Isang Pagsusuri Ng Bo Burnham: Sa Loob, At Paano Nagkuwento ang Sinematograpiya ni Burnham

Walang spoiler na pagsusuri sa Inside ni Bo Burnham

Ang Inside ni Bo Burnham ay gumawa ng isang bagay na espesyal, nakakuha ito ng mga tala sa cultural zeitgeist na nagtulak sa espesyal sa kamangha-manghang taas. Bagaman biniling bilang isang espesyal na komedya ang Inside ay nag-aalok lamang ng ilang biro na tumama tulad ng inaasahan ng isang tao. Sa halip, gumawa si Burnham ng isang uri ng one-man show para sa digital age kung saan hinawakan niya ang isang malawak na hanay ng mga paksa sa lipunan ngunit tinutukoy ang mga negatibong katotohanan ng internet.

Bagama't hindi isang espesyal na may magagandang puso o magandang pakiramdam, ang Inside ay kailangang pan oorin para sa mga nais ng karanasan na nakakapag-iisip. Lumikha si Burnham ng isang piraso na pantay na bahagi ng sarili at panlipunan na pagsusuri na layunin na naglalagay sa mga linya sa pagitan ng katotohanan at artistikong pagtatanghal. Ang end product ay isa sa kamangha-manghang komposisyon, mahusay na nakasulat na komentaryo, at nakakaakit na pagganap.

Nakakagulat na ang unang pagtingin ko sa In side, isang espesyal na nakasentro sa isang lalaki na nasa lalim ng paghihiwalay, ay nang wakasan ko ang aking paghihihiwalay sa pandemya at magkaroon ng mga kaibigan. Pagkatapos, sumang-ayon kaming lahat na ito ay isang bagay na natatangi, at pagkatapos ng mga kasunod na pagtingin, natagpuan ko ang higit pa na mapapahalagahan. Ngunit kahit na ang iyong hangarin ay isang solong pagtingin, malamang na mag-iwan ng Burnham's In side ng isang hindi malilimutang impresyon sa iyo.

Mahalaga ang sinematograpiya ni Bo Burnham upang maunawaan ang mga tema ng Inside.

Habang ang Inside ni Burnham ay may marami na masasabi sa kanyang masigasig at madalas na juxtapositional lyrics, ang kahalagahan ng kanyang camera work ay hindi maaaring makalimutan. Ang dalawa ay madalas na nagtatrabaho nang magkasama upang mas mahusay na ipakita ang mga mensahe ng mga indibidwal na kanta at espesyal sa Ang mga signal ng camera ay madalas na ipinahiwatig ng mahahalagang lyrics o pagbabago sa tono ng kanta. Ang mga pagbabagong ito sa trabaho ng camera ay mula sa banayad na paglilipat ng ratio ng aspeto hanggang sa tradisyunal na pagmamanipula ng anggulo upang maimpluwen Ngunit lampas sa mga ito, may mga aspeto ng espesyal na ganap na nawala nang walang maingat na ginawa ng camerawork.

Ang Instagram ng White Woman ay isang kanta sa unang kalahati ng espesyal na nagsisimula sa isang simpleng lampooning ng mga trend ng cliche ng Instagram. Mula sa mga abukado hanggang sa mga aso sa mga korona ng bulaklak ay tumatakbo si Burnham ng maraming mga cliches kung saan nagpapakita siya ng mga ngiti at nagpopose sa isang aspeto ratio na gumagaya ng screen ng telepono. Ang mga snapshot ng cliche na ito ay isa sa mga pinaka-komedyang bahagi ng espesyal habang tinatawaan nila ang mababang nababit na prutas.

Ngunit sa kalahati ng kanta, nagbubukas ang ratio at biglaang bumagsak ang mga lyrics mula sa mga jabs at cliches kasama ang:

Ang kanyang paboritong larawan ng kanyang ina

Sinasabi ng caption, “Hindi ako makapaniwala

Isang dekada na mula nang nawala ka

Mama, nalalampas kita, namampas ko ang nakaupo kasama ka sa harap na bakuran

Naiisip pa rin kung paano patuloy na mabuhay nang wala ka

Medyo naging mas mahusay ngunit mahirap pa rin

Mama, nakakuha ako ng trabaho na mahal ko at ang aking sariling apartment

Mama, mayroon akong kasintahan at nabaliw ako sa kanya

Ang iyong maliit na batang babae ay hindi gumawa ng masama

Mama, mahal kita, yakapin at halik ang tatay

Kung saan ang limitadong ratio bago gayahin ang mga post sa social media sa screen ng telepono, ang pagpapalawak ay mas malapit sa likas na larangan ng pangitain ng isang tao. Samakatuwid ang dumating dati ay nararamdaman ng artipisyal. Pagkatapos ay nililimitahan ni Burnham ang ratio ng aspeto, bumalik sa isang listahan ng mga cliches at isinasama ang higit pang humanizing character.

Ipinapa@@ hiwatig nito ang pagsasama ng lahat ng mga nakaraang aspeto na lumilikha ng mas malaking imahe ng sinasabi ng kanta ni Burnham - na ang ipinapakita natin sa social media ay kasing isang pagganap ng mga ideyal na cliche tulad ng pagpapakita ng ating sangkatauhan. Sa parehong ideyang ito, ipinapakita niya kung paano ang pagkonsumo ng gayong mga presentasyon bilang libangan, sa kasong ito bilang komedya, ay maaaring magkaroon ng nakakapinsalang epekto sa ating pag-unawa sa mga indibidwal na gumagawa nito, dahil ang kanilang buong pagkatao ay limitado ng platform at nalilito ng ating paunang mga pag-un awa.

Lumipat sa ikalawang kalahati ng espesyal, nag-aalok ang Welcome to Internet ng mas tradisyonal na paggamit ng camerawork upang bigyang-diin ang kahulugan. Nagsisimula ang kanta sa isang mabagal na zoom-in habang kinukuha ni Burnham ang papel ng internet na listahan ang lahat ng inaalok nito sa lalong mabilis na bilis. Ang mabagal na zoom-in na ito ay gumaganap bilang dahan-dahang nakakaakit ng internet sa mga manonood sa kasaganaan at pagkakaiba-iba na inaalok nito. Pagkatapos nang malapit nang sapat ang bilis ng kanta ay tumataas nang malaki habang bumutol ang camera sa isang serye ng mga close up.

Ang mga close up na ito ay pinangungunahan ng mga low-angle shot kung saan inililista ni Burnham ang lalong nakakagambala at kalaban na aspeto ng internet. Ang kahalagahan ng mababang anggulo sa paggawa ng pelikula ay nakasalalay sa ideya na ang pagtatakda ng camera sa mababang anggulo na pagtingin sa pataas ay naglalagay ng focus ng shot sa posisyon ng kapangyarihan sa madla.

Pagkatapos ay lumipat ang kanta sa mas mabagal na bilis at lumambot ang pag-awit ni Burnham habang nagsimulang bumalik ang camera. Tulad ng unang kinakatawan ng pag-zoom in ng camera ang nakakaakit na likas na katangian ng internet sa unang sulyap, nagtatatag ng umubhang shot na ito ang kabaligtaran. Pagkatapos ng napakaraming pagsalakay at walang kasiyahan, ginagaya ng camera ang pagkabigil na nararamdaman ng manonood.

Ngunit habang umabot ng camera ang orihinal na lugar nito sa likuran ng silid na tumitingnan, lumilipat muli ang kanta. Sa pagkakataong ito kumanta si Burnham tungkol sa kung paano ginawa ang internet upang ilagay ang mundo sa mga daliri ng mga mas bagong henerasyon, isang tila marangal na pagsisikap. Nagsisimulang mag-zoom muli ang camera patungo sa kaakit-akit na web na kinawit na umiiral.

Gayunpaman kapag malapit na ito, lumipat muli si Burnham sa isang maniakal na tawa at ipinaliwanag ang bitag na itinakda. Sa pamamagitan ng labis na pagpapasigla at isang siklo na patuloy na lumilikha ng anumang bagay at lahat ng maaari mong gusto, ang internet ay naging adik sa mga gumagamit nito. Habang ipinaliwanag niya ito, bumalik ang camera, muli na nagpapahiwatig ng pagkalungkot. Ngunit sa pagkakataong ito nagyeyelo ang camera sa likuran ng silid, hindi makatakas, at hindi maaaring tumingin. Sa buong pananaw ay naglalaro ni Burnham na naglalaro ng karakter ng internet, ganap na nakokontrol ngunit wala sa kontrol.

Nagsisilbing ito pabalik upang mapahusay ang siklo ng pagkagumon na ginawang posible ng internet. Mayroon itong lahat ng interes sa sangkatauhan na nakakuha sa sinumang indibidwal na gumagamit nito. Ngunit sa mga interes na iyon ay pantay na bahagi na hindi nakakapinsala at masama. Bagama't mayroong walang hangganan na impormasyon upang sagutin ang halos anumang katanungan, mayroon ding pantay na puwang upang malakas ang kamangmangan at magdulot ng pinsala. Habang nakakahanap ng kagalakan ang mga gumagamit ng internet sa paggamit nito, nakakahanap din tayo ng aberration. Ngunit hindi mahalaga ang ating pakiramdam, hindi tayo maaaring ganap na lumayo dahil sa lubos na kapaki-pakinabang ng internet at ang gusto natin para sa walang katapusang tindahan nito ng labis na pagpapasigla. Sa huli, tulad ng camera ay natigil tayo sa pagtingin sa hindi masigasig na juggernaut ng aming disenyo na pinasigla ng ating kolektibong pag-ikot at pagkonsumo.

Ang parehong mga kantang ito ay ang kanilang paksa ng nilalaman, nangangahulugang kung ano ang kinokonsumo ng mga gumagamit ng internet bilang libangan o impormasyon.

Ipin@@ apakita ng Instagram ng White Woman kung paano ang pagkonsumo ng nilalaman batay sa mga aspeto ng pagkatao ng isang indibidwal ay maaaring humantong sa mga maling pagkaunawa, at ipinapakita ng Welcome to the Internet ang pagkagumon na kinakaharap ng parehong mga indibidwal at lipunan pagkatapos na labis na pinasisigla ng nilalaman na inaalok ng internet. Ang dalawang kanta, at ang espesyal sa kabuuan, ay nangyayari ring nagiging masiyahan. Nilinaw ito sa pagbubukas na kanta ng espesyal na Content, kung saan kumanta si Burnham

Ngunit tingnan, ginawa ko sa iyo ng ilang nilalaman

Ginawa ni Tatay ang iyong paborito, bukas nang malawak

Narito ang nilalaman

Habang ang mga musikal na skit ang nangingibabaw na anyo ng nilalaman na ipinapakita sa buong espesyal, inilaan ni Burnham ang isang ikatlo ng runtime ng espesyal sa iba pang mga anyo. Sa isang punto ginagaya niya ang isang Twitch gaming stream kung saan naglalaro siya ng isang video game na nagsimulang ang depresyon na nararamdaman niya mula sa paghihiwalay sa karantina. Sa isa pa, lumilikha siya ng isang reaksyon na video sa isang kanta na ginanap lamang niya. Sa kalaunan, nagsisimula siyang tumugon sa reaksyon hanggang sa maitatag ang isang uri ng walang katapusang loop ng mga reaksyon.

Sa pinaka-kapansin-pansin sa mga eksena na hindi musikal, nagkaroon ng emosyonal na pagkasira si Burnham habang nalulungkot siya ng mga stress ng paghihiwalay, kanyang pagkalungkot, at kanyang mga pagkabalisa. Ang camera ay nananatili sa kanya sa ahead-on shot na halos katulad ng isang format ng vlog. Ngunit dahan-dahang nag-zoom ang camera upang tumuon sa isa pang camera, na nagre-record ang pag-record na ito.

Sa paglipas ng runtime ng espesyal, lumalaki ng manonood upang maunawaan ang mga pakikibaka ni Burnham at kung paano ang kanyang paghihiwalay at pagkabalisa sa pagganap ay direktang humahantong sa kanyang pagdurusa sa kaisipan. Kaya kapag nagkaroon siya ng pagkasira, nauunawaan ng madla kung bakit. Ngunit ang pagpili na magkaroon ng zoom in ng camera ay lumilikha ng apat na epekto. Pinagtatalo nito ang madla sa pagtatanto na habang masira ang Burnham ay kasangkot tayo sa siklo ng paglikha ng nilalaman na humantong sa pagkasira na ito. Pangalawa, napagtanto ng madla na ang emosyonal na kaguluhan ng isang tao na medyo naiintindihan natin ay inilaan upang maging masiyahan.

Sa pamamagitan ng pagtuon sa camera ng pag-record, binubuksan din ni Burnham ang camera sa madla. Sa isang paraan, iminumungkahi ng shot na hangga't ang pagkasira ay naka-frame bilang nilalaman, gayon din ang madla na manonood ng ganoong bagay. Sa wakas, ang paggawa ng camera na focus ng eksena ay nagpapahiwatig din na ang kilos ng pag-record ay mas mahalaga kaysa sa aktwal na paksa. Nagsisilbi ito upang i-dehuman ang mga aspeto ng tao ng eksena sa pamamagitan ng paglalagay ng halaga sa kilos ng pag-record higit sa lahat.

Ano ang kahulugan ng Inside?

Ipinahayag ni Bo Burnham ang opinyon na ang paggawa ng mahirap na moral tungkol sa internet ay mismo ang maling bagay na dapat gawin. Sa isang panayam sa 2018 kay Lauren Duca sinabi ni Burnham,

Ang tanging bagay na alam ko tungkol sa kasalukuyang sandali ay kung ano ang nararamdaman ko sa loob nito... at baka magbigay ng hilaw na materyal para sa isang pag-uusap... kapag ang mga piraso ng media at mga bagay tungkol sa internet ay nagiging talagang magtuturo o kahit ano man ay nagkakasakit lang ako sa tiyan ko

At sa pangkalahatan, sinusunod ng Inside ang damdaming ito. Nag-aalok si Burnham ng ilang kritika sa pag-uugali sa internet ngunit hindi niya sinusubukan na iwasan ito sa anumang paraan. Kung mayroon man sa Welcome to the Internet ipinahina niya ang buong sitwasyon bilang isang halimaw na ginawa ng kolektibo, ngunit wala sa kontrol ng sinuman. Gayunpaman mayroong dalawang sentimento, sa sariling mga salita ni Burnham, na sinusuportahan ng mga huling shot ng espesyal. Sa kanyang 2016 espesyal na Make Happy Burnham ay nagbibigay ng isang talumpati kung saan sinabi niya,

Social media... ito lamang ang sagot ng merkado sa isang henerasyon na humiling na gumanap, kaya sinabi ng merkado, 'Narito, gumanap. Gawin ang lahat sa bawat isa, sa lahat ng oras, nang walang dahilan. ' Ito ay bilangguan. Nakakatakot ito. Nagkasama ang tagapangasiwa at madla nito. Ano ang gusto natin kaysa sa humiga sa ating kama sa pagtatapos ng araw at panoorin lamang ang ating buhay bilang isang nasisiyahan na miyembro ng madla?

Sa huling musikal na skit, Goodbye, lumalabas si Burnham mula sa kanyang pagkulong upang makita lamang ang kanyang sarili sa isang entablado sa harap ng isang tumatawa na madla. Mahirap niyang sinusubukan na buksan ang pinto at bumalik sa kanyang paglihiwalay habang napagtanto ang kanyang pinakamasamang takot, muli siyang gumaganap. Ngunit habang tumatawa sa kanya ang mga tao, pinutol ang camera upang ipakita si Burnham na nakaupo at nanonood ng mga footage. Ang kanyang mukha ay nananatili pa rin habang naglalaro ito, ngunit sa dulo, ngumiti siya. Sa pagtatapos ng araw, siya rin ay isang nasiyahan na miyembro ng madla.

Mayroon ding isa pang aspeto na umiiral kasama ng paglalarawan ng espesyal sa mga panganib ng internet. Sa buong espesyal na ipinaliwanag ni Burnham ang kanyang mga pagkabalisa at pakikibaka sa sakit sa kaisipan. Sa wakas, dumating na ang madla upang makiramay sa kanya. Katulad ng babae sa Instagram ng White Woman. Noong unang tumawa ang madla kay Burnham, ngunit dumating na makiramay sa kanya at tanong kung bakit una silang tumawa. Pinag-uusapan pa ni Burnham ang tungkol sa kanyang mga layunin kapag tinatalakay ang sakit sa kaisipan sa kanyang trabaho. Sa panayam sa 2018 kay Lauren Duca sinabi ni Burnham,

Mar@@ ami sa kung ano ang ginagawa ko ay talagang sinusubukan na mag-alit at makakita ng pagkilala sa ibang tao at makakuha ng pagkilala sa ibang tao. Kaya talagang ginagawa namin ang parehong bagay, at ibinibigay mo sa akin tulad ng ibinibigay ko para sa iyo.

Ang aspeto na ito ng In side ay bahagyang nakasalalay sa koneksyon ng manonood sa paglalarawan ni Burnham ng kanyang mga pakikibaka sa kaisipan. Kung nauunawaan ng manonood ang sitwasyon ni Burnham kung gayon bilang isang miyembro ng madla ay nagawa nilang bigyan siya ng pagkilala. Kung nadama ng manonood ang pagkilala sa pamamagitan ng paglalarawan, natutupad ang buong saklaw ng kanyang damdamin. Sa ganitong paraan Ang In side ay medyo natatanging espesyal, dahil ang isa sa mga pangunahing aspeto nito ay naglalayong makilala ang madla sa pamamagitan ng kanilang pagkilala sa pagganap ni Burnham.

Sa pangkalahatan hindi kinakailangang mayroong isang maikling mensahe, upang buod, ang kahulugan ng Inside. Ngunit ang ginagawa ng espesyal ay tuklasin ang mga pinsala ng internet habang naghahanap ng pagkilala para sa mga pakikibaka sa kaisipan ni Burnham, habang nagbibigay ng pagkilala sa mga madla na nagbabahagi ng katulad na pakikibaka. Ang kahulugan na maaaring makuha ng manonood mula sa espesyal na lampas sa pag-unawa sa kalagayan ni Burnham ay kadalasang nakasalalay sa kanilang sariling mga karanasan at halaga, na ginagawang hindi kapani-paniwalang natatangi ang In side.