Sign up to see more
SignupAlready a member?
LoginBy continuing, you agree to Sociomix's Terms of Service, Privacy Policy
By continuing, you agree to Sociomix's Terms of Service, Privacy Policy
Sinemada erkek bakışı, kadınları cisgender, heteroseksüel bir erkeğin bakış açısından cinsel nesneler olarak görmenin ve tasvir etmenin bir yoludur.
Erkek bakışlarını ortadan kaldırmaya çalışan ve projelerine olay örgüsünü basitçe geliştirmek ve hareket etmek istiyormuş gibi ele alan filmler, hikaye anlatımında erkek bakışını kullananlardan çok daha etkilidir..
İşte hikayelerini anlatmak için erkek bakışlarını kullanmaktan etkili bir şekilde kaçınan filmlerin bir listesi.
Bir korku filmi olarak, Stephen King'in sonunda feministler ve her yerdeki kadınlar için önemli hale gelecek bir film yaratmayı beklediğini sanmıyorum.
Feminist mesaj, seyircinin Carrie"nin sonunda tüm sınıf arkadaşlarından ve zorbalarından intikal almasını destekleyebileceği gerçeğine odaklansa da, King ve film ekibinin yaptığı en etkili şey Carrie"ye aşırı cinsel bir varlık gibi davranmamaktı..
Carrie lisede ve hikayenin bir kısmı, spor salonu duşunda uygunsuz bir zamanda adet görmesine odaklanıyor, bu da kadın olmanın zorluklarından geçtiğini gösteriyor.
Ancak annesi, hayatındaki en erkeksi figür olan, kadın olmanın normal bir parçası olan sadece adet görmesine rağmen onu aşırı cinsel bir varlık olarak yorumladı.
Carrie'nin kadınsı tarafını bastırması, daha erkeksi olmasına ve gerçek benliğini görmezden gelmesine neden oldu. Ama baloda domuzun kanını üzerine atıldığında, gücünü tamamen açığa çıkarmak ve dünyanın geri kalanına göstermek için onu (ve kadınlığını) kucaklar.
Çoğu film meraklısı, korkunun genellikle kadın düşmanı ve kadınları bastıran bir tür olduğunu bilir, ancak bu hikaye kalıba uymuyor. Elbette, Carrie cinsel olarak özgürleşmiyor ama, sembolik olarak, öyle.
Bu arada, Carrie ekranda cinselleştirilmiyor. Mütevazı bir kadın olarak gösteriliyor ve saldırdığında bile, hikaye ve kameralar cinsel kadınlığından çok gücüne odaklanıyor.
Bu, hikayenin, sadece kucaklamayı öğrenirsek, kadınların doğal olarak güçlü yaratıklar olduğuna dair hala feminist mesajı tasvir etmek için normal ve kullanışlı bir hızda gelişmeye devam etmesini sağlar..
Ali en açıkça feminist bir film olmasa da, sembolizmi ve kamera teknikleri erkek bakışlarına benzersiz bir bakış açısına katkıda bulunur.
En unutulmaz sahnelerden biri, uzaylının erkek bilim adamlarından birinin vücudundan çıkmaya çalışmasıdır. Bu kanlı tasvir, istenmeyen bir penetrasyon biçimidir ve cinsel tacize uğrayan bir erkeğin simgesidir..
Bir erkek karakteri (falik olarak) doğuma benzer bir şeyi temsil eden bir şeye maruz kalmaya zorlamak, terazileri ters çevirdi ve kadın bilim adamlarını, özellikle Sigourney Weaver'ın karakteri Ellen Ripley'i, erkek bakışlarının engellenmesi olmadan filmde daha fazla erkek rolü üstlenmeye zorladı.
Bu sahne sırasında ve hemen sonrasında, erkekler çok duygusal tepki veriyor, Ripley ise sakin ve dürüst kafalı biri oldu. Gerçekte, erkekler kadınların çoğunluğunun yaşamları boyunca katlandıklarına katlandıklarında duygusal hale gelirler ve bu sadece bu filmdeki kadınların gücünü ve yeteneklerini gösterir..
Erkekleri hemen altlarından ve kadınları hemen üstlerinden çeken kamera açıları, önceki sembolizmle birleştiğinde tamamen reddedilen ve sonra neredeyse ironik bir şekilde kullanılan bir güç dinamiğini tanır.
Bu filmdeki kadınlar da olay örgüsünü ileriye taşıyan ve uzaylı sorununa çözüm bulmak için çalışan kadınlardır, erkekler ise uzaylılar tarafından ele geçiriliyor ve sonuç olarak korkuyor.
90"ların başka bir komedi filmi gibi görünmesine rağmen, Clueless, bu listedeki en popüler ve etkili feminist filmlerden biridir.. Komedi, kadınların genellikle gelişmediği ve genellikle komedi rahatlama olarak kullanıldığı başka bir türdür, ancak bu filmdeki karakterler kamera tarafından cinselleştirilmekten uzak görünüyor.
Ancak bu filmde karakterlerin cinsellikleri de tamamen göz ardı edilmiyor. Cher ve arkadaşları hayatlarının bu yönünü benimsiyorlar, ancak film yapımcıları izleyicilerin zevki için buna odaklanmıyor.
Genel olarak, film sadece kadınların inandıkları şey için ayağa kalkabilmeleri ve gerçekten olmak istedikleri insanlar olmaları, tüm seçimleri kendileri tarafından yapılmasıyla ilgilidir.
Aynı şeyi bu filmde ırkla yapıyorlar, sadece Cher'in en iyi arkadaşının siyah olduğu gerçeğinden yararlanma ihtiyacı hissetmeden veya onu sembolik bir karakter olarak kullanma ihtiyacı hissetmeden bir karakter olmasına izin veriyorlar.
Clueless'in yapımcıları ne yapılması gerektiğini anladılar ve izleyicilerin erkek bakışlarına bağlı kalma ihtiyacı hissetmeden kendilerine karşı nasıl dürüst olacaklarını bilmelerini sağladılar, bu da tüm noktayı geçersiz kılacaktı.
Ana karakterlerden biri, Minnesota'nın küçük Brainerd kasabasındaki suçları çözmede usta olan Şerif Marge Gunderson'dur. İşi erkeksi görünebilir, davranışları hamile olması gerçeğiyle birleştiğinde onu çok erkeksi ya da kadınsı yapmayı reddeder.
Çocuk doğurduğu için bu filmde esasen kadın türünün “seçkinleri”, ama aynı zamanda erkek egemen bir mesleğin en üst sıralaması. Şerif Gunderson, aşırı erkeksi ve aşırı kadınsı olmanın rollerini şu ya da bu yönde çok güçlü bir şekilde eğilmeden dengel emektedir..
Bu filmin kadınsı gündemi, erkek karakterlerin mutlak saçmalığı ile de gösteriliyor. Çoğu erkek karakterin bir lider veya bireyden daha çok takipçi olarak hareket etmesi ile aşırı erkeksi tarafı sergilerler..
Bu filmdeki erkeklerin çoğu, kadınlar kadar aklı başında veya akıllıca davranmadı, bu da kadın rollerinin bir bütün olarak olay örgüsünün devamı için daha önemli görünmesini sağladı.
Filmdeki çift liderleri suçlu olduğundan ve hatta Şerif Gunderson tarafından yakalandığından, esasen 'alfa erkeği' olarak kabul edilir, ancak aynı zamanda 7 aylık hamile kalarak 'alfa kadını'.
Film, çok fazla kadın konuşan rol olmadığı için insanlara feminist olarak hitap etmeyebilir, ancak gerçekten sadece film boyunca erkek bakışının bulunmadığı gerçeğinden yararlanıyor.
Kadınları cinselliklerine aşırı odaklanmadan olay örgüsü için gerekli insanlar olarak temsil ederek, olay örgüsü başarılı bir şekilde devam ediyor ve filmin mesajını etkili bir şekilde iletiyor.
Futbol oynama hayalleri olan ve ünlü oyuncu David Beckham'a hayran olan genç bir kadın olan Jesminder Bhamra'nın etrafında geçen Bend It Like Beckham, bü yürken bir kadın olarak bana ilham veren ilk filmlerden biriydi.
Diğer ana akım feminist filmlere benzer şekilde, sporda erkekler ve kadınlar arasındaki eşitsizlikler hakkında soruları gündeme getiriyor. Jesminder çok atletik giyinir ve sevdiği sporda inanılmazdır, karakteriyle ilgili erkeksi olarak yorumlanabilecek şeyler.
Fakat, o sadece spor yapan bir kadın olmanın sorunlarıyla değil, aynı zamanda ailesi hayallerini desteklemeyen Pencap Hintli bir kız olmanın mücadeleleriyle uğraşıyor.
Kendini ailesine ve akranlarına kanıtlaması gerekiyor ve izleyiciye kendini adamış bir genç kadının neler yapabileceğini göstermesi gerekiyor..
Jesminder lise son sınıf öğrencisi olduğu için bu film erkek bakışını kullansaydı özellikle rahatsız edici olurdu, bu yüzden filmin amacı kadınlara bizden beklenenin ötesine çaba göstermeleri için ilham vermek.
Quentin Tarantino feminist değil, bu film ve devamı insanları öyle düşünmeleri için kandırmamalıdır. Hiper erkeksi karakterler yaratmasıyla ve bunu sadece hikaye anlatımıyla vurgulamasının yanı sıra kadın yıldızlarını fiziksel olarak kötüye kullanmasıyla ünlü dür.
Bununla birlikte, bu özel film, kadınların güçlü olduğu ve erkeklerle aynı (daha güçlü değilse de) hayatta kalma içgüdülerine sahip olduğu fikrine katkıda bulunuyor. Bir kadın karaktere (Beatrix “Gelin” Kiddo) vermesi nadirdi, bu kadar erkeksi kabul edilen birçok özellik ve erkek karakterlerin bir kadından çok daha zayıf olarak gösterilmesi daha nadirdi.
Gelinin sürükleyici, zeki, öngörülemez, sorunlu ve şiddetli olduğu bile belirtildi. Filmin olaylarına verdiği cevapta 'duygusal' hareket ettiği için, Beatrix, erkeklerin tipik bir kadın olarak kabul edeceği şeydir. Bununla birlikte, şiddetli ve hesaplanmış eylemleri, güçlü bir kadın karakterinde daha erkeksi bir kişiliğe de katkıda bulunur.
Lucy Liu da bu filmde rol alıyor ve kadınların, özellikle kışkırtıldıklarında erkeklerden bile daha güçlü olduğu fikrine daha da katkıda bulunan başka bir yetenekli ve şiddetli kadın olarak sunuluyor.
Bir adım geri atarak ve kadınların erkekler tarafından zaten kabul edilmiş bir şekilde davranmasına ve tepki vermesine izin vererek, K ill Bill, kötü kadın karakterleri sergilemek lehine erkek bakışlarından vazgeçiyor.
Disney, filmlerini gerçek aşkı bulan bir kadın karakterle ilgili yapmasıyla ünlüdür, bu yüzden bu film ters yöne gittiğinde ve bunun yerine kız kardeşler Elsa ve Anna arasındaki gerçek aşka odaklandığında, işler başlarına döndü.
İkinci filmde bile, Elsa bir koca aramak için baskı görmüyor ve film yapımcıları onun olması amaçlandığı güçlü kadın karakter olmasına izin veriyor.
Elsa güçlü bir kadın ve hükümdar olmaya devam ediyor ve ailesine ve krallığına şefkat gösteriyor. Bir kadın bir krallıktan sorumlu olduğunda, Heyecanlanıyorum çünkü bu geleneksel olarak erkek rolüdür. Onun durumunda, onun “duygusal” kadın tarafı aslında Arendale'in yararına oynuyor.
Anna'nın filmdeki rolü kısmen aşk arayışına odaklanıyor, ancak daha çok saflığını gösterme amacına odaklanıyor. Elsa'nın sahip olduğu güce sahip olmasa da, hala temel bir karakter olarak gösteriliyor ve krallıklarına daha iyi hizmet etmek için insanları memnun etme becerilerini kullanıyor.
Her iki karakter de yalnızca bir erkek meslektaşı bulma yararına var olarak tasvir edilmez ve Elsa'nın sahip olduğu geniş güçle birleştiğinde, Froz en, diğer insanlara ulaşıp onlara güvenebilirken bağımsız bir kişi olma (daha erkeksi bir özellik) anlatısını zorlar (daha kadınsı bir özellik).
Eril ve dişil özelliklerin ikiliği, diğer gerçek feminist filmler gibi, Elsa gibi kadınların var olabileceğini ve bir güç pozisyonu için en iyisi olabileceğini vurgulamaktadır.
Orijinal, tamamen kadınlardan oluşan bir ana oyuncu kadrosunda olsaydı, bu daha etkili olurdu, ama komik kahramanların da kadın olabileceği noktaya geldi..
Cinsiyete çevrilmiş karakterlerle çok sevilen bir konsept görmek güzeldi, ama bu bazı insanlar tarafından pek iyi karşılanmadı. Bu, feministlerin yıllardır ele almaya çalıştıkları bir şeye dayanıyor, yani kadınlar komedi rahatlama olarak kullanılmadan komik olabilirler.
Karakterlerin hepsi çok benzersiz kadınlardı, bazıları garip, diğerleri cinselliklerinden daha rahat. Öyle ya da böyle, film cinselliklerini yüzümüze sokmadı ve orijinal Hayalet Avcısı üniformalarını sadece kadınlar tarafından giyilecekmiş gibi görünecek şekilde değiştirmedi.
Kötü adam, Rowan North, aynı zamanda erkek hakkının bir sembolüdür ve kızgın olsa da zekası tanınmadı, Hayalet Avcılarının hepsi aynı şeyi yaşıyor ve asla kötü adam olmaya çalışmadı. bunlara ek olarak, Chris Hemsworth'un sekreter karakterini kadın sekreter klişesinin yeniden hayal edilmesi olarak görmek eğlenc eliydi.
Bu Hayalet Avcısı yeniden tasarlamasında tüm karakterlerin cinsiyetlerini kasıtlı olarak değiştirerek, kadınları istedikleri hayallerin peşinden gitmeleri, sıkı çalışmaya devam etmeleri ve kendilerini savunmanın ne kadar önemli olduğunu anlamaları için motive eden daha anlamlı bir mesaj alıyor.
Star Wars serisi, ciddi kadın karakterleri içermemekle ünlüdür. Hem Padme hem de Leia, inanılmaz derecede güçlü ve etkili kadınlar olmalarına rağmen, erkek bakışlarına bağlı kalarak odaklanmışlardı. Rey tam tersi.
Luke'a çok benzer bir köken hikayesi var: çocukken terk edilmek, topraktan yaşamak (Luke bu konuda Rey'den çok daha fazla yardım etmesine rağmen) ve içlerinde güce sahip olduklarını fark etmek.
Yıldız Savaş larının dünyanın geri kalanının kadınları sergilediği ve desteklediği yere yetişmesi uzun zaman aldı, ama bunu gerçekten takdir ettiğim bir şekilde yaptılar. Her üçleme esasen aynı hikayeyi, sadece farklı karakterlerle anlattı, bu yüzden Rey'in bir kadın olduğunu hissetmeden veya yüzümüze zorlanmış hissetmeden Luke'un (akıl hocası) bir versiyonu olmasına izin vermek mantıkl ıydı.
Phasma, hatta, şimdiye kadar gösterilen tek kadın stormtrooper ve karanlık taraftaki hemen hemen herkesten daha fazla otoriteye sahip.
Bu güçlü kadın karakterler, Leia"nın Jedi"nin Dönüşü"nde olduğu gibi cinselleştirilmeden vurgul anıyor.. Leia'nın bu filmdeki dönüşü bile Direniş lideri olarak zekası ve stratejisiyle işaretleniyor.
Bu film, serinin erkek bakışlarını ortadan kaldıran ve bunun yerine oyuncu kadrosunun her üyesinin güçlü yönleriyle çalışan ilk filmidir, bu da hikayenin çok daha sorunsuz akmasını sağladı.
Orijinal hikaye zaten feministti, ancak onu canlı aksiyon yapmak ve Mulan'ın gücünü ve kişiliğini daha ciddi bir şekilde vurgulamak onu daha da etkili hale getirdi.
Hikaye, çoğumuzun bildiği gibi, Mulan'ın babasının yerine Çin ordusuna katılabilmesi için bir adamı taklit ettiğini anlatıyor. Konunun ana noktası, ailesini kurtarmak için adım atan bir kadından gelse de, Mulan"ın kocasına hizmet etmek için yaşayan bir eş olması gereken bir kadının katı fikrine uyacak şekilde kurulmadığı da açıktır..
Filmin başlarında tanıtılan, Mulan'ı yalnızca erkekler tarafından ele geçirildiğine inanılan Chi'nin gücüne sahip olduğu ortaya çıktığında güçlü bir adam statüsüne yükseltiyoruz.
Bu filmle ilgili tek sorunum Mulan'ın savaş alanındaki diğer tek güçlü kadın olan Xian Lang'a meydan okumasıydı çünkü Disney, biri diğerini yenmek yerine iki güçlü kadının birleşip birlikte çalıştığını görmemize izin vermedi.
Bununla birlikte, Mulan'ın gerçek benliğini savaşçı arkadaşlarına göstermesini isteyen başka bir güçlü kadının basit varlığı, bu ve 1998 animasyon filmi arasında keskin bir farktır.
Yukarıda tasvir edilen sahnede, Mulan herkese kadın olarak ortaya çıktı ve erkeksi bir kadın olarak sahip olduğu gücü kucaklıyor ve sonunda Çin ordusunun birçok erkeğini kurtarmakla tanınıyor.
Bu versiyonda, Mulan'ın aşk hayatı çok daha az vurgulanıyor (hala mevcut olmasına rağmen), bu da filmin sonunda kendini tam hissetmesi için bir erkeğe ihtiyaç duymayan güçlü bir kadının fikrini güçlendiriyor.
Bir filmin teması açıkça feminist olsa da, bir filmin çekilme şekli bir hikayeyi de aynı derecede önemli anlatabilir. Kadınları güçlendiren bir film, karakter (ler) i cinselleştirmek için erkek bakışları kullanılarak tamamen olumsuzlanabilir ve böylece izleyicilere her türlü ilham verici mesajın altını çizebilir.
Birçok film yapımcısının erkek bakışlarından kaçınmaya çalışırken yaptığı bir diğer yaygın hata, ana karakterlerini çok erkeksi hale getirmektir, ancak yukarıdaki filmlerin hepsi karakterlerinin cinsel olmasına izin vermek ancak cinselleştirilmemesine izin vermek ile normal ve güçlü kadınlar gibi davranmalarına izin vermek arasında mutlu bir ortam buldu.
Erkek bakışlarını sinemadan kaldırarak, kadın karakterlerin kendilerinden daha fazla olmalarına ve başkalarına ilham vermelerine izin verilir. Bu, filmlerde daha yaygın bir uygulama haline geliyor, ancak bir teknik olarak tamamen ortadan kaldırılmalıdır.
Kill Bill işe yarıyor çünkü Gelin'e bir sembol değil, bir karakter olarak davranıyor
Ghostbusters yeniden yapımı hayranlardan daha iyi bir muameleyi hak ediyordu
Alien'daki göğüs patlatma sahnesi, saldırı olarak düşündüğünüzde farklı bir anlam kazanıyor
Clueless, genç kızlar hakkında akıllı bir film yapabileceğinizi kanıtlıyor
Korku filmleri genellikle kadınları sömürür, ancak Carrie bunu tam tersine çeviriyor
Rey'in karakteri, ilgi çekici olmak için karmaşık bir geçmişe ihtiyacınız olmadığını kanıtlıyor
Gelin'in intikam hikayesi işe yarıyor çünkü acısını anlıyoruz. Sadece şiddet olsun diye şiddet değil
Anna ve Elsa'nın ilişkisi çok gerçekçi geliyor. Sonunda gerçekten kız kardeş gibi davranan kız kardeşler
Bend It Like Beckham, hem kadınsı hem de atletik olunabileceğini gösterdi. Bu mesaja ihtiyacımız vardı
Kadın Ghostbusters, franchise'a yeni bir enerji getirdi. İnsanlar buna hazır değildi
Alien'ın gerçek korkusu bedensel ihlalden geliyor, bu da özellikle kadınların ilişkilendirdiği bir şey
Clueless'tan Cher, insanların düşündüğünden daha zeki. Bu da meselenin bir parçası
Fargo'daki Marge'ın nezaketi aslında bir tür güç. İnsanları hafife alınarak silahsızlandırıyor
Carrie'deki duş sahnesi rahatsız edici ama mesele de bu. İstismar olmadan kadın kırılganlığını gösteriyor
Live action Mulan'ın potansiyeli vardı ama orijinalinin cazibesinin bir kısmını kaybetti
Rey'in yolculuğu Luke'unkini yansıtıyor ancak kadın olduğu için ek şüphecilikle karşılaşıyor
Gelin'in karakteri işe yarıyor çünkü erkek aksiyon kahramanları kadar acımasız olmasına izin veriliyor
Frozen'ın kız kardeş ilişkilerine odaklanması animasyonda çok ferahlatıcıydı
Bend It Like Beckham'daki Jess çok gerçekçi engellerle karşılaşıyor. Birçok kız hala benzer kültürel çatışmalarla uğraşıyor
Ghostbusters 2016 mükemmel değildi ama en azından franchise ile ilgili yeni bir şey denedi
Alien'daki Ripley'nin soyunduğu sahne istismarcı olabilirdi ama olmadı. Erkek bakışı olmadan kırılganlık gösterdi
Clueless'ın cinselliği ele alış biçimi çok zekice. Karakterler nesneleştirilmeden özgürlüğe sahip
Fargo'daki Marge'ın hamileliği, onu tanımlamadan karakterine çok ilginç bir katman ekliyor
Carrie'nin hikayesi yankı uyandırıyor çünkü ataerkil baskıya karşı kadın öfkesiyle ilgili
Aslında Rey'in karakterini biraz gelişmemiş buldum. Kadın olmak yeterli değil, iyi bir yazım da gerekiyor
Kill Bill'deki Gelin'in intikamı, sadece ona verilmiş değil, beceri ve kararlılıkla kazanılmış gibi hissettiriyor
Elsa'nın Let It Go'su sadece güçleriyle ilgili değil, aynı zamanda kadınlar üzerindeki toplumsal kısıtlamaları reddetmekle ilgili
Bend It Like Beckham hakkında en sevdiğim şey, kimseyi kötü adam yapmadan kültürel beklentilerle başa çıkması
Kadın Ghostbusters hakkında kaç erkeğin üzüldüğünü hatırlıyor musunuz? Gerçek renklerini gerçekten gösterdi
Orijinal Alien, kadın başrol oyuncusunu istismar etmeden gerilim yaratmada bir başyapıt
Fargo'daki Marge, kadınsı, hamile olabileceğinizi ve yine de odadaki en zeki kişi olabileceğinizi gösteriyor
Star Wars sonunda Rey ile doğruyu yaptı. Zorlayıcı bir kadın karakter yaratmak için metal bir bikiniye gerek yok
Yeni Mulan, iki kadın karakterin birlikte çalışmamasıyla bir fırsatı kaçırdı. Rekabetten daha güçlü olurdu
Bence insanlar Clueless'ın zamanı için ne kadar radikal olduğunu kaçırıyor. Genç kızlara özgürlük verdi ve ilgi alanlarından dolayı onları utandırmadı
Carrie'nin adet görmeyi utançtan ziyade bir güç sembolü olarak kullanması, 70'lerin korku filmi için oldukça devrimci
Frozen, Disney prensesleri için oyunu gerçekten değiştirdi. Kızım, Elsa'nın tamamlanmak için bir prense ihtiyacı olmamasına bayılıyor
Ripley'nin Alien'da başlangıçta kadın olarak yazılmamış olması onu daha da etkileyici kılıyor. Karakter işe yarıyor çünkü cinsiyet odak noktası değil
Aslında Kill Bill'in erkek bakışı anları olduğunu düşünüyorum. O dövüş sahnelerinden bazıları bana oldukça istismarcı geliyor
Clueless hakkında tamamen katılıyorum. Karakterlerine saygıyla davranırken hem hafif yürekli hem de zeki olmayı başarıyor
Fargo'nun en iyi yanı, Marge'ın hamileliğinin bir zayıflık olarak değil, mükemmel bir polis memuru olurken kim olduğunun sadece bir parçası olarak ele alınması
Alien hakkında ilginç analiz. Göğüs patlatma sahnesinin korku türünde cinsiyet rollerini nasıl tersine çevirdiğini hiç düşünmemiştim
Peki ya Wonder Woman? Bence kadın gücünü kutlarken erkek bakışından kaçındığı için bu listede bir yeri hak ediyor
Frozen'ın gerçek aşk klişesini alt üst etme şekli Disney için çığır açıcıydı. Sonunda kız kardeş sevgisinin de aynı derecede güçlü olabileceğini gösterdi
Kill Bill'in kesinlikle sorunlu unsurları var, ancak Gelin'in geleneksel olarak kadınsı olmaya çalışmadan acımasız olmasına izin vermesini takdir ediyorum
Bend It Like Beckham, sporları seven genç bir kız olarak bende çok yankı uyandırdı. Jess'in tutkusunun peşinden gitme mücadelesinde kendimi gerçekten gördüm
Star Wars'taki Rey'in herhangi bir romantik alt olay örgüsüne zorlanmaması beni ferahlattı. Sadece kendi hikayesinin kahramanı olmasına izin verildi
Bence orijinal Mulan animasyonu, canlı aksiyondan daha iyiydi. Daha fazla kişiliği vardı ve şarkılar hikayeye çok şey katıyordu
Carrie hakkında ilginç bir noktaya değiniyorsun. Ben farklı görüyorum - onun yolculuğu, o gücün karanlık bir yerden gelmesine rağmen, kendi gücünü talep etmekle ilgili
Frances McDormand'ın Fargo'daki tasviri tam da Marge'ın cinsiyetiyle tanımlanmadığı için harika. O sadece işinde gerçekten iyi.
Ghostbusters yeniden yapımı, sadece kadın başrollere sahip olduğu için çok fazla haksız nefret aldı. Film mükemmel değildi ama tepki, daha ne kadar yol katetmemiz gerektiğini gösterdi.
Clueless'ın büyük bir hayranı olarak, filmin kadın karakterlerinin çok boyutlu olmasına izin vermesini takdir ediyorum. Hem moda hem de zeki, hem ilgili hem de iddialı olabilirler.
Carrie'nin feminist olduğuna emin değilim. Filmin tamamı onun mağdur edildiğini ve ardından şiddet yoluyla intikam aldığını gösteriyor. Bu nasıl güçlendirici olabilir?
Alien'ın geleneksel korku klişelerini nasıl tersine çevirdiğine bayılıyorum. Kane'in göğüs patlaması yaşadığı sahne, saldırı ve ihlalin çok güçlü bir metaforu.