Mengapa Euforia Meletakkan Anda Dalam Perasaan Anda: Di Sebalik Suasana Tanah Terbiar Remaja

Euphoria HBO yang dibin tangi oleh Zendaya dengan cepat menjadi salah satu rancangan paling popular di planet ini. Remaja dan orang dewasa boleh dikaitkan dengan penggambaran remaja yang rumit pada abad kedua puluh satu. Tetapi apakah tentang Euphoria yang membuat kita semua dalam perasaan kita?

Euphoria membintangi Zendaya sebagai Rue Bennett, seorang gadis muda yang bergelut dengan ketagihan dadah semasa menghadiri sekolah menengah. Tema utama adalah kegelisahan remaja kerana kita diperkenalkan kepada banyak watak, masing-masing dengan episod mereka sendiri.

Walaupun Euphoria past inya menjadi hit budaya pop, ia sebenarnya menampilkan beberapa alternatif yang cantik pada drama TV tradisional. Pertunjukan ini berat untuk menyelaraskan lebih banyak perasaan daripada yang lain dengan mengumpulkan rangkaian pemandangan berwarna dan nada sonik yang menawan. Ini mendorong penonton rasa melankolis atau empati yang menghubungkan mereka dengan watak-watak itu sendiri.

Menggunakan Palet Warna Sejuk untuk Melukis Urutan Dramatik Euphoria

Euphoria adalah salah satu pertunjukan unik yang mempunyai perbezaan mempunyai estetika individu sendiri. Tidak pernah ada suasana seperti yang dipancarkan oleh E uphoria. Ia memberi tumpuan kepada penceritaan dramatik, watak-watak yang rentan, dan pencahayaan dan pewarnaan yang meningkatkan unsur-unsur tersebut. Almari pakaian untuk watak-watak itu eklektik dan bebas, dan rakan Rue, Jules adalah salah satu penyokong terbesar idea ini.

Jules adalah seorang wanita trans yang dimainkan oleh Hunter Schaf er. Wataknya bergerak ke rentungnya sendiri dan bangga dengannya. Untuk mencerminkan ini, dia sering berpakaian eklektik dan percutian yang mencolok. Ini menunjukkan keyakinan Jules serta kepercayaannya terhadap keperibadian. Warna biasa yang digunakan ialah pastel, biru, merah jambu, dan ungu. Warna-warna sejuk ini sering muncul dalam urutan yang disebabkan oleh dadah disertai dengan muzik.

Walaupun warna-warna ini meningkatkan suasana keseluruhan pertunjukan, mereka juga membawa jenis perasaan tertentu ke set. Warna biru mengingatkan kita tentang kesedihan dan kesusahan. Pada masa yang sama, terdapat keindahan tertentu pada begitu banyak pemandangan E uphoria.

Di satu pihak, anda mempunyai apa yang boleh menjadi pertunjukan yang sangat menarik dan menarik. Urutan pesta menunjukkan sifat sembrono remaja, tetapi secara keseluruhan, penonton merasakan mereka pada masa muda dan naif mereka. Sebaliknya, anda mempunyai beberapa perkara yang sangat gelap dalam cerita yang dapat menakutkan penonton dengan kebimbangan masa lalu mereka sendiri.

Dalam kes ini, warnanya menjadi menenangkan dan sureal. Sukar untuk meletakkan diri anda di dunia Euphoria yang jelas dan dramatik, tetapi jika anda boleh, anda akan mendapati dunia berwarna keren itu fantastik. Pertunjukan ini dapat menghasut beberapa emosi yang paling menggembirakan dari penonton, dan ia melakukan semuanya sebagai tampalan estetik yang dipikirkan dengan baik.

Zendaya sebagai Rue Bennett

Sebahagian besar dari suasana keseluruhan kegelisahan remaja yang dipamerkan dalam Euphoria adalah persembahan menarik Zendaya dalam peranan utama. Sifat putus asa dan kompulsif ketagihan dadah Rue menimbulkan perasaan putus asa yang dilengkapi dengan palet muzik dan warna ranc angan.

Walaupun terdapat detik-detik cerah dalam kehidupan muda Rue, terutama dalam hubungannya dengan Jules, mudah untuk melihat sifat pilihannya yang bermasalah. Apabila dia memilih untuk memanjakan dirinya sendiri dan mengubati diri dengan ubat-ubatan, kita dapat melihat bahawa kehilangan kawalan total dalam kehidupan remaja telah memberi jalan kepada tingkah laku yang benar-benar merosakkan.

Sesungguhnya, persembahan Zendaya dalam adegan tertentu memaparkan sifat marah ini dengan baik. Apabila peniaga dadah dan rakannya Fezco, enggan menjual apa-apa lagi dadah kepadanya, dia menjerit di pintu dan menangis dan menjerit kepadanya. Anda benar-benar dapat merasakan kemarahan dan kesedihannya kerana tidak mempunyai kata dalam ketagihannya.

Rue sangat mahu bahagia dan berkelakuan seperti orang lain, tetapi kerana ketagihannya, dia gagal dengan sengaja. Dalam episod, “Percubaan dan Kesusahan Mencuba Kencing Semasa Tertekan”, kita melihat bahawa Rue tidak peduli untuk keselamatan dan kesihatannya sendiri.

Sebagai tambahan kepada kemurungan yang berkaitan dengan ketagihan dadahnya, terdapat kebosanan yang meluas yang memberi jalan kepada tingkah laku yang semakin merosakkan. Dalam episod ini, dia enggan bangun dari menonton televisyen realiti di katilnya.

Ini menyebabkan dia mendapat jangkitan pada pundi kencingnya, yang menyebabkannya dimasukkan ke hospital. Zendaya menggambarkan kebencian diri Rue dengan realisme sedemikian sehingga sukar untuk menontonnya menderita di skrin. Semua ini menambah suasana suram dari Rue remaja.

Penonton mengikuti Rue dan akhirnya merasakan simpati yang mendalam terhadapnya. Dalam perjuangannya dengan ketagihan dan kemurungan, ramai orang dapat melihat diri mereka sendiri dan ini dapat membantu menambah lapisan kesedihan tambahan pada perasaan keseluruhan rancangan itu.

Hasil daripada karyanya yang cemerlang sebagai Rue Bennett, Zendaya menerima Anugerah Emmy. Ini adalah Emmy pertamanya dan yang layak dalam hal itu. Gambarannya yang terdesak dan rentan mengenai Rue adalah pusat suasana gelap E uphoria yang mempamerkan realiti keras bagaimana rasanya menjadi remaja di Amerika moden kita.

Hunter Schaefer sebagai Jules

Prest@@ asi Hunter Schaefer yang menggembirakan sebagai Jules telah membuatnya mendapat pengikut kultus yang besar. Schaefer, seorang wanita trans, dan model yang telah bekerja dengan banyak nama besar termasuk Versace dan Maison Margiela juga seorang aktivis yang menumpukan waktunya untuk kebanggaan dan kesedaran LGTBQ.

Mengenai peranannya yang berprofil tinggi dalam rancangan itu, Schaefer mengatakan ini: “Saya fikir, mungkin, ada sedikit unjuran Jules kepada saya, Hunter.” Maksudnya, Hunter dan Jules adalah kedua-dua wanita trans yang cuba mencari diri mereka di dunia.

Bagi Schaefer, pencarian identitinya telah menjadi urusan awam yang jauh lebih umum. Dia sebahagian besarnya diberi kedudukan jurucakap untuk orang-orang LGBTQ di mana-mana, sama ada dia menginginkannya atau tidak. Namun, gambarannya yang sangat popular dan menarik, peranan trans utama pertama yang telah menjadi arus perdana, telah mendapat pujian yang tinggi.

Walaupun ketagihan Rue adalah perjuangan yang sendiri merupakan ulasan mengenai perjuangan universal remaja, pencarian Jules untuk makna dan pengiktirafan sangat kejam. Dalam episod khasnya pada Januari lalu, Jules duduk bersama ahli terapi untuk membincangkan bagaimana identitinya benar-benar unik dan baru.

Semasa dia berkembang sebagai pelakon dan pelakon, Hunter Schaefer pasti akan menunjukkan kepada kita lebih banyak apa yang dia pegang di dalam dirinya sendiri, dan itu benar-benar sesuatu yang perlu diharapkan.

Pelakon ensemble besar rancangan ini berjuang dengan beberapa masalah tertentu dan sebagai remaja, mereka semua cuba mencari diri mereka sendiri. Dengan Jules, kami diberi perspektif unik yang tidak normal bagi banyak orang. Ini menambah lapisan berharga kepada perjuangan remaja Euphoria.

Labrinth dan Soundtrack Euphoria

Muzik adalah bahagian yang sangat penting dalam pengalaman E uphoria. Episod perintis menampilkan urutan pesta epik dengan muzik dari Young Thug dan Migos, yang kontemporari dan boleh dikaitkan. Tetapi muzik asli di rancangan itu benar-benar apa yang menetapkan pemandangan untuk rollercoaster emosi kehidupan remaja.

Ketika pengeluar dan penyanyi Britain Labrinth dihubungi untuk membuat muzik untuk rancangan itu, dia tidak tahu juggernaut komersil yang akan menjadi. Dia menumpukan dirinya untuk menangkap kegelisahan istimewa belia dan muncul di atas dengan beberapa muzik yang sangat menggerakkan.

“Apabila anda melihat kembali ke zaman remaja anda,” kata Labrinth, “terasa separa ajaib tetapi separa gila dan separa psikotik. Saya mahu memastikan muzik terasa seperti itu.” Apabila Rue menunggang basikalnya, kami dilayan dengan “Still Don't Know My Name” yang eklektik dan kabur. Lagu ini telah menarik hati penonton sebagai personifikasi sonik perjuangan Rue untuk cinta dan penerimaan.

Namun, lagu lain, terutamanya “Formula”, yang memainkan tajuk rancangan, bercakap mengenai ketagihan dadah dan tahap tertinggi dan terendah menjadi remaja hormon. Apabila digabungkan dengan pilihan warna suram dan persembahan pelakon yang penuh emosi, muzik membantu membentuk tema estetik rancangan.

Perasaan ini, apa yang mungkin anda sebut sebagai kebalikan daripada euforia adalah apa yang dimaksudkan dengan rancangan itu. Ia bercakap tentang naik turun tempat penting dalam kehidupan, di mana anda bukan sahaja berusaha mencari diri anda tetapi juga tujuan anda dalam hidup.