10 Pinaka Mabisang Pelikulang Feminist: Ang Mga Perks Ng Pag-iwas sa Panlalaking Pagtingin

Ang pagtingin ng lalaki, sa sinehan, ay isang paraan ng pagtingin at paglalarawan ng mga kababaihan bilang mga sekswal na bagay mula sa pananaw ng isang cisgender, heterosexual na lalaki.

Ang mga pelikulang gumagana upang alisin ang pagtingin ng lalaki at tratuhin ang kanilang proyekto na parang nilalayon lamang upang mapahusay at gumagalaw sa kabuuan ay mas epektibo sa pagkuwento kaysa sa mga gumagamit ng tingin ng lalaki.

Narito ang isang listahan ng mga pelikula na epektibong iniiwasan ang paggamit ng tingin ng lalaki upang sabihin ang kanilang mga kwento.

1. Carrie (1976)

Bilang isang horror movie, sa palagay ko hindi inaasahan ni Stephen King sa kalaunan ang paglikha ng isang pelikula na magiging mahalaga sa mga feminista at kababaihan sa lahat ng dako.

Bagaman ang mensahe ng feminista ay mas nakatuon sa katotohanan na maaaring magugat ng madla para maghiganti si Carrie sa lahat ng kanyang mga kaklase at bullie sa dulo, ang pinaka-epektibong bagay na ginawa ni King at ng crew ng pelikula ay hindi tratuhin si Carrie tulad ng isang labis na sekswal na nilalang.

Si Carrie ay nasa high school at bahagi ng kuwento ay nakatuon sa pagkuha niya ng panahon sa isang hindi maginhawang oras sa gym shower, na higit na ipinapakita na siya ay dumaan sa mga paghihirap ng pagiging isang babae.

Gayunpaman, ang kanyang ina na pinaka-panlalaking pigura na mayroon siya sa kanyang buhay, ay ipinagkahulugan siya bilang isang labis na sekswal na nilalang sa kabila ng pagkuha lamang ng kanyang panahon na isang normal na bahagi ng pagiging isang babae.

Ang pagpigil ni Carrie sa kanyang pambabae na panig ay nagresulta sa pagiging mas panlalaki at hindi niya pinapansin ang kanyang tunay na sarili. Ngunit kapag itinapon niya ang dugo ng baboy sa kanya sa prom, yakapin niya ito (at ang kanyang kababaihan) upang ganap na ilabas ang kanyang lakas at ipakita ito sa ibang bahagi ng mundo.

Alam ng karamihan sa mga mahilig sa pelikula na ang horror ay isang pangkalahatang misogynistikong genre at pinapayagan ng babae, ngunit ang kuwentong ito ay hindi umaangkop sa amag. Oo naman, hindi nagtatapos si Carrie na nakapagpapalaya sa sekswal ngunit, simbolo, ginagawa niya.

Sa lahat ng oras, si Carrie ay hindi nakikipagsekswal sa screen. Ipinapakita siya bilang isang katamtamang babae at kahit na siya ay nagpapakita, ang kuwento at mga camera ay higit na nakatuon sa kanyang kapangyarihan kaysa sa kanyang sekswal na pagkababae.

Pinapayagan nito ang kuwento na patuloy na umunlad sa isang normal at kapaki-pakinabang na bilis upang ilarawan ang mensahe pa ring feminista na ang mga kababaihan ay natural na malakas na nilalang kung natututo lamang nating yakapin ito.

2. Day uhan (1979)

Bagaman ang Alien ay hindi isang ganap na pelikulang feminista, ang simbolismo at mga diskarte sa camera nito ay nag-aambag sa isang natatanging pagtingin sa lalaki.

Ang isa sa mga pinaka-hindi malilimutang eksena ay kapag sinusubukan ng dayuhan na lumabas sa katawan ng isa sa mga lalaking siyentipiko. Ang malungkot na paglalarawan na ito ay isang anyo ng hindi kanais-nais na pagtagos at simbolo ng isang lalaki na sekswal na inaatake.

Ang pagpilit sa isang karakter na lalaki na sumailalim sa kung ano ang (phallically) na kumakatawan sa isang bagay na katulad ng panganganak ay pinilipat ang mga babaeng siyentipiko, partikular na ang karakter ni Sigourney Weaver na si Ellen Ripley, na gumawa ng higit na papel ng lalaki sa pelikula nang walang hadlang ng pagtingin ng lalaki.

Sa panahon at kaagad pagkatapos ng eksenang ito, ang mga lalaki ay tumutugon nang napaka-emosyonal, habang si Ripley ay naging kalmado at antas na pinuno. Sa katotohanan, nagiging emosyonal ang mga kalalakihan kapag tiisin nila kung ano ang tiisin ng karamihan ng mga kababaihan sa kanilang buhay at ipinapakita lamang iyon ang lakas at kakayahan ng mga kababaihan sa pelikulang ito.

Ang mga anggulo ng camera, na pagbaril ng mga kalalakihan mula sa ibaba lamang nila at mga kababaihan mula sa itaas lamang nila, kinikilala ang isang dinamiko ng kapangyarihan na, kapag pinagsama sa naunang simbolismo, ay ganap na tinatanggihan at pagkatapos ay halos ginamit nang hindi

Ang mga kababaihan sa pelikulang ito rin ang nagtutulong sa balangkas at nagtatrabaho patungo sa solusyon sa problemang dayuhan, habang ang mga kalalakihan ay natatakot ng dayuhan at natatakot dahil dito.

3. Walang nakakaal am (1995)

Sa kabila ng lumitaw tulad lamang ng isa pang pelikulang komedya ng '90s, ang Clueless ay isa sa mga pinakasikat at epekto na pelikulang peminista sa listahang ito. Ang komedya ay isa pang genre kung saan ang mga kababaihan ay hindi karaniwang umunlad at karaniwang ginagamit bilang komedyang relief, ngunit ang mga character sa pelikulang ito ay tila malaya mula sa pagiging sekswalis asyon ng camera.

Gayunpaman, ang mga sekswalidad ng mga character ay hindi rin ganap na pinapansin sa pelikulang ito. Tinatanggap ni Cher at ng kanyang mga kaibigan ang aspeto na iyon ng kanilang buhay, ngunit ang mga tagagawa ng pelikula ay hindi nakakatuon at nakatuon sa iyon para sa kasiyahan ng mga manonood.

Sa pangkalahatan, ang pelikula ay tungkol lamang sa mga kababaihan na maaaring tumayo para sa kung ano ang kanilang pinaniniwalaan at maging mga taong tunay nilang nais na maging, sa lahat ng kanilang mga pagpipilian ay ginawa nila.

Ginagawa nila ang parehong bagay sa lahi sa pelikulang ito, pinapayagan lang ang matalik na kaibigan ni Cher na maging isang character nang hindi nararamdaman ang pangangailangan na makamit ang katotohanan na itim siya o ginagamit siya bilang isang token character.

Naunawaan ng mga gumagawa ng Clueless kung ano ang kailangang gawin at tiyakin na alam ng mga manonood kung paano maging totoo sa kanilang sarili nang hindi nararamdaman ang pangangailangan na sumunod sa tingin ng lalaki, na magiging tanggihan ang buong punto.

4. Fargo (1996)

Ang isa sa mga pangunahing tauhan ay si Sheriff Marge Gunderson, na may kasanayan sa paglutas ng mga krimen sa maliit na bayan ng Brainerd, Minnesota. Ang kanyang trabaho ay maaaring maging panlalaki, ang kanyang mga pag-uugali na sinamahan sa katotohanan na siya ay buntis ay tinatanggi na ginagawang masyadong panlalaki o pambabae.

Siya talaga ang 'elite' ng kababaihan sa pelikulang ito mula noong nagkakaroon siya ng anak, ngunit siya rin ang pinakamataas na ranggo sa isang propesyon na pinangungunahan ng lalaki. Binabalanse ni Sheriff Gunderson ang mga tungkulin ng pagiging hyper-male at hyper-female nang hindi masyadong mahihigpit sa isang paraan o sa iba pa.

Ang pambabae na agenda ng pelikulang ito ay ipinapakita rin sa pamamagitan ng ganap na kabuluhan ng mga karakter ng lalaki. Ipinapakita nila ang sobrang panlalaki ng karamihan sa mga karakter ng lalaki na kumikilos bilang isang tagasunod kaysa sa isang pinuno o indibidwal.

Ang karamihan sa mga kalalakihan sa pelikulang ito ay hindi kumilos halos kasing antas o matalinong tulad ng ginawa ng mga kababaihan, na ginagawang mas mahalaga ang mga tungkulin ng kababaihan sa pagpapatuloy ng balangkas sa kabuuan.

Dahil ang mga pinuno ng mag-asawa sa pelikula ay mga kriminal at kahit na nahuli ni Sheriff Gunderson, mahalagang itinuturing siyang 'alpha male', ngunit siya rin ang 'alpha female' sa pamamagitan ng pagiging 7 buwan na buntis.

Maaaring hindi umaapekta ang pelikula sa mga tao bilang mga feminista dahil walang napakaraming mga tungkulin na nagsasalita ng babae, ngunit talagang nagsasalita lamang ito sa katotohanan na wala ang tingin ng lalaki sa buong pelikula.

Sa pamamagitan ng pagtatatawan sa mga kababaihan bilang mga taong mahalaga sa balangkas nang hindi labis na nakatuon sa kanilang sekswalidad, matagumpay na nagpapatuloy ang balangkas at epektibong naghahatid ng mensahe

5. Bend It Tulad ni Beckham (2002)

Nakatakbo sa paligid ng isang batang babae, si Jesminder Bhamra, na may pangarap na maglaro ng soccer at humanga sa sikat na manlalaro na si David Beckham, ang B end It Like Beckham ay isa sa mga unang pelikula na nag-inspirasyon sa akin bilang isang babae noong lumalaki ako.

Katulad ng iba pang mga pangunahing pelikulang peminista, nagdudulot ito ng mga katanungan tungkol sa hindi pagkakapantay-pantay sa pagitan ng mga Nagbibihis ni Jesminder nang napaka-atletiko at hindi kapani-paniwala sa isport na gusto niya, na mga bagay tungkol sa kanyang karakter na maaaring maipahawa bilang panlalaki.

Ngunit, hindi lamang siya nakikitungo sa mga problema ng pagiging isang babae na naglalaro ng isport, ngunit ang mga pakikibaka ng pagiging isang Punjabi Indian na batang babae na hindi sinusuportahan ng pamilya ang kanyang mga pangarap.

Kailangan niyang patunayan ang kanyang sarili sa kanyang pamilya at sa kanyang mga kapantay at nagtatapos na ipinapakita sa madla kung ano ang maaaring magawa ng isang dedikadong kabataang babae.

Lalo na nakakagulat kung ginamit ng pelikulang ito ang pagtingin ng lalaki dahil si Jesminder ay isang senior sa high school, kaya ang layunin ng pelikula na magbigay ng inspirasyon sa mga kababaihan na magsikap nang higit sa inaasahan sa atin.

6. Patayin si Bill: Tomo 1 (2003)

Si Quentin Tarantino ay hindi isang feminis, at hindi rin dapat hinukin ang pelikulang ito at ang sequel nito sa mga tao na isipin siya. Kilala siya sa paglikha ng mga hyper-male character at binibigyang-diin lamang iyon sa kanyang pagkuwento, pati na rin sa pisikal na pag-aabuso sa kanyang mga babaeng bituin.

Gayunpaman, ang partikular na pelikulang ito ay nagpapahiram sa ideya na ang mga kababaihan ay malakas at may parehong (kung hindi mas malakas) na likas sa kaligtasan tulad ng mga kalalakihan. Bihira para sa kanya na magbigay ng isang babaeng karakter (Beatrix “The Bride” Kiddo) napakaraming katangian na itinuturing na panlalaki, at mas bihira pa para sa mga karakter ng lalaki na maipakita bilang mas mahina kaysa sa isang babae.

Ang Bride ay nabanggit pa na hinihimok, matalino, hindi mahuhulaan, nababala, at marahas. Dahil kumikilos siya 'emosyonal' sa kanyang tugon sa mga kaganapan ng pelikula, si Beatrix ang ituturing ng mga kalalakihan na isang tipikal na babae. Gayunpaman, ang kanyang marahas at kinakalkula na aksyon ay nagpapahiram din sa isang mas panlalaking pagkatao sa isang malakas na katangian ng babae

Si Lucy Liu ay nagbibigay-bituin din sa pelikulang ito at ipinakita bilang isa pang dalubhasang at marahas na babae, na higit pang nagpapahiram sa ideya na ang mga kababaihan, lalo na kapag ipinakita, ay mas malakas pa kaysa sa mga lalaki.

Sa pamamagitan ng pagbabalik ng isang hakbang at paghahayaan lamang sa mga kababaihan na kumilos at tumugon sa isang paraan na tinanggap ng mga kalalakihan, tinatawag ni K ill Bill ang tingin ng lalaki pabor sa pagpapakita ng mga masasamang babaeng character.

7. Nagyel o (2013)

Kilala ang Disney sa paggawa ng kanilang mga pelikula tungkol sa isang babaeng karakter na nakakahanap ng tunay na pag-ibig kaya nang ang pelikulang ito ay nagpunta sa kabaligtaran na direksyon at sa halip na nakatuon sa tunay na pag-ibig sa pagitan ng mga kapatid na sina Elsa at Anna, ang mga bagay ay nababalit sa kanilang ulo

Kahit sa ikalawang pelikula, hindi pinapayagan si Elsa na maghanap ng isang asawa at hinayaan lang ng mga tagagawa ng pelikula na maging makapangyarihang babaeng karakter na inilaan niyang maging.

Si Elsa ay nananatiling isang makapangyarihang babae at pinuno, at nagpapakita siya ng habag sa kanyang pamilya at sa kanyang kaharian. Sa anumang oras ang isang babae ang namamahala sa isang kaharian, nasasabik ako dahil iyon ay isang tradisyunal na papel na lalaki. Sa kanyang kaso, ang kanyang 'emosyonal' babaeng panig ay talagang gumaganap patungo sa benepisyo ni Arendale.

Ang papel ni Anna sa pelikula ay bahagyang nakatuon sa kanyang paghahanap para sa pag-ibig, ngunit higit pa sa layunin ng ipakita ang kanyang kakaibang. Bagaman hindi siya nagtataglay ng kapangyarihan na ginagawa ni Elsa, ipinapakita pa rin siya bilang isang grounding character at ginagamit ang kanyang mga kasanayan na kasiyahan sa mga tao upang mas mahusay na paglingkuran ang kanilang kaharian.

Walang karakter ay inilalarawan bilang umiiral lamang para sa pakinabang ng paghahanap ng isang lalaking katapat at kapag pinagsama sa malawak na kapangyarihan na hawakan ni Elsa, itinutulak ni F rozen ang salaysay ng pagiging isang independiyenteng tao (isang mas panlalaking katangian) habang nakakaabot at umasa sa ibang tao (isang mas pambabae na katangian).

Ang dikotomiya ng mga katangian ng lalaki at pambabae, tulad ng iba pang mga tunay na pelikulang peminista, ay binibigyang diin na ang mga kababaihan tulad ni Elsa ay maaaring umiiral at maging pinakamahusay para sa isang posisyon

8. Ghostbusters (2016)

Mas magiging epekto ito kung ang orihinal ay may isang all-female main cast, ngunit napagtanto na ang mga nakakatawang bayani ay maaari ring maging babae.

Masarap na makita ang isang mahusay na konsepto na may mga character na naka-flipped sa kasarian, ngunit hindi iyon masyadong natanggap ng ilang tao. Nagmumula iyon sa isang bagay na sinusubukan ng mga feminista na tugunin sa loob ng maraming taon, na ang mga kababaihan ay maaaring maging nakakatawa nang hindi ginagamit bilang komedyang relief.

Ang lahat ng mga character ay napakatanging kababaihan, na may ilan sa kanila ay masarap at ang iba ay mas komportable sa kanilang sekswalidad. Alinmang paraan, hindi inilagay ng pelikula ang kanilang sekswalidad sa ating mga mukha at hindi binago ang orihinal na uniporme ng Ghostbuster upang mukhang eksklusibo silang isuot ng mga kababaihan.

Ang kontrabida, si Rowan North, ay simbolo din ng karapatang lalaki at habang galit siya ay hindi nakilala ang kanyang talento, lahat ng mga Ghostbusters ay nakaranas ng parehong bagay at hindi kailanman sinubukan na maging masamang tao. Bukod pa rito, ang karakter ng kalihim ni Chris Hemsworth ay masaya na makita bilang isang muling imahinasyon ng stereotype ng babaeng kalihim.

Sa pamamagitan ng layunin na paglipat ng lahat ng kasarian ng mga character sa reimagining na ito ng Ghostbuster, kumukuha ito ng mas makabuluhang mensahe ng paghikayat sa mga kababaihan na ituloy ang anumang mga pangarap na gusto nila, patuloy na magsisikap, at maunawaan kung gaano kahalaga ang tumayo para sa kanilang sarili.

9. Star Wars: Ang Huling Jedi (2017)

Ang franchise ng Star Wars ay kilala sa hindi kasama ang mga seryosong babaeng character. Parehong sina Padme at Leia, bagaman hindi kapani-paniwalang malakas at maimpluwensyang kababaihan mismo, ay nakatuon sa isang paraan na sumusunod sa tingin ng lalaki. Si Rey ang kabaligtaran.

Mayroon siyang katulad na kuwento na pinagmulan kay Lucas: pinabayaan noong bata pa, nabubuhay sa lupa (bagaman mas maraming tulong si Lucas kaysa kay Rey), at mapagtanto na mayroon silang kapangyarihan sa loob nila.

Matagal na tumagal para sa Star Wars na maunawaan kung saan ipinakita at sumusuporta sa ibang bahagi ng mundo ang mga kababaihan, ngunit ginawa nila ito sa isang paraan na talagang pinahahalagahan ko. Ang bawat trilogy ay talagang nagsasabi ng parehong kuwento, may iba't ibang mga character lamang, kaya may katuturan na hayaan si Rey na maging isang bersyon ni Luke (ang kanyang tagapagturo) nang hindi nararamdaman nito na pinilit o itinakop sa ating mukha na siya ay isang babae.

Si Phasma, kahit na, ang tanging babaeng stormtrooper na ipinakita at mayroon siyang mas maraming awtoridad kaysa sa halos sinuman sa madilim na panig.

Ang mga makapangyarihang babaeng character na ito ay naka-highlight nang hindi naka-sex tulad ng si Leia sa Return of the Jedi. Kahit na ang pagbabalik ni Leia sa pelikulang ito ay minarkahan ng kanyang katalinuhan at diskarte bilang isang pinuno ng Resistance.

Ang pelikulang ito ang una sa prangkisa upang alisin ang tingin ng lalaki at sa halip ay gumana sa mga lakas ng bawat miyembro ng cast, na naging mas maayos na dumaloy ang kuwento.

10. Mulan (2020)

Ang orihinal na kwento ay feminista na, ngunit ang paggawa nito ng live-action at talagang i-highlight ang lakas at pagkatao ng Mulan sa mas seryosong paraan ay naging mas epekto ito.

Ang kwento, tulad ng alam ng marami sa atin, ay sumusunod kay Mulan na nagpapalaking sa isang lalaki upang makasali siya sa hukbo ng Tsino sa lugar ng kanyang ama. Bagaman ang pangunahing punto ng balangkas ay nagmula sa isang babaeng tumataas upang iligtas ang kanyang pamilya, halata rin na hindi itinatag ang Mulan upang umunod sa mahigpit na ideya ng isang babae na kailangang maging isang asawa na nabubuhay upang maglingkod sa kanyang asawa.

Ipinakilala nang maaga sa pelikula, itinataas namin si Mulan sa katayuan ng isang makapangyarihang tao kapag ipinahayag na mayroon siyang kapangyarihan ni Chi, na pinaniniwalaang mayroon lamang ng mga kalalakihan.

Ang problema ko lang sa pelikulang ito ay nang hamunin ni Mulan ang nag-iisang iba pang makapangyarihang babae sa digmaan ng digmaan, si Xian Lang dahil hindi tayo pinapayagan ng Disney na makita ang dalawang malakas na kababaihan na nagkakaisa at magtrabaho nang magkasama sa halip na talunin ng isa pa.

Gayunpaman, ang simpleng presensya ng isa pang makapangyarihang babae na nais na ibunyag ni Mulan ang kanyang tunay na sarili sa kanyang kapwa mandirigma ay isang matinding pagkakaiba sa pagitan nito at ng 1998 animation film.

Sa eksena na inilalarawan sa itaas, lumabas si Mulan bilang isang babae sa lahat at tinatakap ang kapangyarihang hawak niya bilang isang babaeng lalaki, at sa kalaunan ay kinikilala siya sa pagliligtas ng marami sa mga kalalakihan ng hukbo ng Tsino.

Sa bersyong ito, ang buhay ng pag-ibig ni Mulan ay hindi gaanong binibigyang diin (bagaman naroroon pa rin ito), na nagpapatupad sa ideya ng isang makapangyarihang babae na hindi kinakailangang nangangailangan ng isang lalaki upang makaramdam ng kumpleto sa pagtatapos ng pelikula.

Ang mga negatibong epekto ng tingin ng lalaki

Bagaman ang tema ng isang pelikula ay maaaring malinaw na feminista, ang paraan ng pagbaril ng isang pelikula ay maaaring magsasabi ng kasing mahalaga ng isang kwento. Ang isang pelikulang nagpapalakas ng babae ay maaaring ganap na tanggihan sa pamamagitan ng paggamit ng pagtingin ng lalaki upang sekswalisin ang (mga) character at sa gayon ay pinaputol ang anumang uri ng inspirasyong mensahe sa mga manonood.

Ang isa pang karaniwang pagkakamali na ginagawa ng maraming mga tagagawa ng pelikula kapag sinusubukang maiwasan ang pagtingin ng lalaki ay ang kanilang mga pangunahing tauhan ay gawing masyadong panlalaki, ngunit ang mga pelikula sa itaas ay natagpuan ng masayang medium sa pagitan ng hayaang maging sekswal ang kanilang mga character ngunit hindi sekswalisado, at hayaan silang kumilos bilang normal at

Sa pamamagitan ng pag-alis ng pagtingin ng lalaki mula sa sinehan, pinapayagan ang mga babaeng character na maging mas sa kanilang sarili at magbigay inspirasyon sa iba. Ito ay nagiging isang karaniwang kasanayan sa buong mga pelikula, ngunit dapat itong alisin nang buo bilang isang pamamaraan.