Sign up to see more
SignupAlready a member?
LoginBy continuing, you agree to Sociomix's Terms of Service, Privacy Policy
By continuing, you agree to Sociomix's Terms of Service, Privacy Policy
Ang misogyny at seksismo ay mga katangian ng industriya ng musika sa buong mundo na madalas na hindi kilala ng mga tagahanga ng musi ka. Ang pangingibabae at hegemony ng lalaki ay nagpapahirap para sa mga kababaihan na ipahayag ang kanilang mga opinyon dahil madalas silang sinasabi ng kanilang mga lalaking tagapamahala. Kaya ano ang misogyny? Maaari itong tukuyin bilang hindi gusto o paghinga sa mga babae, at ito ay isang paraan upang mapanatili ang mga kababaihan sa ilalim at may mas mababang katayuan kaysa sa mga kalalaki han.
Itinatampok ng hashtag me too kampanya na ito ay isang mahalagang pag-aalala at tumutukoy na elemento ng kultura ng musika pati na rin ang pelikula. 67.8% ng mga trabaho sa industriya ay hawak ng mga kalalakihan na nasa karamihan din ng mga posisyon ng kapangyarihan, kaya hindi nakakagulat na ang hegemony at pangingibabaw ng lalaki ay malawak sa industriya.
Ang mga babaeng artista ay nagsasalita tungkol sa nakakapinsala sa pagsusuri ng lalaki sa kanilang hitsura habang pelikula para sa mga music video ng kanilang mga boss Maraming kababaihan ang tinuturing bilang mga nakasalinit na bagay na kasarian dahil ang kanilang mga katawan ay sinasamantala para sa maximum Mayroong madalas na pagtatangka na gawing mas mahalaga ang mga kababaihan sa komersyal sa pamamagitan ng pagkontrol sa kanilang imahe, na may maraming mga artista na pinapayagan na mawalan ng timbang.
Nangyari ito kay Lauren Aquillina, na habang nagtatrabaho para sa isang kumpanya ng fashion ay sinabihan na mawalan ng timbang o kailangan niyang ihinto ang pagtatrabaho para sa kanila. Ang isang matinding halimbawa ng seksismo at misogyny sa industriya ay ang mga ligal na paratang ni Kesha ng sekswal, pisikal, at sikolohikal na pang-aabuso na ginagawa ng kanyang dating tagapagturo.
Ang kanyang ligal na pakikibaka ay naganap noong 2014 dahil ipinakita niya si Luke Gotwald na may layuning masira ang kontrata na nagsasama sila upang bigyan siya ng kalayaan na makipagtulungan sa iba pang mga label ng record. Nais niyang ilantad ang kanyang mga pagkakamali na halos nagtulak sa kanya sa pagpapakamatay.
Ang kaso ni Kesha ay nakakuha ng malawak na suporta mula sa iba pang mga babaeng musikero na nagmumungkahi na maraming kababaihan ang nakaranas ng mga epekto ng seksismo at misogyny dahil nagsilbi itong i-highlight ang kanilang empatiya Ang katotohanan na ang pag-inom at huli na gabi ay karaniwan sa negosyo ng musika ay nagpapadali sa sekswal na pag-uugali ng mga tagagawa.
Ang pakir@@ amdam ng kahihiyan at kahihiyan ay nangangahulugang maraming kababaihan sa industriya ng musika at sa ibang lugar ang hindi nag-uulat ng sekswal na panliligalig sa pulisya, kaya ang totoong lawak ng problema ay maaaring mas malaki kaysa sa alam natin. Sa kabila ng tagumpay ng mga babaeng musikero tulad ni Taylor Swift, marami ang pinapatakbo at hindi sinaseryoso kapag nagsulat ng kanta, na pinipilit ang marami na huminto sa kanilang mga pagtatangka upang makakuha ng suporta Mar@@
aming mga anekdota ang nangungunang mang-aawit ng London Grammar na si Hannah Read kung kailan naging mahirap para sa kanya ang seksismo sa industriya ng musika na gawin ang kanyang trabaho. Tapas niyang nagsalita tungkol sa kanyang mga karanasan pagkatapos makapunta sa entablado, kung kailan magkomento ng mga kalalakihan sa kung ano ang kanyang isusuot at kung paano sasabihin sa kanya ng mga nasa itaas niya nang eksakto kung ano ang dapat siyang hitsura.
Sinas@@ abi ni Read na lubos na nag-aalinlangan na ang isang lalaking artist, tulad ng Chris Martin ng Coldplay, ay sasabihin sa kanila ang gayong mga bagay kaya tinatanong niya kung bakit dapat niyang harapin ito kapag hindi nila ginagawa. Ang mga karanasan ni Hannah Read sa isang seksista na industriya ng musika ay nagtatampok nang maraming beses sa mga lyrics ng bagong album ng London Grammar na Californian Soil habang ipinaliwanag niya na matapos talakayin ang seksismo sa kanyang mga kaibigan ay natapos itong itinampok nang kilalang sa bagong album.
Basahin din ang mga estado na naging lubos nang pumasok siya sa industriya, nagulat siya ng puting lalaking dominante na likas nito, at ang kanyang mga opinyon ay madalas na napapansin ng mga producer na pabor sa kanyang mga lalaking miyembro ng banda.
Nagtatalo siya para sa isang buong pagbabago sa kultura sa loob ng musika, dahil kailangan para sa mga kababaihan na nasa mas malakas na posisyon upang magbibigay-daan sa iba na maniwala na makakamit nila ang pareho.
Ang isa pang pangunahing problema sa industriya ng musika ay ang karamihan ng mga musikero ay hindi kumikita mula sa paghahanap ng karera bilang isang artista. Ang katotohanan na ngayon ang musika ay nasa lahat ng dako dahil sa katanyagan nito at ang lahat ay lumalaki nang mabilis sa industriya na may mga bagong pagkakataon na lumalabas araw-araw ay nagpapahirap maunawaan kung bakit hindi ito nagbabayad para sa karamihan.
Isang kamakailang ulat ay nagsiwalat na noong 2017 ang mga musikero ay nakakuha lamang ng 12% ng $43 bilyon na ginawa sa industriya. Ipinapakita nito na bagaman ang industriya ay isang kapaki-pakinabang na negosyo ang mga musikero, ang mga protagonista ng industriya na aktibong lumilikha ng kita na iyon, ay nagutom na makinabang mula sa kayamanan ng industri ya.
Pinalakas ito ng mataas na bilang ng mga may hawak ng mga karapatan ng stream na kailangang makuha sa Spotify upang kumita ng disenteng kita bawat buwan. Tinatayang nangangailangan ng mga artista ng 120000 stream bawat buwan at isinasaalang-alang na sila lamang ang mga may hawak ng karapatan ng track na bihirang nangyayari.
Ang hal@@ agang ito ng mga stream para sa isang kanta ay posible sa pamamagitan ng pagkuha sa tamang playlist ng Spotify, gayunpaman, nangangailangan ito ng maraming pagsusumikap ng artist na madalas na parang pag-aaksaya ng oras dahil walang garantiya ng tagumpay. Upang makapunta sa mga tanyag na playlist, kailangang magsaliksik at bumuo ng isang relasyon sa mga curator, o kung hindi man maaari nilang subukang masiyahan ang algorithm o direkta ang kanilang mga umiiral na tagahanga sa kanilang profile sa Spotify.
Ang isang makabuluhang hamon na kinakaharap ng maraming musikero, lalo na ang mga nasa mas matandang edad, ay ang teknolohiya. Inaasahan na magiging karampatang mga artist sa paggamit ng iba't ibang mga digital platform. Ang isang mahalagang kakayahang inaasahan ng maraming musikero ay ang pagbabahagi ng file - kailangang magamit ng mga musikero ang dropbox upang magbahagi ng mga file at folder sa mga miyembro ng banda, tagasuri, at mga tagapagtatrabaho bilang isang minimum.
Bilang karagdagan, para sa isang taong hindi kasanayan sa paggamit ng teknolohiya, ang pagpapatakbo ng social media ay maaaring maging isang malaking pakikibaka. Marami silang magkakaroon ng mga katanungan tulad ng bakit ko dapat gamitin ito, sino ang narito at bakit ito magiging kapaki-pakinabang para sa akin? Haharapin din ng mga artist ang hamon ng web at graphic design, dahil mahirap para sa isang taong bago dito na mag-set up ng isang bagay.
Ang isa pang pangunahing hamon na kinakaharap ng mga musikero ay ang kawalang-interes ng mga nakikinig sa kanilang musika. Mahirap para sa mga artista na hayaan ang mga tao na dumalo sa kanilang mga palabas, makipag-ugnayan sa social media at makinig sa kanilang mga bagong release. Kailangang tiyakin na nakakakuha sila ng mga karapatan sa mga bagay upang makakuha ng pansin at makakuha ng isang fan base, ngunit kapag ginawa ang mga tamang aksyon ay hindi maiiwasang darating ang tagumpay.
Ang mga artista ay madalas na nagdurusa sa pagkabigo ng napakaliit na paglilibot para sa mga lokal na kaganapan na maaaring maging isang tiwala sa kanilang kumpiyansa. Ang lahat ng ito ay maaaring humantong sa isang pakiramdam para sa musikero na nakikipaglaban sila sa kawalang-interes. Mas mahirap para sa mga artista na makisali ang mga tao sa kanilang ginagawa sa mahabang panahon pati na rin ang kahirapan na makakuha ng panandaliang pansin sa musika na kanilang ginagawa.
Ang lahat ng mga hamon na ito ay maaaring malampasan ng mga musikero sa pamamagitan ng pagkakaroon ng isang malakas na kaisipan Ang tagumpay sa industriya ng musika ay higit pa tungkol sa pagpapasiya, pangako, at katatagan kaysa sa mga taktika. Ang pagbuo ng isang malakas na kaisipan upang b matagumpay sa industriya ng musika ay isang bagay na kakailanganin ng oras, ngunit mahalaga ito, kung hindi man, ang kalungkutan ng industriya ay magiging sobrang para harapin ng mga musikero.
Kailangan natin ng mas maraming artikulo na tulad nito na naglalantad ng mga problema sa industriya. Ang kamalayan ay ang unang hakbang sa pagbabago.
Nakakalungkot ang kinakailangan sa mga numero ng streaming. Nakakamiss ang mga araw ng pagbebenta ng CD.
Tumutugma ito sa karanasan ko sa pagtuturo ng music production. Ang mga babaeng estudyante ay madalas na nahaharap sa dagdag na pagsusuri.
Sa totoo lang, ang malakas na payo sa mindset ay parang ibinabalik ang pasanin sa mga biktima.
Ang mga hamon sa teknolohiya ay nakakaapekto sa lahat, ngunit tila lalong mahirap para sa mga nagmula sa tradisyonal na background ng musika.
Iniisip ko kung gaano karaming mga talentadong artista ang nawala sa atin dahil hindi nila malampasan ang mga hadlang na ito.
Tama ang komento tungkol kay Chris Martin kumpara sa mga babaeng artista. Katawa-tawa ang double standards.
Nagulat ako kung gaano karami sa mga lalaking kasamahan ko ang hindi alam ang mga isyung ito hanggang sa mabasa nila ang mga katulad na artikulo.
Ang bahagi tungkol sa mindset ay napakahalaga. Inabot ako ng maraming taon para mabuo ang katatagan na kailangan sa industriyang ito.
Nakakaugnay ako sa mga paghihirap sa streaming. Ang pinakasikat kong track ay may 80k na stream pero halos wala akong kinita.
Ang pagbabahagi ng file ay simula pa lamang. Subukan mong ipaliwanag ang mga NFT sa mga beteranong musikero!
Nakakapagod ang pamamahala ng presensya sa social media habang sinusubukan talagang lumikha ng musika.
Mahalagang artikulo pero sana ay mas tinalakay nito ang mga solusyon. Kailangan natin ng mga hakbang na maaaring gawin para sa pagbabago.
Napatawa ako sa bahagi tungkol sa pagbabahagi ng file. Naaalala ko noong sinusubukan kong turuan ang drummer ko kung paano gamitin ang Dropbox?
Nakikita kong interesante ang aspeto ng teknolohiya dahil ito ay parehong hadlang at oportunidad para sa mga nakakaalam nito.
Dapat nating kilalanin na may ilang pag-unlad na nagawa, habang kinikilala na mayroon pang mahabang daan na tatahakin.
Ang mga maliit na turnout ay hindi laging tungkol sa kawalang-interes. Minsan mahirap lang talagang makalusot sa lahat ng ingay online.
Nasa industriya na ako ng 15 taon at nakikita ko pa rin ang parehong mga pattern ng pag-uugali na binanggit sa artikulo.
Ang katotohanan ay mas masahol pa para sa mga independiyenteng artista. Kinokontrol pa rin ng mga pangunahing label ang karamihan sa mga placement ng playlist.
Gustung-gusto ang talakayan tungkol sa mga hamon sa teknolohiya. Akala ko ako lang ang nahihirapan sa lahat ng mga platform na ito!
Pag-usapan natin kung paano madalas tratuhin ng mga may-ari ng venue ang mga babaeng performer nang iba rin. Naranasan ko ito mismo.
Ang pagsasalita ni Hannah Read tungkol sa kanyang mga karanasan ay talagang matapang. Hindi madaling maging isa na tumatawag sa mga problema sa industriya.
Nagsusumikap na magkaroon ng isang malakas na mindset, ngunit mahirap kapag tila laban sa iyo ang lahat mula sa simula.
Ang mga numero ng streaming na kailangan para sa kaligtasan ay nakakabaliw. Kahit na may 50k buwanang tagapakinig, halos hindi ako nakakabawi.
Nakakita ako ng mga hindi kapani-paniwalang babaeng sound engineer na patuloy na pinagdududahan ang kanilang kadalubhasaan ng mga lalaking kliyente.
Nagulat na hindi binanggit ng artikulo ang epekto sa kalusugan ng isip ng lahat ng ito. Ang pressure ay maaaring maging napakalaki.
Ang punto tungkol sa kumpiyansa na apektado ng maliit na bilang ng mga tao ay tumatama sa puso. Mahirap manatiling motivated kapag 5 tao lamang ang dumating.
Dati kong sinisisi ang mga playlist curator, ngunit ngayon napagtanto ko na bahagi lamang sila ng isang mas malaking sirang sistema.
Ang talagang kailangan natin ay mas mahusay na mga sistema ng suporta para sa mga batang artista na pumapasok sa industriya. Ang mapanirang pag-uugali ay madalas na nagta-target sa mga baguhan.
Hindi natin maaaring balewalain kung paano naiiba ang epekto ng mga pressure ng social media sa mga babaeng artista. Ang pagsusuri ay mas matindi.
Ang hadlang sa teknolohiya ay tiyak na mas tumatama sa ilang mga genre. Ang mga producer ng electronic music ay kailangang maging mga eksperto sa teknolohiya ngayon.
Sinuman na nag-iisip na ang misogyny sa musika ay pinalalaki ay dapat gumugol ng isang araw sa isang recording studio bilang isang babae.
Ang mga hamong ito ay totoo ngunit hindi dapat panghinaan ng loob ang mga naghahangad na musikero. Kailangan natin ng mas maraming magkakaibang boses sa industriya.
Hindi binabanggit sa artikulo ang pagsasanib ng rasismo at seksismo sa industriya, na nagpapahirap pa sa mga babaeng may kulay.
Ang kuwento ni Lauren Aquilina tungkol sa pagsabihan na magbawas ng timbang ay nakakalungkot na napakarami. Nakarinig ako ng mga katulad na kuwento mula sa mga kaibigan sa industriya.
Nagtataka ako kung paano nag-iiba ang mga isyung ito sa iba't ibang genre ng musika. Ang karanasan ko sa klasikal na musika ay medyo naiiba.
Ang solusyon ay hindi lamang ang pagkakaroon ng mas maraming kababaihan sa mga posisyon ng kapangyarihan, kailangan nating baguhin ang buong kultura na nagpapahintulot sa ganitong pag-uugali.
Mayroon bang iba na nakakita na nakakatawa na kailangan natin ng 120k stream para kumita kapag ang mga musikero noong dekada 90 ay maaaring mabuhay sa pagbebenta ng album?
Ang tungkol sa pagbabahagi ng file at teknolohiya ay totoo. Mas maraming oras ang ginugol ko sa pag-aaral ng mga DAW kaysa sa aktwal na paggawa ng musika sa simula.
Ginawa ng social media na mas madali at mas mahirap ito. Oo naman, maaari naming direktang maabot ang mga tagahanga, ngunit ngayon ay inaasahan kaming maging mga tagalikha rin ng nilalaman.
Ang presyon sa mga babaeng artista na panatilihin ang isang tiyak na imahe ay katawa-tawa. Tingnan kung paano tratuhin ng media ang mga artistang tulad nina Adele o Lizzo.
Napansin ko ang isang positibong pagbabago mula noong me too movement. Mas maraming babaeng producer ang nakakakuha ng pagkilala at mga pagkakataon ngayon.
Ang pinakanakakainis sa akin ay kung paano sinusubukan pa rin ng ilang tao na bigyang-katwiran ang agwat ng sahod ng kasarian sa musika sa pamamagitan ng pag-aangkin na mas marami lang ang naibebenta ng mga lalaking artista.
Ang bahagi tungkol sa pagbuo ng isang malakas na mindset ay napakahalaga. Nakakita ako ng maraming talentadong tao na sumuko dahil hindi nila kayang harapin ang patuloy na pagtanggi.
Nagtatrabaho ako sa produksyon ng musika at ang 67.8% na estadistika ng pananaig ng mga lalaki ay parang mababa mula sa nakikita ko. Mas lalo pa itong skewed sa mga teknikal na tungkulin.
Nakaligtaan nito ang punto nang buo. Ang mga sistematikong isyu na kinakaharap ng mga kababaihan sa industriya ay ganap na naiiba sa mga pangkalahatang hamon na kinakaharap ng lahat ng musikero.
Huwag nating kalimutan na ang mga lalaking artista ay nahaharap din sa mga hamon, bagama't kinikilala ko na ang mga kababaihan ay nahaharap sa karagdagang mga hadlang.
Nahirapan ang banda ko sa eksaktong bagay na ito. Mayroon kaming magandang musika ngunit hindi namin malaman kung paano i-game ang Spotify algorithm upang makapasok sa mga sikat na playlist.
Hindi ako sumasang-ayon tungkol sa kawalang-interes ng mga tagapakinig. Sa tingin ko, mas nakikibahagi ang mga madla kaysa dati sa pamamagitan ng social media, iba lang ang paraan ng kanilang pagkonsumo ng musika ngayon.
120,000 buwanang stream para lamang kumita ng disenteng kita? Nakakabaliw iyon. Hindi nakapagtataka na maraming talentadong musikero ang kailangang panatilihin ang kanilang mga trabaho sa araw.
Talagang tumimo sa akin ang mga karanasan ni Hannah Read. Nakaranas ako ng mga katulad na komento tungkol sa aking hitsura habang nagtatanghal, hindi kailanman tungkol sa aking tunay na kakayahan sa musika.
Bagama't sumasang-ayon ako na ang misogyny ay isang malaking isyu, sa tingin ko ay nakaligtaan ng artikulo kung paano ginawang mas demokratiko ng mga streaming service ang pamamahagi ng musika. Kahit papaano ay maaari nang maglabas nang nakapag-iisa ang mga artista ngayon.
Kawili-wiling punto tungkol sa mga nakatatandang musikero na nahihirapan sa teknolohiya. Nagtuturo ako ng musika at nakikita ko ito mismo sa ilang napakagaling na artista na hindi lang kayang mag-navigate sa digital landscape.
Talagang binuksan ng kaso ni Kesha ang aking mga mata sa kung gaano kasama ang mga bagay. Naaalala ko na sinusundan ko ito nang malapit at nakaramdam ako ng labis na pagkasira ng puso para sa kanya.
Nagulat ako sa mga estadistika na nagpapakita na 12% lamang ng mga kita ng industriya ang napupunta sa mga tunay na musikero. Tila hindi makatarungan iyon dahil sila ang lumilikha ng nilalaman.