Varför Euphoria Puts You In Your Feelings: Behind The Vibe Of Teenage Wasteland

HBO: s Euphoria med Zendaya i huvudrollen har snabbt blivit en av de mest populära programmen på planeten. Tonåringar och vuxna kan relatera till den komplicerade skildringen av tonåren under det tjugoförsta århundradet. Men vad är det med eufori som får oss alla i våra känslor?

Euphoria spelar Zendaya som Rue Bennett, en ung tjej som kämpar med narkotikamissbruk medan hon går på gymnasiet. Det primära temat är tonårsangst eftersom vi introduceras för många karaktärer, var och en med sitt eget avsnitt.

Medan Euphoria verkligen är en popkulturhit, den har faktiskt några vackra alternativa tar på det traditionella TV-dramat. Showen är tung på att samordna mer av en känsla än något annat genom att sätta ihop ett fängslande nätverk av lugnt färgade scener och ljudtoner. Det inducerar i betraktaren en känsla av melankoli eller empati som förbinder dem med karaktärerna själva.

Använda den kalla färgpaletten för att måla Euphorias dramatiska sekvenser

Euphoria är en av de unika föreställningarna som skiljer sig från att ha sin egen individuella estetik. Det har aldrig varit en atmosfär som den Euphoria utstrålar. Det lägger fokus på dramatisk berättande, sårbara karaktärer, och belysning och färgning som höjer dessa element. Garderoben för karaktärerna är eklektisk och frisinnig, och Rues vän Jules är en av de största förespråkarna för denna idé.

Jules är en transkvinna som spelas av Hunter Sch afer. Hennes karaktär marscherar till sin egen takt och är stolt över det. För att återspegla detta är hon ofta klädd i eklektiska kläder och flashiga getups. Detta visar Jules förtroende såväl som hennes tro på individualitet. Vanliga färger som används är pasteller, blå, rosa och lila. Dessa svala färger förekommer ofta i läkemedelsinducerade sekvenser åtföljda av musik.

Även om dessa färger förbättrar showens övergripande atmosfär, ger de också en viss typ av känsla till uppsättningen. De blåaktiga nyanserna påminner oss om sorg och svårigheter. Samtidigt finns det en viss skönhet i så många av scenerna i Euphoria.

Å ena sidan, du har vad som kan vara en extremt spännande och förtjusande show. Festsekvenserna visar tonåringarnas hänsynslösa natur, men totalt sett kommer publiken att känna för dem i sin ungdomstid och naivitet. Å andra sidan har du något extremt mörkt ämne i berättelserna som kan skrämma betraktaren med ångesten från sitt eget förflutna.

I det här fallet kommer färgerna ut som lugnande och surrealistiska. Det är svårt att placera dig själv i den livliga, dramatiska världen av Euphoria, men om du kunde, skulle du tycka att den coolt färgade världen är fantastisk. Showen kan väcka några av de mest rörande känslorna från en tittare, och det gör allt detta som ett genomtänkt estetiskt lapp täcke.

Zendaya som Rue Bennett

En stor del av den övergripande atmosfären av tonårsangst som visas i Euphoria är Zendayas fängslande prestanda i huvudrollen. Desperationen och tvångsmässiga karaktären hos Rues drogberoende ger en känsla av hopplöshet som kompletteras av showens musik och färg palett.

Även om det finns ljusa stunder i Rues unga liv, särskilt i hennes förhållande till Jules, är det lätt att se den problematiska karaktären av hennes val. När hon väljer att skämma bort sig själv och självmedicinera med droger kan vi se att den totala förlusten av kontroll i hennes tonårsliv har gett plats för absolut destruk tivt beteende.

Faktum är att Zendayas prestanda i vissa scener visar denna ångestfyllda natur ganska bra. När hennes knarkhandlare och vän Fezco, vägrar att sälja henne fler droger, slår hon på dörren och gråter och skriker på honom. Du kan verkligen känna hennes ilska och sorg över att inte ha något att säga om hennes beroende.

Rue vill så gärna vara lycklig och uppföra sig som någon annan skulle göra, men på grund av sitt beroende misslyckas hon eländigt. I avsnittet ”The Trials and Tribulations of Trying to Pee While Depression” ser vi att Rue bryr sig lite om sin egen säkerhet och hälsa.

Förutom depressionen i samband med hennes drogberoende finns det genomgripande tristess som ger plats för alltmer skadligt beteende. I det här avsnittet, hon vägrar att stå upp från att titta på reality-tv i sin säng.

Detta leder till att hon får en infektion i urinblåsan, vilket får henne att läggas in på sjukhus. Zendaya skildrar Rues självförakt med en sådan realism att det kan vara svårt att se henne lida på skärmen. Allt detta bidrar till den dystra atmosfären i den tonåriga Rue.

Publiken följer Rue och känner slutligen djup sympati för henne. I hennes kamp med missbruk och depression, många människor kan se sig själva och detta kan hjälpa till att lägga till ytterligare ett lager av sorg till showens övergripande känsla.

Som ett resultat av hennes enastående arbete som Rue Bennett fick Zendaya en Emmy Award. Detta var hennes första Emmy och en välförtjänt sådan. Hennes desperata och sårbara skildring av Rue är mittpunkten i den mörka atmosfären i Euphoria som visar den hårda verkligheten av hur det är att vara tonåring i vårt moderna Amerika.

Hunter Schäfer som Jules

Hunter Schaefers rörande prestation som Jules har gett henne en stor kultföljd. Schaefer, en transkvinna, och modell som har arbetat med många stora namn inklusive Versace och Maison Margiela är också en aktivist som ägnar sin tid åt LGTBQ-stolthet och medvetenhet.

När det gäller hennes högprofilerade roll i showen hade Schaefer detta att säga: ”Jag tror, kanske, det finns lite av en projicering av Jules på mig, Hunter.” Det vill säga, Hunter och Jules är båda transkvinnor som försöker hitta sig i världen.

När det gäller Schaefer, hennes sökning efter hennes identitet har varit en mycket mer offentlig affär. Hon har till stor del fått talesanspositionen för HBTQ-folk överallt, oavsett om hon önskade det eller inte. Fortfarande, hennes mycket populära och rörande skildring, den första stora transrollen som har blivit mainstream, har fått henne högt beröm.

Medan Rues missbruk är en kamp som i sig är en kommentar till ungdomens universella kamp, är Jules strävan efter mening och erkännande särskilt brutal. I hennes speciella avsnitt den senaste januari, Jules satt med en terapeut för att diskutera hur hennes identitet är helt unik och ny.

När hon växer som skådespelare och artist kommer Hunter Schaefer säkert att visa oss mer av vad hon har inuti sig själv, och det är verkligen något att se fram emot.

Showens stora ensemblebesättning kämpar alla med något särskilt problem och som ungdomar, de försöker alla hitta sig själva. Med Jules får vi ett unikt perspektiv som inte är särskilt normalt för många människor. Detta lägger till ett värdefullt lager till tonårskampen i Euphoria.

Labrinth och soundtracket till Euphoria

Musik är en oerhört viktig del av Euphoria-upplevelsen. Pilotavsnittet innehåller en episk festsekvens med musik från Young Thug och Migos, som är samtida och relatabla. Men originalmusiken på showen är verkligen det som sätter scenen för den känslomässiga berg-och dalbanan i tonårslivet.

När den brittiska producenten och sångaren Labrinth kontaktades för att göra musiken för showen, han hade ingen aning om vilken kommersiell juggernaut det skulle bli. Han fokuserade sig på att fånga ungdomens speciella ångest och kom ut på toppen med lite riktigt rörande musik.

”När du ser tillbaka på dina tonårsdagar”, säger Labrinth, ”känns det halvmagiskt men halvgalet och halvpsykotiskt. Jag ville se till att musiken kändes som sådana saker. När Rue cyklar runt på sin cykel bjuds vi på det eklektiska och disiga ”Still Don't Know My Name”. Den här låten har fångat tittarnas hjärtan som den soniska personifieringen av Rues kamp för kärlek och acceptans.

Fortfarande, andra spår, särskilt ”Formula”, som spelar upp showens titel, talar om narkotikamissbruk och höjder och nedgångar av att vara en hormonell tonåring. I kombination med rollbesättningens tråkiga färgval och känslomässigt laddade föreställningar hjälper musiken till att bilda showens estetiska tema.

Denna känsla, vad du kan kalla motsatsen till eufori är vad showen handlar om. Det talar om upp- och nedgångar på den avgörande platsen i livet, där du inte bara försöker hitta dig själv utan också ditt syfte i livet.