijke kostenbesparende regelingen.

Zorg er ook voor dat je een nauwkeurige valutacalculator op je website hebt. Als dat nodig is, schakel dan hulp in van een tweetalige copywriter voor een taalvertaler op je website. Om retouren te voorkomen, moet u transparant zijn over het gebruikte materiaal, de afmetingen en de kleuren.

Hier volgt een lijst met enkele punten die u kunnen helpen bij het opstellen van een efficiënter bedrijfsplan voor uw modemerk:

• Onderzoek naar verkeer en bereikbaarheid

Veel verkeer betekent niet noodzakelijk steeds meer klanten. Als het verkeer echter uit doelconsumenten bestaat, betekent dit meer klanten. Toegankelijkheid is een ander belangrijk aspect dat niet koste wat het kost kan worden genegeerd.

Voordat een winkel in een bepaalde regio wordt geopend, moet die regio goed verbonden zijn met basisvoorzieningen zoals voldoende parkeergelegenheid, goede wegen zodat bestelwagens en klanten gemakkelijk kunnen komen en gaan, connectiviteit en openbaar vervoer, enz.

In het geval van een online platform moet u het verkeer op uw platform volgen en zoeken naar manieren om meer verkeer naar uw applicatie of websites te leiden.

• Schatting van de kosten van locatie en technologie

Dit omvat de betaalbaarheid van huur, onroerendgoedbelasting, onderhouds- en beveiligingskosten en de kosten voor het transport van materiaal van magazijnen of groothandels naar de winkel. Bij het maken van het bedrijfsmodel moet men een idee hebben van de geschatte omzet en winst die men zou kunnen maken en controleren of dit voldoende zou zijn om de locatiekosten te dekken.

Er moet echter ook rekening mee worden gehouden dat de locatie die in eerste instantie betaalbaar is ten opzichte van de locatie die men later zou kunnen bezoeken, varieert en in de meeste gevallen alleen maar beter wordt. Als je geen fysieke winkel wilt openen voor je modemerk, kun je kiezen voor alleen een online winkel. Dit zou betekenen dat u geld zou kunnen besparen op huur en andere uitgaven voor fysieke locaties, maar dat u meer zult moeten uitgeven aan leveringen.

• Bestudeer de concurrenten van de naburige modebedrijven

De winkels die in de aangrenzende gebieden worden geopend, kunnen de verkoop stimuleren of in grote mate verlagen. Hier speelt de rol van aanvullende of aanvullende goederen plaats. Als de winkel in de buurt aanvullende artikelen verkoopt of artikelen die kunnen worden vervangen, kan dit een slechte invloed hebben op uw bedrijf. Als de naburige winkels echter aanvullende artikelen verkopen, kan dit een positieve invloed hebben op het bedrijf.

Als men bijvoorbeeld van plan is een fastmode-winkel te openen en de naburige winkels zijn alleen fastmode-winkels, dan kan dat de concurrentie vergroten. Als de winkels in de buurt echter iets complementairs hebben, zoals een schoenenwinkel of een salon, dan kan het ook helpen om hun klanten naar uw winkel te lokken.

In het geval van een online modemerk moet je op de hoogte blijven van wat de andere platforms doen. Je kunt inspiratie opdoen, maar ook strategieën bedenken die je platform kunnen laten schitteren.

• Het bestuderen van de bevolking en het soort publiek in geografische regio's

Wanneer men een locatie moet kiezen om zijn winkels te openen, moet men eerst de bevolking en het soort publiek dat uit dat gebied bestond, zeer zorgvuldig bestuderen. Voor dit doel kan men met lokale bedrijven in de buurt spreken, demografische gegevens van de kamer van koophandel opvragen, enzovoort.

Voor webwinkels is het belangrijk om je doelgroep te kennen, zodat je duidelijk kunt definiëren wie je klanten zijn en of het soort producten dat je verkoopt zich richt op het soort publiek in het gebied en de aangrenzende regio's of niet.

In het geval van een offline winkel bijvoorbeeld, als de doelgroep mensen van middelbare leeftijd is, is het openen van een winkel in de buurt van kantoorruimtes het meest voordelig en zal het ook een aantal advertentiekosten verlagen. Een ander ding dat in gedachten moet worden gehouden, is het inkomen van de mensen. Minder ontwikkelde of armere landen hebben niet genoeg besteedbaar inkomen om aan mode te besteden. Ze draaien alleen om essentiële zaken en ontwikkeling.

Hieronder volgt een briefing over de bevolking en de doelgroep van drie van de belangrijkste modemarkten ter wereld.

Mode in Europa

Europa staat bekend als het land van de mode en staat bekend om zijn ongelooflijke stijl. Hun kleding is erg luxe, stijlvol en inspireert ook op andere plaatsen de modetrends. Hun mode staat bekend om hun strakke, eenvoudige snitten, structuurpatronen in plaats van gewaagde patronen, meer neutrale tinten, kleuren die bij de seizoenen passen, en zelfs hun eenvoudige kleding is niet eenvoudig.

Europa wordt gedreven door waarden die zelfs vandaag de dag representatief zijn voor de kwaliteit van schoonheidsesthetiek. Alle eer gaat naar de bereidheid van de vroege prins, koningen en hertogen die liefde voor het maken van objecten liefhadden en inspireerden.

De luxe- en modemarkt in Europa is zo prominent dat deze meer dan 3% van het BBP uitmaakt. Het is een belangrijke bron van werkgelegenheid, de belangrijkste motor voor groei en een handelskampioen die meer dan 70% van de luxe- en modemarkt in de wereld bestrijkt. Maar zelfs in Europa, hoewel alle plaatsen hun gemeenschappelijke liefde voor mode, luxe, wijn, juwelen en liefde delen, verschilt hun doelgroep nog steeds van plaats tot plaats.

Terwijl Frankrijk zich meer richt op cultuur, identiteit, tijdloosheid, erfgoed en art de vivre als het op mode aankomt. Italië daarentegen gaat minder over erfgoed uit het verleden, maar meer over uitmuntendheid in de hele waardeketen. Het richt zich op andere aspecten van mode, zoals innovatie, „dolce vita” en de high-end markt.

De Franse mode-industrie staat bekend als Comite Colbert of de industrie van cultuur en identiteit, terwijl Italië bekend staat als Fondazione Altagamma of de industrie van uitmuntendheid. De belangrijkste markt van Parijs is ook couture, Londen richt zich op high street fashion en Milaan houdt zich in grote lijnen bezig met prêt-a-porter of kant-en-klare kledingstukken.

Mode in de VS

Bij de overgang tussen Europa en Amerika is een van de meest opvallende verschillen de contrasterende mode op beide gebieden. Over herenmode gesproken, een van de grote verschillen zit in het gebruik van accessoires.

In Europa is er een grotere markt voor herenaccessoires zoals sjaals, hoeden, herentassen en stropdassen. Vrouwen in de VS richten zich meer op het comfortniveau als het op mode aankomt. Aan de andere kant richten Europese vrouwen zich meer op het uiterlijk.

Millenniummode is op beide gebieden min of meer hetzelfde. Dit komt waarschijnlijk door de invloed van de Amerikaanse muziek- en filmindustrie. Hoewel de Europese mode iets geavanceerder is, heeft de globalisering de grens tussen beide bijna vervaagd als het gaat om tienermode. Amerikaanse topontwerpers zoals Ralph Lauren, Calvin Klein en Marc Jacobs kunnen worden bestudeerd om meer te weten te komen over wat Amerikanen willen of zoeken. Terwijl Europese mode erg gericht is op textuur, zoekt Amerikaanse mode eerder naar patronen dan naar textuur.

De VS hebben ook de VRIJHANDELSOVEREENKOMST ondertekend die de kleding- en textielindustrie de kans geeft om gratis de wereldmarkt te betreden. Het heeft haar het voordeel gegeven van verbeterde intellectuele rechten en lage tarieven.

Mode in Azië

Het is al een tijdje geleden dat het zwaartepunt van de mode-industrie geleidelijk verschuift van het westen naar het oosten. De bbp-groei in Azië blijft groter dan die van Europa en draagt voor een groot deel bij aan de bloeiende luxe- en modemarkt in Azië.

De Aziatische modemarkt is aanzienlijk gegroeid, niet alleen door nieuwe consumenten, maar ook door de opkomst van technologie. Het ontwikkelt zich veel sneller dan conventionele markten in Italië of Londen. Japan had altijd al een voorliefde voor mode en Hong Kong is nu meerdere keren op rij uitgeroepen tot modecentrum van de wereld.

De Aziatische mode-industrie is ook meer gericht op duurzaamheid. De Aziatische modemarkt is ook op zoek naar een mix van zowel traditionele stijlen als westerse stijlen. Hong Kong Fashion Week is iets waar de meeste geweldige ontwerpers naar uitkijken. Azië is ook rijk aan streetstyle waarin Japan wereldwijd een grote rol speelde om het populair te maken. De VAE, Dubai, Tibet, Singapore en India zijn andere belangrijke Zuid-Aziatische spelers in deze sector.

We kunnen er zoveel voorbeelden van zien. Onlangs opende Anita Dongre, een Indiaas merk, haar winkel in New York City. Indiase mode gaat vooral over sieraden en etnische kledij. Indiase sari's zijn zo beroemd dat ze zelfs in het Westen worden gedragen. India is ook een winstgevende markt waar wereldwijde modebedrijven hun producten komen verkopen. Gentle Monster, een Koreaans modemerk, slaagt erin investeringen binnen te halen uit private equity, ondersteund door LMVH.

De productiekosten zijn ook lager in vergelijking met andere regio's, waardoor Azië des te geschikter is als markt. Er is een overvloed aan allerlei soorten doelgroepen die bereid zijn geld uit te geven. Bovendien zijn de productiekosten laag en kunnen de winstmarges dus optimaal worden uitgebreid.

8. Voer je mode-bedrijfsplan uit

Als je eenmaal je niche hebt bepaald, grondig marktonderzoek hebt gedaan, digitale platforms hebt opgezet, verbanden hebt gelegd, je concurrentie hebt bestudeerd en een eersteklas businessplan hebt opgesteld; het volgende beste wat je kunt doen, is testen! De kans is groot dat de dingen bij de eerste poging zelf niet precies gaan zoals je had gedroomd. Maar tijdens de reis zul je veel ontdekken en leren. Test dus verschillende plannen en strategieën, kijk wat beter is afgestemd op uw visie en zet u schrap om winst te maken!

Kort gezegd

Je hebt de eerste stap al gezet door je droom te visualiseren en een plan uit te stippelen. Bepaalde situaties en grondig onderzoek kunnen vaak veel tijd en energie kosten, maar het zal de kans op een succesvolle lancering alleen maar vergroten. Dus als je internationaal wilt gaan met je kledinglijn, blijf dan druk maken tot je groot wordt!