Att drömma och bestämma att du vill öppna en modebutik på internationell nivå är bara det första steget men arbetet slutar inte här. Även om att komma in i det globala landskapet kan utlösa mycket spänning och hopp, kan det ofta vara en utmaning att överleva och frodas.

Modehandeln har blivit mycket konkurrenskraftig med tiden. Dessutom finns det mycket att räkna ut och planera att göra när man formulerar affärsplanen. Även om det finns oändliga möjligheter, gör lite vägledning aldrig ont!

För att göra din uppgift lite enklare och mindre utmanande, här är några faktorer som du måste tänka på om du vill bli global med din modebutik:

1. Att känna till din nisch av modemärke

Även inom modebranschen finns det många affärsområden. Att känna till din nisch som ett modemärke är ett av de mest underskattade och avgörande stegen som kan hjälpa dig att sticka ut i en så mättad bransch. Detta beror på att affärsplanen som du formulerar kommer att baseras på din nisch.

Detta kan innebära att du bestämmer dig på en mycket bred nivå, till exempel om du vill specialisera dig på kläder, väskor eller skor; och detta kan också innebära att du bestämmer dig för en mer minutnivå som att välja att specialisera dig i gatustil eller aktiva kläder, snabbmode eller premiumkläder.

Även om det finns nischer som skiljer sig kraftigt från varandra, är vissa linjer suddiga. Att känna till din nisch är också viktigt för att utnyttja råvaror, bestämma priser, vinster och mycket mer.

Här är listan över saker du behöver tänka på innan du väljer en nisch för ditt modemärke:

• De bästa modemärkena som har de högsta priserna, exklusivitet, och kreativitet, inkluderar lyxmärken och modedesignermärken. Även om lyxvarumärkena förblir mindre reaktiva mot de geografiska demografiska och säsongsförändringar som inträffar, är modedesignermärken mer reaktiva och därför förblir de platskänsliga.
• Sedan kommer premiummärken och snabbmodemärken. Premiummärken, som Diesel, Boss, Bull och Shark är mindre reaktiva på platsen medan Fast premiummärken som Sandra och Pinco är mer reaktiva på det geografiska läget.
• Slutligen förblir masshandlare som Gap och Uniqlo mindre reaktiva när det gäller plats och säsongsmässighet medan snabbmodebutiker som H&M, Zara, Mango, Bershka, etc är platskänsliga.

Det bör också noteras att försäljningen av ikoniska produkter också kommer att påverkas mindre av plats och andra faktorer. Till exempel Wayfarer av Ray-Ban, Kelly väska med Hermes, Business Jac ket of Armani.

2. Bli digital med ditt modeföretag

En e-handelsupplevelse är inte längre en avlägsen dröm eller något reserverat för framtiden, det är nuet! Fler konsumenter byter till onlineshopping, särskilt i dessa testtider av en global pandemi.

Antalet konsumenter som handlar från e-handelsplattformar kommer sannolikt bara att öka inom en snar framtid. Ta ett exempel på modeplattformar som Asos, Nasty Gal, Revolve, Pretty Little Thing, Shein och många fler, de har tagit över snabbmodebranschen på nolltid.

Därför, om du vill etablera en global närvaro av ditt modemärke, måste du se till att skapa en robust plattform som modeshoppare kan njuta av att använda med lätthet. Att göra det hjälper dig att popularisera dina plagg över mångsidig och mångsidig demografi tillsammans med en bredare målgrupp.

Några av de tips som du behöver tänka på när du ställer in din e-handelsplattform är:

• Gör en enkel men ändå utmärkt presentation för din plattformslayout. Här kan du välja teman som minimalistiska och färgscheman som pasteller eller monokromatiska för en klar och ren finish.
• Introducera en mer personlig shoppingupplevelse för dina kunder. Du kan inkludera födelsedagsrabatter, jubileumspresentkort, personliga stilsatser baserade på tidigare beställningar, beställda kläder, lojalitetsprogram och mycket mer; baserat på din budget.
• Säkerställ ett tydligt och enkelt filtreringssystem för att skilja mellan produktkategorierna. Detta kan inkludera produktkategori, storlek, prisklass, sortera efter, färg, tyg och material, passform, etc.
• Var transparent om alla betyg och recensioner från olika konsumenter. Detta hjälper kunderna att få en ärlig åsikt från andra användare.
• Det är mycket viktigt att ha snabb kundsupport. Ge dina kunder möjlighet till livechatt med ditt kundärendeteam och försök att svara inom 24-48 timmar med en användbar lösning på deras frågor.
• Att inte ha ett tydligt omnämnande av kontaktuppgifterna kan vara en riktig deal-breaker. Därför, se till att tydligt visa kontaktinformationen som bör innehålla ett telefonnummer eller ett avgiftsfritt nummer, E-post-ID, och länk till sociala mediesidor.

När du väl har etablerat din webbplats eller applikation är det näst bästa att ha en aktiv närvaro på sociala medier. Detta inkluderar att ha en Facebook-sida, Instagram-konto, och du kan till och med se till och med plattformar som Twitter och Snapchat. Glöm inte att vara konsekvent och skapa din estetik.

3. Investera i modekommunikation och marknadsföring för modemärken

Vi kan inte betona vikten av modekommunikation. Det är en sak att ha en vision och ett varumärke som du tror på, men det är en annan sak att få andra att tro på detsamma. För att se till att ditt varumärkes budskap når maximala konsumenter måste du arbeta med branding och kommunicera det rätt. Detta kan ske genom skriftligt eller verbalt läge, visuellt och audiovisuellt, eller en blandning av alla.

En effektiv modekommunikationsstrategi kan vara ryggraden i ditt företag. Modekommunikation är ett område som kan hjälpa modemärken att leverera rätt budskap till sin publik genom muntliga, skriftliga, visuella och audiovisuella lägen och ytterligare underlätta kontakten.

Du kanske har märkt att konsumenterna ofta inte köper en produkt. Vad de köper är en berättelse, en dröm, en vision, estetik, arv, kultur och något som verkligen lämnar intryck på dem. Så när du kommunicerar ditt varumärke till allmänheten, se till att du investerar rätt i marknadsföring, fotografering, styling, visuell merchandising, display, kreativa skrivningar och modejournalistik, reklam, PR och display. Detta gäller både offline- och onlinebutiker.

Din Instagram-flödesestetik, fönstervisning i butiken, butikslayout, något så grundläggande som att göra moderullar, använda influencer-marknadsföring; allt detta kommer under modekommunikation. Modekommunikation och marknadsföring är inte bara begränsad till produkterna utan bör också expandera till självuttryck och identitet genom mode.

4. Nätverk & bygga kontakter med människor i modebranschen

Nätverk och att skapa kontakter i modebranschen kan verkligen vara en spelväxlare om du gör det rätt. Din modebutik kan nå milstolpar med mun till mun och genom att känna rätt personer. Men eftersom denna bransch har blivit mycket mättad med tiden kan detta vara en utmaning för kommande modebutiker och småföretag.

Men eftersom mode handlar om självuttryck och identitet, nätverk kan inte ignoreras. Från att få de bästa erbjudandena och erbjudandena, popularisera din butik, locka fler kunder genom hänvisningar, få en chans att visa din samling på modevisningar; nätverk kan öppna så många dörrar!

För alla nybörjare där ute kan du bygga kontakter i modebranschen genom att notera följande punkter:

• Du kan träffa nya människor genom att delta i workshops, konferenser, evenemang, och mässor. Det skulle vara en bonus om du bär ditt eget märke.
• Du kan använda onlineplattformar, särskilt LinkedIn och Instagram. Kolla in plattformar som Fashion Mingle och Sociomix. Sociomix är en inkluderande plattform för båda, nybörjare och proffs där man kan göra en rad aktiviteter som att lista produkter, skapa dagböcker, lookbooks, och kläder.
• Du kan ta några kortsiktiga kurser för mer kunskap, branschexponering och anslutningar.
• Du kan prenumerera och vara en del av olika mode- och stylingsamhällen.
• Som nybörjare bör du vara öppen för samarbeten och nå ut för samarbeten med andra designers, influencers, stylister, marknadsföringsbyråer, etc.
• Du bör också utveckla nära relationer med byråer som modellbyråer och stylistbyråer.
• När du har byggt upp några anslutningar och vill expandera, du kan hålla dina egna evenemang och skicka inbjudningar till dina anslutningar och därefter.
• När du är ute vid något evenemang, se alltid till att ha din säljpitch redo. Du vet aldrig vem du kan stöta på!
• Och, viktigast av allt; vara snäll, vänlig, ärlig, äkta, och självsäker.

5. Kombinera moderna och klassiska modeartiklar

Mode är en snabbrörlig bransch. Trender kommer och går som tåg på en plattform, du måste se till att du inte missar ditt stopp! Det betyder att för att vara en del av denna bransch; du måste förmodligen äta mode, leva mode, dricka mode och andas mode. Nej, inte bokstavligen! Men om du vill stressa och tjäna ett lönsamt liv av ditt modemärke, du borde se till att du håller dig uppdaterad med alla de senaste modetrenderna.

För att hålla dig uppdaterad om vilka trender som kommer och går:

• Du kan följa modeinfluencers på sociala medier,
• Du kan göra det till en vana att läsa modenyheter från pålitliga plattformar som Business of Fashion, WWD, Who What Wear, Vogue och otaliga andra tidskrifter och plattformar,
• Du kan titta på modevisningar och flyktingar,
• Du kan se upp för kändisstil,
• Du kan hämta inspiration från de senaste modetrenderna från Pinterest, och
• Du kan bläddra igenom plattformen för fashionabla e-handlare som Revolve, Barneys, JeffreyNewYork, Sociomix och Saks.

Även om du väljer att inte öppna ett snabbmodemärke kommer det att vara svårt att undkomma den indirekta effekten av snabbmode. Även om det är viktigt att hålla jämna steg med trenderna och införa dem i dina produkter, är det också viktigt att ha en touch av din signatur och klassiska stil. Det är lättare att gå vilse i modets snabba dynamik, men det är viktigt att skapa en autentisk identitet bland det föränderliga landskapet som gör att du sticker ut.

Du kan ta ett exempel på de märken som har styrt modebranschen ett tag nu och var och en av dem har en signaturstil som förblir konstant för nästan alla deras mönster. Guccis maximalistiska estetik, Versaces klassiska Medusa-logotyp, Christian Louboutins röda sula; är bara några exempel, till att börja med.

6. Prioritera hållbarhet inom mode

Håll barhet är timmens behov och inte bara en trend. Hållbarhet i mode hänvisar till en medveten ansträngning för att främja en positiv förändring i mode som säkerställer minimal skada på vårt ekosystem, säkerställer social rättvisa och sparar för kommande generationer. Detta har dock inte alltid varit modeindustrins prioritering och har lett till allvarliga konsekvenser.

Enligt W e Forum, ”Modeproduktion utgör 10% av mänsklighetens koldioxidutsläpp, torkar vattenkällor och förorenar floder och bäckar. Dessutom går 85% av alla textilier till soptippen varje år. Och att tvätta vissa typer av kläder skickar tusentals bitar plast ut i havet.

Mode har haft en aktiv orsak bakom utarmningen och utnyttjandet av vår miljö och det är hög tid att vidta medvetna åtgärder mot den. Ditt modemärke kan tala mycket och ansluta till mer medvetna köpare om du införlivar hållbara metoder, på grund av ökad medvetenhet och miljömedvetenhet.

Några av de mest hållbara modemärkena som har gjort det enormt och du kan hämta inspiration från är: Stella McCartney, Nanushka av Sandra Sandor, Vivienne Westwood, Phipps av Spencer Phipps, Ocean ZEN av Steph Gabriel, Rag & Bone av Marcus Wainwright och många fler.

För att göra ditt modemärke mer hållbart och etiskt:

• Du bör tydligt definiera din etik när det gäller hållbarhet
• Du kan välja leverantörer som väljer ett hållbart förhållningssätt och följer upp deras tillvägagångssätt
• Du kan överväga att byta till biobaserade material som enkelt avkomponerar
• Du bör göra det till en medveten ansträngning för att minska ditt avfallsmaterial
• Du kan återvinna och återanvända kvarvarande lager
• Du bör säkerställa en rättvis och säker arbetsmiljö
• Du kan använda miljövänlig förpackning, undvik plast
• Du måste byta till etisk och grymhetsfri produktion
• Du bör vara högljudd som ett modemärke, och som individ

7. Gör grundlig marknadsundersökning om modebranschen

Om du planerar att bli internationell måste du göra en djupgående studie av marknaden eftersom företag ofta kan vara skurkiga för att överleva. Det finns många faktorer som måste beaktas, till exempel internationell sjöfart. Eftersom hela poängen är att bli global med din modebutik och ditt varumärkes online-närvaro, måste du också göra dina läxor angående olika faktorer.

Till exempel måste du investera tillräckligt med tid och ansträngning för att lära känna de distributionscentra som är mest genomförbara för dig. Att ha kopplingar till kända distributionscentra kommer också att öka din trovärdighet bland kunderna.

Människor har ofta andra tankar om att handla från internationella webbplatser eftersom de också kan få samma föremål i sitt hemland. I så fall presentera attraktiva erbjudanden till dina kunder, till exempel fraktincitament över ett visst pris som fastställts för minsta beställning. När du väljer din leveransbyrå, se till att välja någon som erbjuder rabatter på bulkfrakt och mer sådana kostnadsbesparande system.

Se också till att ha en korrekt valutakonverterare på din webbplats. Om det behövs, ta hjälp av en tvåspråkig copywriter för en språköversättare på din webbplats. För att förhindra returer, se till att vara transparent om materialet som används, storlek och färger.

Givet är en lista över några punkter som kan hjälpa dig att formulera en effektivare affärsplan för ditt modemärke:

• Forskning om trafik och tillgänglighet

Mycket trafik betyder inte nödvändigtvis fler och fler kunder. Men om trafiken består av målkonsumenter innebär det fler kunder. Tillgänglighet är en annan viktig aspekt som inte kan ignoreras till varje pris.

Man måste se till att innan man öppnar en butik i en viss region måste den regionen vara väl ansluten till grundläggande faciliteter som tillräckligt med parkeringsplats, bra vägar så att leveransfordon och kunder enkelt kan komma och gå, anslutning och kollektivtrafik etc. Att öppna din butik i ett område som säkerställer korrekt synlighet minimerar den extra reklamkostnaden.

När det gäller en onlineplattform måste du spåra din plattformstrafik och leta efter sätt att driva mer trafik till din applikation eller webbplatser.

• Uppskattning av kostnaden för plats och teknik

Detta inkluderar överkomliga hyror, fastighetsskatter, underhålls- och säkerhetskostnader och kostnaden för att transportera material från lager eller grossister till detaljhandeln. När man gör affärsmodellen måste man ha en uppfattning om den ungefärliga försäljningen och vinsten som man kan göra och kontrollera om det skulle vara tillräckligt för att täcka platskostnaden.

Det är dock också att ta hänsyn till att platsen som är överkomlig initialt kontra den plats som man kanske kan täcka senare varierar och i de flesta fall bara blir bättre. Om du inte vill öppna en fysisk butik för ditt modemärke kan du bara välja en onlinebutik. Detta skulle innebära att du kan spara pengar på hyra och andra fysiska platsutgifter men måste spendera mer på leveranser.

• Studera de närliggande modeföretagens konkurrenter

Butikerna som öppnas i grannområdena kan antingen bidra till att öka försäljningen eller släppa dem i stor utsträckning. Här sker rollen som kompletterande eller kompletterande varor. Om den närliggande butiken säljer kompletterande artiklar eller föremål som kan ersättas kan det ha en dålig inverkan på ditt företag. Men om de närliggande butikerna säljer kompletterande artiklar kan det påverka verksamheten på ett positivt sätt.

Till exempel, om man planerar att öppna en snabbmodebutik och de närliggande butikerna är av snabbmodebutiker först då kan det öka konkurrensen. Men om de närliggande butikerna är av något kompletterande, till exempel en skobutik eller en salong, kan det hjälpa till att locka sina kunder till din butik också.

När det gäller ett online-modemärke måste du hålla dig uppdaterad med vad de andra plattformarna gör. Du kan ta inspiration men också tänka på strategier som kan få din plattform att överträffa.

• Studera befolkningen och typen av folkmassa i geo-regioner

När man måste välja en plats för att öppna sina butiker måste man först studera befolkningen och typen av folkmassa som bestod av det området mycket noggrant. För detta ändamål kan man prata med lokala företag runt omkring, ta platsdemografi från handelskammaren, et cetera.

För onlinebutiker är det viktigt att känna till din målgrupp så att du tydligt kan definiera vem dina kunder är och veta om den typ av produkter som du säljer riktar sig till den typ av publik i området och närliggande regioner eller inte.

Till exempel, när det gäller en offlinebutik, om målgruppen är medelålders människor, kommer det att vara mest fördelaktigt att öppna en butik i ett område nära kontorsområden och kommer också att minska vissa annonskostnader. En annan sak som bör hållas i åtanke är folkets inkomst. Mindre utvecklade eller fattigare länder har inte tillräckligt med disponibel inkomst för att spenderas på mode. De kretsar bara kring väsentligheter och utveckling.

Nedan följer en genomgång om befolkningen och målgruppen på tre av de stora modemarknaderna i världen.

Mode i Europa

Europa är känt som modelandet och är känt för sin otroliga stil. Deras kläder är mycket exklusiva, eleganta, och inspirerar modetrenderna på andra ställen också. Deras mode är känt för sina rena, enkla snitt, texturerade mönster istället för djärva mönster, mer neutrala toner, koordinerande färger med årstider, och till och med deras enkla kläder är inte grundläggande.

Europa drivs av värderingar som till och med idag är representativa för kvaliteten på skönhetsestetik. Alla krediter går till viljan hos de tidiga prinsen, kungarna och hertigarna som älskade och inspirerade kärlek för att skapa föremål.

Lyx- och modemarknaden i Europa är så framträdande att den består av mer än 3% av dess BNP. Det är en viktig källa till sysselsättning, den viktigaste drivkraften för tillväxt och en branschmästare som täcker mer än 70% av världens lyx- och modemarknad. Men även i Europa, även om alla platser delar sin gemensamma kärlek till mode, lyx, vin, juveler och kärlek, skiljer sig deras målgrupp fortfarande från plats till plats.

Medan Frankrike fokuserar mer på kultur, identitet, tidlöshet, arv och art de Vivre när det gäller mode. Italien, å andra sidan, handlar mindre om tidigare arv utan mer om excellens i hela värdekedjan. Det fokuserar på andra aspekter av mode som innovation, ”dolce vita” och den avancerade marknaden.

Frankrikes modeindustri är känd som Comite Colbert eller industri av kultur och identitet medan Italien är känd som Fondazione Altagamma eller industrin för excellens. Dessutom är Paris kärnmarknad couture, London fokuserar på high street fashion och Milan handlar i stort sett med prêt-a-porter eller redo att bära kläder.

Mode i USA

När man övergår mellan Europa och Amerika är en av de mycket uppenbara märkbara skillnaderna det kontrasterande sättet på båda områdena. På tal om herrmode ligger en av de största skillnaderna i användningen av tillbehör.

I Europa finns det en bredare marknad för herraccessoarer som halsdukar, hattar, herrväskor och slipsstänger. Kvinnor i USA fokuserar mer på komfortnivån när det gäller mode. Å andra sidan, Europeiska kvinnor fokuserar mer på framträdanden.

Millennial-mode i båda områdena är mer eller mindre detsamma. Detta beror förmodligen på påverkan från den amerikanska musik- och filmindustrin. Även om europeiskt mode är lite mer sofistikerat, globaliseringen har nästan suddat ut linjen mellan de två när det gäller tonårsmode. Amerikanska toppdesigners som Ralph Lauren, Calvin Klein och Marc Jacobs kan studeras för att veta mer om vad amerikaner vill ha eller letar efter. Medan europeiskt mode är mycket angeläget om textur, letar amerikanskt mode efter mönster före textur.

USA har också undertecknat frihandelsavtalet som ger kläder- och textilindustrin chansen att komma in på den globala marknaden utan kostnad. Det har gett den förmånen av förbättrade immateriella rättigheter tillsammans med låga tullsatser.

Mode i Asien

Det har gått ett tag sedan modeindustrins tyngdpunkt gradvis skiftar från väst till öst. Asiens BNP-tillväxt är fortfarande mer än Europas och en stor del av den bidrar till den blomstrande lyx- och modemarknaden i Asien.

Den asiatiska modemarknaden har visat betydande tillväxt inte bara på grund av nya konsumenter utan också på grund av ökningen av teknik. Det utvecklas i mycket snabbare takt än konventionella marknader baserade i Italien eller London. Japan hade alltid en kärlek till mode och Hong Kong har nu fått titeln världens modecentrum flera gånger i rad.

Den asiatiska modebranschen är också mer fokuserad på hållbarhet. Den asiatiska modemarknaden letar också efter en blandning av både traditionella stilar och västerländska stilar. Hong Kongs modevecka är något som de flesta stora designers ser fram emot. Asien är också rikt på gatustil där Japan spelade en viktig roll över hela världen för att popularisera den. Förenade Arabemiraten, Dubai, Tibet, Singapore och Indien är andra stora sydasiatiska aktörer i denna bransch.

Vi kan se så många exempel på det. Nyligen öppnade Anita Dongre, ett indiskt varumärke, sin butik i New York City. Indiskt mode handlar främst om smycken och etniska kläder. Indiska sarees är så kända att de bärs även i väst. Indien är också en lönsam marknad där globala modeföretag kommer att sälja sina produkter. Gentle Monster som är ett koreanskt modemärke lyckas få investeringar från private equity som backas upp av LMVH.

Kostnaden för tillverkning är också lägre jämfört med andra regioner som gör Asien desto mer lämplig som marknad. Det finns ett överflöd av alla typer av målgrupper som är villiga att spendera. Dessutom är tillverkningskostnaden låg och därmed kan vinstmarginalerna utökas optimalt.

8. Utför din modeaffärsplan

När du väl har bestämt dig för din nisch, gjort grundlig marknadsundersökning, skapat digitala plattformar, gjort anslutningar, studerat din konkurrens och formulerat en förstklassig affärsplan; det näst bästa du kan göra är att testa! Det finns stor sannolikhet att saker och ting kanske inte går exakt som du drömde om i första gången. Men under resan kommer du att upptäcka och lära dig mycket. Så testa olika planer och strategier, se vad som är mer lämpligt skräddarsytt för din vision och förbered dig för att ge vinster!

Slutsats

Du har redan tagit det första steget genom att visualisera din dröm och lägga ut en plan. Vissa situationer och grundlig forskning kan ofta tömma mycket tid och energi men det kommer bara att öka sannolikheten för en lyckad lansering. Så om du vill bli internationell med din klädlinje, fortsätt kämpa tills du gör det stort!