De meest urgente problemen waarmee moderne muzikanten worden geconfronteerd

Veel muziekliefhebbers zijn niet op de hoogte van het seksisme en de vrouwenhaat die overal in de cultuur aanwezig zijn. Dit artikel onderzoekt voorbeelden van seksisme en vrouwenhaat in de industrie en de gevolgen daarvan voor opkomende sterren.

Misogynie en seksisme zijn kenmerken van de muziekindustrie over de hele wereld die bij muziekfans vaak onbekend zijn. Mannelijke dominantie en hegemonie maken het voor vrouwen moeilijk om hun mening te laten gelden, aangezien deze vaak openhartig wordt uitgesproken door hun mannelijke managers. Dus wat is vrouwenhaat? Het kan worden gedefinieerd als een hekel aan of minachting voor vrouwen, en het is een manier om vrouwen ondergeschikt te houden en een lagere status te hebben dan mannen.

Misogynie is nog steeds een bepalend element van de muziekindustrie in de 21e eeuw

De hashtag me too-campagne benadrukte dat dit een alomtegenwoordige zorg is en bepalend is voor zowel de muziekcultuur als de film. 67,8% van de banen in de industrie wordt bekleed door mannen die ook de meerderheid van de machtsposities bekleden, dus het is niet verwonderlijk dat mannelijke hegemonie en dominantie wijdverbreid zijn in de industrie.

Vrouwelijke artiesten spreken van vernederende mannelijke aandacht voor hun uiterlijk tijdens het filmen voor muziekvideo's door hun bazen. Veel vrouwen worden behandeld als ondergeschikte seksobjecten omdat hun lichaam wordt uitgebuit voor maximale winst. Er worden regelmatig pogingen gedaan om vrouwen commercieel waardevoller te maken door hun imago te beheersen, waarbij veel kunstenaars onder druk worden gezet om af te vallen.

Dit overkwam Lauren Aquillina, die tijdens haar werk voor een modebedrijf te horen kreeg dat ze moest afvallen, anders moest ze stoppen met werken voor hen. Een extreem voorbeeld van seksisme en vrouwenhaat in de industrie zijn Kesha's juridische beschuldigingen van seksueel, fysiek en psychologisch misbruik door haar voormalige mentor.

Haar juridische strijd kwam tot stand in 2014 omdat ze Luke Gotwald aanklaagde met als doel het contract te verbreken dat hen verbond, zodat ze de vrijheid kreeg om met andere platenlabels samen te werken. Ze wilde zijn wandaden aan het licht brengen die haar bijna tot zelfmoord hadden gedreven.

Kesha's zaak kreeg brede steun van andere vrouwelijke muzikanten, wat suggereert dat veel vrouwen de gevolgen van seksisme en vrouwenhaat ondervonden, omdat dit hun empathie benadrukte. Het feit dat drinken en late avonden in de muziekbusiness veel voorkomen, vergemakkelijkt het seksueel wangedrag van producenten.

Een gevoel van verlegenheid en schaamte betekent dat veel vrouwen in de muziekindustrie en elders geen melding maken van seksuele intimidatie bij de politie, dus de werkelijke omvang van het probleem kan veel groter zijn dan we weten. Ondanks het succes van vrouwelijke muzikanten zoals Taylor Swift, worden velen betutteld en niet serieus genomen bij het schrijven van liedjes, waardoor velen gedwongen worden te stoppen met hun pogingen om steun te krijgen.

De leadzangeres van London Grammar, Hannah Read, heeft veel anekdotes over wanneer seksisme in de muziekindustrie het haar moeilijk heeft gemaakt om haar werk te doen. Ze vertelde openhartig over haar ervaringen nadat ze op het podium was geweest, toen mannen zeiden wat ze droeg en hoe de mensen boven haar haar precies vertelden hoe ze eruit moest zien.

Read stelt dat het zeer twijfelachtig is of een mannelijke artiest, zoals Chris Martin van Coldplay, zulke dingen tegen hen zou hebben gezegd, dus vraagt ze zich af waarom ze ermee te maken zou moeten krijgen terwijl ze dat niet doen. Hannah Read's ervaringen met een seksistische muziekindustrie komen meerdere keren aan bod in de tekst van London Grammar's nieuwe album Californian Soil, omdat ze uitlegt dat, nadat ze met haar vrienden over seksisme had gesproken, het uiteindelijk een prominente rol speelde op het nieuwe album.

Read stelt ook dat ze nogal naïef was toen ze in de industrie kwam, dat het dominante karakter van de industrie door blanke mannen haar verraste, en dat haar mening door producenten vaak over het hoofd werd gezien ten gunste van haar mannelijke bandleden.

Ze pleit voor een volledige cultuuromslag binnen de muziek, omdat er behoefte is aan vrouwen in sterkere posities om anderen te laten geloven dat ze hetzelfde kunnen bereiken.

Weinig mogelijkheden om geld te verdienen voor de meeste muzikanten

Een ander groot probleem in de muziekindustrie is dat de meeste muzikanten geen baat hebben bij het nastreven van een carrière als artiest. Het feit dat muziek tegenwoordig overal is vanwege de populariteit en dat alles in de industrie razendsnel groeit met elke dag nieuwe kansen, maakt het moeilijk te begrijpen waarom het voor de meesten niet loont.

Uit een recent rapport bleek dat muzikanten in 2017 slechts 12% van de $43 miljard verdienden in de industrie. Dit toont aan dat hoewel de industrie een winstgevende onderneming is, de muzikanten, de hoofdrolspelers van de industrie die actief winst maken, uitgehongerd zijn om te profiteren van de rijkdom van de industrie.

Dit wordt versterkt door het grote aantal streamrechten dat houders op Spotify moeten verdienen om een behoorlijk inkomen per maand te verdienen. Naar schatting hebben artiesten 120.000 streams per maand nodig en dat gezien het feit dat zij de enige rechthebbenden van het nummer zijn, wat zelden het geval is.

Dit aantal streams voor een nummer is mogelijk door op de juiste Spotify-afspeellijst te komen, maar dit vereist veel hard werk van de artiest, wat vaak tijdverspilling is omdat er geen garantie op succes is. Om toegang te krijgen tot populaire afspeellijsten moeten muzikanten onderzoek doen naar en een relatie opbouwen met de curatoren, anders kunnen ze proberen om aan het algoritme te voldoen of hun bestaande fans doorverwijzen naar hun Spotify-profiel.

De frustratie van technologie

Een belangrijke uitdaging voor veel muzikanten, met name die van oudere leeftijd, is technologie. Van kunstenaars wordt verwacht dat ze bekwaam zijn in het gebruik van verschillende digitale platforms. Een belangrijke vaardigheid die van veel muzikanten wordt verwacht, is het delen van bestanden. Muzikanten moeten op zijn minst Dropbox kunnen gebruiken om bestanden en mappen te delen met bandleden, recensenten en medewerkers.

Voor iemand die niet bedreven is in het gebruik van technologie, kan het beheren van sociale media bovendien een enorme strijd zijn. Ze zouden veel vragen hebben, zoals waarom zou ik dit gebruiken, wie is hier en waarom zou het nuttig voor mij zijn? Kunstenaars staan ook voor de uitdaging van web- en grafisch ontwerp, omdat het moeilijk is voor iemand die dit nieuw is om iets op te zetten.

Apathie van luisteraars

Een andere grote uitdaging voor muzikanten is de apathie van degenen die naar hun muziek luisteren. Het is moeilijk voor artiesten om mensen naar hun shows te krijgen, te communiceren met sociale media en naar hun nieuwe releases te luisteren. Muzikanten moeten ervoor zorgen dat ze de juiste dingen doen om aandacht te krijgen en een schare fans te krijgen, maar als de juiste acties worden ondernomen, komt succes onvermijdelijk.

Kunstenaars worden vaak teleurgesteld dat er een zeer kleine opkomst is voor lokale evenementen, wat een aantasting van hun zelfvertrouwen kan zijn. Dit alles kan ertoe leiden dat de muzikant het gevoel krijgt dat hij tegen apathie vecht. Het is voor artiesten aanzienlijk moeilijker om mensen te betrekken bij wat ze op lange termijn doen en het is ook moeilijk om op korte termijn aandacht te krijgen voor de muziek die ze produceren.


Al deze uitdagingen kunnen muzikanten overwinnen door een sterke mentaliteit te hebben. Succesvol zijn in de muziekindustrie draait meer om vastberadenheid, toewijding en veerkracht dan om tactiek. Het ontwikkelen van een sterke mentaliteit om succesvol te zijn in de muziekindustrie is iets dat tijd zal vergen, maar het is essentieel, anders wordt de hardheid van de industrie te veel voor muzikanten om mee om te gaan.

challenges of the modern musicians
719
Save

Opinions and Perspectives

We hebben meer artikelen nodig zoals dit die problemen in de industrie aan de kaak stellen. Bewustwording is de eerste stap naar verandering.

8

De eis voor streamingaantallen is deprimerend. Ik mis de tijd van de cd-verkoop.

0

Dit sluit aan bij mijn ervaring met het lesgeven in muziekproductie. Vrouwelijke studenten worden vaak extra kritisch bekeken.

4

Eerlijk gezegd voelt het sterke mindset-advies een beetje alsof de last weer bij de slachtoffers wordt gelegd.

7

Technologische uitdagingen treffen iedereen, maar lijken vooral moeilijk voor degenen die uit traditionele muzikale achtergronden komen.

7

Ik vraag me af hoeveel getalenteerde artiesten we zijn kwijtgeraakt omdat ze deze barrières niet konden overwinnen.

6

De opmerking over Chris Martin versus vrouwelijke artiesten is raak. De dubbele standaarden zijn belachelijk.

2

Ik was verrast door hoeveel van mijn mannelijke collega's zich niet bewust waren van deze problemen totdat ze soortgelijke artikelen lazen.

5
AlinaS commented AlinaS 3y ago

Het mindset-gedeelte is cruciaal. Het heeft me jaren gekost om de veerkracht te ontwikkelen die nodig is in deze industrie.

5

Ik kan me identificeren met de streamingproblemen. Mijn populairste nummer heeft 80.000 streams, maar heeft nauwelijks iets opgeleverd.

3

Het delen van bestanden is nog maar het topje van de ijsberg. Probeer NFT's maar eens uit te leggen aan ervaren muzikanten!

4

Het beheren van de aanwezigheid op sociale media terwijl je daadwerkelijk muziek probeert te maken, is uitputtend.

3

Belangrijk artikel, maar ik zou willen dat er meer oplossingen in werden besproken. We hebben concrete stappen nodig voor verandering.

0

Het stuk over het delen van bestanden deed me lachen. Weet je nog dat ik mijn drummer probeerde te leren hoe hij Dropbox moest gebruiken?

6

Ik vind het technologische aspect interessant omdat het zowel een barrière als een kans is voor degenen die het beheersen.

4

We moeten erkennen dat er enige vooruitgang is geboekt, terwijl we erkennen dat er nog een lange weg te gaan is.

7
SashaM commented SashaM 3y ago

Kleine opkomsten gaan niet altijd over apathie. Soms is het gewoon moeilijk om door alle online ruis heen te komen.

8

Ik zit al 15 jaar in de industrie en zie nog steeds dezelfde gedragspatronen als in het artikel worden genoemd.

2

De realiteit is nog erger voor onafhankelijke artiesten. Grote labels controleren nog steeds de meeste playlist-plaatsingen.

5

Ik vind de discussie over technische uitdagingen geweldig. Ik dacht dat ik de enige was die worstelde met al deze platforms!

4

Laten we het erover hebben hoe zaaleigenaren vrouwelijke artiesten vaak anders behandelen. Ik heb dit zelf ervaren.

5

Het was erg dapper van Hannah Read om over haar ervaringen te praten. Het is niet makkelijk om de problemen in de industrie aan de kaak te stellen.

5

Ik werk aan het ontwikkelen van een sterke mindset, maar het is moeilijk als de kaarten vanaf het begin al tegen je lijken te zijn geschud.

6

De streamingaantallen die nodig zijn om te overleven zijn waanzinnig. Zelfs met 50.000 maandelijkse luisteraars speel ik nauwelijks quitte.

6

Ik heb ongelooflijke vrouwelijke geluidstechnici constant hun expertise zien betwisten door mannelijke klanten.

5

Verbaasd dat het artikel de impact op de geestelijke gezondheid van dit alles niet vermeldt. De druk kan overweldigend zijn.

6

Het punt over dat het zelfvertrouwen wordt beïnvloed door kleine opkomsten komt hard aan. Het is moeilijk om gemotiveerd te blijven als er maar 5 mensen komen opdagen.

8

Vroeger gaf ik playlist curators de schuld, maar nu besef ik dat ze slechts deel uitmaken van een groter, kapot systeem.

0

Wat we echt nodig hebben, zijn betere ondersteuningssystemen voor jonge artiesten die de industrie betreden. Het roofzuchtige gedrag is vaak gericht op nieuwkomers.

4

We kunnen niet negeren hoe de druk van sociale media vrouwelijke artiesten anders beïnvloedt. De controle is veel intenser.

6

De technologiebarrière komt zeker harder aan in bepaalde genres. Producers van elektronische muziek moeten nu in feite tech-experts zijn.

3

Iedereen die denkt dat misogynie in de muziek overdreven is, zou een dag als vrouw in een opnamestudio moeten doorbrengen.

7

Deze uitdagingen zijn reëel, maar mogen aspirant-muzikanten niet ontmoedigen. We hebben meer diverse stemmen nodig in de industrie.

4

Het artikel vermeldt niet de kruising van racisme en seksisme in de industrie, wat het nog moeilijker maakt voor gekleurde vrouwen.

8

Het verhaal van Lauren Aquilina over dat haar werd verteld om af te vallen, komt helaas maar al te vaak voor. Ik heb soortgelijke verhalen gehoord van vrienden in de industrie.

3

Ik ben benieuwd hoe deze problemen verschillen tussen verschillende muziekgenres. Mijn ervaring in de klassieke muziek is heel anders geweest.

6

De oplossing is niet alleen meer vrouwen in machtsposities krijgen, we moeten de hele cultuur veranderen die dit gedrag mogelijk maakt.

2

Vindt iemand anders het ironisch dat we 120.000 streams nodig hebben om van te leven, terwijl muzikanten in de jaren 90 konden overleven van albumverkopen?

8

Het punt over file sharing en technologie klopt helemaal. Ik heb in het begin meer tijd besteed aan het leren van DAW's dan aan het daadwerkelijk maken van muziek.

7

Sociale media hebben het zowel makkelijker als moeilijker gemaakt. Natuurlijk kunnen we fans rechtstreeks bereiken, maar nu wordt er van ons verwacht dat we ook content creators zijn.

7

De druk op vrouwelijke artiesten om een bepaald imago te behouden is belachelijk. Kijk naar hoe de media artiesten als Adele of Lizzo behandelden.

6

Ik heb een positieve verschuiving opgemerkt sinds de MeToo-beweging. Meer vrouwelijke producers krijgen nu erkenning en kansen.

7

Wat me het meest frustreert, is hoe sommige mensen nog steeds proberen het verschil in beloning tussen mannen en vrouwen in de muziek te rechtvaardigen door te beweren dat mannelijke artiesten simpelweg meer verkopen.

5

Het deel over het ontwikkelen van een sterke mindset is cruciaal. Ik heb zoveel getalenteerde mensen zien opgeven omdat ze niet met de constante afwijzing om konden gaan.

6

Ik werk in de muziekproductie en de statistiek van 67,8% mannelijke dominantie voelt laag aan in vergelijking met wat ik heb gezien. Het is nog schever in technische functies.

5

Dat mist het punt volledig. De systemische problemen waarmee vrouwen in de industrie worden geconfronteerd, zijn totaal anders dan de algemene uitdagingen die alle muzikanten tegenkomen.

3

Laten we niet vergeten dat mannelijke artiesten ook uitdagingen hebben, hoewel ik erken dat vrouwen met extra barrières worden geconfronteerd.

1
Zoe1995 commented Zoe1995 3y ago

Mijn band worstelde hier precies mee. We hadden geweldige muziek, maar konden niet uitvogelen hoe we het Spotify-algoritme konden bespelen om op populaire afspeellijsten te komen.

4

Ik ben het eigenlijk niet eens met de apathie van luisteraars. Ik denk dat het publiek meer betrokken is dan ooit via sociale media, ze consumeren muziek nu gewoon anders.

7

120.000 maandelijkse streams alleen al om een fatsoenlijk inkomen te verdienen? Dat is waanzinnig. Geen wonder dat zoveel getalenteerde muzikanten hun dagelijkse baan moeten behouden.

4
Roman commented Roman 3y ago

De ervaringen van Hannah Read resoneerden echt met me. Ik heb soortgelijke opmerkingen over mijn uiterlijk gekregen tijdens het optreden, nooit over mijn daadwerkelijke muzikale vaardigheid.

2

Hoewel ik het ermee eens ben dat misogynie een enorm probleem is, denk ik dat het artikel over het hoofd ziet hoe streamingdiensten de muziekdistributie hebben gedemocratiseerd. Artiesten kunnen nu tenminste onafhankelijk releasen.

8
ZeldaJ commented ZeldaJ 4y ago

Interessant punt over oudere muzikanten die worstelen met technologie. Ik geef muziekles en zie dit uit de eerste hand bij een aantal ongelooflijk getalenteerde artiesten die gewoon niet kunnen navigeren in het digitale landschap.

6

De Kesha-zaak heeft me echt de ogen geopend voor hoe erg het kan worden. Ik herinner me dat ik het op de voet volgde en me absoluut gebroken voelde voor haar.

5

Ik ben geschokt door de statistieken die aantonen dat slechts 12% van de winst van de industrie naar de daadwerkelijke muzikanten gaat. Dat lijkt ongelooflijk oneerlijk, aangezien zij degenen zijn die de inhoud creëren.

6

Get Free Access To Our Publishing Resources

Independent creators, thought-leaders, experts and individuals with unique perspectives use our free publishing tools to express themselves and create new ideas.

Start Writing