Låt oss öppna en debatt mot hållbarhet runt om i världen; Vilka idéer blir globala?
Vi lever i en tid av många dualiteter och motsägelser. Å ena sidan härrör iögonfallande konsumtion från kapitalismen, och å andra sidan den ”tusenåriga” generationen som främjar en ny livsstil eller en kritisk teori mot konsumtion.
Det är därför lyxdesigners som Jean-Paul Gaultier använde upcycling, i januari i år när han presenterade sin senaste kollektion vid rodret för företaget tillverkat med material från tidigare samlingar. Vivianne Westwood arbetade också i den meningen vid olika tillfällen och var designern Martin Margiela som gjorde denna teknik till ett ledmotiv i sin karriär.
Dessutom fallet med Gucci, som började arbeta med en ny typ av återvinningsbar nylon som kan regenereras otaliga gånger. Men alltid, med huvudet i kommando, av dem som redan har en plats i designvärlden; eller bättre, av dem som kontrollerar det.
Så hur kan vi skapa en verkligt hållbar revolution? Var går den sociala regeln i det ”hållbara” konceptet? Och Latinamerika?
Det finns en samstämmighet i min poäng, om att korrumpera den vertikala blick som kapitalismen själv föreslår, ägare till snabbt mode. Överväger länder med en hög belastning av hantverksarbete, men den här gången med ett öga på beundran och uppskattningen av arbetet.
Att ge en röst till alternativa designers, som Jesica Trosman och Martin Churba; de som syftar till en radikal och omfattande förändring. Att ta hållbarhet som en verklig möjlighet och inte bara för ”vissa”. Faktum är att kollektionsplottet utgår från industriella arbetskläder, vilket ger ett realistiskt och konceptuellt avtryck på fenomenet.
”Vi håller ett öga på verkstäderna som dör, de är människor som vet hur man gör det och inget annat, vi borde hjälpa dem så att dessa familjeföretag är produktiva, kooperativa platser och att de lite efter lite återhämtar sig” - Churba
Dessutom tror vi att det på något sätt är att ge sann plats i samhället till dem som är framme till våra kläder. Det påminner mig om den resignifiering som föreslås av dadaistkonstens avantgarde. Där uppdraget var att ge ett nytt värde till ett objekt som erkänts av alla, med ett rop om revolution däremellan.
Detta koncept manifesteras inte bara i den estetik som designarna utarbetat, från färgpaletten till de implementerade morfologierna, utan också i den interna och externa sociala bördan, där medvetenheten om klädernas ursprung råder, vilket påverkar direkt på vårt val av konsumtion och i sin tur på livskvaliteten för många.
Att förbättra livskvaliteten för dem som producerar vår ”skyddande hud” är synonymt med ett ärligt samhälle. Det är en politisk och överflödig konflikt. Men att kontrollera konsumtionen låter nyckfullt, och vi glömmer delvis det ömsesidiga förhållandet det har med den tidigare länken, öppnar dörrar till den sociala faktorn i det hållbara ramverket och å andra sidan miljöpåverkan.
Miljö och mode, vad är lösningen? Även om återanvändning har ett slut, inbjuder det oss att tillhöra en aspekt som kallas ”cirkulär ekonomi”; vilket är ett mycket omfattande fenomen, men betonar att främja en närmare koppling mellan användare och designer, där konsumenten genom tillväxten av sociala nätverk är medveten om de processer som är involverade i deras framtida köp (kläder).
Vi kan lätt se detta i bilderna av Jaramillo, där närhet och samvete regerar. Det skapar en familjär atmosfär, det låter uppnåeligt, det förstör vissa vertikaliteter, de humaniserar design, tar bort den från piedestalen för ”etablerade konstnärer”, deras kroppslighet korsar oss, överför ideologi, plasticitet.
Det är mycket att kombinera sociala, ekonomiska, politiska och miljömässiga aspekter i en kollektion eller i ett varumärke. Jaramillo fördubblade insatsen och gjorde ”mycket med lite” och integrerade perfekt alla objekt.
Det finns bara en invändning, eller fråga om det, i ekonomiska termer, det fortsätter att vara ett ”elit” -varumärke, som i sin tur innehåller ett nytt språk och är inkluderande för många människor. Men kan det inte tas som ett brott? Är det ett av de många misslyckade försöken att förena horisontalitet?
Jag fortsätter att inleda debatten.
Enligt min åsikt, och för att avsluta, hävdar jag att kapslar som dessa är ett framsteg mot något bättre, eller ett mer ärligt samhälle, som tar upp några begrepp som tagits upp av sociologen och arkitekten William Morris. De är inte orörda och de är fortfarande kända designers från Argentina, jag skulle vilja ha möjlighet att visa dig mer om vår lokala och nationella design.
Även om jag älskar konceptet, låt oss vara realistiska. Dessa återvunna designer är fortfarande ganska dyra. Hur kan vi göra hållbart mode mer tillgängligt för alla?
Jag uppskattar hur designers som Churba försöker rädda traditionella verkstäder. Det handlar inte bara om hållbarhet, det handlar om att bevara hantverk och stödja lokala samhällen.
Verkligen intressant att se hur Latinamerika närmar sig hållbart mode. Fokuset på hantverksarbete och lokala verkstäder känns mer autentiskt än stora lyxmärken som hoppar på trenden.