Mengapa Euphoria Membuat Anda Terpengaruh: Di Balik Nuansa Teenage Wasteland

Euphoria HBO yang dibintangi Zendaya dengan cepat menjadi salah satu acara paling populer di planet ini. Remaja dan orang dewasa sama-sama dapat berhubungan dengan penggambaran remaja yang rumit di abad kedua puluh satu. Tapi ada apa dengan Euphoria yang membuat kita semua merasakan?

Euphoria dibintangi Zendaya sebagai Rue Bennett, seorang gadis muda yang berjuang dengan kecanduan narkoba saat bersekolah di sekolah menengah. Tema utamanya adalah kecemasan remaja karena kita diperkenalkan dengan banyak karakter, masing-masing dengan episode mereka sendiri.

Meskipun Euphoria tentu saja menjadi hit budaya pop, ia sebenarnya menampilkan beberapa alternatif yang cantik dari drama TV tradisional. Pertunjukan ini berat untuk mengoordinasikan lebih banyak perasaan daripada apa pun dengan mengumpulkan jaringan adegan berwarna tenang dan nada sonik yang menawan. Ini menginduksi dalam diri penonton rasa melankolis atau empati yang menghubungkan mereka dengan karakter itu sendiri.

Menggunakan Palet Warna Dingin untuk Melukis Urutan Dramatis Euphoria

Euphoria adalah salah satu pertunjukan unik yang memiliki perbedaan memiliki estetika tersendiri. Tidak pernah ada getaran seperti yang dipancarkan Euphoria. Ini menempatkan fokus pada penceritaan dramatis, karakter rentan, dan pencahayaan dan pewarnaan yang meningkatkan elemen-elemen tersebut. Lemari pakaian untuk karakter eklektik dan berjiwa bebas, dan teman Rue, Jules, adalah salah satu pendukung terbesar dari ide ini.

Jules adalah wanita trans yang diperankan oleh Hunter Sch afer. Karakternya berjalan sesuai ketukannya sendiri dan bangga akan hal itu. Untuk mencerminkan hal ini, dia sering mengenakan pakaian eklektik dan pakaian mencolok. Ini menunjukkan kepercayaan Jules serta keyakinannya pada individualitas. Warna umum yang digunakan adalah pastel, biru, merah muda, dan ungu. Warna-warna dingin ini sering muncul dalam urutan yang diinduksi obat disertai dengan musik.

Meskipun warna-warna ini meningkatkan suasana keseluruhan pertunjukan, mereka juga membawa jenis perasaan tertentu ke lokasi syuting. Warna kebiruan mengingatkan kita akan kesedihan dan kesulitan. Pada saat yang sama, ada keindahan tertentu pada begitu banyak adegan Euphoria.

Di satu sisi, Anda memiliki apa yang bisa menjadi pertunjukan yang sangat menarik dan menawan. Urutan pesta menunjukkan sifat sembrono para remaja, tetapi secara keseluruhan, penonton mulai merasakan mereka di masa muda dan kenaifan mereka. Di sisi lain, Anda memiliki beberapa subjek yang sangat gelap dalam cerita yang dapat menakuti penonton dengan kecemasan masa lalu mereka sendiri.

Dalam hal ini, warnanya tampak menenangkan dan surealis. Sulit untuk menempatkan diri Anda di dunia Euphoria yang hidup dan dramatis, tetapi jika Anda bisa, Anda akan menemukan dunia berwarna keren itu fantastis. Pertunjukan ini dapat memicu beberapa emosi yang paling menggairahkan dari penonton, dan ini semua sebagai tambal sulam estetika yang dipikirkan dengan matang.

Zendaya sebagai Rue Bennett

Sebagian besar suasana keseluruhan kecemasan remaja yang dipamerkan di Euphoria adalah penampilan Zendaya yang memukau dalam peran utama. Keputusasaan dan sifat kompulsif dari kecanduan narkoba Rue membawa perasaan putus asa yang dilengkapi dengan musik dan palet warna pertunjukan.

Meskipun ada saat-saat cerah dalam kehidupan muda Rue, terutama dalam hubungannya dengan Jules, mudah untuk melihat sifat bermasalah dari pilihannya. Ketika dia memilih untuk memanjakan dirinya sendiri dan mengobati diri sendiri dengan obat-obatan, kita dapat melihat bahwa hilangnya kendali total dalam kehidupan remajanya telah memberi jalan pada perilaku yang benar-benar merusak.

Memang, penampilan Zendaya dalam adegan tertentu menampilkan sifat yang dilanda kemarahan ini dengan cukup baik. Ketika pengedar narkoba dan temannya Fezco, menolak untuk menjual obat lagi padanya, dia memukul pintu dan menangis dan berteriak padanya. Anda benar-benar bisa merasakan kemarahan dan kesedihannya karena tidak memiliki suara dalam kecanduannya.

Rue sangat ingin bahagia dan berperilaku seperti orang lain, tetapi karena kecanduannya, dia gagal total. Dalam episode, “The Tribulations and Tribulations of Trying to Pencing While Depresi”, kita melihat bahwa Rue tidak peduli dengan keselamatan dan kesehatannya sendiri.

Selain depresi yang terkait dengan kecanduan narkoba, ada kebosanan yang meresap yang memberi jalan pada perilaku yang semakin merusak. Dalam episode ini, dia menolak untuk bangun dari menonton televisi realitas di tempat tidurnya.

Hal ini menyebabkan dia mendapatkan infeksi di kandung kemih, yang menyebabkannya dirawat di rumah sakit. Zendaya menggambarkan kebencian diri Rue dengan realisme sedemikian rupa sehingga sulit untuk melihatnya menderita di layar. Semua ini menambah suasana suram dari Rue remaja.

Penonton mengikuti Rue dan akhirnya merasakan simpati yang mendalam untuknya. Dalam perjuangannya dengan kecanduan dan depresi, banyak orang dapat melihat diri mereka sendiri dan ini dapat membantu menambahkan lapisan kesedihan tambahan pada perasaan keseluruhan pertunjukan.

Sebagai hasil dari karyanya yang luar biasa sebagai Rue Bennett, Zendaya menerima Penghargaan Emmy. Ini adalah Emmy pertamanya dan yang pantas untuk itu. Gambarannya yang putus asa dan rentan tentang Rue adalah pusat dari getaran gelap E uphoria yang menampilkan realitas keras tentang bagaimana rasanya menjadi remaja di Amerika modern kita.

Hunter Schaefer sebagai Jules

Penampilan Hunter Schaefer yang mengasyikkan sebagai Jules telah membuatnya mendapatkan pengikut kultus yang besar. Schaefer, seorang wanita trans, dan model yang telah bekerja dengan banyak nama besar termasuk Versace dan Maison Margiela juga seorang aktivis yang mencurahkan waktunya untuk kebanggaan dan kesadaran LGTBQ.

Mengenai perannya yang terkenal di acara itu, Schaefer mengatakan ini: “Saya pikir, mungkin, ada sedikit proyeksi Jules ke saya, Hunter.” Artinya, Hunter dan Jules sama-sama wanita trans yang mencoba menemukan diri mereka di dunia.

Adapun Schaefer, pencariannya untuk identitasnya telah menjadi urusan yang jauh lebih publik. Dia sebagian besar telah diberi posisi juru bicara untuk orang-orang LGBTQ di mana-mana, apakah dia menginginkannya atau tidak. Namun, penggambarannya yang sangat populer dan mengharukan, peran trans utama pertama yang telah menjadi arus utama, telah mendapatkan pujian yang tinggi.

Sementara kecanduan Rue adalah perjuangan yang dengan sendirinya merupakan komentar tentang perjuangan universal remaja, pencarian Jules untuk makna dan pengakuan sangat brutal. Dalam episode spesialnya Januari lalu, Jules duduk dengan seorang terapis untuk membahas bagaimana identitasnya benar-benar unik dan baru.

Saat dia tumbuh sebagai aktor dan pemain, Hunter Schaefer pasti akan menunjukkan kepada kita lebih banyak tentang apa yang dia pegang dalam dirinya, dan itu benar-benar sesuatu yang dinanti-nantikan.

Para pemain ansambel besar acara semuanya berjuang dengan beberapa masalah tertentu dan sebagai remaja, mereka semua berusaha menemukan diri mereka sendiri. Dengan Jules, kami diberi perspektif unik yang tidak terlalu normal bagi banyak orang. Ini menambah lapisan berharga pada perjuangan remaja Euphoria.

Labrinth dan Soundtrack dari Euphoria

Musik adalah bagian yang sangat penting dari pengalaman euforia. Episode percontohan menampilkan urutan pesta epik dengan musik dari Young Thug dan Migos, yang kontemporer dan dapat dihubungkan. Tetapi musik asli di acara itu benar-benar yang mengatur adegan untuk rollercoaster emosional kehidupan remaja.

Ketika produser dan penyanyi Inggris Labrinth dihubungi untuk membuat musik untuk pertunjukan itu, dia tidak tahu akan menjadi juggernaut komersial itu. Dia memfokuskan dirinya untuk menangkap kecemasan khusus masa muda dan tampil di puncak dengan beberapa musik yang benar-benar mengharukan.

“Ketika Anda melihat kembali masa remaja Anda,” kata Labrinth, “rasanya semi-ajaib tetapi semi-gila-gilaan dan semi-psikotik. Saya ingin memastikan musik terasa seperti itu.” Ketika Rue mengendarai sepedanya, kami disuguhi “Still Don't Know My Name” yang eklektik dan kabur. Lagu ini telah menangkap hati pemirsa sebagai personifikasi sonik dari perjuangan Rue untuk cinta dan penerimaan.

Namun, trek lain, terutama “Formula”, yang memainkan judul pertunjukan, berbicara tentang kecanduan narkoba dan pasang surut menjadi remaja hormonal. Ketika digabungkan dengan pilihan warna yang suram dan penampilan para pemeran yang bermuatan emosional, musik membantu membentuk tema estetika pertunjukan.

Perasaan ini, apa yang mungkin Anda sebut kebalikan dari euforia adalah tentang pertunjukan ini. Ini berbicara tentang pasang surut tempat penting dalam hidup, di mana Anda tidak hanya mencoba menemukan diri sendiri tetapi juga tujuan hidup Anda.