Upcycling, Latin Amerika'da Sürdürülebilir Moda İçin Yeni Trend
Dünya çapında sürdürülebilirliğe yönelik bir tartışma açalım; Hangi fikirler küreselleşiyor?
Birçok ikiliğin ve çelişkinin olduğu bir çağda yaşıyoruz. Bir yandan, göze çarpan tüketim kapitalizmden, diğer yandan yeni bir yaşam tarzını veya tüketime yönelik eleştirel bir teoriyi teşvik eden “Y kuşağından” türe tilmiştir.
Bu nedenle Jean-Paul Gaultier gibi lüks tasarımcılar, bu yılın Ocak ayında firmanın dümeninde önceki koleksiyonlardan malzemelerle yapılan son koleksiyonunu sunduğunda geri dönüşümü kullandılar. Vivianne Westwood da bu anlamda farklı vesilelerle çalıştı ve bu tekniği kariyerinin leitmotifi yapan tasarımcı Martin Margiela idi.
Ayrıca, sayısız kez yenilenebilen yeni bir geri dönüştürülebilir naylon türü ile çalışmaya başlayan Gucci vakası. Ama her zaman, başın başında, tasarım dünyasında zaten bir yeri olanların; ya da daha iyisi, onu kontrol edenlerin.
Peki gerçekten sürdürülebilir bir devrim nasıl yaratabiliriz? “Sürdürülebilir” kavramdaki sosyal kural nerede? Ve Latin Amerika?
Hızlı modanın sahibi olan kapitalizmin kendisinin önerdiği dikey bakışı yozlaştırmak konusundaki görüşümde bir uzlaşım var. Yüksek zanaatkar emeği yükü olan ülkeleri düşünmek, ancak bu sefer işin hayranlığı ve takdirine dikkat ederek.
Jesica Trosman ve Martin Churba gibi alternatif tasarımcılara ses vermek; radikal ve kapsamlı bir değişimi hedefleyenler. Sürdürülebilirliği sadece “bazıları” için değil, gerçek bir olasılık olarak almak. Nitekim, koleksiyon planı endüstriyel iş kıyafetlerinden başlar, bu fenomen üzerinde gerçekçi ve kavramsal bir iz bırakır.
“Ölmekte olan atölyelere göz kulak oluyoruz, onlar bunu nasıl yapacağını bilen insanlar ve başka hiçbir şey yok, bu aile işletmelerinin üretken, işbirlikçi yerler olması ve yavaş yavaş iyileşmeleri için onlara yardım etmeliyiz” - Churba
Dahası, bir şekilde, kıyafetlerimizi ileri gelenlere toplumda gerçek bir yer vermek olduğuna inanmak. Bana Dadaist sanatın avangardının önerdiği yeniden anlamlandırmayı hatırlatıyor. Misyonun, aralarında bir devrim çığlığı ile herkes tarafından tanınan bir nesneye yeni bir değer vermekti.
Bu kavram, yalnızca tasarımcılar tarafından geliştirilen estetikte, renk paletinden uygulanan morfolojilere kadar değil, aynı zamanda giyim kökeninin farkındalığının hakim olduğu, doğrudan tüketim seçimimizi ve dolayısıyla birçoğunun yaşam kalitesini etkileyen iç ve dış sosyal yükte de kendini gösterir.
“Koruyucu cildimizi” üretenlerin yaşam kalitesini iyileştirmek dürüst bir toplumla eş anlamlıdır. Siyasi ve gereksiz bir çatışmadır. Ancak tüketimi kontrol etmek kaprisli geliyor ve kısmen önceki bağlantıyla olan karşılıklı ilişkisini unutuyoruz, sürdürülebilir çerçevede sosyal faktöre kapı açıyor ve diğer yandan çevresel etkiyi.
Çevre ve moda, çözüm nedir? Yeniden kullanımın bir sonu olmasına rağmen, bizi “döngüsel ekonomi” adı verilen bir yöne ait olmaya davet ediyor; bu çok kapsamlı bir olgudur, ancak tüketicinin sosyal ağların büyümesi yoluyla gelecekteki satın alımlarında (giyim) yer alan süreçlerin farkında olduğu kullanıcı ve tasarımcı arasında daha yakın bir bağlantıyı teşvik etmeyi vurgul amaktadır.
Bunu yakınlığın ve vicdanın hüküm sürdüğü Jaramillo görüntülerinde kolayca görebiliriz. Bir aile atmosferi yaratır, ulaşılabilir görünüyor, belirli dikeylikleri yok ediyor, tasarımı insanlaştırıyor, onu “yerleşik sanatçıların” kaidesinden çıkarıyor, bedensellikleri bizi geçiyor, ideolojiyi, plastikliği iletiyor.
Sosyal, ekonomik, politik ve çevresel yönleri bir koleksiyonda veya bir markada birleştirmek çok önemlidir. Jaramillo bahsi ikiye katladı ve tüm öğeleri mükemmel bir şekilde entegre ederek “çok az şeyle çok şey” yaptı.
Bununla ilgili tek bir itiraz veya soru var, ekonomik açıdan, birçok insanı kapsayan yeni bir dil içeren “elit” bir marka olmaya devam ediyor. Ama bu bir suç olarak kabul edilemez mi? Yataylığı uzlaştırmaya yönelik birçok başarısız girişimden biri mi?
Tartışmayı açmaya devam ediyorum.
Bence ve sonuç olarak, bunun gibi kapsüllerin sosyolog ve mimar William Morris tarafından ortaya atılan bazı kavramları benimseyen daha iyi bir şeye veya daha dürüst bir topluma doğru bir ilerleme olduğunu savunuyorum. Bozulmamış değiller ve hala Arjantin'den ünlü tasarımcılar, size yerel ve ulusal tasarımımız hakkında daha fazla bilgi gösterme fırsatına sahip olmak istiyorum.
Opinions and Perspectives
Sürdürülebilirliği kültürel olarak nasıl alakalı hale getirdiklerinden ilham aldım.
Belki de uygun fiyatlı moda anlayışımızı yeniden tanımlamamız gerekiyor.
Bu girişimler, sürdürülebilirliğin kültürel mirası da nasıl koruyabileceğini gösteriyor.
Ana akım medyada sürdürülebilir moda hakkında daha fazla eğitime ihtiyacımız var.
Geleneksel el sanatlarını modern sürdürülebilirlikle nasıl birleştirdikleri büyüleyici.
Bunun güçlü tekstil gelenekleri olan diğer bölgelerde de işe yarayabileceğini düşünüyor musunuz?
Nicelikten çok niteliğe verilen önem, gerçekten geri dönmemiz gereken bir şey.
Farklı kültürlerin sürdürülebilirliğe kendi benzersiz yollarıyla nasıl yaklaştığını görmek harika.
Daha sürdürülebilir alışveriş yapmaya çalışıyorum ama bazen bilgi bunaltıcı olabiliyor.
Bunun daha geniş ekonomik eşitsizlik sorunlarıyla nasıl bağlantılı olduğunu düşünmeden edemiyorum.
Makale, kendi kıyafetlerimin arkasındaki hikayeyi düşünmemi sağlıyor. Nereden geldiler?
Bunun geleneksel üretim bölgelerinde yeni iş fırsatları yaratıp yaratamayacağını merak ediyorum.
Yerel üretime odaklanmak çok önemli. Topluluk temelli üretimi yeniden inşa etmeliyiz.
Bu girişimler, gelecek nesiller için geleneksel becerileri korumaya gerçekten yardımcı olabilir.
Giysilere yeniden değer verme zamanımız geldi. Hızlı moda, değer algımızı bozdu.
Geleneksel işçiliği modern sürdürülebilirlik ihtiyaçlarıyla nasıl dengeledikleri ilginç.
Koruyucu cilt kavramı bende yankı uyandırıyor. Giysilerimizin trendlerin ötesinde bir anlamı olmalı.
Bu girişimlerin, daha geniş ekonomik sorunları ele almadığımız sürece niş kalmasından endişe ediyorum.
Zanaatkar yaklaşımı bana yavaş yemek hareketini hatırlatıyor. Belki de yavaş modaya da ihtiyacımız var.
Orta yol çözümlerine ne demeli? Herkes lüks geri dönüştürülmüş parçaları karşılayamaz ama hepimiz daha iyi seçimler yapabiliriz.
Bu trendi takip ediyorum ve tasarımcıların sınırlı malzemelerle ne kadar yaratıcı oldukları şaşırtıcı.
Sosyal medya yönü ilginç. Aslında sektörde şeffaflık yaratmaya yardımcı oluyor.
Geleneksel üretimle karşılaştırıldığında gerçek çevresel etki rakamlarını merak ediyorum.
Makale, erişilebilirlik ve sürdürülebilirlik arasındaki gerilimi gerçekten vurguluyor.
Bu geri dönüşüm tekniklerini okullarda öğretmeliyiz. Zihniyet değişimini erken başlatmalıyız.
Jaramillo'nun yaklaşımını okumak, modanın geleceği için beni umutlandırıyor. Daha insani geliyor.
İş kıyafetlerine odaklanmak akıllıca. Tüm konsepti fantezi modadan ziyade gerçekliğe dayandırıyor.
Bu girişimlerin diğer gelişmekte olan bölgelerde işe yarayıp yaramayacağını merak ediyorum? Model uyarlanabilir görünüyor.
Dadaizm ile karşılaştırma ilginç ama bence bu hareket sanatsal olmaktan çok pratik.
Belki de kıyafetlerle olan tüm ilişkimizi yeniden düşünmemiz gerekiyor. Daha az, ama daha kaliteli satın almak mı?
Fiyatlandırma sorunu karmaşık. Evet, pahalı, ancak hızlı modanın ucuzluğu farklı bir maliyetle geliyor.
Tasarımcılar ve tüketiciler arasında ilişkiler kurmaya odaklanmalarını seviyorum. Bu şeffaflık çok önemli.
Makale, sosyal sürdürülebilirlik hakkında iyi noktalara değiniyor, ancak bu ürünleri küresel olarak göndermenin çevresel etkisi ne olacak?
Bu atölyelerden bazılarını ziyaret ettim ve beceri seviyesi inanılmaz. Bu geleneklerin yok olmasına izin veremeyiz.
Bu Latin Amerika girişimleri, büyük markalardan sık sık gördüğümüz yeşil badanalardan daha samimi görünüyor.
Döngüsel ekonomi hakkında bilgi edinmeye yeni başladım ve modayı nasıl dönüştürebileceği büyüleyici.
Zorluk, onları özel kılan zanaatkar kalitesini kaybetmeden bu girişimleri ölçeklendirmek.
Tasarımcıların endüstriyel iş kıyafetlerini bir başlangıç noktası olarak kullanmaları bana ilham veriyor. Çok ilginç bir kavramsal katman ekliyor.
El işçiliği ile sürdürülebilirlik arasındaki bağlantı çok mantıklı. Geleneksel zanaatkarlar, moda olmadan önce sürdürülebilirdi.
Ancak ekonomik gerçekleri göz ardı edemeyiz. Çoğu insan, isteseler bile sürdürülebilir alışveriş yapmaya gücü yetmiyor.
Bu dönüştürülmüş parçaların genellikle orijinal hızlı moda ürünlerinden daha iyi göründüğünü fark eden oldu mu? Yeniden tasarlanmış giysilerde özel bir şey var.
Beni en çok etkileyen şey, Latin Amerikalı tasarımcıların kültürel miraslarını sürdürülebilir uygulamalara nasıl dahil ettikleri.
Makale, kendi alışveriş alışkanlıklarım hakkında düşünmeme neden oldu. Daha bilinçli olmaya çalışıyorum ama her zaman kolay olmuyor.
Martin Churba'nın kooperatif atölyeleri vizyonu, diğer bölgeler için bir örnek teşkil edebilir. Bu düşünceye küresel olarak daha fazla ihtiyacımız var.
Kendi kıyafetlerini dönüştürmeyi deneyen oldu mu? Temel tadilatlarla küçük başladım ve eski parçaları ne kadar dönüştürebileceğinize hayret ettim.
Hızlı moda kapitalizmi ile Y kuşağının sürdürülebilir değerleri arasındaki zıtlık, tüketim konusundaki kendi içsel mücadelelerimle gerçekten örtüşüyor.
Sürdürülebilirliğin sadece çevresel değil, sosyal bir açıdan ele alındığını görmek ferahlatıcı. İnsan unsuru genellikle göz ardı ediliyor.
Aslında elitizm argümanına katılmıyorum. Bir yerden başlamamız gerekiyor ve lüks markalar genellikle daha erişilebilir seçeneklerin önünü açıyor.
Geleneksel atölyelerin yok olmasıyla ilgili nokta yürek burkan. Bu beceriler nesilden nesile aktarılıyor.
Ama sadece başka bir elitizm biçimi yaratmıyor muyuz? Elbette, sürdürülebilir, ancak bu parçalar hala çoğu insanın erişemeyeceği kadar uzak.
Jaramillo'nun çalışmalarını takip ediyorum ve tasarıma insani bir yaklaşım getirmelerini gerçekten takdir ediyorum. Yarattıkları aile atmosferi samimi hissettiriyor.
Dikkatimi çeken şey, Dadaist sanatla karşılaştırılmasıydı. Eski malzemelere yeni bir hayat vermekte devrimci bir şey var.
Döngüsel ekonomi konsepti büyüleyici. Hızlı modanın yarattığı at-gitsin kültüründen uzaklaşmamız gerekiyor.
Konsepti sevsem de, gerçekçi olalım. Bu geri dönüştürülmüş tasarımlar hala oldukça pahalı. Sürdürülebilir modayı herkes için nasıl daha erişilebilir hale getirebiliriz?
Churba gibi tasarımcıların geleneksel atölyeleri kurtarmaya çalışmasını takdir ediyorum. Bu sadece sürdürülebilirlikle ilgili değil, aynı zamanda işçiliği korumak ve yerel toplulukları desteklemekle ilgili.
Latin Amerika'nın sürdürülebilir modaya nasıl yaklaştığını görmek gerçekten ilginç. El işçiliğine ve yerel atölyelere odaklanılması, büyük lüks markaların bu trende atlamasından daha otantik hissettiriyor.