3 skäl att läsa Webtoon "I Love Yoo"

När jag läste I Love Yoo försökte jag dechiffrera vilken typ av kärlek som inträffade och vart den skulle gå tills jag insåg att jag tog bort historiens värde av vad den hade att erbjuda mig- den mänskliga upplevelsen av att försöka skapa djupa kontakter med andra medan jag hade trauma.

Men rättvis varning: Det kan verka som True Beauty, men de två webbtonerna är verkligen olika. De flesta som ser paralleller mellan berättelserna ser det bara från den ”kärlekstriangel” -vinkel som True Beauty etablerar, men det finns inte i I Love Yoo. Jag säger detta för att det här var huvudutrymmet jag fastnade i när jag fokuserade på ”romantiken” som inträffade som fick mig att missa historiens värde.

Med det sagt, Här är tre skäl att läsa I Love Yoo:

1. Webtoon visar att den lyckligaste personen ibland bär den bästa masken.

Från rollbesättningen är de två känslomässigt avlägsna, men de visar masker av olika skäl. Ändå är de båda människor som vill ha anslutning, men de stänger av det eller skjuter bort det.

Shin-ae, huvudpersonen, har en mask av yttre seghet som uttrycker att hon inte behöver någon. Men ironiskt nog är seghet en vägg för att undvika att komma nära någon eftersom hon fruktar övergivande och svek. På grund av detta, hon pratar inte om sina problem eftersom hon tror att hon kan tuffa ut dem på egen hand.

Sedan finns det Yeong-gi som har en glad, vänlig, och fånig exteriör som gillar att ta hand om sina vänner. Denna mask är en ironisk handling för att få folk att tro att han är okej.

Om folk tror att han gör bra kommer de aldrig att veta vad han kämpar med, vilket han väljer att visa eftersom han inte tycker att han förtjänar hjälp. Han lever också i en värld fylld med falska människor, eftersom de känner sig skyldiga att vara trevliga mot honom på grund av vem hans far är, vilket gör att han inte litar på någon med sina känslor eller problem.

Men från de två lär sig Shin-ae att släppa sin mask, visa sårbarhet och söka hjälp. Medan Yeong-gi vägrar att släppa sin mask för någon, även till Shin-ae, som han har utvecklat ett djupt band med.

Men den mest ironiska delen är att Yeong-gi var den som uppmuntrade henne att öppna sig, vilket gör det ganska skadligt att se Yeong-gi skapa avstånd mellan dem efter att Shin-ae lär sig att vara öppen med honom och hennes vänner.

Dessa typer av karaktärer har dock funnits i berättelser tidigare, vilket gör dem inte så ironiska eftersom de förväntas ha denna typ av komplexitet med dessa masker. Men i själva verket förväntas denna komplexitet av karaktären med ett tufft yttre.

Det ses mer i berättelser att personen som håller upp en vägg skapades av trauma och gjordes för skydd, vilket jag tror härstammar från tropen ”Jag kan förändra honom” eller ”Det är inte vad det verkar” eftersom de får den dåliga pojken att visa att de faktiskt är en softie genom att få honom att vara sårbar för att uttrycka sina känslor och förändras.

Men den lyckliga karaktären som faktiskt har massor av smärta är en trope som knappast används. Och även när det är det kan människor fortfarande inte se när en lycklig mask används i verkligheten, vilket får dem att glömma att kolla på sina glada vänner och släktingar. Detta beror på att den lyckliga masken är en så stor illusion som tar mycket ansträngning att förfalska, vilket gör det svårt att föreställa sig den lyckliga personen i smärta.

Så medan dessa två karaktärer har masker, det faktum att Yeong-gi kämpar mer trots att ha ett lyckligt yttre, visar hur ibland den lyckliga personen är den med mest smärta, vilket är något som är svårt för andra att komma ihåg.

2. Webtoon visar hur män lider mer av trauma på grund av könsförväntningar.

Då har vi det faktum att Yeong-gi är en kille, som spelar en roll i hur han hanterar sig själv, vilket återspeglar mannens upplevelse med känslor eftersom män döljer sina problem och känslor för att bevisa att de är tuffa och starka som män ”ska” vara. i alla fall, män som känner att Yeong-gi kommer att drabbas mer av att ta på sig sina glada masker, eftersom deras vägg är dubbelskiktad av trauma och könsförväntningar.

Shin-ae lider också eftersom hennes maskulinitet får henne att tro att hon inte behöver någon. Men eftersom hon uppvisar andra feminina egenskaper som tjej, det tar henne inte lång tid att lära sig att öppna sig och uttrycka sig, särskilt eftersom hennes trauma gör att hon längtar efter anslutning. Det hjälper till och med att hon hade en nära vän före sin sårbarhetsresa.

Så medan jag försöker att inte ta upp kön, gav jag efter eftersom kön påverkar våra upplevelser. Och här verkar det som om kvinnor har det lättare, eller lägger mer ansträngning på sin självtillväxt eftersom de inte håller fast vid könsförväntningarna på maskulinitet som män.

Med det sagt vill jag notera och påminna er om att svårighetsgraden av problem är intersektionella, så även om män och kvinnor lider av olika problem på båda sidor som är allvarligare än den andra, många faktorer som sammanhanget för deras trauma, sexualitet, ras, klass och mer bestämmer hur allvarliga deras problem är och hur de kan närma sig och reagera på dem.

Jag vill också påminna människor om att även om dina problem inte är lika dåliga som en annan persons, de är fortfarande giltiga att prata om och söka hjälp med.

3. Webtoon visar hur traumat från en familjeskilsmässa, affär och avstånd kan skapa brutna identiteter.

Jag hade nämnt karaktärernas känslor, men jag har inte förklarat deras trauma. För tre av karaktärerna, deras trauma kom från deras uppväxt under de steniga tillstånden av skilsmässa, affärer, och avstånd som händer i deras kärnfamilj. Låt oss börja med Shin-ae.

Shin-ae växte upp med bara sin alkoholiserade far sedan hennes förälders skilsmässa när hon var liten. Men när hennes mamma gick, hon tog sin storesyster och kom aldrig tillbaka.

Detta är källan till hennes övergivningsproblem, men också när hon börjar dölja sina känslor eftersom hennes far sa till henne att vara stark. Även om hennes far aldrig var klar över hur ”att vara stark” såg ut, hon tycker att ”att vara stark” är som hur han hanterar sina känslor- genom att aldrig visa dem.

För att lägga till, hon kommer att bli mobbad av sina klasskamrater i grundskolan för att vara fattig. Hon kallades ständigt skräp, fick hatanteckningar, och kastade mat på.

Faktiskt, efter att ha slagit, sa mamman till hennes mobbare att Shin-ae kommer att ”uppgå till ingenting precis som hennes egna föräldrar!” Och damen gör det värre genom att säga, hennes mamma var ”tydligt trasslad i huvudet! Självklart är hennes dotter på samma sätt!”

Shin-ae skulle normalt inte visa sina känslor eftersom det skulle visa att de kom till henne. Men denna kamp inträffade för att hon lät sig bli arg när en pojke skulle kasta en katt i en papperskorg. Kampen följde henne sedan in i gymnasiet där ingen ville vara hennes vän eftersom de tyckte att hon var galen och våldsam.

Men saker och ting blir värre när hon får en vän som heter Alyssa eftersom människorna omkring dem övertygar henne om att Shin-ae är en farlig person som en dag Alyssa och hennes vänner skjuter Shin-ae från skoltaket. Resultaten lämnade henne på sjukhuset för hjärnkirurgi, och ett enormt ärr på huvudet. Och som du kan föreställa dig, detta ledde till att Shin-ae blev känslomässigt avlägsen med sina vänner i nuet.

Shin-ae upplever uppenbarligen tillväxt, men hon fortsätter att känna sig värdelös eller skyldig när något dåligt händer. Hon tycker också att hon är värdelös när något oväntat bra händer, som allt härrör från hennes trauma. Så även om Shin-ae växer, har hon en bruten identitet av sig själv från att ha lågt självvärde och låg självkänsla... och allt för att hennes föräldrar skilde sig.

Med Yeong-gi, hans trauma härrör från sin mors död och hennes engagemang i en affär. När Yeong-gi var ung, han uppfostrades av sin mamma. Hans far var ute av bilden eftersom han var en fling som ledde till honom. Men när hon gick bort spekulerades det i att han inte klarade sig bra, blev våldsam och hamnade i någon typ av anläggning.

Vissa fans tror att han var i juvie, i rehabilitering, eller på en mentalinstitution. Men vad som hände med hans mor och hans kriminella verksamhet har ännu inte avslöjats. Vi vet dock att hans brott inte var alltför betydande. Hur som helst, hans förlust, och kriminella handlingar har traumatiserat honom och fått honom att tro att han är en hemsk person som inte förtjänar något gott eller lycka.

För att lägga till, när Yeong-gi kom ut, introducerades han för sin far och hans familj, som råkar vara VD för ett sjukhus. Det är här han får reda på att han har en halvbror, men han är äldre än honom, avslöjar att hans pappa hade en affär med sin mamma.

i alla fall, eftersom han introducerades av laglig skyldighet, avslöjandet av affären har lett till att hans styvmor och halvbror är elaka mot honom indirekt med sitt tal, ton, och kroppsspråk medan de verkar trevliga och stödjande framför sin pappa.

Så efter att ha förlorat sin mamma tillbringar han resten av sitt liv med en falsk familj som låtsas bry sig om honom och medvetet förstör allt han tycker om. Och med sin pappa som VD möter han ännu fler falska människor med sin falska lycka och artighet, vilket orsakar hans misstro mot människor.

Medan hans mors död och hans kriminella verksamhet var utom hans kontroll, påverkade hans föräldrars affär förhållandet han har med sin styvmor och halvbror.

Deras behandling mot honom förstärkte självideologierna att han var hänsynslös, farlig, otillräcklig, värdelös och inte förtjänade hjälp och lycka. Och utan någon att prata med blir de djupt rotade i honom att han inte kan se sin sanna identitet av potential och självvärde som han slutar springa bort från sin riktiga familj och vänner eftersom han tror att han är skadlig för dem.

Sedan har vi halvbrodern Kousuke, som också led av sin fars affär eller snarare en frånvaro, men resultatet har lett till att han har en bruten identitet i traditionell mening. De andra två karaktärerna bryts av trauma och deras negativa självprat, men Kousuke är bruten eftersom han inte vet vem han verkligen är.

När han växte upp hade Kousuke ett rutinliv satt av sin mamma, men han fick inte tillräckligt med uppmärksamhet från sin far. Då brydde han sig inte om det, eftersom han förstod att han var tvungen att arbeta.

Han gillade också att hans pappa var kraftfull och respekterad, så att han kunde missa familjetid. Men vi ser i Kousukes mål att hans väg mot samma position som sin far är hans sätt att få den uppmärksamhet och validering han alltid ville ha från honom.

På grund av detta, när Yeong-gi kom in i hans liv, Kousuke kände sig hotad av honom eftersom han kunde få sin fars uppmärksamhet. Men detta är bara en teori eftersom vi inte vet allt om familjens förflutna.

Ändå vet vi att detta är sant om nuet eftersom Yeong-gi presenterar sina snabba inlärningsfärdigheter i affärer, vilket orsakar uppmärksamhet från sin far och andra, eftersom hans framsteg var oväntade.

För att lägga till, eftersom Kousuke ägnade sitt liv åt familjeföretaget, blev han full av allvar, att det verkar som om han inte har någon personlighet förutom att låta nedlåtande för andra.

På grund av detta, han står inför en identitetskris när han ifrågasätter sina mål och önskningar eftersom hans egen persona utvecklades för att tas på allvar och respekteras i näringslivet som han faktiskt inte har något intresse av att vara en del av. Och eftersom hans önskan om sin fars uppmärksamhet och validering sker omedvetet, har han ingen verklig aning om vem han är eller vem han skulle vilja vara.

Så medan Kousuke inte led som Shin-ae eller Young-gi, att ha en närvarande men frånvarande far ledde till att han hade en bruten identitet av vem han är från honom som sökte uppmärksamhet och validering genom sin framgång.

Med det sagt, webtoon visar hur de lyckligaste människorna kan ha den tuffaste masken att dra av sig från att bära mest smärta. Men smärtan kan vara en värre upplevelse om personen är en man på grund av könsförväntningar eftersom de undviker att söka hjälp.

Men oavsett vilken typ av traumatisk smärta var och en av dessa karaktärer genomgick, resulterade var och en i att ha brutna identiteter med sin självuppfattning om sitt självvärde.

Bortsett från det, när du ser deras resa, du kommer att vilja kalla deras interaktioner romantiska, men webtoon handlar om mänsklig koppling och märkning av den direkt gör att du förlorar historiens värde eftersom deras intimitet också kan vara platonisk eller något däremellan.

Vad det än är, du borde bara njuta av deras resa istället för att hoppa framåt genom att definiera den och förstöra vikten av olika typer av anslutningar. För i själva verket, inte allt måste vara romantiskt för att vara meningsfullt.