당신이 모르는 모호한 오만과 편견의 9가지 각색

제인 오스틴의 오만과 편견 (Pride and Prejudice) 은 시대를 초월한 고전으로 대형 스크린과 소형 스크린 모두에 맞게 여러 번 충실하게 각색되었습니다.

하지만 오만과 편견을 바탕으로 새로운 것을 시도하는 각색 작품이 많이 있습니다. 오스틴의 작품에서 영감을 얻은 독창적인 이야기를 담은 영화와 TV 시리즈죠.

언리싱 미스터 다아시 — 2016

엘리자베스 스콧은 학생 중 한 명의 부모님의 영향으로 교직에서 정학 처분을 받은 후 친구가 키우던 쇼 도그 중 한 마리의 핸들러가 되기 위해 뉴욕으로 여행을 떠납니다.

대회에서 그녀는 심사 위원 중 한 명인 도나본 다아시를 만난다.거기서부터 엘리자베스와 다아시는 어려운 관계를 맺게 되는데, 다아시가 끼어들던 이모와 어린 시절 친구였던 펠리시티 때문에 관계가 더욱 복잡해집니다.

언리싱 미스터 다아시 (Unleashing Mr. Darcy) 는 제인 오스틴의 오만과 편견을 아주 느슨하게 각색한 작품으로, 현대에 도입되었으며 상류층 사회 행사와는 대조적으로 도그 쇼를 선보입니다.대본과 연기는 기껏해야 수준 이하이며, 아마도 TV 영화이기 때문인지 이 영화는 2016년에 제작되었음에도 불구하고 2000년대 초반의 느낌을 줍니다.

신디 버스비 (Cindy Busby) 가 연기한 엘리자베스는 다아시 씨 (라이언 패비) 를 거만하고 촌스럽다고 생각하며 싫어하지만, 내가 말할 수 있는 한 그녀는 그럴 이유가 없다.

그런 대우를 정당화할 수 있는 어떤 조치도 취하지 않았음에도 불구하고 그녀는 영화의 나머지 대부분을 그에 대해 불평하고 무례하게 굴며 보냅니다. 영화는 관객으로서 우리가 동의하고 그녀를 지지해야 한다고 제안하는 것 같습니다.

이 영화는 여기저기서 인용하는 소스 자료에는 거의 고개를 끄덕이지 않지만 매우 부자연스러운 방식으로 소설의 연대기에 전혀 집착하지 않습니다.(게다가 제목이 무슨 말인지 알면 영화가 훨씬 더 에로틱하다는 인상을 주기도 하는데요?)

엘리자베스와 달시의 자매인 제나 (태미 길리스) 와 자라 (사라 데자르딘) 는 만화적인 안도감을 주고 아는 자매 역할을 아주 훌륭하게 해냅니다.

솔직히, 제나와 펠리시티 (코트니 리히터) 의 형제인 헨리 롭슨 (라이언 케네디) 의 관계가 메인 커플보다 훨씬 더 흥미로워 보였고 저는 그것에 관한 영화를 보는 것이 더 좋았을 것입니다.

오만과 편견 그리고 좀비 — 2016

세스 그레이엄 스미스의 2009년 소설을 원작으로 하는 오만과 편견 그리고 좀비는 제인 오스틴의 오만과 편견 세계를 무대로 한 액션 좀비 공포 영화입니다.이 영화는 오스틴의 유행을 타지 않는 고전 작품에 좀비 아포칼립스를 가미한 작품입니다.

등장인물의 페르소나와 환경은 오스틴의 소설에 충실하지만, 그들이 처한 포스트 아포칼립스 세계에 맞게 각색되었습니다.

예를 들어, 베넷 자매는 중국에서 악기 연주, 노래, 바느질을 배우는 대신 무술 훈련을 받았으며 좀비의 습격이 닥쳤을 때 혼자서 할 수 있는 능력이 뛰어납니다.

하지만 사회에 뒤쳐지지 않는 것은 그 어느 때보다 중요하며, 수녀들은 롱번을 포기하기 전에 결혼하기에 적합한 남자를 찾을 수 있다는 희망을 품고 정기적으로 무도회와 모임에 참석합니다.

오만과 편견 그리고 좀비는 기분 좋은 서프라이즈입니다. 단순한 패러디라고 무시하고 싶지는 않습니다.오만과 편견에서 영감을 받은 일부 영화와 달리 P와 P, Z는 원작의 줄거리에 매우 충실하여 소설의 주요 줄거리 대부분을 그대로 유지했습니다. 하지만 일부 요소는 새로운 좀비 줄거리를 위한 공간을 확보할 수 있도록 속도를 높였습니다.

오스틴의 소설에 나오는 상징적인 대화를 스파와 정교한 전투 장면과 결합하여 놀라울 정도로 잘 어울립니다.

이 영화는 단순히 그림에 좀비를 추가하는 데 그치지 않습니다. 오만과 편견 (Pride and Prejudice) 이라는 제목에 또 다른 의미를 부여합니다. 좀비는 무분별한 뇌를 먹는 괴물 그 이상이며, 일부는 지능을 유지하고 소통하려는 욕구를 가지고 있기 때문입니다.이로 인해 등장인물들은 자신이 생물에 대해 너무 편견을 갖고 있는 것은 아닌지, 그리고 그들을 죽이는 것이 도덕적으로 어떤 의미를 갖는지 궁금해하게 된다.

하지만 이 요소는 영화 후반부에서 대부분 잊혀지고 아무것도 나오지 않아 아쉽습니다.네 명의 호스맨에 대한 소개도 있는데, 이 역시 아무 소용이 없습니다.하지만 전반적으로 이 영화는 고전을 통해 새로운 것을 시도하려는 용감한 시도이며 상당히 좋은 성과를 내고 있습니다.

엘리자베스 역의 릴리 제임스와 제인 역의 벨라 히스코트는 그들의 캐릭터를 잘 이해하고 제가 상상했던 것과 일치하는 방식으로 베넷 자매를 묘사합니다.맷 스미스는 악랄한 파슨 콜린스 역할도 잘 해냅니다.

샘 라일리는 다아시 대령으로서 훌륭한 역할을 하고 있지만, 그의 목소리에는 사람들이 익숙해지는 데 시간이 좀 걸릴 수도 있는 중후한 어조를 가지고 있습니다 (다른 사람은 모르겠지만 항상 부드러운 목소리의 달시 씨를 상상했습니다). 안타깝게도 글은 더글라스 부스가 연기한 빙글리 씨를 상당히 무능한 전사처럼 보이게 만듭니다.그 외에는 보기에 즐거운 영화입니다.

펨벌리 매너의 크리스마스 — 2018

오만과 편견에서 영감을 얻은 홀마크의 크리스마스 앳 펨벌리 매너 (Pemberley Manor) 는 큰 야망을 품은 이벤트 기획자 엘리자베스 베넷이 첫 번째 프로젝트인 작은 마을의 크리스마스 축제를 계획하는 과정을 따라갑니다.

안타깝게도 몇 가지 차질이 생겨 그녀는 축제를 위한 대체 장소를 찾아야 합니다. 운 좋게도 그녀는 이미 펨벌리 매너 (Pemberley Manor) 라는 장소를 염두에 두고 있습니다.

하지만 저명한 사업가인 다아시 씨 (Mr. Darcy) 는 저택을 한 회사에 매각하여 콘도를 지을 계획을 세우고 있습니다.마을에서 저택에서 축제를 열 수 있도록 달시 씨를 설득하는 것은 엘리자베스의 몫입니다. 그리고 어쩌면 다아시 씨도 크리스마스 분위기에 빠져들게 할지도 몰라요.

Pemberley Manor의 크리스마스 (Christmas at Pemberley Manor) 는 이름과 로맨스라는 사실 외에는 오스틴의 매너 소설과 공통점이 많지 않으며, 그 과정에서 뒤집어야 할 오해와 편견보다 사랑에 빠지는 데 더 중점을 둡니다.그래도 홀마크 로맨스 중에서는 이 소설이 더 좋은 것 중 하나라는 것을 알았습니다.

긴장을 풀고 싶거나 배경에서 쉬고 싶을 때 쉽게 볼 수 있는 영화입니다. 달콤한 이야기와 오래도록 만족스러운 추억이 담겨 있습니다.하지만 그 외에는 이 영화가 가장 흥미롭지 않고, 판돈이 그렇게 높지 않은 것 같지만, 어쩌면 그게 목적이었을 수도 있습니다.

브리짓 존스의 다이어리 — 2001

브리짓 존스의 일기 (Bridget Jones's Diary) 는 오만과 편견을 현대적인 배경의 롬콤으로 재해석한 작품으로, 엘리자베스 베넷은 런던의 한 출판사에서 일하는 32세 여성 브리짓으로, 삶을 하나로 모으겠다는 새해 결심을 하고 일기를 쓰기 시작한다.

그녀는 곧 긍정적인 이유와 부정적인 이유 모두에서 두 남자의 관심을 받게 되고, 그녀의 인생은 예상하지 못했던 방향으로 바뀌기 시작합니다.

그녀는 짐작하셨겠지만 소설에서 피츠윌리엄 달시가 맡은 역할을 수행하는 인권 법정 변호사 다아시 씨를 만나고, 그녀의 상사이자 위컴 씨와 같은 존재인 다니엘 클리버와 관계를 맺기 시작합니다.여기서부터 온갖 오해와 우스꽝스러운 상황이 벌어집니다.

브리짓 존스 다이어리는 영국의 고전 로맨틱 코미디로, 르네 젤위거가 브리짓 존스 자신이 훌륭하게 연기하여 아이콘이 되었습니다.오만과 편견의 본질을 담아내면서도 소재에 색다른 요소를 가미했다.

브리짓은 엘리자베스의 솔직한 말과 성급한 판단을 유지하지만, 엘리자베스는 거의 항상 침착함을 유지하는 반면 (특히 사회에 있을 때), 브리짓은 사회적인 실수를 저지르고 스스로를 당황하게 만듭니다. 그러나 이것은 그녀의 매력을 더할 뿐입니다.

콜린 퍼스 (Colin Firth) 는 스토아 학파로서 훌륭하고 종종 다아시 씨를 혼란에 빠뜨리곤 합니다. 하지만 1995년 오스틴의 소설을 각색한 작품에서 다아시 씨를 연기한 것은 놀라운 일이 아닙니다.휴 그랜트는 위컴 스타일의 캐릭터 다니엘 클리버 (Daniel Cleaver) 를 연기합니다. 다니엘 클리버 (Daniel Cleaver) 는 주변에 있으면 재미있지만 바람을 피우고 집착에서 벗어나는 경향이 있는 매력적인 남자입니다.

모든 캐릭터의 현대화가 잘 이루어지고 있으며, 너무 과장하지 않아도 각 캐릭터가 누구의 기반인지 분명합니다 (문자 그대로 Mr. Darcy라는 이름을 가진 Mr. Darcy를 제외하고).

브리짓의 시선으로 그려지고 그녀가 유일한 초점을 맞추고 있기 때문에 소설의 주변 인물들은 대부분 부재합니다. 하지만 여기저기서 어머니의 성격과 아버지와의 관계 같은 힌트를 얻을 수 있습니다.

오만과 편견 그 자체와 마찬가지로 브리짓 존스의 다이어리는 시대를 초월한 품질로 수십 년 동안 시청자를 즐겁게 할 것입니다.

오만과 편견: 애틀랜타 — 2018

오만과 편견: 애틀랜타는 성공적인 남부 침례교회의 목사인 베넷 목사와 그의 아내이자 완벽한 남자와 결혼하는 방법에 대해 여성들에게 조언하는 자기계발서, 그리고 다섯 딸의 이야기를 담고 있습니다.

아이러니하게도 베넷 부인의 딸들은 모두 미혼이며, 이 사실이 그녀를 심각하게 괴롭힌다.그래서 젊은 총각 두 명이 마을에 오면 베넷 부인은 딸들과 짝을 이루느라 시간을 낭비하지 않습니다.

그러나 맏이 제인은 자신이 미혼모이기 때문에 남자가 그녀와 함께 정착하기를 원하지 않을 것이라고 믿으며, 둘째인 엘리자베스는 사랑에 관심이 없다고 주장하며 쇼핑몰을 짓기 위해 건물을 허물려는 개발업자로부터 마을의 지역 상권을 구하는 데 더 집중하고 있습니다.

오만과 편견: 애틀랜타는 달콤한 이야기이며 현대 환경에 더 잘 맞도록 오스틴의 오리지널 내러티브를 논리적으로 변경합니다.

그러나 캐릭터의 성격에 대한 몇 가지 작은 변화와 그에 따른 결과는 소설에 나오는 것보다 더 유리하도록 변경됩니다.

예를 들어, 위컴은 꽤 좋은 사람이고 그의 속임수는 특별히 끔찍해 보이지 않습니다. 리디아에 대한 그의 대우 또한 훨씬 낫습니다.이것이 꼭 나쁜 것은 아니지만, 오스틴의 원작에서 나타나는 갈등이 일부 사라지고 영화의 긴장감이 줄어듭니다.

재키 해리가 연기한 베넷 부인 (Mrs. Bennet) 은 책에 나오는 그녀의 모습에 비해 어떤 식으로든 짜증나는 일이라는 것을 발견하지 못했고, 엘리자베스의 관점에서만 이야기를 풀어내는 대신 그녀가 이야기를 들려주도록 한 것은 영화의 건전한 느낌을 더하는 흥미로운 변화였습니다.

전체적으로 아기자기한 이야기지만, 캐릭터의 결점을 소설 속 모습에 더 가깝게 강조해서 부족한 긴장감을 더했으면 좋았을 것 같아요.

리지 베넷 다이어리 — 2012

리지 베넷 다이어리는 2012-2013년 유튜브에 공개된 웹 시리즈로, 리지 베넷의 삶을 담은 100개의 에피소드로 구성된 짧은 브이로그로 구성되어 있습니다.오만과 편견에 대한 이러한 해석은 내러티브를 현대화하고, 리지는 가장 친한 친구인 샬롯과 함께 만들기 시작한 일련의 비디오 다이어리를 통해 그 이야기를 떠올리게 합니다.

일기는 리지가 자신의 어머니와 두 자매 제인, 리디아와의 관계에 대해 이야기하는 등 인생에서 무슨 일이 벌어지고 있는지 털어놓을 수 있는 재미있는 프로젝트가 될 예정이었어요. 일 년 안에 이렇게 많은 드라마가 일어날 거라고는 예상하지 못했을 거예요.이 모든 것은 빙 리라는 의대생과 그의 절친 윌리엄 다아시의 등장으로 시작됩니다.

전문적으로 제작되었지만 The Lizzie Bennet Diaries의 제작자들은 재미로 아마추어가 만든 것처럼 비디오를 만드는 데 많은 노력을 기울이고 있으며 대화는 리허설을 거치지 않고 즉흥적으로 전달됩니다.

일기는 현대 배경에 매우 잘 맞도록 원작 이야기를 바꾸고, 특히 소설에서 많이 알지 못하는 샬롯 (줄리아 조) 과 리디아 (메리 케이트 와일즈) 의 캐릭터에 깊이를 더할 기회를 제공합니다.

시청자 및 카메라와의 상호작용은 정말 훌륭하며 YouTube 콘텐츠 제작자가 일반적으로 시청자와 맺는 보다 개인적인 유대감을 잘 포착합니다. 특히 리지를 연기하고 장면 속 다른 캐릭터와 대화하는 것을 매우 쉽게 전환하고 시청자와 (언어적 또는 비언어적으로) 소통하는 애슐리 클레멘트 (Ashley Clements) 의 대화가 특히 그렇습니다.

100개의 에피소드로 구성되어 있기 때문에 끝까지 해내려면 최선을 다해야 하지만, 각 에피소드는 보통 5분 정도이므로 짧게 그리고 원할 때 쉽게 시청할 수 있습니다.

신부와 편견 — 2004

《오만과 편견》을《인도, 신부, 편견》은 제인 오스틴의 소설에서 영감을 받은 발리우드 영화이다.박시 부인은 네 딸인 자야, 라리타, 마야, 라키를 두고 결혼하기를 간절히 바라고 있습니다. 그래서 부유한 싱글인 발라즈와 그의 미국인 친구 다르시가 인도에 오면 상황이 좋아지기 시작합니다.

하지만 일련의 상황과 오해는 상황을 복잡하게 만들고, 사랑과 결혼은 점점 멀어져만 갑니다.

신부와 편견 (Bride and Prejudice) 은 제가 처음 본 발리우드 영화인데 실망시키지 않았어요.노래와 춤이 서사에 잘 녹아들어 있었고, 빅넘버들의 안무도 훌륭했습니다.

엘리자베스 베넷을 기반으로 한 캐릭터인 랄리타 (Aishwarya Rai Bachchan) 는 인도인이고 달시 (마틴 헨더슨) 는 미국인이라는 것은 문화의 차이로 인한 또 다른 수준의 오해를 불러일으켰고 문화가 어떻게 인식되고 현실에서 어떻게 인식되는지에 대한 대화를 시작할 수 있는 기회를 만들었습니다.

커플 간의 케미스트리는 좋았고 관계도 믿을 수 있을 정도로 발전했습니다. 다르시와 라리타 사이의 로맨틱한 몽타주는 저한테는 너무 촌스러웠어요. 오해하지 마세요. 오해하지 마세요. 그럴 예정이었는데도 말이죠.영화 후반부의 속도도 더 느렸으면 좋았을 텐데, 약간 서두르면서 그들이 그저 모든 줄거리를 헤쳐나가려 한다는 인상을 주었죠.

그렇긴 하지만, 메리의 캐릭터에 상응하는 마야 (메그나 코타리) 에 대한 관심이 마음에 들었습니다. 마야 (메그나 코타리) 는 줄거리에 별로 도움이 되지 않기 때문에 영화 각색에서 종종 간과되는 캐릭터입니다.

그녀가 뱀 춤을 추는 장면이 있는데, 보는 것만으로도 흥미롭고 웃겨서 나머지 장면의 어색함을 상쇄합니다.전반적으로 영화는 정말 재미있어요. 에너지가 넘치고 캐릭터들 간의 대화도 훌륭합니다.

데스 컴즈 투 펨벌리 — 2013

PD James의 소설을 원작으로 하는 Death Comes to Pemberley는 오만과 편견의 등장인물을 가져와 오스틴의 상징적인 소설 사건 이후 6년이 지난 후 그들이 어떤 모습일지 상상하는 3부작 드라마입니다.

게다가, 그들은 살인 수사의 중심에 서게 됩니다.

물론 엘리자베스 베넷 (현재 다아시 부인) 은 그녀와 다아시가 펨벌리에서 주최할 무도회를 준비하는 중입니다.정신나간 리디아를 태운 채 불량 마차가 차도를 타고 올라오기 전까지는 모든 것이 순조롭게 진행되고 있는 것 같습니다.

초대를 받지 못한 그녀와 조지 위컴은 위컴의 친구 데니와 함께 여행하면서 공을 부수는 계획을 세웠다.

그러나 그들이 저택에 도착하기 전에 데니는 마차를 멈추라고 명령하고 숲으로 도망치고 위컴은 그를 따라 달려갑니다.리디아가 달시와 그의 손님들에게 무슨 일이 있었는지 알린 후, 그들은 수색대를 결성하고, 결국 위컴이 데니의 시체를 끌고 숲 속으로 들어가 울면서 자신이 죽였다고 말하는 것을 발견한다.

이로 인해 위컴을 주요 용의자로 삼아 조사가 진행되지만 생각만큼 간단한 것은 없습니다.

시대극과 살인 미스터리를 결합한다는 개념은 매우 흥미롭고 재미있을 가능성이 있는 흥미로운 아이디어입니다.안타깝게도 Death Comes to Pemberley는 살인 미스터리 진부한 표현을 너무 많이 사용해서 지루하고 예측 가능해집니다.

오스틴의 대부분의 캐릭터, 특히 제나 콜먼의 리디아 해석은 꽤 훌륭하지만, 레베카 프론트와 제임스 플리트의 베넷 부부 부부 역의 연기 또한 주목할 만하지만 캐릭터의 카리스마가 부족하여 수사 시퀀스가 흥미롭지 않습니다.

이 서사가 피츠윌리엄 대령 (톰 워드) 을 적대자로 만든다는 사실도 마음에 들지 않았습니다. 그의 캐릭터는 오스틴이 소설에서 묘사한 원래 묘사한 것과 다릅니다.

며칠에 걸쳐 진행되는 이야기에도 불구하고 캐릭터들이 거의 항상 같은 옷을 입거나 두 세트 사이를 오가는 것도 마음에 들었습니다. 비현실적으로 보였고 이야기에서 벗어나게 되었습니다.

결코 나쁘지 않고 출연진 중에 좋은 배우들이 있지만 BBC의 다른 드라마와 비교하면 상당히 떨어집니다.

로스트 인 오스틴 — 2008

로스트 인 오스틴은 제인 오스틴의 오만과 편견에서 영감을 받은 4부작 드라마입니다.이 시리즈는 말 그대로 자신이 가장 좋아하는 책의 세계로 빠져드는 여성 아만다 프라이스의 이야기를 담고 있습니다.

오만다와 편견의 세계로 통하는 포털이 아만다의 화장실에 나타납니다. 엘리자베스 베넷 외에는 누가 샤워 실에 서 있어야 할까요!

실수로 엘리자베스와 자리를 바꾸게 된 아만다는 어렸을 때부터 읽어 온 세상의 한 가운데로 내몰린다. 그러나 일이 예상대로 진행되지는 않는다.

모든 캐릭터가 마땅히 받아야 할 엔딩을 만들기로 결심한 아만다는 상황을 정상으로 되돌리려 하지만 상황을 악화시키는 것 같습니다!

Lost in Austen은 정말 재미있는 시리즈로, 펼쳐지는 사건을 보면서 웃고, 눈을 굴리고, 숨을 참게 만듭니다.이 시리즈는 메타 요소를 충분히 인지하고 있으며 너무 심각하게 받아들이지 않습니다. 이는 아만다 (제미마 루퍼) 의 내레이션을 통해 처음부터 잘 보여집니다.

저는 특히 아만다의 성격이 오스틴의 세계에서 자신을 발견했을 때 그녀의 깊이를 완전히 벗어나게 하는 방식으로 쓰여졌다는 사실이 마음에 듭니다. 오만다와 편견 (Pride and Prejudice) 이 그녀가 가장 좋아하는 책이라고 해서 그녀가 당시의 행동과 에티켓을 마스터했다는 의미는 아닙니다.

그녀는 너무 흥분하고 모든 것에 압도되어 교묘하게 행동하거나 섞이지 못합니다. 캐릭터의 삶을 샅샅이 뒤지고 종종 말을 잃게 만듭니다.

전통적인 캐릭터에도 재미있는 놀라움이 있습니다. 특히 경이로운 알렉스 킹스턴이 연기한 베넷 부인과 톰 라일리가 연기한 조지 위컴 (George Wickham) 은 오스틴의 원문에는 나타나지 않은 면을 보여줍니다.

Lost in Austen은 엘리자베스의 관점에서 오만과 편견을 이야기한다는 사실을 이용하고 활용하여 독자들에게 알려지지 않은 세부 사항을 드러내거나 독자의 기대를 적극적으로 무시합니다.

Lost in Austen은 목록에서 제가 가장 좋아하는 각색작입니다. 많이 웃었고 에피소드 2가 끝날 무렵에는 모든 것이 어떻게 끝날지 전혀 몰랐고 즐거운 놀라움이었습니다.

오만과 편견, 그리고 제인 오스틴의 모든 작업에는 창의성과 새로운 이야기의 생성에 영감을 줄 수 있는 요소가 너무 많습니다. 오스틴의 유산이 어떻게 계속 이어지고 새로운 창작자들에게 영감을 주는지 보여주는 또 다른 각색 목록을 만들 수 있기를 기대합니다.