Sign up to see more
SignupAlready a member?
LoginBy continuing, you agree to Sociomix's Terms of Service, Privacy Policy

Kapag ang komunidad ng BIPOC at LGBTQ+ ay ipinakita sa pelikula at tv, sinusuportahan sila o maliit na mga character na pinatay, stereotype, o hindi lamang maunlad. Ngunit ang P ose ay may espesyal na lugar sa kasaysayan ng LGBTQ+ dahil ang kwento ay tungkol sa kultura ng ballroom sa komunidad ng trans noong dekada 80s sa New York na may isang tiyak na pagtuon sa mga kababaihan na Itim at Latina.
Kaya sa buong mga panahon, masasaksihan natin silang sinusubukan na mabuhay ang kanilang pinakamahusay na buhay, sa kabila ng kanilang mga paghihirap sa epidemya ng AIDS at diskriminasyon. Ang palabas ay tungkol sa kasaysayan ng trans at kanilang mga pakikibaka sa panahong ito, ngunit tungkol din ito sa pag-asa at pag-ibig na ginagawang malakas at matatag sa kanila. Gayunpaman, ang iba pang mga dahilan ay ginagawang mahusay ang palabas
Narito ang walong dahilan kung bakit nangangailangan ng mas maraming pansin ang P ose:
Ang pagkakaroon ng isang palabas na LGBTQ+ kasama ang mga aktor na hindi bahagi ng komunidad ay nakakaakit at nagsasamantala sa komunidad ng LGBTQ+. Maaaring tungkol sa kanila ang palabas, ngunit ang pagtanggi na ibigay ang mga tungkulin sa mga aktor ng LGBTQ+, ay nagpapahiwatig na hindi sila isang kaalyado dahil ang representasyon ay katumbas ng pagpapatunay at pagtanggap.
Ang parehong sinasabi kung puti ang aktor. Maaaring mukhang nakakatawa ito, ngunit may limitadong mga pagkakataon dahil sa diskriminasyon batay sa lahi, kasarian, at kasarian, na ginagawang pinakamahalagang layer ng representasyon ang mga taong may kulay na may mga tungkulin na ito. Dahil dito, ang pagpapatunay mula sa representasyon ay nagpapakita ng mga komunidad na ito na tinatanggap at naririnig sila.
Kaya kahit na ang isang palabas ay may mga character na bahagi ng komunidad, kapaki-pakinabang kung hindi nakakainis ang aktor, ginagawang walang kabuluhan ang palabas. Ngunit ang cast ni Pose ay bahagi ng komunidad ng BIPOC at LGBTQ+.
Sa katunayan, ang P ose ay may pinakamalaking BIPOC LGBTQ+cast, at sa mga ito, ang trans activista at may-akda na si Janet Mock ay nagtrabaho sa palabas bilang isang staff writer at director, na ginawa siyang unang trans babaeng may kulay na sumulat at direktang isang palabas sa tv. Mayroon ding Pose ang pinaka-transgender na aktor sa kasaysayan ng tv, na lahat ay mga kababaihan ng kulay, na mahalaga dahil ipinapakita ng P ose ang kasaysayan at kultura ng transgender.

Nang malaman ko ang tungkol sa epidemya ng AIDS, natutunan ko ang tungkol sa nakakapinsalang epekto nito sa buhay ng mga tao, partikular na ang mga nakakaakit na buhay. Dumating ito sa pagkawala at diskriminasyon. Gayunpaman, ito ay isang travesty na hindi ko lubos na maunawaan kapag tinuturing ang mga tao bilang mga numero sa mga aklat-aralin.
At sigurado akong hindi ako nag-iisa dito, ngunit inilalagay ni Pose ang epidemya sa isang emosyonal na konteksto na nagbibigay-daan sa mga madla na maunawaan ang emosyong naranasan ng mga tao sa panahong ito.
Sa katunayan, ipinapakita ng serye ang isang ward ng AIDS kung saan natatakot ang mga nars na bigyan ang mga pasyente ng pagkain, na inihayag ang tunay na takot na mayroon ang mga tao sa AIDS at ang diskriminasyong kinakaharap ng mga taong mahirap sa kaugnayan nito. Ngunit sa kabila nito, nakatuon ang palabas sa pag-asa ng mga character.
Nagsisimula ang palabas sa Blanca at Pray upang malaman na positibo sila sa HIV-positibo, ngunit nagpapatuloy sila ng buhay nang buo habang inilalarawan ang kanilang mga takot at pakikibaka, na ginagawa silang mga taong mabuti. Upang idagdag pa, binuksan ng pag-uusap ng AIDS ang pag-uusap ng ligtas na gay sex, na bihirang pinag-uusapan nang bukas sa media.
Gusto ng mga tao na isipin na tumatanggap, sumusuporta, at mapagmahal ang komunidad ng LGBTQ+. Ngunit hindi lahat. Tulad ng anumang komunidad, mayroong phobia at exclusivism, kaya may mga tao sa komunidad na umaatake o kinamumuhian sa ibang mga miyembro.
Halimbawa, iniisip ng ilang mga taong queer ang bisexuality at nonbinary na pagkakakilanlan bilang isang yugto o peke.
Sa madaling salita, ang phobic at diskriminasyong saloobin na matatagpuan sa phobic heterosexual ay matatagpuan sa sinuman sa komunidad ng queer, at ipinapakita ito ni Pose.Nang bumisita sina Blanca at Lulu sa isang gay bar, tinatalsik sila dahil sa pagiging trans kababaihan dahil partikular nilang tumutugunan ang mga puting gay na lalaki. Maaaring nakakagulat ito, ngunit ang ganitong uri ng diskriminasyon ay umiiral sa queer community. Ngayon ang diskriminasyon sa pagitan ng bawat isa ay hindi kasing matindi, ngunit umiiral pa rin ito sa komunidad, na tinutukoy ni P ose sa kasaysayan nito.
Upang idagdag pa, nagpapakita rin ng palabas ang diskriminasyon mula sa lipunan sa pamamagitan ng paghahayag ng pagkakaiba ng klase sa pagitan ng puting karamihan at minorya Sa isa sa mga eksena, nakikita natin ang mga trans kababaihang ito na bumili ng murang iniksyon ng hormone, nagnanakaw ng pera o damit, at nagbebenta ng kanilang mga katawan para sa kasarian, na nagsisiwalat ng hindi pagkakapantay-pantay sa sahod Dahil dito, sinabi ni Blanca, “Kapag ikaw ay transsexual, kinukuha mo ang trabaho kung saan makukuha mo ito.”

Kapag may mga isyu ang mga tao sa kanilang pamilya, gusto ng mga tao na gamitin ang kanilang biolohikal na koneksyon upang tiisin ang pang-aabuso Ngunit hindi inaabuso ang pamilya sa isa't isa; hindi iyon ang pag-ibig, at hindi rin tinanggihan o iniwan ang kanilang mga anak.
Nagbibigay si Pose ng oras upang ipakita ang pagmamahal ng mga nakakainis na indibidwal at kung ano ang ibig sabihin ng magkaroon ng isang pamilya sa pamamagitan ng ina na pigura nito na si Blanca kasama ang kanyang nagpapalagang person Nang tinanggap si Damon matapos itanggihan ng kanyang pamilya ni Christan dahil sa pagiging bakla, sinusuportahan ni Blanca ang kanyang mga talento at pangarap na maging isang mananayaw.
N@@ gunit mayroon ding suporta mula sa iba pang mga miyembro ng bahay na kumikilos tulad ng mga kapatid kay Demon at bawat isa. Sa nasabi nito, ipinapak ita ni Pose ang iyong napiling pamilya ay ang iyong tunay na pamilya.
Sa sining, may salamin kung sino tayo. Ang mga bakas ng trauma mula sa artist ay matatagpuan sa kanilang mga kwento, tula, at sining. Dahil dito, ang lahat ng mga anyo ng sining ay isang paraan ng pagpapagaling at pagtuklas sa sarili. Ang pagsayaw ay sining, na kinuku ha ni Pose sa pamamagitan ng pagpapakita ng pagnanasa ng mga character sa ballroom dance.
Habang sumayaw sila sa buong mga panahon, may hangin ng pagdiriwang na kalayaan. At dahil nagaganap ang palabas noong dekada '80s, ang kalayaan ay hindi kailanman nadama nang buo, sa kabila ng pagiging labas, ngunit nadama ang kalayaan kapag sumayaw sila, na nagpapakita kung paano ang sining ay may mga kapangyarihan ng pagpapagaling mula sa mga pwer sa sa labas.

Maraming mga character ang Pose, ngunit kapag nasa kanila ang pansin, ginagamit ni P ose ang kanilang oras nang matalino at ginagawa silang mabago.
Sa simula ng P ose, nakikita natin si Elektra bilang isang antagonista dahil ang kanyang diskarte ng magulang ay isang nakakalason na pag-ibig sa pamamagitan ng pagiging walang awa, ngunit sa paglipas ng panahon natututunan niya kung ano talaga ang ibig sabihin ng pagiging ina at umuunlad patungo sa pagiging isang mas mapangalagang karakter.
Kasabay nito, nakikita natin ang kanyang pakikibaka sa kanyang mga gusto at pangangailangan bilang isang transgender-babae sa kanyang buhay sa pakikipag-date, na nagbibigay-diin sa kanyang pagiging kumplikado, na nagpapahiwatig sa kanya ng madla at nakakaramdam ng simpatiya.
Ang katotohanan na ang mga aktor ng transgender ay gumaganap ng mga character na transgender ay sapat na kamangha-manghang, ngunit may talento din sila, na isang bonus dahil binubuhay nila ang mga character. Sa katunayan, tumagal ng anim na buwan upang mahanap ang kanilang may talento na cast, na nagpapakita ng kanilang dedikasyon upang tunay na sabihin ang kuw ento ni Pose sa pamamagitan ng matiyaga na paghihintay para sa tamang aktor.
Si Blanca ay ginampanan ni MJ Rodriguez, na nagsimula ang kanyang karera sa pag-akting sa teatro sa pamamagitan ng paglalaro ng broadway character na si Angel sa RENT, na ang pagganap ay humantong sa kanya upang manalo ng isang Clive Barnes Award. Pagkatapos ay pumunta siya sa pelikula at tv, kung saan ang kanyang trabaho ay humantong sa kanya na manalo ng 2019 Imagen award para sa Pinakamahusay na Actres. At sa parehong taon, siya ay nominado para sa dalawang Gold Derby Awards para sa Drama Lead Actress at Breakthrough Performance ng taon para sa kanyang trabaho sa Pose.
Maaaring hindi kilala ang natitirang tripulante, ngunit mayroon silang kagalang-galang na karera sa pagkilos. Si Indya Moore, na gumaganap ng Angel Evangelista sa P ose, ay nasa mga pelikula tulad ng A Babysitter's Guide to Monster Hunting ng Netflix, Universal Pictures's Queen & Slim, at Escape Room 2 ng Sony, na ilalabas sa unang bahagi ng 2022.
At si Halie Sahar, na gumaganap ng Lulu Ferocity, ay nagbibigay-bituin sa produksyon ng Broadway na Charm, Transp arent ng Amazon, at ang musikal na Leave It On The Floor.
Dahil nagaganap ang palabas noong dekada 80s, ang mga kanta na tinutugtog ay mga icon bop na kanta ng 80's na nagpapakita sa iyo na gustong sumayaw, tulad ng “I Wanna Dance with Somebody” ni Whitney at “I'm Coming Out” ni Diana Ross.
Sumayaw ako sa halos bawat kanta dahil mahirap para sa akin na balewalain ang bop beats! Ang mga kasuutan ay may temang 80s din, ngunit ang kanilang mga damit sa ballroom ay pinaka-nakikita dahil lahat silang nagbihis sa mga royal dress, na nagbabago sa estilo sa bawat kumpetisyon sa pagitan ng mga bahay.
Ang hitsura ng pantasya na ito, kasama ang musika, at ang pagsayaw, ay ginagawang nakakaakit sa karanasan sa panonood, na ginagawa ang mga sandaling ito ng pagtakip at kalayaan na katulad sa damdamin ng mga character pagkatapos harapin ang malupit na katotohanan ng mundo.
Sa madaling salita, lumilikha si P ose ng isang nakaka-engganyong karanasan mula sa kanilang musika, kasuutan, pagsasayaw, pagkilos, at pagkatao, na lahat ay magbibigay sa iyo ng panginginig mula sa panonood ng kanilang magagandang mga kwentong trans dahil nakakasakit sila, umasa, at nakakasisigla. Kaya kung hindi mo pa napanood ang palabas, lubos kong iminumungkahi mo na gawin mo. Ipinapangako ko na hindi mo ito magsisisisi!
Talagang nakukuha ng palabas kung paano nagtutulungan ang mga komunidad sa pinakamahirap na panahon.
Hindi ko pa rin malampasan kung gaano kagaling ang buong cast. Walang mahinang pagganap na makikita.
Ang pagbabasa tungkol sa totoong ballroom scene pagkatapos manood ay nagpapahalaga sa akin sa palabas nang higit pa.
Ang bawat house ay may natatanging personalidad at enerhiya. Ang mga eksena ng kompetisyon ay nagliliyab.
Hindi pa ako nakakita ng anumang bagay sa TV na humahawak sa mga trans stories nang may ganitong paggalang at dignidad.
Ang palabas na ito ay nakatulong sa akin na mag-out sa aking pamilya. Ipinakita ko sa kanila ang mga episode para matulungan silang maintindihan.
Gustung-gusto ko kung paano nila ipinapakita ang parehong paghihirap at tagumpay ng komunidad.
Napansin din ba ng iba kung gaano nila perpektong nakuha ang 80s nang hindi ito pinaparamdam na isang karikatura?
Mas maraming screen time ang nararapat kay Lulu. Ang kanyang mga backstory episode ay hindi kapani-paniwala.
Ang eksena kung saan binisita ni Blanca ang AIDS ward ay gumugulo pa rin sa akin. Napakalakas.
Talagang makikita mo ang pagkakaiba kapag ang mga palabas ay nilikha ng mga komunidad na kanilang kinakatawan.
Katatapos ko lang panoorin ang season 1 at hindi ako makapaniwala na naghintay ako nang ganito katagal para magsimulang manood.
Natutuwa ako na ipinakita nila kung paano partikular na nakaapekto ang krisis ng AIDS sa mga komunidad ng kulay.
Ang pagsulat ay napakagaling. Bawat karakter ay parang totoong tao na may totoong paghihirap.
Bawat episode ay nagtuturo ng bagong bagay tungkol sa kasaysayan ng queer na hindi kailanman binabanggit sa mga paaralan.
Sabi ng ilan masyado raw itong madrama pero iyon ang nagpapaganda rito habang nananatiling makabuluhan.
Ang paglago ni Blanca mula estudyante hanggang house mother ay napakagandang arko na panoorin.
Ang paraan ng pagtalakay nila sa kahirapan at survival sex work ay napakatapat at kinakailangan.
Palagi akong napapasayaw sa sala ko dahil sa mga Whitney Houston numbers na iyon.
Pinanood ito ng nanay ko kasama ako at nakatulong ito sa kanya na mas maintindihan ang aking paglalakbay.
Nakakaginhawang makita ang mga kumplikadong karakter ng LGBTQ+ na hindi lamang tinutukoy ng kanilang pagkakakilanlan.
Ang departamento ng costume ay karapat-dapat sa lahat ng mga parangal. Ang bawat ball outfit ay nagsasabi ng sarili nitong kuwento.
Ang panonood kay Damon na ituloy ang kanyang mga pangarap habang nakikitungo sa pagtanggi ng pamilya ay napakatotoo.
May binanggit na mas magandang pagsayaw ngunit sa tingin ko ang pagiging tunay ng mga performer ay mas mahalaga kaysa sa perpektong pamamaraan.
Ang episode na iyon tungkol sa paglalakbay sa operasyon ni Elektra ay napaka-eye-opening tungkol sa mga isyu sa pangangalagang pangkalusugan ng mga trans.
Sa totoo lang, nagulat ako na hindi nanalo ang palabas na ito ng mas maraming mainstream awards. Hindi maikakaila ang talento.
Ang kuwento ng pag-ibig nina Angel at Papi ay nagbibigay sa akin ng pag-asa. Kailangan natin ng mas maraming positibong kuwento ng pag-ibig ng mga trans tulad nito.
Ang katotohanan na ito ay batay sa tunay na mga karanasan ay ginagawang mas makabuluhan ang bawat episode.
Hindi ako sigurado kung manonood ako sa simula ngunit ngayon ay hindi ako makapaniwala kung gaano karami ang itinuro sa akin ng palabas na ito.
Si Pray Tell ay dumudurog sa puso ko at nagpapasigla sa aking espiritu sa bawat episode. Napakakumplikadong karakter.
Ang paraan ng paghawak nila sa intersectionality sa pagitan ng lahi, kasarian, at mga isyu sa uri ay napakahusay.
Kamangha-manghang makita ang mga trans aktor na may kulay na sa wakas ay nakakakuha ng atensyong nararapat sa kanila.
May nakakaalam ba kung saan ako maaaring matuto nang higit pa tungkol sa tunay na kasaysayan sa likod ng palabas?
Ang talagang nakukuha sa akin ay kung paano nila binabalanse ang mabibigat na paksa sa mga sandali ng dalisay na kagalakan at pagdiriwang.
Ang eksena kung saan nanindigan si Blanca laban sa mapang-aping landlord na iyon ay nagpa-cheer sa akin sa aking screen.
Sa totoo lang, maaaring mas maganda ang pagsayaw sa ilang eksena. Kung nakakita ka na ng tunay na ballroom, kung minsan ay nagkukulang ang palabas.
Wala akong ideya na inabot ng anim na buwan para i-cast ang palabas. Talagang ipinapakita nito ang kanilang pangako sa tunay na representasyon.
Ang mga pag-uusap tungkol sa ligtas na pakikipagtalik ay napapanahon pa rin hanggang ngayon. Kailangan natin ng mas maraming bukas na diyalogo na tulad nito sa TV.
Mayroon bang nagulat sa pag-unlad ng karakter ni Elektra? Naging isa siya sa mga paborito ko sa huli.
Pinapahalagahan ko na hindi sila nag-aatubiling ipakita ang diskriminasyon sa loob mismo ng komunidad ng LGBTQ+. Ang eksena sa gay bar ay napakahusay.
Ang paglahok ni Janet Mock bilang manunulat at direktor ay talagang nagpapakita sa pagiging tunay ng pagkukuwento.
Ang mga eksena sa ospital ay halos masyadong totoo para sa akin. Pumanaw ang aking tiyuhin dahil sa AIDS noong dekada 80 at perpektong nakukuha ng palabas ang takot at paghihiwalay na iyon.
Sa panonood nito, napagtanto ko kung gaano kaliit ang alam ko tungkol sa kultura ng ballroom at ang kahalagahan nito sa komunidad ng trans.
Ang paraan ng paglalarawan nila sa napiling pamilya ay tumatama sa akin. Talagang ipinapakita ng bahay ni Blanca kung ano ang hitsura ng walang pasubaling pagmamahal.
Hindi ako sumasang-ayon tungkol sa mga pagpipilian ng musika. Ang ilan ay medyo halata at kitang-kita para sa panahon.
Si MJ Rodriguez bilang Blanca ay napakagaling. Talagang nakukuha ng kanyang pagganap ang lakas at kahinaan ng isang ina.
Ang mga eksena sa ball ay talagang hindi kapani-paniwala! Ang mga costume at pagpipilian ng musika ay nagdadala sa iyo pabalik sa dekada 80.
Gustung-gusto ko kung paano nila pinangangasiwaan ang krisis sa AIDS nang may pag-iingat at emosyonal na lalim. Napaiyak ako ng ilang beses, lalo na sa mga eksena sa ospital ni Pray Tell.
Sa wakas ay sinimulan kong panoorin ang Pose at lubos akong humanga sa kung gaano kabago ang palabas na ito. Ang representasyon ay napaka-tunay at makapangyarihan.